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琴讯 | 李玫:百年前的呼唤 ——纪念查阜西先生的琴学人生

2025年,全国各地陆续举办了“四海琴心”纪念查阜西先生诞辰130周年琴人联动系列活动。这项遍布全国的联动纪念以雅集和音乐会形式为主,许多琴人以演奏查先生打谱或传谱琴曲的方式,来表达对查先生的追思和敬意。我应琴人之邀,与上海“九派”“悠然”“飞泉”等多个琴院、琴社和工作室合作,从1月开始,在上海举办“琴律学研修班”民间教学活动,以呼应这个纪念之年。暑假期间,我们再次举办第2期初阶班和新开中阶班课程。8月初,中阶班最后一个环节,我们与上海的琴人共同举办题为“七弦传雅韵,琴心寄深情”的雅集音乐会,属于上述联动雅集系列。在雅集演奏活动开始前,我应邀作了一个以纪念查先生为主题的演讲,这便是本文的缘起。查先生在一百年前就发表了乐律学文章,呼吁倡导琴人应该学习一些乐律学知识。一百年后,一批年轻的琴人终于在琴乐实践中自觉产生了学习琴律学的意愿,并付诸行动。虽然这份对他呼吁的响应来得太晚,但琴律学研修班的创办可以告慰查先生在天之灵。一、纪念之年回望查公琴学建设之人生查阜西(1895—1978)先生在琴学方面的贡献全面而深入,在这里,我们主要回顾他在琴学理论方面的成就。1958年出版的《存见古琴曲谱辑览》(以下简称《辑览》),是查先生编纂的一部大型琴学工具书,书中辑录了唐宋以来琴谱100多种、曲目600多首、曲谱3000多首,以及歌辞300多首。查先生这部《辑览》无疑是重要资料,在研究生教学中,我们从中获得了选题并展开专题研究,这些研究在很大程度上超出预期。1963—2010年出版的《琴曲集成》之《据本提要》勾勒出《集成》(此《集成》指各个版本《琴曲集成》的统一名称)中所包含琴书、琴论、琴谱的来龙去脉,是一部重要的琴学目录书。20世纪50年代,国家图书馆和音乐研究机构为避免这些孤本、善本再次散佚,也为研究、发掘、整理古琴音乐者提供接触现存古琴乐谱文献的条件,因此制定了这个编撰出版计划:将100多种琴书和3000多首琴曲编辑成书,由中华书局全部影印下来,定名为《琴曲集成》。1995年,时逢纪念查先生诞辰一百周年,《查阜西琴学文萃》(以下简称《文萃》)得以出版,这部文集涵盖琴律研究、琴谱考证、琴社活动记录等内容,不仅是一部个人文集,更堪称一部20世纪琴学志,是重要的琴学文献。查先生24岁时曾立下宏愿:“当集诸家琴说,参以新知,辑为琴谱,以图振蔽起废。”①他的一生几乎就是近现代琴史的缩影。1935年,查先生与琴人在苏州、上海一起创建了“今虞琴社”,琴社既团结了江浙一带的琴人,也带动了各地琴界纷纷成立琴学团体。从琴社同仁编辑出版的《今虞琴刊》中的收支报告可知,苏社和沪社的经费大多来自查先生的捐款,尤以沪社占比更高。②据档案记载,1943—1946年期间,查阜西赴美考察民航事宜,在此期间应邀到美国加州大学、行业协会、音乐俱乐部和美国国会图书馆等处讲解中国古琴音乐,并在美国国会图书馆演奏古琴,由对方录音七首,开创了琴乐对外交流之先河。③1954年,查先生在北京与琴人创建“北京古琴研究会”,并编辑油印琴学专刊《古琴研究》和《琴论缀新》。1963年,年近七旬的查先生推动举办全国第一次打谱会;同年,中华书局陆续出版整理由他主编的大型文献,并在2010年完整出版30册《琴曲集成》。查先生倾尽毕生精力开拓琴学事业,积累了丰富的现代琴学成果。2003年,古琴艺术被列入《人类非物质文化遗产代表作名录》,标志着古琴艺术作为中国最重要的传统文化瑰宝得到了国际社会的认可与保护,这份荣誉足以告慰查先生的在天之灵。从上述简单勾勒可知,查先生大约每十年会做出一件对琴学事业有重要推进的大事。他不仅奋力于个人努力,还通过创建会社团结更多的琴人。如今,琴乐遍地开花,正是先生当年努力之功。今天,我们纪念查先生130周年诞辰,不能只说些纪念的话语,也不能只是喊些高调式的口号,更不只是满足于举办一些音乐会和雅集。我们应该有更远大的目标,这目标是什么呢?二、查先生的琴学文献建设在《琴曲集成》“编者的话”中④,查先生介绍了当时收集琴谱集和音响的成果,我们从中可以了解到以下内容:1.1958年,在中央音乐学院中国音乐研究所的协助之下,从社会各界的公私收藏中,共收集到琴曲谱集和各种文献中著录的琴曲谱,包括刻本、稿本和有完整体系的转录本,达150余种,这些收藏在时间上截至清代末年。在这150余种历代琴曲谱集和琴曲谱之中,标题不同的琴曲近700首之多,统计曲名同而谱本不同的谱存琴曲(比如《平沙落雁》有多首),更是达3000首以上。2.中国音乐研究所和北京古琴研究会对国内弹琴家进行调查,并派工作组到各省区进行访问,把各地琴家尚能弹奏的琴曲录下音来,共得80多首乐曲,其中包括残存片段和渊源不明的曲目。当然,以师承谱系相同者多。 收集琴谱集和音响这两种调查,显示出当时还能演奏的琴曲占谱存琴曲不到十分之一,也显示出许多唐宋以来的乐曲因为有了乐谱作为载体才得以流传至今,这表明琴曲谱集是一个音乐大宝库,它本身具备可以充分发掘的潜力,是需要人力和时间去分析整理的重要材料。⑤ 从1980年出版《琴曲集成》第一本,到他的百年诞辰前夕(1994年),出齐16册,历经15年,总计600套。在电子化发展的今天,我们可以看到这16册的电子扫描版。到2010年,终于出版了30册全套,共计300套。我们仍然难得拥有全套纸质本,但也能看到电子版。30册大书,我们装在笔记本中可随身携带,随时研读,但有几人响应查先生的号召去分析整理这批重要的材料?!这三千多曲的一百五十多种琴曲谱和琴曲谱集,绝大多数是图书馆或私人所珍藏的善本孤本,其中有的原书还在过去百年中不断流散海外;有的散见于一些善本丛书、类书之中。这些都是历来弹琴家难以接触到的书谱。即使偶然在古籍书店发现少数谱集,也只是一些两百年以内所编,经过多次翻刻的,而且也正逐渐绝迹。这种情况使得一般弹琴家的见闻不广,毕生所得止于很少的文献,往往被缚束于一家之言,这已是百年来古琴音乐衰退的原因之一。⑥先生当年用心良苦,深远的学术眼光发现了编撰《集成》的重大意义。然而放眼望去,今天的人们却鲜有多少积极的行动,更少有学者对这些优秀琴学文献进行整理。琴艺发展既欣欣向荣,又怪态百出。人们都热衷于打谱,却不关心这些文献是否经过校勘,文字中有无需要勘误的内容,遇到一些奇怪的音,更不知如何判断,甚至随意擅改音位。这样的打谱,意义何在呢?记谱法在被发明出来之后的很长一段时期中,只是作为弹琴家备忘、交流或示范的媒介。明代,在王公贵族领先之下,兴起了刊印琴谱专集之风。就现有材料可知,收集大型琴曲并刊刻成集始自明初的朱权,他刊行了《神奇秘谱》《太古神品》等62曲。到明中叶嘉靖以后,其他藩邸和民间才开始把各自收集和创作的琴曲,用减字谱刊印并流传下来。除琴谱之外,自汉代以来,人们还写了琴论、琴操、琴要、琴诀、琴议、琴苑、琴统、琴雅、琴谈、琴说等诸种论琴之书。在发明琴谱之前,这些琴论都是单独编写的,即使在发明了琴谱之后的很长一段时间中,也没有人意识到应该把琴论和琴谱编写在一起。现有材料显示,在明代中叶以前,谱、论仍然分列,所以有琴书、琴谱之别。自明代嘉靖年间开始,情况有所改变,有些琴曲谱集把琴论中的传统弦法(琴调)和古今指法(减字)的材料罗列在曲谱之前,比如《风宣玄品》便记载了许多,用减字符号写出的琴调。还有一些专著琴论的琴书也将一些传统大型名曲附列卷末,比如《琴书大全》。清康熙年间,曲阜孔兴诱把这些有关弦法、指法、音律、工艺等的琴论,比较系统地编入了琴谱专集《琴苑心传全编》。“琴苑”指琴论,“心传”指琴谱,书的标题反映了由谱论分离转到谱论合一的历史演变。从上述勾勒,可以较全面地了解这样的格局:1.古琴文献存在着琴谱与琴论两大部分,琴论中包括着琴调源流和指法源流;2.在发明专谱以前,古琴著述有论无谱,有减字谱以后,古琴著述渐渐演变为有谱有论;3.明中叶以后,出现兼著琴论的琴谱;4.清乾隆以后,因为康乾两朝饬编《律吕正义》的正续编,著者立场及学术观点影响到关于琴调和指法的琴论,隔断或改变了三百年前的传统。在研习这部分琴论时,研究者要与之前的琴论对照研读。还应该了解,《集成》只收集琴论中包含的琴曲谱和明代以来琴谱专集中的琴曲谱,不收无琴谱的琴论专书,所以我们仍然需要寻找无琴谱的琴论,比如《与古斋琴谱》这一类。查先生特别强调了两点:第一,《集成》的资料来源是根据原来的木刻版本或手写稿本影印而成,必然会有衍、脱、讹、误,阅读时要十分注意。还要考虑到各时代的指法谱字有所不同,打谱时,应该追寻各时代对指法谱字的原释原意。第二,在定本中,凡遇有残缺,除孤本外,都曾尽量搜寻其他善本、足本逐页补齐,但仍难免有遗漏的材料,尤其是各书的序跋可能并不齐全。这类缺陷会影响我们对琴学文献的准确理解。如此梳理下来,查先生留给我们大量该做而没做的事。琴界众人各有专长,有文字文献修养的人,应该主动承担校勘文字,检查修补衍、脱、讹、误的问题;有琴律学修养的人,应承担起校验调弦法、指法中不合理文字内容的任务。三、百年前对琴律学的倡导查先生百年前开始讨论乐律学知识,并发表文章。⑦他在《中国声律之调停与琴之声律》⑧一文伊始,便检讨中国音乐家对乐律学的错误态度。文中有一段话,发人深省。他的原话不是今天大家熟悉的语言,我转述大意:有关音乐之间的结构,乐音的调和,西方音乐家都能说出其中道理。而我国的乐师,有演奏技能的人,却不知所谓,不能讲。即使一些好古之人,也会弹琴操缦,还自命博雅不凡,大约会点儿吟猱,就自称懂乐。不懂乐律的道理,也不想追求学习,总是用一些玄而又玄的水流风动,知化穷神等等说辞云山雾罩。我们国家自古以来,朝代更迭,总要制礼作乐为先,乐律学更是自古多有发明。我们去读诸子之论,史籍所载,总能看到对乐律之学的孜孜以求,即使有些语焉不详,也能用琴声、音乐来验证,用来论证西学,也可以洞晓其中奥妙。⑨查先生说,他写这篇文章《中国声律之调停与琴之声律》,就是为了要挖掘我国古代乐律学的真正价值。在文章最后,他说:“乐律之事,历来异说纠纷,莫衷一是。今之讲音乐者,重技术,轻理论,于此尤为忽略。职是之故,著者自觉不能已于言。深望海内宏博之士,拨烦指教是幸,,如欲直接通信,请寄长沙兑泽中学校查夷平收为祷!”⑩此事反映出查先生对学习研讨乐律学这门知识的急切和真诚。在这篇文章中,他对中西音乐有几条同异对比结论。