吴  钊本期主讲：    吴钊，古琴家兼音乐史家。1953年起师从古琴大师查阜西、吴景略先生学琴。1959年入中央音乐学院民族音乐研究所，师从音乐史家杨荫浏先生研习中国古代音乐史。1987年起先后任中国艺术研究院中国音乐史研究室主任、研究员、博士生导师，兼北京古琴研究会会长。 李  玫    李玫，文学博士，国内第一位音乐学博士后。中国艺术研究院音乐研究所研究员、博士生导师。主要学术成果有专著:《"中立音"音律现象研究》《音乐之河-图说中外音乐史》《东西方乐律学研究及发展历程》《中国传统乐律学》《“燕乐二十八调"文献通考》《〈律话〉校释》《乐律全书(节本)》等。主 持:朱杰人华东师范大学终身教授、考亭书院山长讲座主题：弦上哲思”朱子琴学思想专题讲座时  间：2025年11月4日（星期二）下午14:30地  点：考亭书院学术报告厅温馨提示1、下午14点20分前需进考亭书院学术报告厅就位2、讲座期间手机需调至静音3、学术报告厅内禁止携带零食水果

公元 2025 年 10 月 31 日，中国台湾琴家李孔元先生将于成都城市音乐厅举办“谛听琴心”丝絃古琴独奏音乐会。今岁适逢琴坛耆宿唐中六先生九秩荣诞，复值蓉台琴缘卅年之庆。锦江汤汤，奏流水以延宾；玉垒蔼蔼，排云霓而待贤。       唐公中六，蜀之高士也。丙子（1995 年） 夏，公以拳拳之心，再启中国古琴艺术国际交流会，广邀海内外琴人共襄盛举。最终全世界与会琴人近四百位，济济一堂，盛事空前。孔元先生亦渡海来蓉，并两度应邀参加特邀音乐会，奉奏清音。公闻而叹赏，遂成高山流水之契。今当双庆之喜，先生再莅蓉城，抚丝桐以寄怀，一为公寿，一酬知音。此诚琴坛之佳话矣！是夕尤可期者，公之长女、琵琶名家唐华女史亦将受邀登台，陈《昭君出塞》之幽情；先生则操缦相应，抚《秋塞吟》以和鸣。琴心琶语，长留清响；云天高谊，同照玉壶。卅载琴缘，半世相知。悠悠古今，几人能够？惟愿诸君莫负良辰，亲聆雅奏，倘能闻声于耳，会意于心，则是与二位先生共知音矣，不亦快哉！谛听琴心李孔元先生古琴独奏音乐会-时间-2025年10月31日（周五）19:30-地点-成都城市音乐厅•室内乐厅-票价-VIP590/390/290/190元扫码在线购票*1.2米以下儿童谢绝入场演出曲目《梅花三弄》《沧江夜雨》《普庵咒》《关山月》《渔樵问答》《昭君出塞》（琵琶独奏）-《秋塞吟》《阳春》《洞庭秋思》《阳关三叠》《欸乃》（曲目及演出顺序以演出当日为准）演奏者介绍李孔元，中国台湾琴人。现任台湾大学音乐学研究所兼任副教授，曾任中国民族管弦乐学会古琴专业委员会名誉理事；中国乐器学会古琴学术委员会副会长、常务理事；中国昆剧古琴研究会理事。自1992年七月起，先生来往海峡两岸交流琴事，参与琴坛专业会议与演出，逾三十年。2008年从教育工作退休后，应各地琴友邀请，致力讲授古琴音乐传统审美与曲目操弹。操弹琴曲，谨守师承中“踵事增华，后出转精”的遗训，专注于前辈琴家的创造性思考与操琴手法的运用。风格简静平易，诠释精准，音节畅达，意韵萧疏，在琴坛乐友中，得到了广泛的关注。  特邀嘉宾 唐华前中央歌舞团独奏演员、旅日琵琶演奏家，毕业于四川音乐学院。她是早年把中国琵琶介绍到日本的琵琶演奏家，在日本她举办过大小数百场的音乐会、受到过日本NHK、朝日新闻社、日本教科文组织邀请介绍琵琶和举办琵琶独奏音乐会。1999年受台北市国立乐团邀请在台北国家音乐厅举办独奏音乐会。从2004年唐华开启了欧洲巡演音乐会到2024年20年间在德国和瑞士举办了30多场音乐会，现在唐华生活工作于成都、音乐活动往返于日本，德国。1《梅花三弄》清  《春草堂琴谱》        容天圻先生  传授本曲初见于明初的「神奇秘谱」。琴家旧传此曲即笛曲「桓伊三弄」，在唐代由颜师古改编为琴曲。明清两代收录此曲近三十种琴谱，绝大多数都将此曲理解为描述梅花之冰清玉洁的作品，并有「梅花引」「玉妃引」等别称。容天圻先生所传授的版本，系以刊行于清乾隆九年的「春草堂琴谱」为骨干，并参照溥雪斋先生的演奏版本作处理。此曲指法古朴，声多韵少，在结构上充分运用了古琴音色与音域对比的技法。尤其三次出现的泛音主题，不仅动听，更令人有冰清玉洁的联想，极富特色。全曲由月夜踏雪寻梅，目睹谿山夜月的慢板开始;中段的行板，描写梅花暗香浮动，迎风摇曳的神态;之后的快板，谱写风雪加骤，风荡梅花，凌风戛玉之态。入慢之后，风静雪霁，疏影横斜，月色空明，天地莹澈，一派宁静安详。曲中隐隐透露春天将至的喜悦，别有一种乾坤清宁的祥和之气。上下滑动查看文字内容2《沧江夜雨》《诚一堂琴谱》（等合参）        李孔元先生 打谱这一首初见于明代「梧冈琴谱」的曲调，在琴曲流传史上，从明初到近代，曾出现过「水龙吟」、「瑞龙吟」、「沧海龙吟」、「沧江夜雨」等不同名称。近代流传的版本，只有乐瑛先生根据师授手抄的「沧海龙吟」传谱演奏录音版本。经比对数种明、清传谱后，选取「诚一堂琴谱」为骨干，参酌「太古遗音伯牙心法」的泛音与尾声乐段，按「徽言秘旨」的速度结构标记重新打谱，部分乐句参用较早期的「梧冈琴谱」与「藏春坞琴谱」的相对乐句，以求其自然畅达，言之有物。「诚一堂琴谱」与「徽言秘旨」皆称此曲为「沧江夜雨」，今从之。乐曲起始的疏宕音型，显示阴云积郁、星月黯淡、夜雨迷蒙的形象。入调之后，虽然音节清朗，却隐隐约约有斜风飘飘、细雨绵绵之状。到速度转急的乐段，顿现江水陡涨、一泻千里的态势，一直延续到乐曲入慢。入慢之后的散板，音节顿挫沈郁，似闻「中年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风」的凄清况味。最后，在无可奈何的叹息声中，以黯然远引的泛音乐句结束全曲。3《普庵咒》 胡莹堂先生所授理琴轩抄本容天圻先生  传授李孔元先生  整理本曲流行于晚近，谱本出自彭祉卿先生家传理琴轩琴谱抄本，系民初各琴社普传之曲。相传系出于重庆双桂堂住持竹禅禅师。曲调与初见于明万历年间杨伦所编的「伯牙心法」等有词的「普庵咒」或「释谈章」都不同，但重用撮音的风格却极为近似，可能都是由佛门梵呗改编而来。本曲表现深山古刹，梵钟香远，禅唱清寂的意境，与传统有词的「普庵咒」并不相同。曲调畅达，乐风庄严，是近代流行甚广的名作，并经常被移植或改编，由其他乐器或乐队演奏。胡莹堂先生所传的抄本，系彭祉卿先生抄赠的原始版本，曲调较少改编过的民乐风格，琴乐的音韵运用十分丰富。曲调开始，模拟钟声的乐句即具超尘之致。禅院寂寂的形象，十分显豁。在曲调进入行板之后，则传达出僧侣禅唱的虔诚，和盛大法会的庄严。接着曲调渐次进行到绚烂的高音区，又转而下行到低音区，将庙会人潮由聚而散的过程，描摹得淋漓尽致。之后由入慢的泛音乐段，引导至暂时休止，稍后主题以较慢的速度再现，宁静地结束全曲，呈现了法筵已散，寺院复归清寂的圆满之境。4《关山月》 《梅庵琴谱》(民国)容天圻先生 传授本曲初见于清嘉庆年间的「龙吟馆琴谱」，民国时期的「梅庵琴谱」问世后，此曲遂广泛流行于琴坛。原谱无词，操作速度急促，带有浓重的山东民间音乐风格。后经夏一峰与杨荫浏两位先生首开风气，将此曲配上李白的乐府诗「关山月」来演唱，诠释方式另辟蹊径，以体现诗意为准，遂脱离原始风格，当代琴人多半依此思路演绎。其词如下:明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边色，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息未应闲。5《渔樵问答》清  《琴学入门》容天圻先生 传授李孔元先生 整理 本曲初见于明朝嘉靖年间杏庄老人肖鸾所编的「杏庄太音续谱」。传说此曲出于南宋「紫霞洞琴谱」，其编者为著名词论家、琴家杨缵。明末书目中本谱尚见存，但如今已无可稽考!本曲旋律洒脱动听，意韵悠长，自「杏庄太音续谱」问世至今，一直风行不辍，历代琴人各有体会，故或增或删，时有变异。近代琴人演奏此曲惯用谱本颇不一致，吴景略先生之后，琴人大抵皆采用「琴学入门」谱。吴先生演奏此曲，意韵从容，悠然自得，素有“吴渔樵”之雅称，影响琴坛甚巨。 此曲在「杏庄太音续谱」题解云:「汉家事业空流水，魏国山河半夕阳。古今兴废，有若反掌。青山绿水，则固无恙。千载得失是非，尽付之渔樵一话而已。」旨欲透过渔夫、樵夫悠游林泉，表达对世事变化无常的精神超越与解脱。弹奏此曲，颇有天宽地阔，元气淋漓，酣畅恣肆之趣。曲调初始，高低错落的萧散音型，刻画云山缥缈之景。入拍之后，犹如信步山林，引吭高歌之态。继之渔舟掩映，樵采丁丁，错杂间出。曲末，渔樵相问，抚掌而笑，令人顿生洒然出尘、超然物外之意趣。6《昭君出塞》（琵琶） 《昭君出塞》音乐伴随着阿炳的一生，音乐是他表达思想感情不可或缺的生活内容。阿炳在此曲中塑造了一位豪放、刚毅的女性，一反过去人们所想象的一歌一吟皆哀怨的昭君。乐曲的第二、三段，锣鼓节奏的渲染给音乐增添了喜庆和欢乐的色彩。7《秋塞吟》 容天圻先生抄本遗谱李孔元先生打谱演奏古琴曲中，以昭君出塞为本所创作的琴曲，计有：初见于明代《神奇秘谱》的《龙朔操》（又名《昭君怨》）、《风宣玄品》的《昭君出塞》、《杏庄太音补遗》的《秋塞吟》三曲。