京华琴会古今情节目单（每场演出部分曲目）壹.《普庵咒》据明《三教同声琴谱》溥雪斋演奏谱整理本曲又名《释谈章》，据传为南宋普庵禅师所传，也有说此曲为杭州隐士李永南作 。乐曲使用了较多的撮音，形成庄严肃穆的气氛，使人如闻古刹钟声 。原曲共十二段，每段结尾曲调相似，听来回还往复，连绵不绝 。《天闻阁琴谱》（1876）评曰：“言韵畅达，节奏自然，令人身心俱静，可谓平调中第一操也 。”贰.《高山流水》《列子•汤问》记载了伯牙善鼓琴,  钟子期善听的故事。伯牙鼓琴，志在高山，钟子期曰:“善哉 ，峨峨兮若泰山 。”志在流水，钟子期曰:“善哉，洋洋兮若江河 。”遂有高山流水知音之遇 。《高山流水》本为一操，后人度伯牙曲意而作，后分为二 。今之《高山流水》 多以《天闻阁琴谱》《百瓶斋琴谱》合参而来 。是曲音节古朴，其意巍巍洋洋，全在停顿得宜，气韵自然，意味无穷，伯牙与子期，古琴与知音，千百年来最为传颂。叁.《幽兰》《幽兰》又名《碣石调. 幽兰》，此曲传自南朝梁代隐士丘明（497-590）。序曰「丘公字明 ，会稽人也 。梁末隐居于九嶷山，妙绝楚调，于《幽兰》一曲，尤特精绝……随开皇十年，于丹阳县卒，年九十七」。卷首和卷尾都标明为《碣石调.幽兰》，「碣石调」是指它的曲调形式，乐曲通过对深山幽谷里馥香兰花的描写，来抒发古代文人怀才不遇的苦闷心情， 曲调清丽委婉。肆.《离骚》据《神奇秘谱》，管平湖打谱，李祥霆节选《离骚》是战国诗人屈原创作的文学作品 。“离骚”，东汉王逸释为：“离 ，别也；骚 ，愁也 。”《离骚》以理想与现实的冲突为主线，以花草禽鸟的比兴和瑰奇迷幻的“ 求女”神境作象征，借助于自传性回忆中的情感激荡，和复沓纷至、倏生倏灭的幻境交替展开全诗。作品倾诉了对楚国命运和人民生活的关心，“哀民生之多艰 ，叹奸佞之当道。”伍.《广陵散》《广陵散》为琴曲中结构最庞大者，有“ 曲之师长”的美誉 。描写战国时聂政为报父仇，刺死韩王，然后逃亡自尽的悲壮故事 。是琴曲中少见的武曲 。乐曲为叙事曲，历来颇受琴家推崇，其曲调慷慨激昂，沉雄悲壮，演奏技法十分丰富，充分显示了我国古代音乐作品所取得的辉煌成就。陆.《秋鸿》据明《神奇秘谱》吴文光打谱明《神奇秘谱》，乐曲旋律苍雄浑朴，象声寓意，写景抒情，取意鸿雁展翅高翔，知时宾秋，远落平沙，衔芦游弋，排云出塞，一举万里的壮观景象，以寓志在云霄的旷达情怀。柒.《潇湘水云》《潇湘水云》为南宋浙派创始人郭楚望的代表作，是明清以来最受欢迎的琴曲之一。《神奇秘谱》注解中言其：“每欲望九嶷，为潇湘之云所蔽，以寓惓惓之意也 ”。然<水云>之为曲，有悠扬自得之趣，水光云影之兴；更有满头风雨，一蓑江表，扁舟五湖之志 。”乐曲气韵悠长，技法艰深 。尤其左手较大幅度的吟猱手法，表现水云奔腾翻滚，层层迭迭 ，把作者抑郁眷念之情也逐渐推向高潮，交织成水光云影，气象万千的山河画卷。捌.《神人畅》《神人畅》是唐代以前仅两首记载下来的以"畅"为题材的古琴曲之一 。此曲表达了神州大地惠风和畅，昔日部落领袖"尧"弹琴祭祀，奇妙琴声感动上天，使天神降临，与人们欢歌乐舞，共庆盛典的场景 。全曲又蕴含着“大道之行，天下为公 ”、“民为邦本,本固邦宁 ”的寓意，彰显了中华文化的格局和气度，展现了一幅崇高而远大的关于人类美好社会超越性的理想和愿景。