查先生在百年前,准确地说,是103年前,就能有如此见识,实在大大超前!为什么会有这样超前的远见卓识呢,因为他有乐律学修养,所以能够获得高度概括的认识。当然,他的认识也有那个时代的局限性,如在文章“结论”一节中,查先生总结出七点,后四观点尚不完善,可提出商榷,现将其罗列如下:观点之三,“吾国俗乐以七声周转变调,是其调停过于简陋,所以远不如欧西调停之精准”。这是指民间音乐中七返的转调实践。查先生认为,我们的转调方法过于简陋,这是因为那个时代对传统音乐中一些转调手法的理解还不全面。观点之四,“三分损益生律吕,为吾国古时雅乐调停之法。若损益止于仲吕,则蕤宾以下半音之六调,仍不如欧西调停结果之精准”。这里指十二律吕相生止于仲吕,那么,蕤宾以后六律,建立调均(yùn),每调七声音阶则会音不准。这个音不准是生律法产生的,中西调式体系不同,故而律制基础不同,不宜简单与西方大小调体系相比较。观点之五,“琴弦转调依三分损益法为之,但实际上其结果损益不止于仲吕,而止于512/729(仲吕)。故十二调中之七声,皆为绝对声律。故又较欧西之调停为精准”。这里只看到了琴上取音的优越性,未触及律制实践不同,故不恰当。观点之六,“三徽为琴弦全弦1/5,六徽为2/5,八徽为3/5,十一徽为4/5,按之声数,无论如何,皆不能中律。故此四徽,实废徽也”。这里既否定了质数5的音律数理规定性,也不符合琴谱中记音的事实。我们琴律学研修班的每位参与者现在都有能力分辨这个认识的局限性。观点之七,“琴学上习用之五调,其转弦有紧有慢,非按律吕相生之序以转出。在理论上其声数乱杂,亦极不中律,此为琴家不可不知者”。这里查先生对琴五调用音评价不恰当。“此诸要点,为音乐上最关紧要之事,而又为今之音乐家极不注意之事,且骤然见之,犹且以为怪异之谈,无如事实如此,有不可讳言者也。”⑪虽然由于乐律学修养的局限性,查先生上述观点尚可商榷,但仍可见查先生认为琴律学很重要,持积极倡导之态度。查先生对琴上取音皆为自然之声这一点大声宣示。他说:“至于琴,则无一音无一调不为自然之绝对声律者。其能宣声导气,致太和,自较诸乐为高贵,此其历来享有无上之称誉,固有所本而非虚诞也。”⑫虽然“较诸乐为高贵”之说并不恰当,但他也能指出,“至谓其能穷神知化通灵达变”这样的说法荒唐而不可稽。查先生还说:“吾为是论,亟盼吾国之乐师技士于俗乐之调停,亦仿三分损益之法,设十八音以周转⑬,使无依违扭扳之烦,则谐音之学,不让欧西独步矣。”我认为,这是查先生在百年前发出的整理音乐理论之呼吁,为 我们指出发扬乐律学的高水平成就,建立健全中国音乐的分析理论之方向。参加过琴律学研修班的众位琴人将会参与进来,并成为有实践有理论的生力军,这就是我们的远大目标。值此纪念之年,我们应该积极推进查先生设立的学术计划,发动琴人、学人的力量,提高我们的理论修养,制定计划,开始整理工作,让查先生留下的琴学理论遗产重新释放其学术价值。*注释:① 傅暮蓉《查阜西对〈琴曲集成〉的贡献》,《中国音乐》2011年第1期,第49—65页。文中提到内容出自1919年2月7日查阜西的日记,第49页。② 详见《今虞琴刊》1937年创刊号,《今虞琴社苏社收支报告书》《今虞琴社沪社收支报告书》,第299页。③ 此信息集合于以下几个资料:王世敏《上海民用航空志/第十八章人物》“查夷平条目”,上海社会科学院出版社2000年10月出版,第873—874页;家人、友人口述及照片(最完整内容见于澎湃文章《大师查阜西诞辰120周年之际被侵权,古琴界版权状况混乱》中查先生之子查克承口述,https://www.thepaper.cn/newsDetail_forward_1409085,访问日期:2025年8月3日);美国国会图书馆馆藏音源的复制品。音响出处http://dragons-music.net/index.php?route=product/product&product_id=350,访问日期:2025年8月3日。④⑤⑥ 查阜西《琴曲集成》第一册,写于1912年1月。文化部文学艺术研究院音乐研究所、北京古琴研究会编,北京:中华书局1981年版,详见“编者的话”部分。⑦ 查先生于1922、1925年,在《东方杂志》上先后发表论文 《中国声律之调停与琴之声律》《律吕概论》,另有《琴家取用自然音阶论》一篇,年代不详。⑧ 查阜西《中国声律之调停与琴之声律》,原载上海:东方杂志1922年,19(8/9):第38—49页,第47—58页。现收入《查阜西琴学文萃》第730—752页。文、题中“调停”即“调和”。⑨ 查先生原文见第一自然段:“绝对声律及其调停,欧西之 音乐家则能言之綦详。以问吾国乐师技士,则瞠目不知所对……本文所论,即以阐明吾国声律古法,而显示其价值者也。”⑩⑪⑫ 黄旭东、伊鸿书、程源敏、查克承编《査阜西琴学文萃》,杭州:中国美术学院出版社1995年版,第752页。⑬ 此说出自元定十八律,即十二律加六变律。[宋]蔡元定《律吕新书》(上卷)、《律吕本原》部分,第1页。[本文为2024年度国家社科基金艺术学重大项目“琴学文化体系研究”(24ZD008)阶段性成果]*原载《人民音乐》2025年第12期李玫 中国艺术研究院音乐研究所研究员责任编辑 | 李   涵审       核 | 绳长杰排       版 | 单奕翔本文来源:人民音乐杂志

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主办单位瑞安市文学艺术界联合会承办单位瑞安市音乐家协会执行承办瑞安市音协古琴专委会演出时间2026年6月21日晚7点演出地点西泠印社书画篆刻院瑞安基地(瑞安市邮电北路第1巷11号何洛夫宅)节目单本文来源:公众号-瑞安市文学艺术界联合会

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古建为境 琴声为魂为传承非遗文化,丰富市民端午文化生活,东三省总督府博物馆联合沈阳市古琴研究会,特举办「琴颂端阳」古琴音乐会。壹名家领衔 雅乐和鸣古琴名家 清音雅韵朱默涵,沈阳音乐学院古琴专业教授,硕士生导师;辽宁省非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人;中国乐器协会古琴专业委员会常务副主任;辽宁省民族管弦乐学会古琴专业委员会会长;沈阳市古琴研究会会长。著名川派古琴家顾梅羹先生(已故)关门弟子。MUSEUM知音相聚 守艺传声沈阳市古琴研究会由沈阳市民政局批准成立。沈阳市文化旅游和广播电视局主管。沈阳市古琴研究会,旨在团结古琴艺术工作者、爱好者及关心爱护古琴事业的各界人士,广泛展开文化交流,常年活跃在社会各界,共同推动古琴艺术的传承与保护。贰 古琴轻声 岁月如歌穿越古今 品味美学本次音乐会打破常规舞台布置,带您沉浸式感受非遗古琴的独特魅力。精选《渔樵问答》、《梅花三弄》、《屈原问渡》、《离骚》等经典古琴曲目。无论远近知音,皆可驻足聆听,共赏东方风雅。演出相关信息演出时间2026年6月19日 14:00—16:00演出地点东三省总督府博物馆一楼大厅(沈阳市沈河区盛京路28号)温馨提示1.琴乐清雅,为不扰雅境,观看演出时请将手机调至静音;2.演出期间请勿随意走动、使用闪光灯拍照;3.馆内座位有限,先到先得。请有序就坐。赏千年琴乐,品端午风情6月19日沈阳市东三省总督府博物馆与你不见不散!本文来源:公众号-沈阳市东三省总督府博物馆

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预告 | “琴鸣崂山--2026端午古琴音乐会”

值此端午佳节,青岛市崂山派古琴研究会与青岛市图书馆联袂呈现“琴鸣崂山——2026端午古琴音乐会”,邀您共赴一场跨越时空的山水清音。   本场音乐会精选十四首琴曲,其中既有流传千年的古琴名曲,也有源自崂山的古琴曲。众琴人琴家将用自己的演奏带领听众漫步于历史与山水之间,聆听穿越百年的回响。   青岛作为国家历史文化名城,琴脉源远流长。明清时期,崂山古琴艺术蔚然成风,琴家辈出。当时的古琴家将所见所感所思,化为音乐,留下了众多富有道家意趣的琴曲琴谱。青岛市崂山派古琴研究会致力于崂山古琴艺术的发掘与传承,成立10年来做了大量工作,出版《崂山古琴艺术》《古琴问阶》、出品四集纪录片《崂山古琴》、恢复了一批崂山琴曲、公益培训古琴爱好者50多班/期、组织公益音乐会20多场。   崂山之侧,沧海之滨,淙淙琴鸣,松风应和。让我们相聚于此,感受古琴的呼吸,聆听崂山的脉搏,在流转千年的韵律中,体悟中华雅乐的永恒魅力。青岛市图报告厅200余座,虚席以待,邀您共赏,公益演出,无需预约。时间:2026年6月19日上午10:00地点:青岛市图书馆二楼报告厅(市南区延吉路109号)“琴鸣崂山---2026端午古琴音乐会”节目单曲目一:《过海仙踪》——演奏者:张永朋   据清代崂山《琴音剑气谱》,传为吕洞宾所作,今人通过打谱重现。此曲以大量“蠲”的指法和空灵的泛音,描绘仙人过海、遨游天际的意境,传递出对自由与超脱的追求,富有道家文化特色。曲目二:《离骚》——演奏者:宋妍蓉   本曲由晚唐琴家陈康士所作,管平湖打谱,李祥霆节本。乐曲以深沉苍劲的琴音,抒发屈原怀才不遇的悲愤与高洁不屈的风骨,尽显文人忧国情怀。曲目三:《平沙落雁》——演奏者:赵阳   据《琴学丛书》,唐陈子昂所作,管平湖演奏版。秋高气爽,风静沙平,云程万里,天际飞鸣,借鸿鹄之远志,写逸士之心胸。曲目四:《良宵引》——演奏者:薛悦   据蔺学杰《古琴问阶》,该曲以月夜清风和良宵雅兴为题材,其音乐结构精致,旋律婉转,曲风恬静,展现了作者对美好夜晚生活的向往和追求。曲子虽短,但历来被琴家视为琴曲中的精品。曲目五:《卧龙吟》——演奏者:许小龙   又名《有为歌》,谷建芬作曲,是1994版《三国演义》的插曲之一,当代琴家移植为古琴曲。一曲《卧龙吟》,半生武侯心,乐曲以悠扬深沉的旋律,描写了诸葛亮“修身齐家治国平天下”的儒家情怀,以及忠诚大义的悲壮宿命。曲目六:《渔樵问答》——演奏者:赵艳娜   该曲出自明代萧鸾的《杏庄太音续谱》,是中国十大古琴名曲之一,属隐逸题材的琴曲,借渔樵对话,抒发看淡功名,向往山林的隐逸思想。曲目七:《关山月》——演奏者:张博   据民国崂山琴谱《琴学管见》,此曲以李白诗《关山月》为表现意境,曲子虽然短小,但意境开阔,刚健豪放。