但此《秋塞吟》仅只三段，并非流传至今日的《秋塞吟》。近代流行的《秋塞吟》，初见于清代的《五知斋琴谱》，该曲又名《骚首问天》，稍晚的《自远堂琴谱》又有《水仙操》之称。在《天闻阁琴谱》中，又改称《搔首问天》。一曲能有三种不同的诠释，在琴曲中可谓稀有。此曲的创作年代虽不可考，但清代的琴人一般对此曲都有「时腔，非古调也。」的认知，可见此曲当创作于晚明或清初，此后即盛行不衰，以迄当代。这次演奏所用的谱本，系容天圻先生身后所遗留的点拍抄本。谱后容先生之题识曰：此曲查氏于民国十年自沈草农处借抄，二十一年由查氏校正寄胡莹翁师。今由莹师处转抄。六十一年九月天圻。由此题识可知，此谱系出裴介卿先生，由沈草农先生传承，其后曾经查阜西先生整理。但此谱不曾著录于任何传统琴谱，且因容先生辞世已久，无从追查点拍者为谁。如由谱中的点拍与截板标示的气口观察，其节奏方整端正，较近似于胡莹堂先生的操琴风格。今按谱操弹，仅有极少数音符与节奏，按个人体会略做调整。此谱与传统谱本最大的差异，在于整曲使用「逗」、「撞」、「虚上」、「抓起」、「带起」、「往来」等虛音指法颇多，在琴曲中十分罕见，使全曲充满虚实掩映、婉转多姿的美妙音响，曲调线条酷似戏曲中旦角之唱腔，精准地刻画了昭君出塞时幽思悲怨的复杂情绪，在琴曲中可谓别开生面。8《阳春》 明 《西麓堂琴统》李孔元先生 打谱此曲素称中正和平，冲合澹雅，不可铅华，为宫音之正调。此次演奏所依据的《西麓堂琴统》谱，与最早著录的《神奇秘谱》宫廷所收谱相较，存在着明显的差异，可能是一广泛流行于民间的古谱。依其结构与曲调观察，可能即为近代流行谱的祖本。曲调由优游安闲的引子开始，依据各段小标题，依次表现出春风和煦的「晴天锦绣」、「紫陌芳菲」，渐次进入「鸣鸟穿林」、「香尘拂袂」、「羌管落梅」、「金铃护月」等平和的主题乐段。入慢之后，再起速度略快的「游人鼓吹」、「鸥浴晴波」、「燕语雕梁」等活泼欢悦的乐段。最后在静谧的「秋千院落」中结束全曲。此曲曲风平和雍容，给人一种轻松愉悦地漫步于骀荡春风中的感受，颇具特色。9《洞庭秋思》李孔元先生据《西麓堂琴统》及《松絃馆琴谱》 合参打谱演奏本曲初见于「西麓堂琴统」，直到清代中叶的琴谱都还偶有发现，是一首流行近三百年的名作。据部分古琴音乐学者的考证，本曲极可能就是东汉蔡邕所作「秋思」的遗存。就本曲指法、风格与调式而言，谓其出于古远的年代，应可确信。一九五四年，查阜西先生为了寻找古谱旋宫转调的规律，方便发掘唐卷子「碣石调幽兰」文字谱，曾着手本曲的合参打谱，成为当代常见的操奏版本。此曲虽是篇幅不长的小品，但旋宫转调的情况较复杂，越晚出的谱录徽分错误越多，简直难以成操。经比对明清六种以上的琴谱之后，取「松絃馆琴谱」为骨干，部份乐句及徽位则参酌「西麓堂琴统」，另行打谱。就本曲的调性而言，明代的琴谱都将本曲列为徵调琴曲，以正调为基本定絃，收音于四絃「林钟」，按唐代的絃序称为「徵」絃，故而称为「徵调琴曲」。通过按絃指法的操作，调式游移不定，在音阶的运用上较为复杂而且极富创意。乐曲起首，在「无射」交叉「林钟」二均为主的阒寂乐风中，呈现一种幽深孤寂的意趣，令人顿生独立苍茫、万籁俱人有一扫阴霾、豁然开朗的感受。接着的「林钟宫」的主题曲调，大有天宽地阔、山清月明、木叶婆娑的逸趣。最后的泛音尾声，复归于清阒寂寥的主调，声韵疏迟地收在徵调主音上，静谧安详，余韵悠悠。10《阳关三叠》  清  《琴学入门》李孔元先生 打谱「阳关三叠」一曲，初见于明初的「浙音释字琴谱」残谱，近代流行的「阳关三叠」，则著录于清同治年间，野鹤道人张静芗所编的「琴学入门」，系福建浦城祝桐君（凤喈）所传「与古斋」家藏祕谱，为闽派的传谱。全曲歌词，以「渭城曲」全诗为骨干，其余词句，与其他谱本各不相同。曲调则可上溯到明代的「发明琴谱」与「太古遗音」。尤其「太古遗音」与「琴学入门」，定调虽然不同，但通过按絃技法，两谱除泛音尾声之外，曲调几乎完全一致，可见此曲流行已久。按照传统，诠释琴歌以词为准处理曲情，全曲三叠，词意带有明确的情节递进，因此按三叠的词意，重新打谱，处理曲情。具体以速度、取音音色与走手音语法的变化，来体现曲情。第一段表现的是饯别会的场景，与对远行者的软语宽慰，曲风平和而诚挚。第二段表现的是，饯别宴上觥筹交错，酒酣耳热之下，伤别之情溢于言表。第三段，先是宴饮既毕，相顾无言的片刻宁静；继之以离别在即，不知何日再聚的激动，到离别后鱼雁往返的期待，段落虽短，曲风变化却丰富多彩，情感深刻。最后的散板泛音乐段，以迷离的速度与音色，呈现出不可确定的落寞孤寂，结束全曲。11《欸乃》清 《天闻阁琴谱》管平湖先生节选本李孔元先生 重订「欸乃」又称「欸乃歌」、「渔歌」、「山水綠」，俗称「北渔歌」。曲调初见于明代抄本琴谱「西麓堂琴统」一书，为演绎柳宗元《渔翁》诗意而作的琴曲，以寄迹渔隐，志在烟霞为意，曲风飘逸澹远，曲调优美动听。

古琴是中国古典音乐中独具民族特色的明珠，近年来中华民族传统音乐凭借其独特的文化内涵和审美特色风靡国内外，和静清远的古琴音乐更是一枝独秀，越来越多的出现在人们的视野中，逐渐为更多人了解与喜爱。作为展演活动的核心活动之一，中国古琴名家音乐会邀请了众位现今国内极负盛名的琴家、古琴艺术非遗传承人同台献艺，名家毕集为广大知音带来具有代表性的名篇名曲。千年雅乐，跨越时间长河，尽呈眼前。演出节目单（Ⅰ）演出时间：11月2日10：00《沧海一声笑》领奏：张杰 合奏：宋晓梅、杨春、卢靖、汤海丽、王晓迪、王继萍、王淑芳、杨玲、李兰芳古筝：刘玉洁  箫：马寅生  打击乐：张敏《白雪》 演奏：吴明涛 《醉渔唱晚》演奏：李树果《焱》古琴：刘钰 刘一霏 陈琳钢琴：李雯楠  手风琴：杨国强  非洲鼓：魏胜宝 《梅花三弄》古琴：刘洪广 箫：马寅生《平沙落雁》演奏：宋诗音《离骚》演奏：李俊萍中国鼓：杨国强《兰陵王》 古琴：周祥、张皓、肖蕴恒     钢琴：李雯楠  作曲：魏胜宝《大胡笳》演奏：赵莹《瀛州》演奏：吴若杰演奏用琴：张玉新先生亲斫琴曲目以演出当日为准演出节目单（Ⅱ）演出时间：11月2日15：00《鹿鸣》领奏：张杰 合奏：宋晓梅、杨春、卢靖、汤海丽、王晓迪、王继萍、王淑芳、杨玲、李兰芳人声：刘韵  古筝：刘玉洁  箫：马寅生  打击乐：张敏《醉渔唱晚》演奏：锺之岳《醉翁操》演奏弦歌：罗苏理《神人畅》演奏：刘枫岭 鼓：胡杰丽莎《长坂坡》 古琴：魏胜宝 合奏：杨韩政昆 周青燕 赵一诺钢琴：李雯楠  中国鼓：杨国强《梅花三弄》演奏：邱桐《胜利操》演奏：赵梓皓合奏：刘枫岭 张杰 张家晖 杨静《高山·流水》演奏：张萌《平沙落雁》 演奏：杨春薇《广陵散》演奏：马杰 演奏用琴：张玉新先生亲斫琴曲目以演出当日为准演出信息演出时间：2025年11月2日第一场 上午10:00始 第二场 下午15:00始演出地点：潍坊音乐厅（保利）演出为公益活动 (市民开放日)无需凭票 直接入场详情可咨询：15063439645张老师13053683261杨老师艺术家简介马杰少时师从艺术大家张正吟先生学习国画和古琴。入道五十余年，先后得到名家程午嘉、龚一、梅曰强、林友仁等先生亲传和指导。现为中国乐器协会古琴专业委员会副会长、江苏古琴学会副会长、南京古琴协会会长、南京幽兰琴馆馆长。杨春薇古琴艺术家，全息声音乐倡导者，中国音乐学院音乐研究所所长，中国昆曲古琴研究会常务理事。自幼习琴，承梅庵、广陵、虞山吴派三大琴派之统，接广陵派梅曰强先生衣钵，创立“悦心汇”及“诚明琴道院”。同时致力于雅乐重建与实践，曾任中国音乐学院雅乐研究中心副主任，雅乐团副团长。张萌青年琴家，中央音乐学院博士后流动站在站研究员。中央音乐学院古琴演奏专业学士、硕士、音乐美学博士。多次举办个人专场音乐会，其中在北京国图音乐厅开创性举办的“与古为新”张萌古琴独奏协奏音乐会被光明网等多家媒体报道。多次成功首演作曲家古琴新作；与伦敦交响乐团、丹麦皇家音乐学院室内乐团、中央民族歌舞团等乐团合作；应邀在CCTV音乐频道《风华国乐》栏目录制古琴独奏；古琴艺术普及传播方面，在多所国内高校举办古琴专题讲座及课程。公派赴丹麦皇家音乐学院担任为期一年的古琴教学工作，应邀在欧洲多个国家开展古琴音乐传播工作。编著《古琴入门教程》《古琴进阶教程》《古琴演奏教程》由上海音乐出版社出版。钟之岳上海音乐学院高层次引进人才，民族音乐系副教授，硕士生导师；“国家艺术基金”青年艺术创作人才；上海市“青年东方学者”；第十三届上海市青年联合会委员；新加坡莱佛士音乐学院、泰国宣素那他皇家大学、泰国西那瓦国际大学等客座教授、外聘硕导。现任中国琴会常务理事、中国博物馆协会会员、新加坡华乐总会理事、新加坡古琴协会会长、上海徐汇古琴研究会副主任、国际古琴学会常务理事等。师从上海音乐学院戴晓莲教授副修古琴演奏专业,演出足迹及讲学经历遍布欧亚大陆十多个国家和地区，并在国内外多所高校举办过大师班及讲座。曾在全国古琴大赛、“琴台·敦煌杯”等比赛获得殊荣。多次在新加坡及中国各地举办专场音乐会，为多部游戏录制古琴配乐、并出版了多部古琴曲谱集。邱桐天津音乐学院民乐系古琴教师。古琴艺术（广陵琴派）第十二代传承人、中国昆剧古琴研究会会员、中国民族管弦乐学会会员、天津音乐学院非物质文化遗产传承体验基地负责人、天津市音乐家协会会员、天津市器乐协会常务理事等。