玖.《兰陵王》作曲魏胜宝本曲对古琴的技法表现力进行了大胆的突破和尝试。全曲开始以战争号角为引，用动情委婉的旋律刻画了战士离乡 、亲人别离 、大将出阵等场景；后半部曲风逆转，以激昂奋进的硬朗曲调，用单摇指 、双摇指 、捻轮 、左手拨弦、快速琶音等特殊手法描绘了两军对垒厮杀等气势宏大的战争场面 。让人如同回到了古战场，亲身经历那段不朽的传奇。拾.《三峡船歌》本曲由李祥霆先生创作于 20 世纪50 年代，是非常成功的新创琴曲之一 ，极具代表性，该曲继承了《流水》的传统表现手法，同時大胆吸取其他弹弦乐器的技巧，丰富和发展了古琴的表现力。作者在处理旋律时，采用食指持续地急速抹挑，不仅使长音得到延续，而且力度变化自如。這种手法突破了古琴对于长音只作节奏变化的传统。在表现船夫号子时，采用单音旋律与和音相结合的手法，并借鉴新疆的弹弦乐器的演奏技巧，在古琴上连续作剌、托、擘、拨指法的组合，增强对答呼应乐句的力度，犹如船夫们唱着号子，一领众和 。同时吸取了琵琶的摭分和筝的多弦摇指，使氣氛更加紧张强烈，如同行船顺流急下，一日千里。拾壹.《乐徵》该曲由刘锐作曲，这是一首基于古琴 、吉他、大提琴截然不同的音色与音乐表达方式而量身定制的协奏曲，将古琴清新的旋律 、吉他唯美的和弦、大提琴的低沉深情有机的编织其中，中西乐器音色互相映衬，仿佛远离故土的游子归国后重新置身于故乡的中式园林之中，具有淡淡的感怀之情和浓郁的唯美情怀。拾贰.《长坂坡》“当阳谁敢与争锋，血染征袍透甲红 。古来冲阵扶危主，只有常山赵子龙 。”此曲的灵感来自于三国时代常胜将军赵子龙的故事 。曹操率大军南下，刘备兵败新野，丢妻弃子 。关键时刻，赵子龙血战长坂坡， 白马银枪，所向披靡，杀得七进七出，神鬼皆愁，凭着一身高超武艺，赤胆忠心，救出幼主刘阿斗 。在风格上此曲可以说是琴曲《兰陵王》的姊妹篇 。琴曲从创作到完成历经六月有余，曲风激昂凌烈，令人荡气回肠。旋律慢板部分优美流畅，快板部分激昂凌烈，其丰富的表现力、酷炫的原创演奏技法使乐曲更加张力十足。拾叁.《梦·未名》这是一首再现 B 段的三部曲式结构的四重奏乐曲，规整的曲式结构由引子+A 段+B 段+C段+B 段构成。三拍子的感觉来自于一首慢板古琴曲《酒狂》，作者以田园歌声般的旋律，描绘了未名的梦，一如北大未名湖荡漾的春波。转调的 C 段好像梦醒的心潮，原来窗外柳绿莺啼，早已春满燕园。拾肆.《飘雪江南》雪逢西子瑞融芳，柳浪波平莺语藏 。紅袖轻携王孙梦，吴山碧水记华章 。岁在冬月，雪漫古城，竞使柳浪停波吴山披瑞，妩媚恰逢冰清，西子素颜如临皎月 。那片片舞动在翠竹灰瓦下的身姿，曼妙无香俊彩悠扬!踏雪高歌，纷纷飒飒中轻撷的一缕冰魂，化向指尖凝于心间… … 作者采用「紫竹调」等江浙民歌旋律信手散成，清新的旋律确不失古琴特有的音色韵味。拾伍.《春江花月夜》原为琵琶曲《浔阳月夜》。20 世纪 30 年代，上海大同乐会改为民乐合奏，乐曲取材于唐代张若虚同名诗意，描写诗人泛舟于微波荡漾 、月色迷人的春江之上，对春江美景及江月千古 、人世变换的时间迁逝感慨 。2011年张子盛先生汲取原曲的经典旋律，编写为琴 、箫 、筝合奏曲，突破了传统的古琴演奏技法，使用古朴中和的音色，表现出江月如画 、波光粼粼的不同意境。