曲目八:《阳关三叠》——演奏者:王懿   据清代张鹤《琴学入门》谱,本曲源于唐代王维的送别名篇《送元二使安西》,乐曲旋律典雅舒缓,三段叠奏,意境悠远,借七弦琴音描摹离别心境,将离别之时的不舍与情谊演绎得淋漓尽致,是琴曲中传世不衰的佳作。曲目九:民乐小合奏《半山听雨》——演奏者:蔡炜(古琴)、张伟东(二胡)、刘选(扬琴)   当代作曲家苏一创作,是一首旋律优美,意境清雅的现代作品,原本为古琴独奏曲,经改编成民乐合奏。曲目十:《鸥鹭忘机》——演奏者:王心志   该曲是明代《神奇秘谱》传谱的古琴曲,以人鸟共乐为意象,诠释道家天人合一理念。其指法细腻自由,通过旋律反复模进展现空灵意境。曲目十一:《悲骷髅》——演奏者:孙久程   据清代崂山《琴音剑气谱》。乐曲以《庄子·至乐》中“髑髅寓言”为创作背景,通过音乐诠释生死观与超脱世俗的哲学思想。 曲目十二:《潇湘水云》——演奏者:曲燕   南宋琴家郭楚望创作,其意境深远,技巧复杂,同时饱含了深刻的家国情怀。当时元兵南侵入浙,每当作者远望九嶷山为云水所蔽,见到云水奔腾的景象,便激起他对山河残缺、时势飘零的无限感慨,进而创作此曲,以寄眷念之情。曲目十三:《柳含烟》——演奏者:王元展   据清代崂山《琴音剑气谱》,传为陶渊明所作。此曲短小婉转,感叹命途多舛,时运不济,是崂山古琴艺术中一首极具代表性的“隐逸伤感之曲”,完美融合了崂山道乐的清幽与文人琴的淡远。曲目十四:《长门怨》——演奏者:蔺学杰   据民国崂山琴谱《琴学管见》。乐曲以汉武帝皇后阿娇贬居长门宫的故事为创作题材,是一首表现为爱失意的乐曲,乐曲融合了山东民间音乐的特点,刚柔并济,哀而不伤、怨而不怒,是山东古琴艺术的代表琴曲。演奏人员介绍张永鹏:毕业于武汉音乐学院、硕士,青岛崂山派古琴研究会理事。古琴教师,青岛崂山派古琴研究会理事,专注古琴演奏与诗词弹唱课程开发,以经典诗词为媒,融合古琴技法教学与传统文化解读,引领青少年体验琴歌和鸣之美。宋妍蓉:青岛崂山派古琴研究会理事,青岛民族管弦乐学会古琴委员会理事,毕业于山东艺术学院古琴演奏专业,师从诸城派琴家朱子易先生、天津音乐学院李凤云教授。在校期间,曾代表山东非遗赴西班牙、芬兰、俄罗斯演奏古琴、弘扬古琴文化。现职青岛海山学校古琴教师。赵阳:师从古琴家乔珊,乔珊古琴艺术中心教务老师及阳春琴社主理人,国际古琴学会会员。获2025海南琴箫歌艺术节特等奖;2026国际国乐传播者称号。致力于古琴教学演奏传播。薛悦:青岛琴人,青岛崂山派古琴研究会理事,青岛市图书馆尼山书院古琴公益课教师团队成员,崂山区非遗项目“崂山古琴艺术”团队成员,致力于崂山古琴研究及古曲的抢救性发掘整理。许小龙:青岛琴人,青岛市崂山派古琴研究会会员,师从青岛古琴名家姜抗生。赵艳娜:素琴居主人,取得文化和旅游部人才中心古琴高级教师资格证,缦学堂终身缦客。中国冰雪艺术学院特聘画家,青岛市书法家协会会员。张博:中国石油大学(华东)理学博士,爱好传统文化,会弹吉他,古琴师从青岛琴家蔺学杰。王懿:毕业于西北民族大学古琴演奏专业。具有多年古琴艺考教学经验,能针对少儿、成人、艺考不同类别学生制定相应的教学方法。授课专业且寓教于乐,注重音乐素养能力全面培养。青岛民族管弦乐学会古琴委员会理事,青岛市崂山派古琴研究会理事,中国民族管弦乐协会古琴委员会会员。蔡炜:青岛市崂山派古琴研究会理事,青岛市音协会员,崂山区非遗项目“崂山古琴艺术”团队成员。致力于崂山古琴研究及古曲的抢救性发掘整理,主持山东省艺术学科重点课题《崂山古琴艺术的传承与发展研究》。张伟东,从事二胡演奏多年,云岭之声民乐队主理人。刘选,从事扬琴表演、教学多年,曾获优秀教师指导奖。王心志:青岛青陵琴社创办人。中医世家,自幼受中国传统文化熏陶,酷爱传统音乐、古代艺术,古琴师承中国古琴大师、广陵派第十一代传人姜抗生先生,2009年起随师左右习琴,得琴学正传,十余年来习琴不辍。琴风古朴沉静,气韵生动,于简单处见真功,于细微处得妙旨。孙久程:青岛月华斋斋主,道家太一派弟子,师从当代古琴家巫娜,中央音乐学院古琴专业认证教师,青岛市崂山派古琴研究会理事,青岛市古琴学会理事,潍坊市音乐家协会会员,潍坊市音乐家协会古琴专业委员会会员。曲燕:青年琴家、古琴专业硕士、中国琴会理事、青岛民族管弦学会古琴专业委员会副会长、崂山派古琴研究会副会长、四川省音乐家协会会员、中央音乐学院现代远程音乐教育学院古琴专业兼职教师、蜀派·曲燕古琴艺术传习中心创办人。王元展:中国海洋大学外聘古琴教师,青岛民族管弦乐学会古琴委员会副会长,青岛市崂山派古琴研究会理事,青岛古琴协会理事,青岛彧竹琴社创办人,进修于沈阳音乐学院古琴专业,师从戴晓莲、朱默涵、吴若杰等名家。蔺学杰:古琴文化学者、古琴教师,青岛市崂山派古琴研究会会长,青岛手造工匠斫琴师。古琴师从姜抗生、庞雨珠、裴金宝三位琴家。出版著作《崂山古琴艺术》《古琴问阶》。本文来源:公众号-崂山古琴艺术

32小时前
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预告 | 琴韵流芳 芝兰为佩:2026端午古琴音乐会邀您共赴一场古韵之约

活动预告又是一年端午至,粽香袅袅间,除了赛龙舟、吃粽子,你是否想寻一处清幽之地,让心灵回归宁静?在这个充满传统文化气息的节日里,我们为您准备了一场视听盛宴。2026年“我们的节日·端午”特别策划——琴韵流芳 芝兰为佩 古琴音乐会,即将在悠悠琴声中拉开帷幕。主办:武汉市群众艺术馆承办:武汉琴台古琴文化艺术研究会  协办:武汉市汉阳区知音古琴研究会      武汉琴台太和琴社时间:2026年6月19日(周五)19:00地点:武汉市群众艺术馆小剧场在端午佳节即将到来之际,诚邀广大市民朋友前来参加这场古琴音乐会,在端午时节,伴着悠悠琴韵,感受传统文化的博大精深,度过一个别样的节日夜晚。节目单本次音乐会节目丰富,精彩纷呈,先来一睹为快:壹 · 古琴独奏《离骚》 —— 陈飞鸿贰 · 古琴独奏《沧海龙吟》 —— 马珊叁 · 琴歌《关山月》 —— 陈嘉伟(琴)、黄斌(歌)肆 · 《草原上升起不落的太阳》 —— 陈宜外(古琴)、赵宏伟(扬琴)伍 · 古琴独奏《醉渔唱晚》 —— 陈志勇陆 · 箜篌古琴演奏《平沙落雁》 —— 何慧(箜篌)、董文静(古琴)柒 · 古琴独奏《梅花三弄》 —— 陈嘉伟捌 · 双古琴《流水》 —— 吕双、陈嘉伟玖 · 琴笛合奏《捣衣》 —— 农新瑜(笛)、陈宜外、陈飞鸿、易成俊(琴)(主持人:陈宜外)一弦一柱,皆是风雅;一琴一鹤,尽是情怀。2026年6月19日晚19:00,武汉市群众艺术馆小剧场,让我们暂别喧嚣,赴一场古琴之约,在“琴韵流芳 芝兰为佩”的意境中,共度一个雅致的端午佳节。注:节目内容以现场实际演出为准,如遇天气原因,则演出往后顺延。更多信息请关注“武汉市群众艺术馆”官方公众号。END若有知音见采,不辞遍唱阳春~本文来源:公众号-武汉琴台古琴文化艺术研究会

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今日开票 | 古琴×古典吉他,聆听一场跨界琴韵

他山之石,可以攻玉。——《诗经·小雅·鹤鸣》  音乐会介绍  采他山之石以攻玉, 纳百家之长以厚己。古琴与古典吉他,从某个角度来看,一个似水,另一个似火。水深则渊,海纳百川而奔流不息;火明则熠,千锤百炼而涅槃重生。对于古琴来说,吉他是一座“他山”;对于吉他来说,古琴亦是一座“他山”。 在音乐的世界中,每一种音乐形式都在“他文化”中尝试呼唤能够映照的彼此。本场音乐会由国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人吴文光先生担任艺术总监,并邀请中央音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、郑州大学音乐学院、苏州大学等高校的师生校友为主创团队。不仅将上演古琴和古典吉他的经典作品、新创作品,还会将二者进行创造性地融合,相信能为听众们带来不一样的感受。  演出信息  演出时间2026年7月11日(周六)19:30演出地点苏州尹山湖大剧院  大剧场演出票价¥380/280/180/100/50早鸟优惠非会员享6折购票优惠¥228/168/108/60/50V+会员享5折购票优惠¥190/140/90/50/50(最低票档不参与优惠)扫码购票一人一票,儿童全票,凭票入场1.2米以下儿童谢绝入场本场音乐会由琴在江南·斯国梁古琴赞助支持  节目单  01吉他二重奏《西班牙舞曲1号》【西】法雅 作曲管沧、高承禹 吉他02吉他二重奏《探戈》【西】阿尔贝尼兹 作曲管沧、高承禹 吉他03古琴独奏《乌夜啼》明【神奇秘谱】吴文光 打谱、赵莹 古琴04古琴独奏《梅花三弄》清【琴谱谐声】吴景略 打谱、顾迁 演奏05古筝独奏《步步生莲》姚晨 作曲、王于真 古筝06古琴与吉他《酒狂》明【神奇秘谱】 吴文光打谱孔志轩 编创、管沧 吉他、孔子文 古琴07吉他与低音提琴《阿斯图里亚斯的传奇》【西】阿尔贝尼兹 作曲高承禹 吉他、陈翰叡 低音提琴中场休息08古琴独奏《醉花阴》  吴叶 作曲、戴一生 古琴09古琴独奏《白雪》明【神奇秘谱】吴兆基 打谱、吴明涛 古琴10琴歌《云·松》吴文光 作词、姚晨 作曲曲丹 演唱、巩潇宁 古琴、施成吉 箫11古琴与吉他《三千院》【美】安德鲁·约克 作曲管沧 吉他、戴一生 古琴/改编12混合室内乐《自由探戈》【阿根廷】皮耶佐拉 作曲、吴雪盟 改编管沧/⾼承禹 吉他、孔子文 古琴、陈翰叡 低音提琴*上下滑动查看更多*演出曲目、顺序及演员以现场为准  主创人员  艺术总监吴文光中国音乐学院著名教授、博导;留美民族音乐学哲学博士;虞山吴派最具代表性琴家,国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人;中国琴会荣誉会长。1989年荣获首届中国金唱片奖。2016年荣获中国琴会颁发的终身成就奖。2021年获得中国民族管弦乐学会颁发的“民乐艺术终身贡献荣誉称号”。出版《神奇秘谱乐诠》《松风阁琴谱词曲乐诠》《虞山吴氏琴谱》等重要琴谱及著作《语我 吴文光琴学文集》。吴文光长期从事古琴演奏和音乐研究方面的工作,集演奏、创作、教学、理论研究于一身,在国内外享有盛誉。青年时代就以琴名,擅长演奏《广陵散》《潇湘水云》《幽兰》等大操,以表现自然之趣和刻画心理描写为追求,形成了新时期文人行吟的风格。