师从我国著名古琴演奏家、教育家、广陵派传人--天津音乐学院李凤云教授。曾荣获第二届“全国青少年古琴大赛”少年组金奖；“2009CCTV民族器乐电视大赛”古琴少年组铜奖；“敦煌杯”第二届北京国际民族器乐大赛古琴专业青年组金奖；首届“平湖杯”古琴邀请赛《离骚》专业组金奖等。发表学术论文：《<事林广记><神奇秘谱><梧冈琴谱><风宣玄品>四谱五音调调意概述》、《明代早、中期琴谱“调意”指法例释——以<神奇秘谱><风宣玄品><梧冈琴谱>“徴”“羽”调意为例意为例》等；个人打谱作品《鹤鸣九皋》、《凤凰台上忆吹箫》、《静观吟》、《雪夜吟》、《神品徴意》等。吴明涛吴明涛生于古琴世家，现任吴门琴社社长、中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会副主任、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、中国民族管弦乐协会古琴专业委员会理事、北京古琴文化研究会顾问、苏州市非遗项目（古琴艺术）代表性传承人。自幼受祖父吴兆基先生琴学世家熏陶，独具吴门琴韵之根基。十岁时随祖父吴兆基先生习琴，继承了祖父中正平和、宁静古朴、清逸洒脱、气韵生动的琴风。2009年与父亲吴光同一起创办了吴门肇基文化会馆，为传承吴门琴派、传承家学做出了突出贡献。吴若杰贵州省古琴学会会长，播州古琴研究会会长，桐和琴语大家讲坛创办人，第六、七、八届成都国际古琴艺术节专委会委员，《七弦风华·中国当代古琴名家访谈录》副主编，贵州省古琴专业委员会名誉会长，贵州省吉他学会名誉会长。师从卫家理先生习琴并得到多位琴家悉心指导，多次举办个人音乐会及专题讲座，已出版专辑《桐吟箫埜》，发表《以琴观心·明心善用》等琴学论文，其打谱演奏的《梅花三弄》被收录于《琴重虞山～中国古琴名家名曲集》及《西麓堂琴统钩沉》中，已有数名学生在全国大赛中获奖，2019年获第三届“平湖杯”全国古琴大赛最佳指导老师奖，多次受邀参演各类琴事活动，有多首原创及打谱作品。罗苏理河南省省级非物质文化遗产（古琴艺术）代表性传承人，河南省工艺美术大师，河南博物院华夏古乐团业务总监，河南省民族管弦乐学会古琴专业委员会会长，河南省省级（古琴艺术）技能大师工作室领办人，创办“鹄鸣琴坊”、“忘机琴堂”。出版CD《九韶》、《弦歌逸响——罗苏理经典琴歌集》、《罗苏理弦歌音乐会》DVD，主编古琴教材《琴学初阶》、副主编《古琴艺术考级教材》，发表专业论文十余篇等。多次受河南省文化和旅游厅委派，赴美国，意大利、新加坡、日本等十余个国家进行交流演出，曾在北京大学百年讲堂、河南博物院、河南艺术中心、新加坡滨海艺术中心等地举办个人音乐。李树果现为中国音乐家协会会员、黑龙江省音乐家协会副主席、黑龙江省文艺志愿者协会副主席、黑龙江省古琴协会会长、黑龙江省音协古琴专业委员会主任、黑龙江省音协新兴音乐群体工作委员会主任、黑龙江省非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人、龙江琴社社长。打谱作品《沧海龙吟》《圯桥进履》《子猷访戴》《雪夜吟》《汉宫秋》《飞电吟》《履霜操》等。主编出版《梅庵琴谱补遗》，2021年由哈尔滨出版社出版，入选黑龙江省优秀学术著作出版资助项目；《琴谱谐声》，2022年由上海音乐出版社出版；《天闻阁琴谱钩沉》，2023年由哈尔滨出版社出版，入选2022年度国家古籍整理出版资助项目。曾获得安徽广播电视文艺一等奖、第一届“黑龙江省文学艺术英华奖”、黑龙江省第十六届“群星奖”器乐一等奖。魏胜宝 魏胜宝字清霖，青年古琴演奏家、斫琴师。精修古琴、二胡、唢呐、管子、钢琴等乐器，是集作曲、编曲、配器、演奏及演唱于一身的独立音乐人。多年以来一直致力于以古琴为主的音乐作品创作与文化传播及教育事业。现任：中国乐器学会理事、中国乐器学会古琴专业委员会常务理事、北京琴歌与儿童美育学会副会长、北京乐器学会古琴学术委员会副秘书长、河北琴会副会长、成都古琴文化学会副会长、清琳琴院院长。 赵梓皓 青年古琴演奏家，曾获中国民族器乐大赛古琴职业青年组金奖，山东省委宣传部“齐鲁文化之星”潍坊市委宣传部“潍坊民间艺术大师”等称号。现任：中国乐器协会古琴专业委员会理事、中国民族器乐学会理事、中国诸城派古琴艺术中心常务副主任，文化和旅游部人才中心特聘古琴评审专家，北京古琴学会副秘书长兼常务理事、北京国际经贸研修学院客座教授、潍坊市非物质文化遗产“诸城派古琴”代表性传承人、潍坊市七弦琴院院长、北海琴社社长。编著《诸城派古琴曲集》。赵莹广陵派古琴艺术非物质文化遗产代表性传承人，扬州大学音乐学院琴筝学院斫琴教师，国琴网艺术总监。上海音乐学院古琴音乐表演专业学士，南京大学传播学硕士。中国琴会常务理事。常年活跃于国内外古琴音乐会舞台，参演数十场古琴名家音乐会，并为中国邮政“数字藏品”等多项政府音乐项目进行古琴配乐演奏。近年来获得古琴泰斗吴文光教授亲授指导。李俊萍字和乐，古琴文化传播者。广西古琴协会会长，中国乐器学会古琴专业委员会会员，广西音乐家协会会员。广西文化艺术中心古琴乐团团长，和乐琴院创始人，广西老年大学器乐系古琴教师，南宁市群众艺术馆器乐系古琴教师。高级古琴教师—中央音乐学院全国音乐教师资格认证;2025“八桂乐韵·山水声歌”第二届中国音乐学院美育(音乐)成果展演，第三届中国-东盟青少年国际艺术展演-民乐专场担任专家评委；“新加坡华乐节”国际古琴大赛特邀评审专家；师承被誉为“琴坛圣手”的魏胜宝老师；师承著名古琴演奏家、教育家、上海音乐学院教授、博士生导师戴晓莲教师；受教于中央音学院古琴界泰斗李祥霆教授、李凤云教授、张萌博士。在古琴艺术领域取得了显著的成就和贡献，编写和乐琴院《零基础古琴教程》、打谱《履霜操》、《梧冈琴谱》文化价值研究发起人并获省级课题核准等作品。她的演奏风格独特、技艺精湛，古琴之声，淳雅清幽，清越绵邈，意趣高逸。同时，她还致力于古琴文化艺术的传播与推广，为广西古琴文化艺术的普及与发展做出了积极的贡献。刘洪广刘洪广济南琴人师承脉络清晰，博采多派之长。其先后师从山东省级非遗传承人、诸城派琴家朱子易先生王笑天，后又随虞山吴派的中国音乐学院黄梅副教授、李孟洁硕士深造学习，更兼研习九疑派、广陵派等琴学精粹。周祥青年琴家、斫琴师，采微堂斫琴工作室创始人，安徽琴箫艺术馆馆长，非遗古琴斫制技艺传承人，采微琴社社长。2015中国（国际）音乐文化节青年组古琴独奏金奖。应邀参与安徽博物院馆藏传世古琴修整工作。中国艺术研究院音乐研究所出版的《中国当代古琴斫琴师》收录在册的安徽省唯一斫琴师。2021年仲尼式古琴作品被传统工艺与材料研究文化和旅游部重点实验室收藏。2022年“仿宋连珠式”古琴被安徽博物院收藏。2023年举办“妙机其微”个人古琴作品展。宋诗音高级音乐教师，中国琴会会员，北京古琴研究会会员，山东省音乐家协会会员，日照市音乐家协会古琴专业委员会会长，日照市墨韵轩琴馆馆长，非物质文化遗产古琴艺术（梅庵派）市级代表性传承人，教育部艺术研究中心考级评委，中国音乐学院考级评委，山东国拓云学堂特约讲师，个人视频教学作品《跟诗音老师学古琴》入驻中国网络教育平台国拓云学堂。古琴师承梅庵派古琴艺术国家级非物质文化遗产传承人刘善教先生，现跟随中央音乐学院赵晓霞教授习琴，曾受邀参加中国武汉琴台音乐节、中国潍坊古琴艺术节、成都国际古琴艺术节等大型古琴音乐活动。刘枫岭民盟盟员，非物质文化遗产诸城派古琴潍坊市代表性传承人。中国乐器协会古琴专业委员会会员、中国民族器乐学会会员、中国古琴学会终身会员，北京古琴学会会员、文旅部人才中心认证中级琴师，中国民族管弦乐学会社会艺术水平考级委员会优秀指导老师，曾获2018年第八届中国(国际)器乐文化艺术节古琴独奏成年组金奖。张杰 中国乐器协会古琴专业委员会会员、中国民族器乐学会会员、中国古琴学会终身会员、北京古琴学会会员、中国民族管弦乐学会社会艺术水平考级委员会优秀指导教师。潍坊七弦琴院、北海琴社古琴教师，文旅部人才中心认证古琴中级琴师。张家晖2014年始先后师从于著名青年古琴演奏家赵梓皓先生和被誉为“琴坛圣手”的青年古琴演奏家魏胜宝先生。现为昌乐县非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人，中国民族器乐学会古琴委员会会员，北京器乐协会会员，潍坊市音乐家协会会员，北海琴社北京琴馆古琴教师，营陵琴社社长。刘钰河南开封人士，师承著名古琴演奏家魏胜宝先生，开封市古琴艺术（九嶷琴派）非物质文化遗产传承人，河南省歌舞剧团古琴演奏员。主办了开封市古琴协会成立大会暨“宋都·古韵”系列开封市新春古琴名家音乐会并出任首届会长，2017年创办九皋琴社，2018到2020年担任“弘琴杯”河南赛区评委，为开封市古琴艺术的发展作出极大贡献。荣获2018年“第八届中国国际器乐文化艺术节”青年组古琴独奏金奖   。河南省“金钟奖”综合民族器乐大赛三等奖  ，开封市“金钟奖”综合民族器乐大赛一等奖，在多次演出中逐渐形成运指华美，取音纯净，清幽恬淡的个人演奏风格。