古琴：张子盛，魏胜宝，洪云霞，张卓，张焘麟，赵梓皓，陈艺玮，徐小颖，周捧，吴雪盟笛箫：郑文萍 、丁若琦筝 、瑟 ：张润琴 、赵宇坤琵琶 、 阮：艾镁涵 、钟佳怡打击乐：来爽 、纪澄煦钢琴：李雯楠（每场仅部分演员出场）演员介绍（排名不分先后）张子盛七弦琴院创立者、校长，《重修琴学门径》、《古琴指法谱字集成》、《中小学古琴基础教程》、《古琴艺术考级教材》编著者，“开指五步 ”古琴基础教学法开创者，中国乐器协会古琴专委会副会长兼秘书长，北京乐器学会副理事长兼古琴专委会会长，国际古琴学会副会长，河南省教育人才学会古琴专业委员会会长，文化和旅游部人才中心古琴艺术考级专家指导委员会委员。魏胜宝清琳琴院院长，中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、北京乐器学会古琴专业委员会副秘书长、河北省古琴学会常务副会长、成都古琴文化学会副会长。精修古琴、二胡、唢呐、管子、钢琴等乐器，是集作曲、编曲、配器、演奏及演唱于一身的独立音乐人。曾在在个人原创古琴新作品专辑《兰陵王》及《芳菲》中，担任编曲、配器，古琴、二胡、钢琴等乐器的演奏以及琴曲的演唱。张焘麟青年古琴演奏家，2022 级中央音乐学院古琴专业硕士研究生，北京乐器学会古琴专业委员会理事，琴歌与少儿美育专委会理事。幼承父学，2018 年考入中央音乐学院师从赵晓霞老师。曾获 2010 年第四届幽兰阳春艺术节演奏奖、29 届世界音乐教育大会优秀奖； 2012 年首届香港国际琴筝诗乐展演赛古琴组一等奖；2015 年分别获得：中国（国际）音乐文化节古琴少年组金奖、纽约中国器乐国际比赛金奖；2017 年分别获得：扬州雅韵琴筝艺术节古琴青年组金奖、天津市学校文艺展演民乐组第一名、新加坡第二届莱佛士文化艺术节华乐大赛古琴青年组金奖、中国「 6.21 国际乐器演奏日优秀表演奖、2018年第二届「 平湖杯」艺术节古琴邀请赛非职业组银奖；2019 年第三届「 平湖杯」古琴艺术展演职业组金奖。主编《古琴合奏曲谱八首》一书，并于 2019 年初随中国首部古琴音乐剧《听琴》剧组欧洲巡演，常年参与：中国民族器乐新年音乐会，中国古琴新年音乐会、2019 贺新中国七十华诞巡演、古琴新曲&暨十大古曲音乐会巡演等各种演出活动。李雯楠河北礼乐文化学会副会长，恺撒堡国际青少年钢琴大赛优秀指导教师，中欧国际艺术比赛优秀指导教师，雅马哈全国钢琴大赛优秀指导教师，常年担任中外大型歌剧、艺术歌曲以及各类器乐、音乐会的艺术指导。曾在多个国内知名院校学办个人钢琴独奏音乐会。纪澄煦毕业于天津音乐学院。2014 年跟随盛凯翔老师和吕丽龙老师学习打击乐。2017 年和2019 跟随天津歌舞剧院录制天津市春节联欢晚会并与于淑珍，李光曦，关牧村，孟广禄老师同台演出。2017 年 10 月，跟随天津音乐学院青年民族管弦乐团进行“京津冀 ”地区巡演。2018 年 6 月，参与中国首部吹打乐剧场《大笛绞》并在 CCTV15 频道播出。2018 年9 月，参加天津音乐学院甲子华诞 60 周年校庆演出。2018 年 12 月，代表天津音乐学院民乐系参加“情迷室内乐 ”专场音乐会。2019 年 10 月，跟随王满老师参加“满堂彩 ”王满打击乐师生音乐会。