近20年来提出了“述作”“乐诠”的音乐理念,创作了管弦乐作品《胡笳——女史罹歌》《离骚》、钢琴协奏曲《秋鸿》等数十首作品,为古琴在新时代的发展继续开拓道路。*上下滑动查看更多作曲姚晨中央音乐学院作曲系教授,环球音乐版权(UMPG)签约作曲家,拥有中央音乐学院作曲本科及芝加哥大学作曲博士,姚晨曾执教于芝加哥大学、美国伊利诺伊大学、美国伊利诺伊州立大学及苏州大学。目前为中央音乐学院作曲系教授,作曲教研室主任。姚晨的音乐本质上具有仪式感,规避了当代的时尚语汇,在标准和分类之外寻求一种非时间和相异性。无论他的音乐是敏感纤腻、强悍有力,或是两者同时并存,忧鬱和疏离感无处不在。根植于东方和西方的音乐传统,他的音乐语言运用了当代作曲技法的开放性融合了二者。他对音乐时间、音色、律动、结构及表情的感知上都处于许多临界地带:新与旧,东与西,非理性的神秘与理性的逻辑。跨文化审美深深渗透在他的创作之中,在乐队作品《远渡》《造园》《诗两首》,双簧管小协奏曲《奥菲欧的恳请》,琵琶协奏曲《昙曜五相》,实验戏剧《琵琶弹戏·西厢三折》,四重奏《余烬》,中西混合室内乐《度母化生》《骏》《沧浪》《婵娟》等作品中都有集中呈现。并创作有《牧云图》《劝君更尽一杯酒》等古琴重奏作品及《西江月》《云·山·风·松》等琴歌作品。*上下滑动查看更多作曲孔志轩作曲博士,江苏扬州人,现居苏州,毕业于上海音乐学院,师从王建民教授。他现任苏州大学音乐学院讲师,中国民族管弦乐学会理事,江苏省音乐家协会会员,国家艺术基金青年创作人才,姑苏宣传文化人才。他的作品涉及协奏曲、民族管弦乐、管弦乐、室内乐、合唱等体裁。他的代表作有民族管弦乐《五四之光》、笙协奏曲《逍遥天地游》、唢呐与乐队《麒麟颂》、琵琶协奏曲《幻想伎乐天》、柳琴协奏曲《赤壁》、室内乐《竹风吟月》《望岳》等。*上下滑动查看更多作曲吴叶中央音乐学院音乐学博士、副研究员,中国昆剧古琴研究会理事。出生于古琴世家,自幼随祖父吴景略、父亲吴文光学习古琴音乐文化。近年来一直致力于中国传统音乐,尤其是古琴音乐继承与发展的工作。现创作有古琴曲《竹林烟雨》,琴歌《贺新郎·甚矣吾衰矣》等五十余首作品。《梦回期思》一曲入选2023新加坡国际古琴大赛职业组决赛必选曲目、2024北京传统音乐节中国音乐展演规定曲目库。著作入选国家出版基金(2020年)、“十四五”国家重点图书重点出版项目(2021年)、国家新闻出版署“中华民族音乐传承出版工程精品出版项目”(2023年)。2006年参与原文化部民族民间文艺发展中心重大项目“中国古琴音乐文化数据库”工作。曾参加全国古琴专业教学研讨会、中国传统音乐学会年会、欧洲中国音乐研究基金CHIME国际研讨会等学术活动。*上下滑动查看更多古典吉他演奏管沧中国著名吉他演奏家,被评论界称为演奏家中的哲思者。毕业于荷兰海⽛皇家⾳乐学院,师从吉他⼤师佐兰.杜科奇(Zoran Dukic)和恩诺.乌尔霍斯特(Enno Voorhorst)。2008年获曼⾕国际吉他⼤赛银奖。多年来活跃在国际⾳乐舞台上,包括德、⻄、荷、⽐、卢、瑞典等⼗多个国家和地区。曾与谭盾、Richard Egarr等国际著名⾳乐家合作演出。多次作为艺术家嘉宾受邀参加国内外知名吉他艺术节、并担任⼤赛评委。在德国录制个⼈独奏专辑《情迷地中海》,2012年由中国唱⽚公司发⾏。受巴拉圭政府资助,参与录制唱⽚《Evocaciones Criollas》的室内乐曲⽬,该唱⽚为全球⾸张巴拉圭作曲家Alfonso Broqua的吉他作品全集。2013年作为海外⾼级艺术⼈才被苏州⼤学⾳乐学院引进回国。演出之外,他频繁奔⾛于各地进⾏讲学活动,举办⼤师班和师资培训⼯作坊。2015年,携⼿旅澳吉他演奏家魏⼦啸等⼈在苏州成⽴了“管沧和他的朋友们”⾳乐⼯作室,致⼒于⾳乐学术交流和对未来古典吉他⼈才的培养。*上下滑动查看更多古典吉他演奏⾼承禹旅德⻘年古典吉他演奏家,本硕就读于德国国⽴汉诺威⾳乐与戏剧学院,师从于德国吉他演奏家Frank Bungarten教授。学习⽣涯中接受过何⻘教授,Prof. Hans Michael Koch, Prof. Joachim Held, Prof. Maurizio GrandineK, Eliot Fisk, Prof. Bernhard Lohr等⼈的指导。擅⻓演奏古典主义及巴洛克作品,研究⽣期间开始通过学习维也纳9弦吉他演奏,研究维也纳浪漫派古典吉他作品,并学习使⽤吉他演奏数字低⾳作品。在室内乐⽅⾯,与弦乐,歌唱,管乐,键盘都有合作经历,不仅演奏为吉他所创作的经典曲⽬,也积极改编各个时期的作品进⾏录⾳和演出活动。其参与的Amarilli Trio组合受邀为⽐利时电视台录制⾳乐视频。*上下滑动查看更多古琴演奏吴明涛生于古琴世家,现任吴门琴社社长、中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会副主任、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、中国民族管弦乐协会古琴专业委员会理事、北京古琴文化研究会顾问、苏州市非遗项目(古琴艺术)代表性传承人。自幼受祖父吴兆基先生琴学世家熏陶,独具吴门琴韵之根基。十岁时随祖父吴兆基先生习琴,继承了祖父中正平和、宁静古朴、清逸洒脱、气韵生动的琴风。2009年与父亲吴光同一起创办了吴门肇基文化会馆,为传承吴门琴派、传承家学做出了突出贡献。*上下滑动查看更多古琴演奏孔子文江苏徐州人,现居苏州。中国琴会理事、天津音乐学院古琴演奏硕士,师从李凤云教授。古琴启蒙于易群老师,曾先后得到成公亮先生、戴晓莲教授、吴文光教授指点。她演奏的《广陵散》被选入人音版高中音乐教材《音乐鉴赏》多媒体课件、打谱作品《泽畔吟》,在国际琴会暨第三届中国琴会打谱会中入选打谱论文及演奏代表,此外她还首演了当代古琴新作《莼鲈之思》、《梦迹》,为手游《楚留香》、动漫《高山流水》配乐。*上下滑动查看更多古琴演奏戴一生古琴青年演奏家,郑州大学音乐学院古琴教师;国际古琴学会理事;中央音乐学院古琴专业硕士、拔尖创新人才,国家公派乌克兰柴可夫斯基音乐学院访问教师,中央音乐学院继续教育学院教师。2006年开始学习古琴,师从姚亮老师;2014年考入中国音乐学院附中,师从著名古琴演奏家,指挥家陈雷激先生;2017年考入中央音乐学院,师从著名古琴演奏家赵晓霞教授。*上下滑动查看更多古琴演奏顾迁南京大学文学博士,苏州大学文学院副教授,研究兴趣为中国礼乐文化、先秦两汉文学,著有《中国的乐舞》,译注《论语》《尚书》《孝经》等出版。古琴演奏师承陈熙珵先生,并受吴文光先生、姚公白先生的指导。对琴乐、琴学及古琴打谱均有所研究。*上下滑动查看更多古琴演奏赵莹广陵派古琴艺术非遗传承人,中国琴会常务理事,国琴网艺术总监。常年活跃于国内外古琴音乐会舞台,参演数十场古琴名家音乐会,并为中国邮政“数字藏品”等多项政府音乐项目进行古琴配乐演奏。近年来获得古琴泰斗吴文光教授亲授指导。*上下滑动查看更多古琴演奏巩潇宁浙江音乐学院古琴表演硕士,现为上海市徐汇区非物质文化遗产古琴项目代表性传承人。先后师从刘赤城先生、丁承运教授、赵家珍教授、章怡雯副教授。曾获得第三届敦煌杯古琴室内乐新作品展演古琴演奏“魁元”称号,第五届“元白杯”全国古琴展演青年专业组“璀璨桂冠奖”,首届“大湾区古琴艺术周”古琴艺术展演青年A组“雅韵之星”。*上下滑动查看更多琴歌演唱曲丹中国音乐学院声乐歌剧系副教授,硕士研究生导师。原中国人民解放军空军政治工作部文工团歌唱演员,第五代江姐之一。中国音乐家协会会员,北京音乐家协会会员。师从邹文琴教授,吴碧霞教授,曲学选教授,作曲家廖勇。曾获中国音乐金钟奖声乐民族组银奖、共青团精神文明建设“五·一工程”优秀歌曲奖、第二届中国歌剧节表演奖、福建省声乐电视大赛优秀指导教师等。在部队时荣立三等功1次,受到嘉奖3次。*上下滑动查看更多古筝演奏王于真台湾青年古筝演奏家、作曲家,现为苏州民族管弦乐团古筝演奏员。曾获澳门金荷杯国际青少年音乐大赛青年專業組金奖、台湾省音乐比赛三次箏獨奏第一名,并两度荣获中华民国国乐学会弹拨器乐大赛古筝独奏冠军。曾入选台北市立国乐团“国乐亮晶晶”新秀及两厅院传统器乐新秀。她与多个国际乐团合作,包括UIUC New Music Ensemble、Ball State Symphony Orchestra、Vancouver Inter-Cultural Orchestra、newEar Contemporary Chamber Ensemble、UMKC Musica Nova等。旅居美国期间,随美國Compost Q即兴乐团及温哥华兰韵中乐团巡回演出百余场,并参与美加音乐节演出及給予美國多所大学古筝讲座。*上下滑动查看更多低音提琴演奏陈翰叡中央音乐学院低音提琴教授,博士生导师。曾于苏州大学、Ball State University 以及 University of Illinois Urbana-Champaign任教。以独奏、室内乐以及乐团声部首席等不同身分活跃于世界各地,曾在许多城市举办个人独奏会与大师班。常年受邀美国国际低音提琴研讨会在美国举办个人独奏会。曾在美国芝加哥低音提琴音乐节,法国比亚利兹低音提琴音乐节、以及兰阳国际低音提琴音乐节等知名音乐节担任专业导师。陈翰叡博士于DePaul University取得硕士学位,University of Illinois Urbana-Champaign取得表演博士学位。*上下滑动查看更多笛箫演奏施成吉二级演奏员,司笛。先后师从江苏省昆剧院一级演奏员蒋晓地老师、著名昆笛演奏家顾兆琪老师、上海音乐学院博士生导师詹永明教授。曾荣获首届江苏省"红梅奖"器乐组金奖,中国"红梅金花"称号,江苏省茉莉花音乐大奖赛竹笛组优秀表演奖。2024年,荣获“艺苑撷英”全国优秀青年(艺术)人才展演。*上下滑动查看更多他山之石,可以听琴愿这场跨越东西的弦上和鸣成为你心中久久不散的余韵观演须知*食品及饮品都不得带入场内,专业相机及大件行李需联系工作人员保管。*观演期间请将手机调至静音,并调低屏幕亮度,以免影响他人观演。*请妥善保管演出票,门票遗失或损毁无法补发,亦无法通过任何途径入场。*本剧院楼层不互通,带小孩的观众,为孩子购票时,务必与家长买同一楼层座位。*建议演出前30分钟到达剧院排队等候入场。本文来源:公众号-苏州尹山湖大剧院