现任：河北省琴会常务理事，开封市古琴协会会长，开封市九皋琴社社长，中国古琴学会会员。刘一霏石家庄市青联委员，河北琴会常务理事、办公室主任，杭州市上城区音乐家协会会员，毕业于浙江音乐学院，师从于魏胜宝老师，2016年拜于浙派古琴传承人、浙江音乐学院硕士生导师徐君跃老师，2018年以专业第一的优异成绩考入浙江音乐学院古琴专业。曾获第二届“元白杯”古琴金奖，2015年中国（国际）音乐文化节古琴独奏金奖。陈琳国家文旅部认证古琴专业教师、中国音乐学院认证古琴专业教师、中国首届“白鹭杯”国际古琴文化艺术大赛金奖及“优秀教师奖”、第八届中国（国际）器乐文化艺术节古琴独奏成年组银奖、《琴境・古琴演奏全阶教程》特约编辑、北京坐忘斋古琴主理人、中国民族器乐学会古琴学术委员会会员、北京乐器学会琴歌与少儿美育专业会员、北京市教育学会文化传承与创新教育专业委员会会员。师承北京白云观陈理真道长、古琴演奏家魏胜宝先生。肖蕴恒蒙于蒋松先生，后师从魏胜宝先生习琴。善弹琴曲如兰陵王，长坂坡，广陵散，袍修罗兰水等作品。张皓皓乐德音琴社社长，师从著名古琴演奏家魏胜宝先生，中央音乐学院认证古琴专业教师，文旅部古琴师资认证，河北琴会常务理事，北京乐器学会古琴学术委员会会员，琴歌与少儿美育专业委员会会员，城阳区总工会特邀古琴老师。马寅生泓竹箫社社长，中国东方文化研究会竹笛、葫芦丝高级教师；中国传统文化促进会洞箫培训师；中国洞箫教育实践基地会员。李雯楠河北礼乐文化学会副会长，国际青少年钢琴大赛优秀指导教师，中欧国际艺术比赛优秀指导教师，雅马哈全国钢琴大赛优秀指导教师，常年担任中外大型歌剧、艺术歌曲、以及各类器乐、音乐会的艺术指导。曾在多个国内知名院校学办个人钢琴独奏音乐会。杨国强河北省礼乐文化学会常务理事。自幼学习手风琴和钢琴，2025年7月受邀参加广西南宁保利剧院名家音乐会、2025年8月江西修水宁河大剧院、2025年9月成都城市音乐厅等多地名家演出，全国手风琴协会会员，天猫乐器手风琴教师，德艺双馨全国优秀辅导教师，全国小金钟手风琴优秀辅导教师。周青燕黄山百家琴筝艺术中心创始人；黄山民管学会理事；宣城音乐家协会古筝专业委员；安徽省古筝专业委员会的理事；中央音乐学院认证高级教师杨韩政昆9岁习琴至今，拜师于古琴大家魏胜宝老师，在魏老师的悉心教导下，在2018年北京举办的古琴比赛中获得少年组铜奖，2018年山东诸城举办的（幽兰.阳春）中获得优秀表演奖。2020年考入邯郸学院，继续古琴学习。在大学期间多次代表学校参加文艺演出并取得优异成绩。2023年参加中国首届“白鹭杯”国际古琴文化大赛并获得青年组银奖。赵一诺字煜兮， 六岁接触音乐，十岁跟随魏胜宝先生习琴至今，曾获白鹭杯少年组金奖。刘玉洁中共党员，音乐学本科古筝专业，多次获得省级、国家级荣誉，潍坊市音乐家协会会员，潍坊市古筝专委会委员，潍坊市老年大学特聘古筝讲师，从事古筝教学近20年，积累了丰富的教学经验和教学方法。刘韵毕业于山东师范大学音乐学院(硕士)，古琴师从青年古琴演奏家、诸城派古琴非遗传承人赵梓皓先生，现任中国民族器乐学会古琴学术委员会会员。2014参加“北海调玉琴·中国古琴名家音乐会”2015年参加“夏日清音·赵释皓古琴师生音乐会”2016年参加第二届潍坊古琴艺术节暨全国古琴研讨会。张敏2014年师从青年古琴演奏家、诸城派古琴非遗传承人赵梓皓先生。2016年参加第二届潍坊古琴艺术节暨全国古琴研讨会；2017年琴满鸢都-古琴公益巡演；2018年潍上琴声-古琴名家音乐会；2019年中国*潍坊第三届古琴艺术节；2023年第四届古琴艺术节；2024年北京赵梓皓师生音乐会；弹奏的古琴曲《秋鸿》获2025新加坡古琴大赛非职业组预选赛银奖。。卢靖自幼喜欢中华传统文化，先后师从古琴演奏家、教育家张子盛先生，青年古琴演奏家、诸城派古琴非遗传承人赵梓皓先生，研习诸城派兼修九嶷派古琴，喜弹《流水》、《梅花》、《离骚》等曲目。曾获中国首届“白鹭杯”国际古琴文化艺术大赛铜奖、新加坡古琴大赛预选赛银奖，并多次参加古琴非遗展演及古琴公益课讲课。现为中国乐器协会古琴专业委员会会员，北京古琴学会会员。杨春师从青年古琴演奏家、诸城派古琴非遗传承人赵梓皓先生。海淀区非物质文化遗产古琴艺术（诸城派）代表传承人，文旅部人才中心古琴从业中级师资认证，在研习诸城派古琴的同时兼修九嶷派古琴，善弹《流水》、《秋鸿》、《捣衣》、《春风》等曲目，曾在中国首届“白鹭杯”国际古琴文化大赛中获得银奖，现为中国乐器学会会员，中国乐器协会古琴专业委员会会员，中国古琴学会会员，北京古琴学会会员，北海琴社教师，北太平庄学区少先队校外辅导员，北京交通大学附属中学非遗进校园特聘专家。杨静师从青年古琴演奏家、诸城派古琴非遗传承人赵梓皓先生。中国乐器协会古琴专业委员会会员，文旅部人才中心认证古琴中级琴师，中国首届“白鹭杯”国际古琴文化艺术大赛非职业组古琴大赛金奖，第四届新加坡古琴艺术节“南风杯”国际古琴大赛初赛“非传统组”银奖。 2019年起参与“中国﹒潍坊第三届古琴艺术节”、“第四届古琴艺术节”、“赵梓皓师生北京音乐会”、雅集等古琴专场演出十余场。宋晓梅中国器乐协会古琴专业委员会会员。师从青年古琴演奏家、诸城派古琴非遗传承人赵梓皓先生，参加潍坊市第四届古琴艺术节演出，北京市海淀区弦上清音赵梓皓师生古琴音乐会。弹奏的古琴曲《秋鸿》获2025新加坡古琴大赛非职业组预选赛银奖。汤海丽跟从青年琴家赵梓皓先生习琴多年。文化和旅游部人才中心（古琴从业人员师资认证）中级琴师。北京乐器学会会员。荣获【2023京华琴会】古琴艺术展演成人组“优秀演奏奖”。荣获第四届新加坡古琴艺术节“南风杯”国际古琴大赛预选赛华东地区传统组优秀奖。参与中国首届“白鹭杯”国际古琴文化艺术大赛中，获得非职业古琴大赛组铜奖。2025年参加新加坡古琴大赛预选赛中，荣获非职业公开组“铜奖”。胡杰丽莎毕业于吉林艺术学院西洋管弦系打击乐专业，潍坊市音乐家协会会员、潍坊音协打击乐专业委员会秘书长、潍坊学院打击乐专业教师、潍坊市群星民族乐团副团长兼打击乐首席。杨玲师从青年古琴演奏家、诸城派古琴非遗传承人赵梓皓先生。古琴爱好者，喜爱中华传统文化，两年来，已学习《普安咒》《长门怨》《梅花三弄》等二十余首传统曲目，立志成为古琴文化的传承者，让古琴文化如同山间清泉，在时光的长河中不断流淌，滋养心灵。曾参与2024年北京弦上清音——古琴专场音乐会演出；2025年5月参加第一届“太古琳音”古琴艺术节演出。王晓迪师从青年古琴演奏家、诸城派古琴非遗传承人赵梓皓先生习琴。2021年取得文旅部颁发的古琴中级教师资格证书，现为中国古琴协会会员，沂源县非物质文化遗产古琴演奏代表性传承人。2023年参与首届“白鹭杯”国际古琴文化艺术大赛中获得非职业组优秀奖；2025年荣获第五届新加坡古琴艺术节“南风杯”国际古琴大赛预选赛华北地区铜奖。

「大雅杯」古琴大赛报名即将截止截止时间2025年10月28号晚20:00赛程安排选手报道时间：10月31号（截至当日21:00）报道地点：潍坊金宝半岛创新谷一楼外地参赛选手10月31号到达后到“报道处”签到，选手凭借报名信息参加“大雅杯”比赛抽签。当地比赛选手可在10月31号前往潍坊金宝半岛创新谷一楼抽签或11月1号当天提前半小时前往潍坊市非物质文化遗产馆门口签到并抽取比赛顺序。咨询：张老师13605361459                   15063439645列席代表报道时间：10月31号（截至当日晚19:30）列席代表报到地点：潍坊金宝半岛创新谷一楼列席代表就餐时间：1号和2号早餐7:00——8:301号和2号午餐11:30——13:001号晚餐17:30——18:30联系：张老师13605361459比赛地点第一赛场：潍坊市非遗馆临展厅第二赛场：潍坊市非遗馆研学教室（非遗课堂）第三赛场：潍坊市七弦琴院内【章末附路线图】「大雅杯」大赛签到时间第一赛场、第二赛场、第三赛场11月1号上午场选手8:30签到。第一赛场、第二赛场、第三赛场11月1号下午场选手13:15签到。第一二赛场（联系：杨老师13053683261）第三赛场（联系：张老师13605361459）选手签到确认是否到场，未签到者或联系不上者自动放弃比赛。比赛时间上午场时间：9:00——10:20（10:30此次活动开幕式）下午场时间：13:30——17:30参赛须知1、选手完成参赛报名即证明认可本赛事章程相关规则。2、本大赛全程不收取任何形式费用（包括报名费、评审费和证书费等）（食、宿、行自理），若有第三方以“本次活动组委会”“合作机构”等名义收取费用或提出其他有偿要求均为诈骗行为，与本次活动组委会无关。请参与者提高警惕，切勿相信非官方渠道的信息。3、请严格按照章程要求，完整、准确地填写报名信息，并保证其真实性，参赛选手须对自己所报的年龄、组别、曲目等资料的真实性和正确性负全部责任，如发现有上报虚假或错误信息的按违规处理，组委会有权取消其参赛资格，产生一切后果由选手承担。若对章程内容存疑，可以咨询组委会客服。4、参赛选手须按时参赛，在指定时间内现场报到，并携带身份证或户口簿、护照等有效证件现场确认。选手不按时参加比赛按自动弃权处理，组委会有权取消该选手的比赛资格。5、参赛选手需确保所填报的参赛曲目符合曲目要求（所有参赛曲目时长均在六分钟内）参赛者自行对自己填报的参赛曲目负责，比赛曲目与报名曲目不符者不予计分。组委会不存在为报名选手进行曲目核对的责任与义务，若出现参赛曲目与章程要求不符等情况，评委有权终止该选手比赛，产生一切后果由选手承担。6、参赛选手上台演奏时不允许自报姓名，如有任何违反比赛规则的行为，组委会有权取消其参赛资格。7、评委会有权根据参赛选手水平进行打分，比赛奖项以评委会做出的最终评判为准，参赛者需绝对服从评委评判。且组委会保留剥夺违反大赛规则参赛者的证书的权利或取消其参赛资格。8、赛事组委会有权更改有关比赛一切事宜，如遇恶劣天气、不可抗拒因素或特殊原因，组委会有权更改比赛时间，或将当日比赛取消，直至另行通知。9、活动组委会拥有本次大赛的最终裁决权。‍潍坊市非遗馆路线图