2019 年 4 月份担任天津歌舞剧院歌剧团交响乐团打击乐演奏员参加了《中西合璧 ·吹拉弹打》双协奏交响音乐会。2019 年 9 月份担任天津歌舞剧院民族乐团打击乐演奏员参演庆祝中华人民共和国成立70 周年《我的祖国》大型民族音乐会2019 年 11 月份代表天津歌舞剧院民族乐团打击乐演奏员参加了天津歌舞剧院建院 60周年活动《津津有味》大型浓郁作品。2020 年 10 月，代表天津音乐学院民乐系参加天津音乐学院室内乐专场音乐会。2020 年 11 月，跟随笛子演奏家李乐老师参加纪念北派笛艺大师刘管乐逝世 30 周年作品音乐会。2021年 1 月，加入熠然民族室内乐团并在天津音乐厅举行室内乐专场音乐会。2021年 3 月， 参加华夏未来打击乐专场音乐会。2021年 4 月， 参加熠然民族室内乐团专场音乐会。2021年 5 月， 受邀参加南开大学汉语言文化学院打击乐讲座。曾荣获天津音乐学院 2017－2018 学年学业二等奖学金和 2020-2021 学年学业三等奖学金。2018 年 7 月，荣获第八节天津市民乐大赛专业重奏类二等奖。2019 年 5 月荣获天津市学校文艺展演民族器乐合奏一等奖。丁若琦青年笛箫演奏者、原创音乐人。北京市京昆艺术团驻团作曲、演奏员。中国戏曲学院硕士昆曲作曲专业研究生毕业，师从作曲家、竹笛演奏家王大元，作曲家朱维英、谢振强教授。参与创作及演出的作品有《别姬》《倾杯序》,《琴赏牡丹》, 《琴芳梅兰》、《琴醉太白》、 《田人快递》,《反求诸己》,《画堂春》等。张子盛先生入室弟子、古琴艺术九嶷派非遗传承人、中国乐器协会古琴专委会副秘书长、北京琴耕书苑院长。赵宇坤青年琴筝表演者，师从古琴艺术家、教育家杨青，现任中国新闻文化促进会融媒体促进会主任，中国传统文化促进会文化教育工作委员会理事，北京乐器学会琴歌与少儿美育专委会副秘书长。多次受邀出访日本、韩国、马来西亚、法国等国家交流访问，授予中日传统文化交流传播使者称号。多年致力于中国传统音乐的传承与传播，在国家大剧院录制《琴颂诗经》CD (唱片),为《琴梦红楼》、《琴 颂诗经》、《琴赏牡丹》等琴歌艺术音乐 会编配古瑟伴奏并担任主奏。艾镁涵2024 年考入中国音乐学院国乐系。师从张黎老师、朱叶老师、林奇峰老师、中国音乐学院葛詠教授，中国音乐学院程雨雨教授。2025 年青乐杯第七届国际琵琶比赛金奖、2022 年“这，就是我们的旋律音乐之旅 ”展演活动最佳展演者、 2022 年国民音乐教育大会展演职业少年 B 组银奖、2022 年第四届辽源杯琵琶艺术精英展演职业少年 B 组优秀演奏奖、2021 年第五届“央音 ”全国青少年艺术展演(市级)琵琶独奏初中组金奖、2020 年第四届“敦煌杯 ”中国琵琶艺术菁 英展演非职业少年A1 组铜奖。 曾于安徽电视台、云南大剧院、国图艺术中心等大型文艺单位演出。来爽优秀青年打击乐演奏员，2000 年考入河北省小百花艺术学校，学习戏曲打击乐专业；至今从艺26 年，参加2021 年戏曲晚会，打击乐的排练和录音。并在多部戏曲剧目中担任司鼓演奏、打击乐设计等工作。参加2015、2016 连续两年国家艺术基 金资助项目评剧《花为媒》《秦香莲》青年人才培训。