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今日开票 | 古琴×古典吉他,聆听一场跨界琴韵

他山之石,可以攻玉。——《诗经·小雅·鹤鸣》  音乐会介绍  采他山之石以攻玉, 纳百家之长以厚己。古琴与古典吉他,从某个角度来看,一个似水,另一个似火。水深则渊,海纳百川而奔流不息;火明则熠,千锤百炼而涅槃重生。对于古琴来说,吉他是一座“他山”;对于吉他来说,古琴亦是一座“他山”。 在音乐的世界中,每一种音乐形式都在“他文化”中尝试呼唤能够映照的彼此。本场音乐会由国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人吴文光先生担任艺术总监,并邀请中央音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、郑州大学音乐学院、苏州大学等高校的师生校友为主创团队。不仅将上演古琴和古典吉他的经典作品、新创作品,还会将二者进行创造性地融合,相信能为听众们带来不一样的感受。  演出信息  演出时间2026年7月11日(周六)19:30演出地点苏州尹山湖大剧院  大剧场演出票价¥380/280/180/100/50早鸟优惠非会员享6折购票优惠¥228/168/108/60/50V+会员享5折购票优惠¥190/140/90/50/50(最低票档不参与优惠)扫码购票一人一票,儿童全票,凭票入场1.2米以下儿童谢绝入场本场音乐会由琴在江南·斯国梁古琴赞助支持  节目单  01吉他二重奏《西班牙舞曲1号》【西】法雅 作曲管沧、高承禹 吉他02吉他二重奏《探戈》【西】阿尔贝尼兹 作曲管沧、高承禹 吉他03古琴独奏《乌夜啼》明【神奇秘谱】吴文光 打谱、赵莹 古琴04古琴独奏《梅花三弄》清【琴谱谐声】吴景略 打谱、顾迁 演奏05古筝独奏《步步生莲》姚晨 作曲、王于真 古筝06古琴与吉他《酒狂》明【神奇秘谱】 吴文光打谱孔志轩 编创、管沧 吉他、孔子文 古琴07吉他与低音提琴《阿斯图里亚斯的传奇》【西】阿尔贝尼兹 作曲高承禹 吉他、陈翰叡 低音提琴中场休息08古琴独奏《醉花阴》  吴叶 作曲、戴一生 古琴09古琴独奏《白雪》明【神奇秘谱】吴兆基 打谱、吴明涛 古琴10琴歌《云·松》吴文光 作词、姚晨 作曲曲丹 演唱、巩潇宁 古琴、施成吉 箫11古琴与吉他《三千院》【美】安德鲁·约克 作曲管沧 吉他、戴一生 古琴/改编12混合室内乐《自由探戈》【阿根廷】皮耶佐拉 作曲、吴雪盟 改编管沧/⾼承禹 吉他、孔子文 古琴、陈翰叡 低音提琴*上下滑动查看更多*演出曲目、顺序及演员以现场为准  主创人员  艺术总监吴文光中国音乐学院著名教授、博导;留美民族音乐学哲学博士;虞山吴派最具代表性琴家,国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人;中国琴会荣誉会长。1989年荣获首届中国金唱片奖。2016年荣获中国琴会颁发的终身成就奖。2021年获得中国民族管弦乐学会颁发的“民乐艺术终身贡献荣誉称号”。出版《神奇秘谱乐诠》《松风阁琴谱词曲乐诠》《虞山吴氏琴谱》等重要琴谱及著作《语我 吴文光琴学文集》。吴文光长期从事古琴演奏和音乐研究方面的工作,集演奏、创作、教学、理论研究于一身,在国内外享有盛誉。青年时代就以琴名,擅长演奏《广陵散》《潇湘水云》《幽兰》等大操,以表现自然之趣和刻画心理描写为追求,形成了新时期文人行吟的风格。近20年来提出了“述作”“乐诠”的音乐理念,创作了管弦乐作品《胡笳——女史罹歌》《离骚》、钢琴协奏曲《秋鸿》等数十首作品,为古琴在新时代的发展继续开拓道路。*上下滑动查看更多作曲姚晨中央音乐学院作曲系教授,环球音乐版权(UMPG)签约作曲家,拥有中央音乐学院作曲本科及芝加哥大学作曲博士,姚晨曾执教于芝加哥大学、美国伊利诺伊大学、美国伊利诺伊州立大学及苏州大学。目前为中央音乐学院作曲系教授,作曲教研室主任。姚晨的音乐本质上具有仪式感,规避了当代的时尚语汇,在标准和分类之外寻求一种非时间和相异性。无论他的音乐是敏感纤腻、强悍有力,或是两者同时并存,忧鬱和疏离感无处不在。根植于东方和西方的音乐传统,他的音乐语言运用了当代作曲技法的开放性融合了二者。他对音乐时间、音色、律动、结构及表情的感知上都处于许多临界地带:新与旧,东与西,非理性的神秘与理性的逻辑。跨文化审美深深渗透在他的创作之中,在乐队作品《远渡》《造园》《诗两首》,双簧管小协奏曲《奥菲欧的恳请》,琵琶协奏曲《昙曜五相》,实验戏剧《琵琶弹戏·西厢三折》,四重奏《余烬》,中西混合室内乐《度母化生》《骏》《沧浪》《婵娟》等作品中都有集中呈现。并创作有《牧云图》《劝君更尽一杯酒》等古琴重奏作品及《西江月》《云·山·风·松》等琴歌作品。*上下滑动查看更多作曲孔志轩作曲博士,江苏扬州人,现居苏州,毕业于上海音乐学院,师从王建民教授。他现任苏州大学音乐学院讲师,中国民族管弦乐学会理事,江苏省音乐家协会会员,国家艺术基金青年创作人才,姑苏宣传文化人才。他的作品涉及协奏曲、民族管弦乐、管弦乐、室内乐、合唱等体裁。他的代表作有民族管弦乐《五四之光》、笙协奏曲《逍遥天地游》、唢呐与乐队《麒麟颂》、琵琶协奏曲《幻想伎乐天》、柳琴协奏曲《赤壁》、室内乐《竹风吟月》《望岳》等。*上下滑动查看更多作曲吴叶中央音乐学院音乐学博士、副研究员,中国昆剧古琴研究会理事。出生于古琴世家,自幼随祖父吴景略、父亲吴文光学习古琴音乐文化。近年来一直致力于中国传统音乐,尤其是古琴音乐继承与发展的工作。现创作有古琴曲《竹林烟雨》,琴歌《贺新郎·甚矣吾衰矣》等五十余首作品。《梦回期思》一曲入选2023新加坡国际古琴大赛职业组决赛必选曲目、2024北京传统音乐节中国音乐展演规定曲目库。著作入选国家出版基金(2020年)、“十四五”国家重点图书重点出版项目(2021年)、国家新闻出版署“中华民族音乐传承出版工程精品出版项目”(2023年)。2006年参与原文化部民族民间文艺发展中心重大项目“中国古琴音乐文化数据库”工作。曾参加全国古琴专业教学研讨会、中国传统音乐学会年会、欧洲中国音乐研究基金CHIME国际研讨会等学术活动。*上下滑动查看更多古典吉他演奏管沧中国著名吉他演奏家,被评论界称为演奏家中的哲思者。毕业于荷兰海⽛皇家⾳乐学院,师从吉他⼤师佐兰.杜科奇(Zoran Dukic)和恩诺.乌尔霍斯特(Enno Voorhorst)。2008年获曼⾕国际吉他⼤赛银奖。多年来活跃在国际⾳乐舞台上,包括德、⻄、荷、⽐、卢、瑞典等⼗多个国家和地区。曾与谭盾、Richard Egarr等国际著名⾳乐家合作演出。多次作为艺术家嘉宾受邀参加国内外知名吉他艺术节、并担任⼤赛评委。在德国录制个⼈独奏专辑《情迷地中海》,2012年由中国唱⽚公司发⾏。受巴拉圭政府资助,参与录制唱⽚《Evocaciones Criollas》的室内乐曲⽬,该唱⽚为全球⾸张巴拉圭作曲家Alfonso Broqua的吉他作品全集。2013年作为海外⾼级艺术⼈才被苏州⼤学⾳乐学院引进回国。演出之外,他频繁奔⾛于各地进⾏讲学活动,举办⼤师班和师资培训⼯作坊。2015年,携⼿旅澳吉他演奏家魏⼦啸等⼈在苏州成⽴了“管沧和他的朋友们”⾳乐⼯作室,致⼒于⾳乐学术交流和对未来古典吉他⼈才的培养。*上下滑动查看更多古典吉他演奏⾼承禹旅德⻘年古典吉他演奏家,本硕就读于德国国⽴汉诺威⾳乐与戏剧学院,师从于德国吉他演奏家Frank Bungarten教授。学习⽣涯中接受过何⻘教授,Prof. Hans Michael Koch, Prof. Joachim Held, Prof. Maurizio GrandineK, Eliot Fisk, Prof. Bernhard Lohr等⼈的指导。擅⻓演奏古典主义及巴洛克作品,研究⽣期间开始通过学习维也纳9弦吉他演奏,研究维也纳浪漫派古典吉他作品,并学习使⽤吉他演奏数字低⾳作品。在室内乐⽅⾯,与弦乐,歌唱,管乐,键盘都有合作经历,不仅演奏为吉他所创作的经典曲⽬,也积极改编各个时期的作品进⾏录⾳和演出活动。其参与的Amarilli Trio组合受邀为⽐利时电视台录制⾳乐视频。*上下滑动查看更多古琴演奏吴明涛生于古琴世家,现任吴门琴社社长、中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会副主任、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、中国民族管弦乐协会古琴专业委员会理事、北京古琴文化研究会顾问、苏州市非遗项目(古琴艺术)代表性传承人。自幼受祖父吴兆基先生琴学世家熏陶,独具吴门琴韵之根基。十岁时随祖父吴兆基先生习琴,继承了祖父中正平和、宁静古朴、清逸洒脱、气韵生动的琴风。2009年与父亲吴光同一起创办了吴门肇基文化会馆,为传承吴门琴派、传承家学做出了突出贡献。*上下滑动查看更多古琴演奏孔子文江苏徐州人,现居苏州。中国琴会理事、天津音乐学院古琴演奏硕士,师从李凤云教授。古琴启蒙于易群老师,曾先后得到成公亮先生、戴晓莲教授、吴文光教授指点。她演奏的《广陵散》被选入人音版高中音乐教材《音乐鉴赏》多媒体课件、打谱作品《泽畔吟》,在国际琴会暨第三届中国琴会打谱会中入选打谱论文及演奏代表,此外她还首演了当代古琴新作《莼鲈之思》、《梦迹》,为手游《楚留香》、动漫《高山流水》配乐。*上下滑动查看更多古琴演奏戴一生古琴青年演奏家,郑州大学音乐学院古琴教师;国际古琴学会理事;中央音乐学院古琴专业硕士、拔尖创新人才,国家公派乌克兰柴可夫斯基音乐学院访问教师,中央音乐学院继续教育学院教师。2006年开始学习古琴,师从姚亮老师;2014年考入中国音乐学院附中,师从著名古琴演奏家,指挥家陈雷激先生;2017年考入中央音乐学院,师从著名古琴演奏家赵晓霞教授。*上下滑动查看更多古琴演奏顾迁南京大学文学博士,苏州大学文学院副教授,研究兴趣为中国礼乐文化、先秦两汉文学,著有《中国的乐舞》,译注《论语》《尚书》《孝经》等出版。古琴演奏师承陈熙珵先生,并受吴文光先生、姚公白先生的指导。对琴乐、琴学及古琴打谱均有所研究。*上下滑动查看更多古琴演奏赵莹广陵派古琴艺术非遗传承人,中国琴会常务理事,国琴网艺术总监。