文脉赓续，风雅再聚。高校力量，青年传承。作为2025年陶然江亭雅集系列活动之一，“古韵新声·第二届高校青年琴人陶然江亭雅集”以“高校联盟”为纽带，邀约十所首都高校优秀学生琴人、资深古琴名师及高校古琴社团，打造“雅集+快闪”双场景文化盛宴。秋风拂过古老的飞檐，千年琴音在青砖灰瓦间苏醒。10月25日，2025陶然江亭雅集系列活动之“古韵新声——第二届高校青年琴人陶然江亭雅集”即将开幕。“以雅启心 与时偕行”2025陶然江亭雅集启幕以雅启心 与时偕行 五场群众文化活动点亮今秋陶然以雅启心、与时偕行“以雅启心、与时偕行”2025陶然江亭雅集古韵新声—第二届高校青年琴人陶然江亭雅集一、活动主题“以雅启心、与时偕行”2025陶然江亭雅集古韵新声·第二届高校青年琴人陶然江亭雅集二、活动时间2025年10月25日三、活动地点北京市西城区大吉巷商业区LG2、1层，文保区康有为故居9号院四、活动内容（一）“雅聚陶然，琴韵一刻”古琴快闪时间：2025年10月25日12:00、13:00、14:00以上时间段各10-15分钟地点：北京市西城区大吉巷商业区LG2、1层（二）“雅聚陶然，琴韵流响”专场演出时间：2025年10月25日14:30—16:00地点：北京市西城区大吉巷文保区康有为故居9号院五、组织单位主办单位:北京市西城区文化和旅游局北京市西城区文学艺术界联合会北京市西城区人民政府陶然亭街道办事处北京中海大吉巷北京市陶然亭公园管理处支持单位:北京蘭幽学堂柒生古琴艺术团北京中康联公益基金会古琴文化艺术基金壹｜雅聚陶然，琴韵一刻什么？古琴除了在舞台上演出，还有快闪的形式？这次我们不弹曲，玩点新的！2025年10月25日12:00、13:00、14:00，每个整点之时，柒生古琴艺术团将带来丰富有趣的“古琴快闪”。当千年古琴遇到胡同烟火，来胡同里偶遇这场穿越时空的琴声吧～“雅聚陶然，琴韵一刻”快闪演出第一场快闪古琴、打击乐合奏《春风》时间：2025年10月25日12:00-12:10 地点：北京西城区大吉巷“大吉之心”LG2第二场快闪古琴、古筝合奏《西洲曲》时间：2025年10月25日13:00-13:10 地点：北京西城区大吉巷“大吉之心”1层第三场快闪古琴、古筝、打击乐合奏《民歌联奏》时间：2025年10月25日14:00-14:10 地点：北京西城区大吉巷“大吉之心”LG2演出团体Performance Team柒生古琴艺术团，一支由中国音乐学院黄梅副教授与她的优秀学子共建的古琴新生团队。建团以来，柒生古琴艺术团在全国各地举办多场大型音乐会、中小型导赏音乐会。曾在省市图书馆、大学校园开展古琴讲座，并积极参与、开发多样化的艺术形式，广受好评。团队以传承古琴艺术为核心，积极推进各类跨界合作，开展多形式艺术实践并拓展多元文化发展，让传统艺术在当代焕发新声，让古老乐器在青年学子手中绽放未来。贰｜“雅聚陶然，琴韵流响”专场演出作为陶然江亭雅集系列活动之一，2025年将延续2024年“江亭雅集·古韵新声”的传统，再次邀请北京西城区首都高校联盟各高校古琴社，续写陶然在地文化名篇，继续打造"第二届高校青年琴人陶然江亭雅集"。当《捣衣》的激昂遇上《流水》的奔涌，当童声吟唱《静夜思》揭开传承的序章，一起来现场感受千年琴音对话青春力量。具体节目及演出顺序以实际演出为准活动详情时间：2025年10月25日14:30—16:00地点：北京市西城区大吉巷文保区康有为故居9号院参与方式：扫描下方二维码报名时间：10月20日10:00——10月25日14:30（名额有限 报完即止）现场观看报名也可以联系小蘭幽报名手机号｜18611553775（微信同号）无法到现场的朋友也可以线上观看网络直播扫描二维码预约直播叁｜演出人员简介（按出场顺序）快闪部分尧钰涵柒生古琴艺术团团员，学琴七年，曾就读于中央音乐学院附中，师从赵家珍教授。现就读于中国音乐学院，师从黄梅副教授。学琴期间多次参与国内外演出比赛。曾获2022年文化和旅游部举办的“‘这，就是我们的旋律’音乐之旅”总展演活动“最佳展演 者”;2023年第四届新加坡古琴艺术节“南风杯”国际古琴大赛职业少年组金奖第一名；2024年1国家艺术基金——大湾区古琴展演职业青年A组“未来之星”；2024年北京传统音乐节——中国音乐（民族器乐）展演二等奖；2025年新加坡古琴艺术大赛职业青年A组银奖。赵子宁柒生古琴艺术团成员，中国琴会会员。自幼习琴，2017考入中央音乐学院附中，师从赵家珍教授，2022年考入中国音乐学院，师从黄梅副教授。曾获第四届“敦煌杯”少年A组冠军、第二届“弘琴杯”少年组金奖及擂台赛总冠军；新加坡“南风杯”职业A组冠军；2024年获第二届“国韵杯”民族器乐艺术展演古琴职业青年A组“民乐之星”；2024年第三届“敦煌杯”古琴室内乐新作品展演“能士”奖。并于2024、2025连续两年入选中国音乐学院“优秀人才计划”。刘玉婷柒生古琴艺术团成员。中国音乐学院国乐系古琴专业本科生。成长于青岛、北京，从小学习音乐，启蒙于青年古琴演奏家吴雪盟女士。2019年考入中国音乐学院附中，师从古琴演奏家、指挥家陈雷激教授。2024年考入中国音乐学院，师从古琴演奏家黄梅副教授。2023年5月参与举办“琴心三叠”古琴专场音乐会；2023年10月“视唱练耳毕业音乐会”中担任琴歌演唱；2024年9月参演中国音乐学院60周年校庆古琴现代作品专场音乐会。曾获岳阳楼杯网络展演“优秀演奏”。赵雨萌中国音乐学院国乐系2022级古筝专业本科生，师从中国音乐学院博士研究生导师王中山教授。自幼习筝，启蒙于古筝教育家赵林老师，后跟随青年演奏家赵洁楠老师学习，2022年考入中国音乐学院国乐系。曾获2021年“敦煌杯”第六届北京国际民族器乐大赛金奖；2021年厦青赛金奖；2022年第四届“金筝奖”中国民乐大赛；2022年良匠杯金奖；2022年第四届“敦煌杯”中国古筝艺术菁英展演活动的“敦煌古筝新人”；2024年获北京传统音乐节—中国音乐（民族器乐）展演职业青年B-1组三等奖；2024-2025学年入选“本科优秀人才培养计划”。邢尚正中国音乐学院2022级国乐系打击乐专业学生，师从王以东教授和王军副教授，自幼随济南军区前卫文工团打击乐首席王超老师学习。曾获日本国际打击乐节二等奖、山东省青少年才艺展演金奖等。跟随中国音乐学院四季鼓社、民族乐团北京民族乐团等外出演出。2021年在山东省会大剧院“国潮”音乐会领奏；2022年参与山东卫视节目录制；2024年亮相大同春晚、CCTV“开讲啦”等，参加“中俄文化年”国家大剧院专场音乐会；2025年入选中国音乐学院“优秀人才”计划，同年随中国音乐学院“琵琶π”室内乐团赴卢森堡参加系列演出，并随中国音乐学院赴阿根廷、智利参加系列活动。暖场节目夏梓曼都颖心崔苏尔专场演出部分洪韵非物质文化遗产“梅庵派”古琴艺术南通市级代表性传承人、天津音乐学院古琴专业研究生在读。出生古琴世家，祖父洪鹤先生开指受传“梅庵派”琴艺；8岁师从龚幽兰老师；2015年考入天津音乐学院附中古琴专业，师从李凤云教授；2021年考入天津音乐学院本科，师从青年教师邱桐老师；2025年考入天津音乐学院古琴专业研究生，师从赵晓霞教授。修习成长中得龚一先生精心指导。多次受邀参加各地古琴音乐会，连续两届参加天津夏季达沃斯论坛进行非遗展示，并曾受邀出访奥地利、法国、日本等地参加古琴文化交流活动。林辰宇 中国艺术研究院非物质文化遗产保护硕士，北京市朝阳区文化带头人，北京蘭幽学堂主理人，中国昆剧古琴研究会会员，中国民族管弦乐协会古琴专委会会员。古琴师承古琴家、音乐史家、中国艺术研究院研究员、博士生导师、首批“国家级非物质文化遗产（古琴艺术）代表性传承人”吴钊先生，系统学习传统古琴演奏及古琴文化。近年来在北京西城区组织开展古琴公益讲座及雅集百余场，作为北京中康联公益基金会古琴公益基金发起人，与中国政法大学人文学院共建“中华优秀传统文化传承基地”，并担任校级通识课程“琴歌艺术”指导教师。张秀轩北京中小学教师，北京蘭幽学堂学员，2020年随吴钊先生习琴至今，热爱传统文化，习琴之余善笛箫。李静怡柒生古琴艺术团成员，中国民族管弦乐协会会员，中国琴会会员，国际音乐教育学会会员。2016年考入中国音乐学院国乐系古琴专业，师从著名古琴演奏家黄梅副教授。