钟佳怡中国音乐学院国乐系柳琴专业优秀生，在校期间担任乐团柳琴首席并兼中阮声部附中时期入选国乐系优秀学生多次参与柳琴独奏演出大学时期人选国乐系本科优秀人才本科期间辅修中阮专业。作为中国阮咸乐团成员之一。多次参与外出演出：“歌声中的红色记忆"中国音乐学院博士大讲堂等。郑文萍笛箫、葫芦丝演奏家，现任北京外国语大学艺术研究院竹笛专业教师、北京戏曲艺术职业学院音乐系外聘笛子专业教师、中央财经大学笛箫社艺术顾问、中央音乐学院继续教育学院少年民乐团首席指挥，兼任文旅部中国社会艺术协会考官、北京乐器学会葫芦丝 ·巴乌专业委员会秘书长，世界葫芦丝巴乌文化联合总会常务理事、中国民族管弦乐学会会员。创立北京众笛葫芦丝 · 巴乌培训基地。获文化部文化艺术人才中心艺术教育特殊贡献奖，代表作品《傣风》获民族器乐学会双金奖。张润琴青年古筝演奏家，北京乐器学会会员，师从著名古筝演奏家、教育家、中国音乐学院博士生导师林玲教授。她致力于古筝艺术传承，在 2023 年“逸响新声 ”古筝专题讲座中担任示范演奏，2024 年受邀2024 年受邀在北京外国语大学为到访的欧盟高级代表团用中国传统乐器“沛筑 ”演奏《大风歌》，并在全国古筝教学专业人才高级研修班上讲授“如何有效训练基本功 ”，是一位活跃于演奏、教学和国际文化交流领域的青年古筝演奏家。[ 演出信息 ] .演出日期：7月11日/7月25日演出时间：19:30演出地点：北京湖广会馆大戏楼本文来源：公众号-北京湖广会馆

雅集时间：2026年6月7日  上午9时雅集地点：苏州怡园·坡仙琴馆石听琴室主办单位：苏州市吴门琴社、上海松江吴松古琴社参与方式：无需预约，自行前往参加。本文来源：公众号-吴松古琴社

重庆大剧院公众开放日暨《琴韵芒种·盛世清音》古琴专场音乐会将于2026年6月5日19：30在重庆大剧院·中剧场举行。公益活动，无需付费。欢迎各位琴人携友赴会，共赏雅韵！注意事项：1、1.0米以下儿童谢绝入场；2、本场演出允许拍照及摄像，谢绝闪光灯；3、迟到观众请听从现场工作人员安排，曲目间安静有序入场；4、食品、饮料、水、鲜花、相机、摄像机、宠物等谢绝带入场内。本文来源：公众号-重庆古琴会

弦音寄远，雅韵逢时。当千年古音邂逅当下光景，一场触动心弦的琴乐盛宴即将拉开帷幕。「远音与当下」孙灜古琴独奏音乐会，邀诸位琴友拨冗赴约，共赏清曲。节目单《梅花三弄》  吴景略打谱是曲为晋代桓伊笛曲，后入琴调。明代杨伦《伯牙心法》解题云：“梅为花之最清，琴为声之最清，以最清之声写最清之物，宜其有凌霜音韵也。”指出用古琴来表现梅花最为理想。三弄之意为运用古琴上中下三个不同部位的泛音，三次重复演奏同一主要音调。乐曲旋律清新，节奏鲜明，刻画了梅花傲霜的高洁品格。《碣石调.幽兰》  吴文光打谱是曲为六朝（梁）丘明（479—590）所传，原件为唐人手抄，曾被保存在日本京都西贺茂神光院中，现被作为日本国宝，保存在东京博物馆中。乐曲共分四段，内涵丰富。抚弹之中，令人感到与孔子周游列国不得重用而归，于途幽谷见茂盛的兰花时所引起的复杂心理和无限感慨颇为吻合。旋律用音越出五声音阶范式，除别具一种意趣外，也是研究魏晋六朝音乐风格的珍贵材料。《秋鸿》  吴文光打谱乐曲旋律苍雄浑朴，节奏起伏跌宕。象声寓意，写景抒情，取意于鸿雁振翅高翔，知时宾秋，远落平沙，衔芦游弋，身南心北，排云出塞，一举万里，搏击长空之南征，以寓旷达之志，高远之怀。