常年活跃于国内外古琴音乐会舞台,参演数十场古琴名家音乐会,并为中国邮政“数字藏品”等多项政府音乐项目进行古琴配乐演奏。近年来获得古琴泰斗吴文光教授亲授指导。*上下滑动查看更多古琴演奏巩潇宁浙江音乐学院古琴表演硕士,现为上海市徐汇区非物质文化遗产古琴项目代表性传承人。先后师从刘赤城先生、丁承运教授、赵家珍教授、章怡雯副教授。曾获得第三届敦煌杯古琴室内乐新作品展演古琴演奏“魁元”称号,第五届“元白杯”全国古琴展演青年专业组“璀璨桂冠奖”,首届“大湾区古琴艺术周”古琴艺术展演青年A组“雅韵之星”。*上下滑动查看更多琴歌演唱曲丹中国音乐学院声乐歌剧系副教授,硕士研究生导师。原中国人民解放军空军政治工作部文工团歌唱演员,第五代江姐之一。中国音乐家协会会员,北京音乐家协会会员。师从邹文琴教授,吴碧霞教授,曲学选教授,作曲家廖勇。曾获中国音乐金钟奖声乐民族组银奖、共青团精神文明建设“五·一工程”优秀歌曲奖、第二届中国歌剧节表演奖、福建省声乐电视大赛优秀指导教师等。在部队时荣立三等功1次,受到嘉奖3次。*上下滑动查看更多古筝演奏王于真台湾青年古筝演奏家、作曲家,现为苏州民族管弦乐团古筝演奏员。曾获澳门金荷杯国际青少年音乐大赛青年專業組金奖、台湾省音乐比赛三次箏獨奏第一名,并两度荣获中华民国国乐学会弹拨器乐大赛古筝独奏冠军。曾入选台北市立国乐团“国乐亮晶晶”新秀及两厅院传统器乐新秀。她与多个国际乐团合作,包括UIUC New Music Ensemble、Ball State Symphony Orchestra、Vancouver Inter-Cultural Orchestra、newEar Contemporary Chamber Ensemble、UMKC Musica Nova等。旅居美国期间,随美國Compost Q即兴乐团及温哥华兰韵中乐团巡回演出百余场,并参与美加音乐节演出及給予美國多所大学古筝讲座。*上下滑动查看更多低音提琴演奏陈翰叡中央音乐学院低音提琴教授,博士生导师。曾于苏州大学、Ball State University 以及 University of Illinois Urbana-Champaign任教。以独奏、室内乐以及乐团声部首席等不同身分活跃于世界各地,曾在许多城市举办个人独奏会与大师班。常年受邀美国国际低音提琴研讨会在美国举办个人独奏会。曾在美国芝加哥低音提琴音乐节,法国比亚利兹低音提琴音乐节、以及兰阳国际低音提琴音乐节等知名音乐节担任专业导师。陈翰叡博士于DePaul University取得硕士学位,University of Illinois Urbana-Champaign取得表演博士学位。*上下滑动查看更多笛箫演奏施成吉二级演奏员,司笛。先后师从江苏省昆剧院一级演奏员蒋晓地老师、著名昆笛演奏家顾兆琪老师、上海音乐学院博士生导师詹永明教授。曾荣获首届江苏省"红梅奖"器乐组金奖,中国"红梅金花"称号,江苏省茉莉花音乐大奖赛竹笛组优秀表演奖。2024年,荣获“艺苑撷英”全国优秀青年(艺术)人才展演。*上下滑动查看更多他山之石,可以听琴愿这场跨越东西的弦上和鸣成为你心中久久不散的余韵观演须知*食品及饮品都不得带入场内,专业相机及大件行李需联系工作人员保管。*观演期间请将手机调至静音,并调低屏幕亮度,以免影响他人观演。*请妥善保管演出票,门票遗失或损毁无法补发,亦无法通过任何途径入场。*本剧院楼层不互通,带小孩的观众,为孩子购票时,务必与家长买同一楼层座位。*建议演出前30分钟到达剧院排队等候入场。本文来源:公众号-苏州尹山湖大剧院

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他山之石,可以攻玉。——《诗经·小雅·鹤鸣》  音乐会介绍  采他山之石以攻玉, 纳百家之长以厚己。古琴与古典吉他,从某个角度来看,一个似水,另一个似火。水深则渊,海纳百川而奔流不息;火明则熠,千锤百炼而涅槃重生。对于古琴来说,吉他是一座“他山”;对于吉他来说,古琴亦是一座“他山”。 在音乐的世界中,每一种音乐形式都在“他文化”中尝试呼唤能够映照的彼此。本场音乐会由国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人吴文光先生担任艺术总监,并邀请中央音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、郑州大学音乐学院、苏州大学等高校的师生校友为主创团队。不仅将上演古琴和古典吉他的经典作品、新创作品,还会将二者进行创造性地融合,相信能为听众们带来不一样的感受。  演出信息  演出时间2026年7月11日(周六)19:30演出地点苏州尹山湖大剧院  大剧场演出票价¥380/280/180/100/50早鸟优惠非会员享6折购票优惠¥228/168/108/60/50V+会员享5折购票优惠¥190/140/90/50/50(最低票档不参与优惠)扫码购票一人一票,儿童全票,凭票入场1.2米以下儿童谢绝入场本场音乐会由琴在江南·斯国梁古琴赞助支持  节目单  01吉他二重奏《西班牙舞曲1号》【西】法雅 作曲管沧、高承禹 吉他02吉他二重奏《探戈》【西】阿尔贝尼兹 作曲管沧、高承禹 吉他03古琴独奏《乌夜啼》明【神奇秘谱】吴文光 打谱、赵莹 古琴04古琴独奏《梅花三弄》清【琴谱谐声】吴景略 打谱、顾迁 演奏05古筝独奏《步步生莲》姚晨 作曲、王于真 古筝06古琴与吉他《酒狂》明【神奇秘谱】 吴文光打谱孔志轩 编创、管沧 吉他、孔子文 古琴07吉他与低音提琴《阿斯图里亚斯的传奇》【西】阿尔贝尼兹 作曲高承禹 吉他、陈翰叡 低音提琴中场休息08古琴独奏《醉花阴》  吴叶 作曲、戴一生 古琴09古琴独奏《白雪》明【神奇秘谱】吴兆基 打谱、吴明涛 古琴10琴歌《云·松》吴文光 作词、姚晨 作曲曲丹 演唱、巩潇宁 古琴、施成吉 箫11古琴与吉他《三千院》【美】安德鲁·约克 作曲管沧 吉他、戴一生 古琴/改编12混合室内乐《自由探戈》【阿根廷】皮耶佐拉 作曲、吴雪盟 改编管沧/⾼承禹 吉他、孔子文 古琴、陈翰叡 低音提琴*上下滑动查看更多*演出曲目、顺序及演员以现场为准  主创人员  艺术总监吴文光中国音乐学院著名教授、博导;留美民族音乐学哲学博士;虞山吴派最具代表性琴家,国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人;中国琴会荣誉会长。1989年荣获首届中国金唱片奖。2016年荣获中国琴会颁发的终身成就奖。2021年获得中国民族管弦乐学会颁发的“民乐艺术终身贡献荣誉称号”。出版《神奇秘谱乐诠》《松风阁琴谱词曲乐诠》《虞山吴氏琴谱》等重要琴谱及著作《语我 吴文光琴学文集》。吴文光长期从事古琴演奏和音乐研究方面的工作,集演奏、创作、教学、理论研究于一身,在国内外享有盛誉。青年时代就以琴名,擅长演奏《广陵散》《潇湘水云》《幽兰》等大操,以表现自然之趣和刻画心理描写为追求,形成了新时期文人行吟的风格。近20年来提出了“述作”“乐诠”的音乐理念,创作了管弦乐作品《胡笳——女史罹歌》《离骚》、钢琴协奏曲《秋鸿》等数十首作品,为古琴在新时代的发展继续开拓道路。*上下滑动查看更多作曲姚晨中央音乐学院作曲系教授,环球音乐版权(UMPG)签约作曲家,拥有中央音乐学院作曲本科及芝加哥大学作曲博士,姚晨曾执教于芝加哥大学、美国伊利诺伊大学、美国伊利诺伊州立大学及苏州大学。目前为中央音乐学院作曲系教授,作曲教研室主任。姚晨的音乐本质上具有仪式感,规避了当代的时尚语汇,在标准和分类之外寻求一种非时间和相异性。无论他的音乐是敏感纤腻、强悍有力,或是两者同时并存,忧鬱和疏离感无处不在。根植于东方和西方的音乐传统,他的音乐语言运用了当代作曲技法的开放性融合了二者。他对音乐时间、音色、律动、结构及表情的感知上都处于许多临界地带:新与旧,东与西,非理性的神秘与理性的逻辑。跨文化审美深深渗透在他的创作之中,在乐队作品《远渡》《造园》《诗两首》,双簧管小协奏曲《奥菲欧的恳请》,琵琶协奏曲《昙曜五相》,实验戏剧《琵琶弹戏·西厢三折》,四重奏《余烬》,中西混合室内乐《度母化生》《骏》《沧浪》《婵娟》等作品中都有集中呈现。并创作有《牧云图》《劝君更尽一杯酒》等古琴重奏作品及《西江月》《云·山·风·松》等琴歌作品。*上下滑动查看更多作曲孔志轩作曲博士,江苏扬州人,现居苏州,毕业于上海音乐学院,师从王建民教授。他现任苏州大学音乐学院讲师,中国民族管弦乐学会理事,江苏省音乐家协会会员,国家艺术基金青年创作人才,姑苏宣传文化人才。他的作品涉及协奏曲、民族管弦乐、管弦乐、室内乐、合唱等体裁。他的代表作有民族管弦乐《五四之光》、笙协奏曲《逍遥天地游》、唢呐与乐队《麒麟颂》、琵琶协奏曲《幻想伎乐天》、柳琴协奏曲《赤壁》、室内乐《竹风吟月》《望岳》等。*上下滑动查看更多作曲吴叶中央音乐学院音乐学博士、副研究员,中国昆剧古琴研究会理事。出生于古琴世家,自幼随祖父吴景略、父亲吴文光学习古琴音乐文化。近年来一直致力于中国传统音乐,尤其是古琴音乐继承与发展的工作。现创作有古琴曲《竹林烟雨》,琴歌《贺新郎·甚矣吾衰矣》等五十余首作品。《梦回期思》一曲入选2023新加坡国际古琴大赛职业组决赛必选曲目、2024北京传统音乐节中国音乐展演规定曲目库。著作入选国家出版基金(2020年)、“十四五”国家重点图书重点出版项目(2021年)、国家新闻出版署“中华民族音乐传承出版工程精品出版项目”(2023年)。2006年参与原文化部民族民间文艺发展中心重大项目“中国古琴音乐文化数据库”工作。曾参加全国古琴专业教学研讨会、中国传统音乐学会年会、欧洲中国音乐研究基金CHIME国际研讨会等学术活动。*上下滑动查看更多古典吉他演奏管沧中国著名吉他演奏家,被评论界称为演奏家中的哲思者。毕业于荷兰海⽛皇家⾳乐学院,师从吉他⼤师佐兰.杜科奇(Zoran Dukic)和恩诺.乌尔霍斯特(Enno Voorhorst)。2008年获曼⾕国际吉他⼤赛银奖。多年来活跃在国际⾳乐舞台上,包括德、⻄、荷、⽐、卢、瑞典等⼗多个国家和地区。曾与谭盾、Richard Egarr等国际著名⾳乐家合作演出。多次作为艺术家嘉宾受邀参加国内外知名吉他艺术节、并担任⼤赛评委。在德国录制个⼈独奏专辑《情迷地中海》,2012年由中国唱⽚公司发⾏。