现于北京师范大学攻读艺术学音乐学专业硕士。曾获第三届“元白杯”全国古琴艺术展演专业青年组铜奖；第五届中国·白俄罗斯国际青少年艺术大赛优秀指导教师；山东省烟台市音乐家协会举办的声乐·器乐大赛优秀指导教师。程怡宁柒生古琴艺术团成员，中国音乐学院古琴专业在读研究生。自幼习琴，2018年师从古琴演奏家陈雷激先生;2025年考入中国音乐学院研究生，师从古琴演奏家黄梅副教授至今。曾获2022上海白玉兰国际音乐竞演大赛专业青年组全国总决赛金奖；2022国民音乐教育大会职业青年A组银奖；2023第四届南洋国际音乐大赛古琴高级专业组银奖。郑橏穅柒生古琴艺术团成员，勾挑间古琴工作室成员，中国音乐学院国际青年室内乐团团长，中国音乐学院古琴专业在读，先后师从邝成杰先⽣、古琴演奏家黄德欣先⽣，现师从古琴演奏家，中国音乐学院黄梅副教授。曾获2023年新加坡“南风杯”国际古琴⼤赛职业A组银奖；⼊选中国音乐学院2024首届“优秀⼈才培养计划”；2024年北京传统音乐节—中国音乐（民族器乐）展演⼆等奖。李可毕业于北京大学，师从著名古琴家任静老师。十余年来不间断的修习琴艺，对虞山吴派和闽派古琴艺术的演奏技巧、艺术风格和主要代表曲目有深刻和独到体悟，其演奏风格细腻、流畅、吟猱自然，风神潇洒，擅弹《流水》、《梅花三弄》、《渔樵问答》、《潇湘水云》、《广陵散》等。获中国音乐学院社会音乐教师古琴专业资格证，中国昆剧古琴研究会会员，任圣佳琴社社长，吉林省古琴协会副秘书长，洛阳龙门古琴社理事，清华大学古琴社指导老师。李谦柒生古琴艺术团成员，2000年跟黄梅副教授学习古琴，2005年考入中国音乐学院器乐系古琴专业，师从黄梅副教授，也曾受吴文光教授悉心教导。2024年曾获“浙音青少年艺术节全国总展演”优秀指导教师奖，“第五届南洋国际音乐大赛”优秀教师奖；2025年曾获“第七届白玉兰国际音乐节”优秀指导老师奖。习琴期间多次为央视晚会、电视剧、电影、话剧等录制古琴部分；曾多次受邀出访瑞士、德国、法国、奥地利、意大利及非洲等国进行古琴文化交流。雷默中华全国总工会文工团笛箫演奏员，师从著名笛箫演奏家、教育家张维良教授。毕业于中国音乐学院国乐系笛箫专业。曾荣获国家文化部主办的第三届文华艺术奖“全国民族乐器传统器乐”金奖。多次在世界瞩目的海内外重要场合进行演出。演奏风格沉稳大气、细腻委婉。李昀修中央音乐学院青年古琴演奏家，国际古琴学会理事。自幼随母亲古琴家付敏学习古琴演奏，2023年考入中央音乐学院民乐系古琴专业，师承赵晓霞教授。2023年南洋国际音乐大赛荣获“古琴高级专业组银奖”。2024年“海路丝韵·古琴观澜”海口国际古琴艺术节荣获 “职业组特别金奖”。同年受邀遵义春节联欢晚会担任演出《秋风醉》。2025年首届岳阳楼杯古琴专业组“洞庭之星”，2025凌云音乐奖“中国民族器乐比赛古琴专业组银奖。杨芬美学博士，北京大学图书馆古籍资源服务中心副研究馆员，北京大学教工昆曲古琴协会理事、古琴传习部主讲，北京古琴学术委员会理事，中华吟诵学会理事。古琴师从虞山吴派吴文光先生，后随北京大学朱良志先生研习美学。多年来致力于古琴理论与实践的探索，潜心挖掘整理古琴弦歌、古琴佛曲等原创作品。2020年以来，随著北大古琴传承计划的开展，进一步推进校园古琴文化的教学与传播。孙昊鹏柒生古琴艺术团成员，中国琴会理事，河北省古琴协会副会长，中国音乐学院古琴演奏专业硕士研究生。2010年开始习琴，师从中国音乐学院黄梅副教授习琴至今，亦受到古琴泰斗吴文光教授的指导。曾获2015年北京市国际民族器乐大赛综合类职业青年组金奖，2016年第二届“元白杯”古琴邀请赛职业青年组银奖；第一届“敦煌杯”中国古琴艺术展演职业青年组铜奖；2022年入选中国音乐学院首届“拔尖人才培养计划”。余子琪柒生古琴艺术团成员，青年古琴演奏家，中国音乐学院古琴演奏学士，北京大学艺术硕士。自幼习琴，师从陈雷激教授，后随黄梅副教授深造。曾参加国家外事活动演出，受邀登台国家大剧院、央视系列栏目及政务演出舞台。于北京大学百周年纪念讲堂举办个人独奏音乐会《余韵》。多次赴新加坡、塞尔维亚等地开展古琴文化交流。创作研究并重，曾获国际华人艺术节古琴演奏金奖、北京大学吴宗汉—王忆慈伉俪学术奖学金等荣誉。岳美辰2021年以全国第一考入中央戏剧学院京剧表演专业 ，25年中央戏剧学院保送研究生，本硕连读。本工老生，是当今最具潜力的京剧坤生演员之一。李芝含毕业于中国音乐学院。现任中国竹笛乐团演奏员，中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会会员，北京音乐家协会会员。笛箫演奏技术全面，风格多样，对传统音乐风格掌握广泛，音乐表达能彰显鲜明的音乐个性，对现代作品的音乐表现有很强的理解和诠释。连续四次在国内外重大比赛中荣获大奖，参与多个现代音乐作品CD录制，以及参与中央电视台节目的录制均受到好评。肆｜活动亮点抢先看1千年名琴“太古风”现场鸣响●“太古风”琴，宋代，仲尼式，纯黑漆，通体发均匀整齐的小蛇腹间流水冰裂断纹，龙池左右用黄色漆书“我自赏音，不问钟期。一弹再鼓，结想黄羲”。琴音松透圆润，苍古雄奇。●当青年琴人抱着千年“太古风”走上舞台时，你能感到他们的同台见证了一场跨越千年的握手。青年以未来致敬古老，古琴以永恒赋能青春。青年与古琴，他们的相遇，是时间河流中一次奇迹般的交汇。琴人是古琴在此刻的化身，而古琴，是琴人穿越时空的知音。2《桂枝香 金陵怀古》——专场演出第八支曲目●《桂枝香 金陵怀古》为北宋王安石词作，曲调来源于2025年7月电影《戏台》的片尾曲。美学博士，北京大学图书馆古籍资源服务中心副研究馆员，北京大学教工昆曲古琴协会理事、古琴传习部主讲，北京古琴学术委员会理事，中华吟诵学会理事杨芬将其移入琴中涵泳，一张古琴恬澹写出，与人声相融，体会词中内敛而深沉的喟叹，同时也展现出当代琴歌鲜活的生命力。3原创作品《狱中题壁》——专场演出终章曲目●《狱中题壁》歌词湖南籍中国近代维新派政治家谭嗣同的绝笔诗。此诗作于狱中，引用东汉张俭和杜根的典故，体现了变法的艰难，表达了对维新的坚定信念，抒发了词作者大义凛然、视死如归的壮烈情怀。●曲作者为中央音乐学院音乐学者、虞山吴派古琴创传人吴叶。原创此曲采用戏曲润腔的方式，着重在音乐中塑造谭嗣同以身殉法、警策国人的英雄气概。10月25日为此曲北京首演。琴弦颤动，是历史的回响，也是未来的先声。10月25日，让我们在秋光琴韵中，共见千年雅意的新生。

2025年10月12日，柳州文化艺术中心音乐厅内琴韵悠扬、诗意流淌。由柳州社科联指导，柳州市柳宗元文化研究会、广西古琴协会柳州古琴艺术中心、柳州市艺术剧院联合主办，柳州市抱扑居、柳州市惠风古琴社、柳州市谷雨文化传媒有限公司、柳州文化艺术中心协办的“文惠琴韵——传承弘扬柳宗元文化古琴音乐会”成功举办。本次音乐会以古琴为媒，以柳宗元文化为魂，通过《碑影三绝》《罗池夜月》《驾鹤晴岚》《东门怀古》 《别离情》《柳子情怀》《迎享送神曲》等原创传统曲目，《欸乃》《忆故人》《文王操》《流水》《梅花三弄》等经典琴曲。生动展现了柳宗元先生的人生历程与赤子精神，也让千年琴韵与先贤情怀交相辉映，深深打动了在场每一位观众。音乐会的成功举办，离不开各承办单位的精心策划与通力协作，更得益于广大琴人、艺术家及文化工作者长期以来的整理、创作与筹备。       广西古琴协会会长李俊萍、副会长朱文武、资深会员吴军、常务理事廖文祥、副秘书长王维、副秘书长兼柳州常务副会长韦素英、柳州分会副会长兼秘书长吴丹、副会长韦燕珍、理事张志、黄晓笛、吴优以及协会会员黄馨慧、钟天意等等众多琴人齐聚一堂，以古琴为媒介，演绎柳宗元与柳州的千年情缘。《碑影三绝》古琴：廖文祥  演绎：赵奇、林伟雄、雷伟峰       “欸乃”破空，是柳宗元《渔翁》的超然意趣。这份意趣入琴：《极乐吟》凝渔翁闲适，揉山水灵动；《欸乃》藏韬光者自适，琴起云冷山空，琴落烟霞绕江。 思绪至《三绝碑》：千年前柳宗元赴柳州，察民生、施教化、整吏治，清廉一生。百姓念其恩，建柳侯祠立碑，韩愈撰文、苏东坡书丹成“三绝碑”。《罗池夜月》古琴：黄晓笛  箫：伍龙虎  吟唱：石特       柳州罗池裹千年月色。甘草作词廖文祥谱曲的古琴曲响起，似见月光漫池，柳宗元伫立念故乡，胸怀治柳赤诚融夜风，此曲藏柳州人之深念。《驾鹤晴岚》 古琴：吴丹  唱诵：廖文祥       柳州晨雾中，柳宗元笔下驾鹤山，峭壁刀削含灵秀，山势如仙鹤昂首展翼，融雄奇雅致成画。这山是柳州的根，西汉潭中县治依它所建，柳州城史开篇，千年变迁刻进石纹。《东门怀古》古琴：廖文祥、韦素英、黄晓笛、王维、黄馨慧吟唱：廖文祥       柳州东门城楼的风，总裹着千年故事。《东门怀古》旋律响起，甘草笔下“天开图画襟带水，阅尽千万孤独”“唐宋大家安在乎？神州海天阔，复归展鸿图”，句句叩响墙砖过往。这“东门高柳”藏着柳宗元的痕迹：千年前古东门陪他凭栏叹“城上高楼接大荒”，而后矗立千年，见证岁月酿成一城记忆。《别离情——别舍弟宗一》 古琴：钟天意  吟唱：覃子怡       《别离情——别舍弟宗一》琴音响起，似见千年前越江岸边，柳侯紧握堂弟的手，泪水落江，凝满不舍与牵挂。这是朱文武先生依柳宗元原诗所作，壮族风味极浓的古琴弦歌，饱含贬谪之苦、飘零之意与相思之愿。《忆故人》  古琴：朱文武       千年前，柳宗直伴兄柳宗元赴柳，想为兄长挡南地风霜。然短暂的手足相守成永诀，柳宗元未说尽的家常、未共赏的罗池月，皆成遗憾。《柳子情怀》古琴：吴丹  唱诵：吴优  颂钵吟唱：谭愈之       柳州城楼总裹着化不开的愁云。由朱文武先生创作的弦歌《柳子情怀》，将干年前，柳宗元凭栏远眺四位患难友人的方向，因山海阻隔难传问候，“永贞革新”余痛、贬谪愤懑，皆化作了“海天愁思”压心头的情结。《文王操》  古琴：吴军       古琴曲《文王操》，颂周文王德行，其旋律呼应柳宗元先贤光芒。他贬谪柳州，解奴婢、兴学堂、凿深井，四年化福祉，换一城焕新，赤诚如圣贤般刻进山河。《文王操》响起，旋律礼赞柳侯功绩。《柳州罗池庙碑》古琴：张志  吟唱：陈泽熙  颂钵：谭愈之       柳州柳侯祠有浸满千年敬意的“荔子碑”，碑文摘韩愈的《柳州罗池庙碑》，因文出韩愈、书自苏轼、颂柳侯成“三绝碑”。唐穆宗长庆二年，百姓建庙缅怀柳侯。次年韩愈写碑文附诗，南宋嘉定年间苏轼手迹，刻碑“三绝碑”终成。《流水》  古琴：李俊萍       古文人以“达则兼济天下，穷则独善其身”为准则，古琴曲《流水》意境恰好契合柳宗元一生。琴曲初闻如云雾，似少年登科胸怀壮志；旋律骤变如惊涛，则现被贬南地悲愤之心；再转江风壮阔，恰是为民造福祉的担当。《梅花三弄》古琴：李俊萍、朱文武、廖文祥、吴军、韦燕珍、张志、吴丹、韦素英、黄晓笛、吴优、黄馨慧、王维  箫：伍龙虎         柳宗元的一生恰似寒梅迎雪：两遭贬谪赴南地，生活苦辛如朔风裹身，却从未折腰。文学上，抒孤怀、融愁思，皆成千古绝唱；为政时，四年刺史之任留福柳州。他把磨难活成高境，风骨如梅，香透千年。古琴曲《梅花三弄》为这般风骨而生：清新曲调绘梅影，跌宕旋律写梅魂。音乐会现场照片音乐会全体成员合照节目单广西古琴协会会长李俊萍致谢：       在此，广西古琴协会会长李俊萍特别感谢柳州市社科联、广西古琴协会资深会员吴军，广西古琴协会副会长朱文武，柳州分会会长廖文祥和会员们、柳州热心助力的琴友们、感谢柳州柳宗元文化研究会、广西柳州市艺术剧院全体同仁的辛勤付出，是你们的努力让柳宗元文化在琴声中焕发新生；同时，也要感谢所有参演琴人与幕后工作人员，是你们用真挚的琴音与无私的奉献，为古琴音乐会注入了深厚的学术底蕴与艺术高度；铸就了这一场融合文学、历史与音乐的艺术盛宴。       此外，我们还要向所有到场观众及关注柳宗元文化传承的社会各界人士表达谢意。正是因为有了你们的参与支持和鼓励，柳宗元的精神与文化才能得以更广泛地传播与弘扬。       此次音乐会虽已落幕，但传承与弘扬柳宗元文化的使命仍将继续。我们将以此为契机，进一步推动柳宗元文化的研究、普及与创新，让先贤的思想与艺术在新时代绽放。广西古琴协会副会长朱文武致谢：        本场音乐会的圆满落幕，离不开每一位同仁的鼎力支持与无私奉献，在此，朱老师向音乐会的直接参与者，致以最诚挚的感谢！       感谢李俊萍会长与广西古琴协会，为音乐会的顺利开展提供了核心平台。       感谢吴军的倾心策划与全情付出，从筹备到落地的每一步，都离不开你的心血，没有你，便没有这场盛会的诞生。       感谢韦导演的专业执导，你用精湛的艺术呈现，为观众、为抱朴居留下了深刻且富有启发的美好记忆，让音乐会绽放出独特魅力。       感谢廖文祥、周丽红的匠心创作，你们以高质量的作品为音乐会注入灵魂，正是这份专注与辛劳，让演出效果更上一层楼。       感谢吴丹、任彦玉、黄晓卫、覃中、韦素英的后勤保障，你们是幕后的坚实力量，用细致周到的服务确保了音乐会的顺畅运转。       感谢蓝珍渟、欧蔚敏、柯辰睿、欧又源妈妈、贺文英老师、韦华老师，你们主动牺牲观演时间，全程倾心协助，是音乐会平稳运行的重要支撑。       感谢所有抱朴居演员：张志、王维、黄晓笛、愈之、吴优、黄馨慧、钟天意、覃子怡……以及洞箫伍老师、艺术剧院的石特老师与四位同仁，你们放下个人事务，牺牲大量业余时间，用专业与热爱为音乐会注入生命力，使每一个节目都圆满完成，向观众，向柳州市，贡献了一份中华文化传承的厚礼。       最后，也感恩苍天的眷顾，让这场凝聚众人心血的音乐会实至名归。这份圆满与喜悦，属于每一位参与者！编委成员编辑：陈烨、李怡萱、王维、李隆智校对：朱文武、刘礼易终审：李俊萍

一琴一器，见证匠心之魂官窑清韵，邂逅天地清音【官窑清韵·匠心琴魂】张玉新斫琴作品展（潍坊站）即将启幕由中共潍坊市委宣传部、潍坊市文学艺术界联合会、潍坊市文化和旅游局联合主办的中国古琴艺术潍坊展演系列活动，将于2025年11月1日（周六）10:38，在1532文化产业园隆重启幕。作为中国古琴艺术潍坊展演系列的重要组成部分，【官窑清韵·匠心琴魂】张玉新斫琴作品展特邀当代斫琴名家张玉新先生亲临现场，带领观众走进他那凝聚岁月与匠心的古琴世界。这不仅是一场艺术展览的开幕，更是一次与大师对话、与琴音共鸣的雅集盛宴。序言精粹｜大家点睛（以下为唐中六先生为展览写序）潍坊秋光漫卷之时，欣闻玉新贤弟于古北海设展，以斫琴之艺会四海知音，续千年琴脉。我已鲐背之年，幸见此事，心下欣然。回首琴坛过往，不禁感慨万千，三十余载，幸有一辈辈琴人怀赤子之心，或埋首故纸间打谱释韵，让古曲重焕生机；或登坛抚弦演奏，以清音叩击人心；或聚首琴学论坛，探幽发微论道；或筹备古琴展陈，让雅器走出书斋。古琴艺术才从“藏于深巷”到“渐入人间”，成今日弦歌不辍之景。玉新所斫之琴，质地温润，音色清越，素有当代 “琴界官窑” 之誉。而潍坊自古便是琴文化浸润的厚土，昔年雷氏家族以斫制官琴名满天下，所制之器至今仍为琴家珍视。今日玉新君携琴展于此，恰如古今琴脉隔空相握，续写一脉相承的缘分。此番玉新君带来的蕉叶、仲尼、伏羲、灵机、落霞等诸式，皆是他数十载斫琴生涯的心血凝结，更难得者，活动之中，他愿将毕生积累的斫琴心法、制器秘要倾囊相授，于广大琴友、斫琴同道及传统文化爱好者而言，实为可遇不可求的求学良机。一木一弦，声达天地；一漆一艺，尽诉光阴。凡材在匠师手中蜕化重生之奇，乃良工与良心相融之证，亦是琴脉得以延绵之根基。今展期将启，愿诸君踏秋而来，不单是看几张好琴、听几曲清音，能透过丝桐之器，品出琴人 “一生一事” 的匠心。展演预告｜雅集将至一场与古琴、与匠心、与传承的深度对话即将展开。10月31日，让我们相聚潍坊1532文化产业园，聆听琴音里的千年回响，感受官窑清韵中的时代匠心。敬请期待，共赴雅集。

指导单位浙江省非物质文化遗产保护协会古琴专业委员会宁波市文化馆（宁波市非物质文化遗产保护中心）宁波市海曙区文化和广电旅游体育局主办单位海曙区文化馆 海曙区非遗保护中心承办单位海曙古琴艺术非遗项目保护单位弦镒琴社（宁波弦镒文化传播有限公司）演出时间2025年10月25日19：00演出地点海曙区高桥镇文体中心“四明古韵”古琴公益音乐会since 2019古琴，是中国最古老的弹拨乐器之一，位列“琴棋书画”之首、八音之尊，距今已有三千多年历史。2003年，古琴艺术申遗成功，是具有世界意义的文化遗产。作为江南文化名城的宁波在古琴史上一直占据着重要位置，渊源深厚。南国书城天一阁中便藏有一张目前国内发现的最早的唐代古琴。“四明古韵”古琴音乐会作为宁波市海曙古琴艺术非遗项目保护单位弦镒琴社（宁波弦镒文化传播有限公司）的非遗文化品牌，旨在推广宁波古琴文化，更好地推动古琴艺术的保护、传承和发展，再现浙东文人雅士精神生活风貌。弦镒琴社承办多年，对增加宁波传统文化厚度以及浙江古琴事业的发展、重振浙派古琴，有着非凡的意义。中华优秀传统文化是我们的根脉。积极推广古琴文化，是继承、推进、推动中华优秀传统文化的重要组成部分，必然能增强中华文明的影响力和感染力，给传统要素赋予崭新的时代内涵和当下的表达形式，激活中华优秀传统文化的时代生命力。演出嘉宾以及演出曲目介绍刘善教刘善教，毕业于南京师范大学，2009年6月被文化部命名为非物质文化遗产古琴艺术（梅庵琴派）国家级代表性传承人，中国乐器协会古琴专业委员会副会长，中国音乐家协会会员，江苏省民间文艺家协会民族乐器工艺委员会主任，镇江梦溪琴社社长，江苏科技大学等高校兼职教授，深圳大学古琴研究中心特聘研究员，是中国政府向联合国教科文组织申报人类非物质文化遗产申报书中所列十名保护专家之一。曲目简介：《平沙落雁》梅庵派版本，刘景韶传授此曲初见明《古音正宗》，经梅庵宗师王燕卿加工增加一段雁鸣之声，成为梅庵琴派的代表作。大写意又大写形，形象鲜明、生动、逼真，与其他琴派多注重表现淡雅寥落的秋天景象不同，实为一首具有创新精神的独特新声。裴金宝裴金宝，古琴演奏家、斫琴家、修复专家。中国昆剧古琴研究会理事、中国琴会常务理事、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、江苏省古琴学会副会长、江苏省非物质文化遗产古琴项目代表性传承人、吴门琴社创始人之一。古琴师从吴兆基先生。曲目简介：《阳春》，吴兆基先生传谱。《阳春》与《白雪》传为春秋时晋国师旷或齐国刘涓子所作。