受巴拉圭政府资助,参与录制唱⽚《Evocaciones Criollas》的室内乐曲⽬,该唱⽚为全球⾸张巴拉圭作曲家Alfonso Broqua的吉他作品全集。2013年作为海外⾼级艺术⼈才被苏州⼤学⾳乐学院引进回国。演出之外,他频繁奔⾛于各地进⾏讲学活动,举办⼤师班和师资培训⼯作坊。2015年,携⼿旅澳吉他演奏家魏⼦啸等⼈在苏州成⽴了“管沧和他的朋友们”⾳乐⼯作室,致⼒于⾳乐学术交流和对未来古典吉他⼈才的培养。*上下滑动查看更多古典吉他演奏⾼承禹旅德⻘年古典吉他演奏家,本硕就读于德国国⽴汉诺威⾳乐与戏剧学院,师从于德国吉他演奏家Frank Bungarten教授。学习⽣涯中接受过何⻘教授,Prof. Hans Michael Koch, Prof. Joachim Held, Prof. Maurizio GrandineK, Eliot Fisk, Prof. Bernhard Lohr等⼈的指导。擅⻓演奏古典主义及巴洛克作品,研究⽣期间开始通过学习维也纳9弦吉他演奏,研究维也纳浪漫派古典吉他作品,并学习使⽤吉他演奏数字低⾳作品。在室内乐⽅⾯,与弦乐,歌唱,管乐,键盘都有合作经历,不仅演奏为吉他所创作的经典曲⽬,也积极改编各个时期的作品进⾏录⾳和演出活动。其参与的Amarilli Trio组合受邀为⽐利时电视台录制⾳乐视频。*上下滑动查看更多古琴演奏吴明涛生于古琴世家,现任吴门琴社社长、中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会副主任、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、中国民族管弦乐协会古琴专业委员会理事、北京古琴文化研究会顾问、苏州市非遗项目(古琴艺术)代表性传承人。自幼受祖父吴兆基先生琴学世家熏陶,独具吴门琴韵之根基。十岁时随祖父吴兆基先生习琴,继承了祖父中正平和、宁静古朴、清逸洒脱、气韵生动的琴风。2009年与父亲吴光同一起创办了吴门肇基文化会馆,为传承吴门琴派、传承家学做出了突出贡献。*上下滑动查看更多古琴演奏孔子文江苏徐州人,现居苏州。中国琴会理事、天津音乐学院古琴演奏硕士,师从李凤云教授。古琴启蒙于易群老师,曾先后得到成公亮先生、戴晓莲教授、吴文光教授指点。她演奏的《广陵散》被选入人音版高中音乐教材《音乐鉴赏》多媒体课件、打谱作品《泽畔吟》,在国际琴会暨第三届中国琴会打谱会中入选打谱论文及演奏代表,此外她还首演了当代古琴新作《莼鲈之思》、《梦迹》,为手游《楚留香》、动漫《高山流水》配乐。*上下滑动查看更多古琴演奏戴一生古琴青年演奏家,郑州大学音乐学院古琴教师;国际古琴学会理事;中央音乐学院古琴专业硕士、拔尖创新人才,国家公派乌克兰柴可夫斯基音乐学院访问教师,中央音乐学院继续教育学院教师。2006年开始学习古琴,师从姚亮老师;2014年考入中国音乐学院附中,师从著名古琴演奏家,指挥家陈雷激先生;2017年考入中央音乐学院,师从著名古琴演奏家赵晓霞教授。*上下滑动查看更多古琴演奏顾迁南京大学文学博士,苏州大学文学院副教授,研究兴趣为中国礼乐文化、先秦两汉文学,著有《中国的乐舞》,译注《论语》《尚书》《孝经》等出版。古琴演奏师承陈熙珵先生,并受吴文光先生、姚公白先生的指导。对琴乐、琴学及古琴打谱均有所研究。*上下滑动查看更多古琴演奏赵莹广陵派古琴艺术非遗传承人,中国琴会常务理事,国琴网艺术总监。常年活跃于国内外古琴音乐会舞台,参演数十场古琴名家音乐会,并为中国邮政“数字藏品”等多项政府音乐项目进行古琴配乐演奏。近年来获得古琴泰斗吴文光教授亲授指导。*上下滑动查看更多古琴演奏巩潇宁浙江音乐学院古琴表演硕士,现为上海市徐汇区非物质文化遗产古琴项目代表性传承人。先后师从刘赤城先生、丁承运教授、赵家珍教授、章怡雯副教授。曾获得第三届敦煌杯古琴室内乐新作品展演古琴演奏“魁元”称号,第五届“元白杯”全国古琴展演青年专业组“璀璨桂冠奖”,首届“大湾区古琴艺术周”古琴艺术展演青年A组“雅韵之星”。*上下滑动查看更多琴歌演唱曲丹中国音乐学院声乐歌剧系副教授,硕士研究生导师。原中国人民解放军空军政治工作部文工团歌唱演员,第五代江姐之一。中国音乐家协会会员,北京音乐家协会会员。师从邹文琴教授,吴碧霞教授,曲学选教授,作曲家廖勇。曾获中国音乐金钟奖声乐民族组银奖、共青团精神文明建设“五·一工程”优秀歌曲奖、第二届中国歌剧节表演奖、福建省声乐电视大赛优秀指导教师等。在部队时荣立三等功1次,受到嘉奖3次。*上下滑动查看更多古筝演奏王于真台湾青年古筝演奏家、作曲家,现为苏州民族管弦乐团古筝演奏员。曾获澳门金荷杯国际青少年音乐大赛青年專業組金奖、台湾省音乐比赛三次箏獨奏第一名,并两度荣获中华民国国乐学会弹拨器乐大赛古筝独奏冠军。曾入选台北市立国乐团“国乐亮晶晶”新秀及两厅院传统器乐新秀。她与多个国际乐团合作,包括UIUC New Music Ensemble、Ball State Symphony Orchestra、Vancouver Inter-Cultural Orchestra、newEar Contemporary Chamber Ensemble、UMKC Musica Nova等。旅居美国期间,随美國Compost Q即兴乐团及温哥华兰韵中乐团巡回演出百余场,并参与美加音乐节演出及給予美國多所大学古筝讲座。*上下滑动查看更多低音提琴演奏陈翰叡中央音乐学院低音提琴教授,博士生导师。曾于苏州大学、Ball State University 以及 University of Illinois Urbana-Champaign任教。以独奏、室内乐以及乐团声部首席等不同身分活跃于世界各地,曾在许多城市举办个人独奏会与大师班。常年受邀美国国际低音提琴研讨会在美国举办个人独奏会。曾在美国芝加哥低音提琴音乐节,法国比亚利兹低音提琴音乐节、以及兰阳国际低音提琴音乐节等知名音乐节担任专业导师。陈翰叡博士于DePaul University取得硕士学位,University of Illinois Urbana-Champaign取得表演博士学位。*上下滑动查看更多笛箫演奏施成吉二级演奏员,司笛。先后师从江苏省昆剧院一级演奏员蒋晓地老师、著名昆笛演奏家顾兆琪老师、上海音乐学院博士生导师詹永明教授。曾荣获首届江苏省"红梅奖"器乐组金奖,中国"红梅金花"称号,江苏省茉莉花音乐大奖赛竹笛组优秀表演奖。2024年,荣获“艺苑撷英”全国优秀青年(艺术)人才展演。*上下滑动查看更多他山之石,可以听琴愿这场跨越东西的弦上和鸣成为你心中久久不散的余韵观演须知*食品及饮品都不得带入场内,专业相机及大件行李需联系工作人员保管。*观演期间请将手机调至静音,并调低屏幕亮度,以免影响他人观演。*请妥善保管演出票,门票遗失或损毁无法补发,亦无法通过任何途径入场。*本剧院楼层不互通,带小孩的观众,为孩子购票时,务必与家长买同一楼层座位。*建议演出前30分钟到达剧院排队等候入场。本文来源:公众号-苏州尹山湖大剧院

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他山之石,可以攻玉。——《诗经·小雅·鹤鸣》  音乐会介绍  采他山之石以攻玉, 纳百家之长以厚己。古琴与古典吉他,从某个角度来看,一个似水,另一个似火。水深则渊,海纳百川而奔流不息;火明则熠,千锤百炼而涅槃重生。对于古琴来说,吉他是一座“他山”;对于吉他来说,古琴亦是一座“他山”。 在音乐的世界中,每一种音乐形式都在“他文化”中尝试呼唤能够映照的彼此。本场音乐会由国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人吴文光先生担任艺术总监,并邀请中央音乐学院、中国音乐学院、天津音乐学院、郑州大学音乐学院、苏州大学等高校的师生校友为主创团队。不仅将上演古琴和古典吉他的经典作品、新创作品,还会将二者进行创造性地融合,相信能为听众们带来不一样的感受。  演出信息  演出时间2026年7月11日(周六)19:30演出地点苏州尹山湖大剧院  大剧场演出票价¥380/280/180/100/50早鸟优惠非会员享6折购票优惠¥228/168/108/60/50V+会员享5折购票优惠¥190/140/90/50/50(最低票档不参与优惠)扫码购票一人一票,儿童全票,凭票入场1.2米以下儿童谢绝入场本场音乐会由琴在江南·斯国梁古琴赞助支持  节目单  01吉他二重奏《西班牙舞曲1号》【西】法雅 作曲管沧、高承禹 吉他02吉他二重奏《探戈》【西】阿尔贝尼兹 作曲管沧、高承禹 吉他03古琴独奏《乌夜啼》明【神奇秘谱】吴文光 打谱、赵莹 古琴04古琴独奏《梅花三弄》清【琴谱谐声】吴景略 打谱、顾迁 演奏05古筝独奏《步步生莲》姚晨 作曲、王于真 古筝06古琴与吉他《酒狂》明【神奇秘谱】 吴文光打谱孔志轩 编创、管沧 吉他、孔子文 古琴07吉他与低音提琴《阿斯图里亚斯的传奇》【西】阿尔贝尼兹 作曲高承禹 吉他、陈翰叡 低音提琴中场休息08古琴独奏《醉花阴》  吴叶 作曲、戴一生 古琴09古琴独奏《白雪》明【神奇秘谱】吴兆基 打谱、吴明涛 古琴10琴歌《云·松》吴文光 作词、姚晨 作曲曲丹 演唱、巩潇宁 古琴、施成吉 箫11古琴与吉他《三千院》【美】安德鲁·约克 作曲管沧 吉他、戴一生 古琴/改编12混合室内乐《自由探戈》【阿根廷】皮耶佐拉 作曲、吴雪盟 改编管沧/⾼承禹 吉他、孔子文 古琴、陈翰叡 低音提琴*上下滑动查看更多*演出曲目、顺序及演员以现场为准  主创人员  艺术总监吴文光中国音乐学院著名教授、博导;留美民族音乐学哲学博士;虞山吴派最具代表性琴家,国家级非遗项目古琴艺术第一批传承人;中国琴会荣誉会长。1989年荣获首届中国金唱片奖。2016年荣获中国琴会颁发的终身成就奖。2021年获得中国民族管弦乐学会颁发的“民乐艺术终身贡献荣誉称号”。出版《神奇秘谱乐诠》《松风阁琴谱词曲乐诠》《虞山吴氏琴谱》等重要琴谱及著作《语我 吴文光琴学文集》。吴文光长期从事古琴演奏和音乐研究方面的工作,集演奏、创作、教学、理论研究于一身,在国内外享有盛誉。青年时代就以琴名,擅长演奏《广陵散》《潇湘水云》《幽兰》等大操,以表现自然之趣和刻画心理描写为追求,形成了新时期文人行吟的风格。近20年来提出了“述作”“乐诠”的音乐理念,创作了管弦乐作品《胡笳——女史罹歌》《离骚》、钢琴协奏曲《秋鸿》等数十首作品,为古琴在新时代的发展继续开拓道路。