明《神奇秘谱》列《阳春》于上卷宫调，解题有曰：“《阳春》取万物知春，和风淡荡之意。”梅士军梅士军，金陵古琴大师梅曰强先生嫡长子，自幼秉承庭训，跟随父亲习琴；数十年来含英咀华，潜心研修音律，得梅氏家传琴曲《渔歌》《樵歌》《墨子悲丝》《佩兰》《离骚》《秋塞吟》等数十操。现任南京移云斋古琴馆馆长、扬州梅曰强纪念馆和哈尔滨、青岛、南通、镇江等地多家琴社顾问；被“非遗传承人测评培训基地”聘为古琴考官。曲目简介：《秋塞吟》古琴名曲《秋塞吟》，又名《搔首问天》、取材于汉代昭君出塞的故事。写塞外秋风萧瑟，一片荒凉的景象。昭君触景伤怀，深感去国离乡之苦。曲调悠悠切切，幽婉衰伤，余音绕梁，缠绵不尽，表达了一种忧抑悲愤的情绪。为金陵派代表曲目。朱鸿祥朱鸿祥，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会会员，中国古琴学会理事，上海书法家协会会员，上海楹联学会会员。古琴师承著名国乐大师卫仲乐先生长子卫祖光先生，取音细腻，风格多样。除擅长卫派古琴曲之外还擅长各派琴曲，近年来钻研打谱，多次应邀参加全国打谱会。先后诸多打谱作品受到同行前辈的肯定。曾受邀上海东方艺术中心，华东师范大学，上海同济大学，上海复旦大学，广西师范大学开展讲座。2017年出版个人古琴专辑《雪泥鸿爪》。曲目简介：《孤竹君》，如果说《流水》是借古琴写现实世界的水，那么，《孤竹君》就是借古琴写现实世界的风。该曲的题记曰：冢上一竿竹，风吹常袅袅，下有百年人，长眠不知晓。墓中的一段话使得作者有了创作灵感，墓中定是有个有趣的灵魂，当冢上一竿竹子随各种风摇曳的时候，节奏也是各异的。打谱者朱老师在打该曲时有意无意间发现节奏有似疾徐变化的风。赵艳春 赵艳春，原南京军区文工团青年古琴演奏家，中国传统文化促进会古琴文化藝術工作委员会委員，新加坡黑土地美术馆、黑土地音乐厅执行总监许昌市古琴学会会长，许昌市古琴演奏技艺非遗代表性传承人，许昌学院特聘古琴老师，郑大西亚斯国际学院特聘古琴老师，洛阳科技职业技术学院特聘古琴老师，许昌市一三琴社社长。古琴师从广陵派嫡传徐永老师、先后得到龚一老师、姜抗生、李禹贤老师的指导。曲目简介：《大胡笳》，据《浙音释字琴谱》的记载，《大胡笳》的歌词内容以蔡文姬（蔡琰）被掳匈奴、归汉时与骨肉分离的悲剧为核心，共分十八段，每段配有标题和文辞。该谱中的歌词被明确标注为后人拟作，旨在通过琴歌形式表现蔡文姬的“哀怨之音”与矛盾心境。姜彦希姜彦希，江阴市非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人，中国传统文化促进会古琴文化艺术委员会理事，中国琴会会员，南通古琴研究会会员，心心南管乐坊成员。先后跟随南艺教授郭祥川、张翠兰学习扬琴多年，后于赵志坚先生学习二胡。2002年开始系统修习古琴，先后师从两位国家级非遗传承人梅庵派王永昌先生和龚一先生，以及广陵派传承人曹华先生，亦得戴晓莲教授指点。期间与先生戚元国共同创办江阴尚韵琴社、澄音堂斫琴工作室。为推动江阴古琴事业发展，于2014年发起成立江阴市古琴协会，并担任会长。曲目简介：《忆故人》，又名《山中思友人》，據1937年《今虞琴刊》。琴曲描寫了空山幽居，思念友人或故人。旋律柔美、韻腔細膩，一唱三嘆，纏綿往復，表現出空山迷蒙、叢林幽靜而思念不止的深厚情感。裴琴子裴琴子，中国昆剧古琴研究会会员，中国琴委会理事，苏州吴门琴社副社长，吴江鲈乡琴社副社长，河北省古琴协会荣誉理事。自小受父亲吴门琴家、斫琴家裴金宝先生熏陶，6岁习琴，8岁登台演奏，20岁开始教琴，擅弦歌。13年起随父学习斫琴技艺，17年始拜入蜀派大家曾成伟先生门下。融吴蜀琴音，演奏风格兼具两地特色。曲目简介：《南风畅》，裴金宝根据《西麓堂琴统》打谱。“南风之熏兮，可以解吾民之愠兮，南风之时兮，可以阜吾民之财兮。”相传舜弹五弦之琴，歌南风之诗，作出了这首使天下治的《南风畅》，希望和暖的南风能够吹散人们的烦恼与忧伤，应时的南风给人们带来丰收和喜悦，亦希望此曲如南风一般拂遍每个人的心灵。李启泽李启泽，温州市龙湾区非物质文化遗产古琴艺术传承人，中国传统文化促进会会员，教育艺术水平评审官（古琴），温州古琴艺术百家坊主理人，温州和合文化促进会理事，罗山琴社社长。先后师从林庆君老师，著名古琴家吴钊老师，非物质文化遗产“梅庵派”古琴艺术代表性传承人洪晨老师。曲目简介：《颐真》据天一阁藏谱《浙音释字》所载《颐真》者，唐董庭兰之所作，颐者。颐养也，寡欲以养心。静息以养真。守一处和。默契至道。以琴而愉自心。故有此曲。”全曲分契道、守一、养心、娱性，曲意至简凝炼，韵律轻快若静，弹之神清气和。杨纪茹杨纪茹，硕士研究生，毕业于中央音乐学院，主修琵琶演奏、阮演奏。2016 日本青乐杯少年组金奖，2017新加坡青乐杯少年组金奖，2022国民音乐教育大赛青年组银奖。曲目简介：《十面埋伏》，李廷松传谱。《十面理伏》是传统琵琶大套武曲之一，主要描写公元前202年楚汉之战中垓下决战的历史场景。根据李廷松先生演奏请所整理的《十面埋伏》，把此曲的标题段落细化为了24个，分别为：列营、分营、军鼓、掌号、放地、马蹄、吹打、点将、排阵、走队、理伏、鸡鸣山小战、九里山大战、萧声、八千子弟涣散声、对鸦山呐城、垓下重围、四面复起、传号收军、项王败阵、乌江自刎、汉军奏凯、诸将争功、得胜回营。王益王益，师从非物质文化遗产古琴艺术梅庵派代表性传承人洪晨先生，为洪晨入室弟子。现为宁波市海曙区浙派古琴艺术非遗代表性传承人，宁波市古琴艺术非遗代表性传承人，中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会委员，浙江省非物质文化遗产保护古琴专业委员会副主任，宁波弦镒琴社社长。曲目简介：《鸥鹭忘机》，“鸥鹭忘机”一词意思是“人能忘机，鸟即不疑；人机一动，鸟即远离”，人无巧诈之心，异类也可以亲近，劝喻人们自甘恬谈，莫多机心。演出时间2025年10月25日19：00演出地点海曙区高桥镇文体中心领票方式公众号对话框留言“四明古韵”或者直接到琴社领票琴社地址：海曙区环城西路北段青苹果商务广场62号祝“四明古韵”古琴名家公益音乐会圆满成功！

《诸城派古琴曲集》新书发布会——溯本清源，重现琅琊古韵古琴艺术，中华文明之瑰宝，诸派纷呈，各具风骨。其中，诸城派古琴作为北方琴学重镇，自十九世纪中叶发轫于齐鲁大地，薪火相传，积淀下独特的艺术品格。王燕卿、王心葵等先贤开古琴进入高等学府之先河，使诸城琴脉深植南北，卓然成近代琴史之典范。琴学传承，素以口传心授为本。然琴谱在流传中难免出现流变，流派独特的“基因”清晰传递实为不易。所幸，自1933年张友鹤先生录制《平沙落雁》始，历史为我们存留了珍贵的音响资料——这些尘封的旋律，是先辈琴家最直接、最鲜活的艺术呈现，是穿越时空、直抵诸城派古琴艺术核心的“声音化石”。【典籍集成｜以音为证】历时七载潜心编纂，《诸城派古琴曲集》即将正式出版发行。本书以现存最早的诸城派琴家原始录音为圭臬，通过严谨细致的听辨、分析与演奏验证，对其核心指法、音高、节奏等关键要素进行梳理，力求最大限度地还原这些琴曲在早期代表性琴家指下的原始风貌。【墨宝增辉｜大家题签】本书承蒙古琴泰斗李祥霆先生亲笔题写书名，先生墨宝苍劲典雅。著名琴家唐中六先生写序，不仅为本书增添光彩，更寄托了前辈大家对古琴艺术传承的深切期许。编纂团队依据徐立孙、程午嘉、詹澄秋、张友鹤、王凤襄、张育瑾等十余位已故代表性琴家的四十余首珍贵录音，反复聆听，于琴上反复试奏推敲，务求不遗纤毫。在记谱中，凡参照原谱（《龙吟馆琴谱》《玉鹤轩琴谱》等）与录音存有歧义处，均以录音为准，并对其中的模糊与差异加以说明，力求客观。古琴泰斗李祥霆先生为书提名【新书亮点｜溯源之本】音谱互证，回归本源：本书以原始音响记录为第一依据，剥离后世个人诠释的过度依赖，为习琴者提供尽可能接近早期本源面貌的文献。体系完备，内容宏富：收录曲目源于诸城派前代宗师之代表性传人，系统展现该派艺术发展的脉络。严谨细致，七年一剑：从反复听辨、演奏验证，到交叉校稿、修改调整，每一个环节都凝聚着整理者极高的听辨素养、记谱功力与扎实琴艺。琴画相映，静心遴选：本书不仅致力于琴曲的考据还原，更悉心收录多幅与传统琴曲意境相契的珍贵书画作品。每一幅作品的遴选均经过细致推敲，旨在以视觉笔墨呼应听觉律动，构建“琴棋书画”一体同观的传统文人艺术情境。【群贤云集｜共话传承】本次新书发布会作为中国古琴艺术潍坊展演系列活动的重点项目，将特邀古琴界重要嘉宾莅临：诸城派非遗传承人赵梓皓先生（本书编著者）亲述成书七年溯源之旅【活动信息】时间：2025年11月1日（星期六）10:38地点：潍坊市非物质文化遗产馆【参与方式】本次活动为公益活动。面向广大市民朋友免费开放，期待您的参与。咨询电话陈老师：18118259852 张老师：15063439654传承不易，知音难觅。这本凝结七年心血之作，旨在为诸城派古琴艺术的保护、研究与传承，略尽绵薄之力；愿古老的琅琊琴韵，在回归本源的守望中，清晰、纯正地鸣响于未来。让我们齐聚潍坊，共同见证这一承载着历史与艺术的珍贵典籍问世。