*上下滑动查看更多作曲姚晨中央音乐学院作曲系教授,环球音乐版权(UMPG)签约作曲家,拥有中央音乐学院作曲本科及芝加哥大学作曲博士,姚晨曾执教于芝加哥大学、美国伊利诺伊大学、美国伊利诺伊州立大学及苏州大学。目前为中央音乐学院作曲系教授,作曲教研室主任。姚晨的音乐本质上具有仪式感,规避了当代的时尚语汇,在标准和分类之外寻求一种非时间和相异性。无论他的音乐是敏感纤腻、强悍有力,或是两者同时并存,忧鬱和疏离感无处不在。根植于东方和西方的音乐传统,他的音乐语言运用了当代作曲技法的开放性融合了二者。他对音乐时间、音色、律动、结构及表情的感知上都处于许多临界地带:新与旧,东与西,非理性的神秘与理性的逻辑。跨文化审美深深渗透在他的创作之中,在乐队作品《远渡》《造园》《诗两首》,双簧管小协奏曲《奥菲欧的恳请》,琵琶协奏曲《昙曜五相》,实验戏剧《琵琶弹戏·西厢三折》,四重奏《余烬》,中西混合室内乐《度母化生》《骏》《沧浪》《婵娟》等作品中都有集中呈现。并创作有《牧云图》《劝君更尽一杯酒》等古琴重奏作品及《西江月》《云·山·风·松》等琴歌作品。*上下滑动查看更多作曲孔志轩作曲博士,江苏扬州人,现居苏州,毕业于上海音乐学院,师从王建民教授。他现任苏州大学音乐学院讲师,中国民族管弦乐学会理事,江苏省音乐家协会会员,国家艺术基金青年创作人才,姑苏宣传文化人才。他的作品涉及协奏曲、民族管弦乐、管弦乐、室内乐、合唱等体裁。他的代表作有民族管弦乐《五四之光》、笙协奏曲《逍遥天地游》、唢呐与乐队《麒麟颂》、琵琶协奏曲《幻想伎乐天》、柳琴协奏曲《赤壁》、室内乐《竹风吟月》《望岳》等。*上下滑动查看更多作曲吴叶中央音乐学院音乐学博士、副研究员,中国昆剧古琴研究会理事。出生于古琴世家,自幼随祖父吴景略、父亲吴文光学习古琴音乐文化。近年来一直致力于中国传统音乐,尤其是古琴音乐继承与发展的工作。现创作有古琴曲《竹林烟雨》,琴歌《贺新郎·甚矣吾衰矣》等五十余首作品。《梦回期思》一曲入选2023新加坡国际古琴大赛职业组决赛必选曲目、2024北京传统音乐节中国音乐展演规定曲目库。著作入选国家出版基金(2020年)、“十四五”国家重点图书重点出版项目(2021年)、国家新闻出版署“中华民族音乐传承出版工程精品出版项目”(2023年)。2006年参与原文化部民族民间文艺发展中心重大项目“中国古琴音乐文化数据库”工作。曾参加全国古琴专业教学研讨会、中国传统音乐学会年会、欧洲中国音乐研究基金CHIME国际研讨会等学术活动。*上下滑动查看更多古典吉他演奏管沧中国著名吉他演奏家,被评论界称为演奏家中的哲思者。毕业于荷兰海⽛皇家⾳乐学院,师从吉他⼤师佐兰.杜科奇(Zoran Dukic)和恩诺.乌尔霍斯特(Enno Voorhorst)。2008年获曼⾕国际吉他⼤赛银奖。多年来活跃在国际⾳乐舞台上,包括德、⻄、荷、⽐、卢、瑞典等⼗多个国家和地区。曾与谭盾、Richard Egarr等国际著名⾳乐家合作演出。多次作为艺术家嘉宾受邀参加国内外知名吉他艺术节、并担任⼤赛评委。在德国录制个⼈独奏专辑《情迷地中海》,2012年由中国唱⽚公司发⾏。受巴拉圭政府资助,参与录制唱⽚《Evocaciones Criollas》的室内乐曲⽬,该唱⽚为全球⾸张巴拉圭作曲家Alfonso Broqua的吉他作品全集。2013年作为海外⾼级艺术⼈才被苏州⼤学⾳乐学院引进回国。演出之外,他频繁奔⾛于各地进⾏讲学活动,举办⼤师班和师资培训⼯作坊。2015年,携⼿旅澳吉他演奏家魏⼦啸等⼈在苏州成⽴了“管沧和他的朋友们”⾳乐⼯作室,致⼒于⾳乐学术交流和对未来古典吉他⼈才的培养。*上下滑动查看更多古典吉他演奏⾼承禹旅德⻘年古典吉他演奏家,本硕就读于德国国⽴汉诺威⾳乐与戏剧学院,师从于德国吉他演奏家Frank Bungarten教授。学习⽣涯中接受过何⻘教授,Prof. Hans Michael Koch, Prof. Joachim Held, Prof. Maurizio GrandineK, Eliot Fisk, Prof. Bernhard Lohr等⼈的指导。擅⻓演奏古典主义及巴洛克作品,研究⽣期间开始通过学习维也纳9弦吉他演奏,研究维也纳浪漫派古典吉他作品,并学习使⽤吉他演奏数字低⾳作品。在室内乐⽅⾯,与弦乐,歌唱,管乐,键盘都有合作经历,不仅演奏为吉他所创作的经典曲⽬,也积极改编各个时期的作品进⾏录⾳和演出活动。其参与的Amarilli Trio组合受邀为⽐利时电视台录制⾳乐视频。*上下滑动查看更多古琴演奏吴明涛生于古琴世家,现任吴门琴社社长、中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会副主任、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、中国民族管弦乐协会古琴专业委员会理事、北京古琴文化研究会顾问、苏州市非遗项目(古琴艺术)代表性传承人。自幼受祖父吴兆基先生琴学世家熏陶,独具吴门琴韵之根基。十岁时随祖父吴兆基先生习琴,继承了祖父中正平和、宁静古朴、清逸洒脱、气韵生动的琴风。2009年与父亲吴光同一起创办了吴门肇基文化会馆,为传承吴门琴派、传承家学做出了突出贡献。*上下滑动查看更多古琴演奏孔子文江苏徐州人,现居苏州。中国琴会理事、天津音乐学院古琴演奏硕士,师从李凤云教授。古琴启蒙于易群老师,曾先后得到成公亮先生、戴晓莲教授、吴文光教授指点。她演奏的《广陵散》被选入人音版高中音乐教材《音乐鉴赏》多媒体课件、打谱作品《泽畔吟》,在国际琴会暨第三届中国琴会打谱会中入选打谱论文及演奏代表,此外她还首演了当代古琴新作《莼鲈之思》、《梦迹》,为手游《楚留香》、动漫《高山流水》配乐。*上下滑动查看更多古琴演奏戴一生古琴青年演奏家,郑州大学音乐学院古琴教师;国际古琴学会理事;中央音乐学院古琴专业硕士、拔尖创新人才,国家公派乌克兰柴可夫斯基音乐学院访问教师,中央音乐学院继续教育学院教师。2006年开始学习古琴,师从姚亮老师;2014年考入中国音乐学院附中,师从著名古琴演奏家,指挥家陈雷激先生;2017年考入中央音乐学院,师从著名古琴演奏家赵晓霞教授。*上下滑动查看更多古琴演奏顾迁南京大学文学博士,苏州大学文学院副教授,研究兴趣为中国礼乐文化、先秦两汉文学,著有《中国的乐舞》,译注《论语》《尚书》《孝经》等出版。古琴演奏师承陈熙珵先生,并受吴文光先生、姚公白先生的指导。对琴乐、琴学及古琴打谱均有所研究。*上下滑动查看更多古琴演奏赵莹广陵派古琴艺术非遗传承人,中国琴会常务理事,国琴网艺术总监。常年活跃于国内外古琴音乐会舞台,参演数十场古琴名家音乐会,并为中国邮政“数字藏品”等多项政府音乐项目进行古琴配乐演奏。近年来获得古琴泰斗吴文光教授亲授指导。*上下滑动查看更多古琴演奏巩潇宁浙江音乐学院古琴表演硕士,现为上海市徐汇区非物质文化遗产古琴项目代表性传承人。先后师从刘赤城先生、丁承运教授、赵家珍教授、章怡雯副教授。曾获得第三届敦煌杯古琴室内乐新作品展演古琴演奏“魁元”称号,第五届“元白杯”全国古琴展演青年专业组“璀璨桂冠奖”,首届“大湾区古琴艺术周”古琴艺术展演青年A组“雅韵之星”。*上下滑动查看更多琴歌演唱曲丹中国音乐学院声乐歌剧系副教授,硕士研究生导师。原中国人民解放军空军政治工作部文工团歌唱演员,第五代江姐之一。中国音乐家协会会员,北京音乐家协会会员。师从邹文琴教授,吴碧霞教授,曲学选教授,作曲家廖勇。曾获中国音乐金钟奖声乐民族组银奖、共青团精神文明建设“五·一工程”优秀歌曲奖、第二届中国歌剧节表演奖、福建省声乐电视大赛优秀指导教师等。在部队时荣立三等功1次,受到嘉奖3次。*上下滑动查看更多古筝演奏王于真台湾青年古筝演奏家、作曲家,现为苏州民族管弦乐团古筝演奏员。曾获澳门金荷杯国际青少年音乐大赛青年專業組金奖、台湾省音乐比赛三次箏獨奏第一名,并两度荣获中华民国国乐学会弹拨器乐大赛古筝独奏冠军。曾入选台北市立国乐团“国乐亮晶晶”新秀及两厅院传统器乐新秀。她与多个国际乐团合作,包括UIUC New Music Ensemble、Ball State Symphony Orchestra、Vancouver Inter-Cultural Orchestra、newEar Contemporary Chamber Ensemble、UMKC Musica Nova等。旅居美国期间,随美國Compost Q即兴乐团及温哥华兰韵中乐团巡回演出百余场,并参与美加音乐节演出及給予美國多所大学古筝讲座。*上下滑动查看更多低音提琴演奏陈翰叡中央音乐学院低音提琴教授,博士生导师。曾于苏州大学、Ball State University 以及 University of Illinois Urbana-Champaign任教。以独奏、室内乐以及乐团声部首席等不同身分活跃于世界各地,曾在许多城市举办个人独奏会与大师班。常年受邀美国国际低音提琴研讨会在美国举办个人独奏会。曾在美国芝加哥低音提琴音乐节,法国比亚利兹低音提琴音乐节、以及兰阳国际低音提琴音乐节等知名音乐节担任专业导师。陈翰叡博士于DePaul University取得硕士学位,University of Illinois Urbana-Champaign取得表演博士学位。*上下滑动查看更多笛箫演奏施成吉二级演奏员,司笛。先后师从江苏省昆剧院一级演奏员蒋晓地老师、著名昆笛演奏家顾兆琪老师、上海音乐学院博士生导师詹永明教授。曾荣获首届江苏省"红梅奖"器乐组金奖,中国"红梅金花"称号,江苏省茉莉花音乐大奖赛竹笛组优秀表演奖。2024年,荣获“艺苑撷英”全国优秀青年(艺术)人才展演。*上下滑动查看更多他山之石,可以听琴愿这场跨越东西的弦上和鸣成为你心中久久不散的余韵观演须知*食品及饮品都不得带入场内,专业相机及大件行李需联系工作人员保管。*观演期间请将手机调至静音,并调低屏幕亮度,以免影响他人观演。*请妥善保管演出票,门票遗失或损毁无法补发,亦无法通过任何途径入场。*本剧院楼层不互通,带小孩的观众,为孩子购票时,务必与家长买同一楼层座位。*建议演出前30分钟到达剧院排队等候入场。本文来源:公众号-苏州尹山湖大剧院

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