《捣衣》  徐立荪传谱本曲是梅庵派的一首代表曲目。一般琴谱都以“捣衣捣衣复捣衣，捣到更深月落时。”或“长安一片月，万户捣衣声。”来介绍乐曲，有的注释“伤闺怨也”“曲意凄惨，音节哀怨。”实际上徐立荪传谱的《捣衣》，曲调明快流畅，大有悠然自得的吟唱风味，并无凄苦思念的情绪。《广陵散》  吴景略打谱此曲为汉魏古曲。晋代嵇康曾以弹奏此曲著称。嵇氏临终虽有“广陵散从此绝矣”，然并未绝响。此谱出自隋宫，于明初被朱权收入《神奇秘谱》。乐曲描写了与蔡邕《琴操》所载相吻合的“聂政刺韩王”的故事。音乐情绪时而悲壮激越，时而婉约动人，极富戏剧性对比，表现出深沉雄伟和庄严肃穆的大曲风范。《渔樵问答》  吴景略打谱演奏：肖霄乐曲用了模进和对应的句法来象征渔樵此问彼答的情景，并穿插了一些效果性的手法以强调捕鱼和伐木的劳动场面。作者在对生活和自然讴歌的同时，也抒发了一种“虽向往之。实不能之”的随想和感慨。《春风》  许国华 龚一曲此曲作于1982年。乐曲在继承传统的基础上，在曲式结构、调性转换、演奏技巧方面都有了较大的突破，揭示了古琴这一古老乐器的发展潜力。作品以明快抒情的旋律，表达了人们春意盎然、奋发向上的欢快情绪。《东溪松月》  李天然曲作品的标题和灵感取自李白的诗歌《送杨山人归嵩山》，和作曲家在寒冷的正月里顶风冒雨爬嵩山的经历。音乐中运用大量泛音象征清冷的月色，用古琴滚、拂的手法和低音区的重复音等描摹嵩山云海、松涛、石林的壮丽景观。双古琴重奏《神人畅》   吴文光释编演奏：孙灜 肖霄据《琴统》解题云：“谢希逸《琴论》曰：‘《神人畅》唐尧所作。尧弹琴，神降其室，故有此弄。’《古今乐录》曰：‘尧祀天地，座有神，见尧曰：洪水为害。命子救之。’”乐曲的章法严谨，泛音段落和散按段落结构相同，听来若有身临上古祭祀场面的感觉。孙灜青年古琴演奏家、天津音乐学院古琴专业教师、中国人民大学古琴客座教师、中国民族管弦乐协会古琴专业委员会常务理事、中央音乐学院古琴专业硕士研究生。师承于著名古琴教育家演奏家赵家珍教授，并得到吴文光先生的悉心指导。 近年来广泛活跃于国内外的音乐舞台之上，演奏风格灵动洒脱，又不失古朴风雅。作为独奏演奏家，一直积极参与古琴创新作品的演奏和推广。首演的作品：古琴协奏曲《粉蝶》、古琴协奏曲《邯郸文风》、古琴与室内乐《醉渔唱晚》、古琴与低音大提琴《Back to the Bass Licks》等。2023年，受邀参与“一带一路”国际合作高峰论坛《丝路同行》文艺汇演。曾荣获第二届CCTV民族器乐电视大赛古琴组金奖、中央音乐学院“吴伯超奖学金”、第四届中国古琴“幽兰·阳春”大赛金奖。曾发行独奏专辑《远音.远音》、古琴人声专辑《视念.曼咏》。2022年，发行单曲《墨韵》；2025年，发行单曲《刻舟求剑》。还曾为《影》、《只此青绿》、《风起陇西》、《永和九年》、《黑神话.悟空》等多部影视剧、舞剧及游戏录制古琴音乐。演奏之余，潜心打谱。2011年，打谱《中秋月》收录于《<松弦馆琴谱>钩沉》。2016年，打谱《泽畔吟》于中山音乐堂首演。特邀嘉宾：肖霄青年古琴演奏家、中央音乐学院古琴专业硕士、中国琴会常务理事、现任教于长沙音乐学院。启蒙于中国音乐学院黄梅副教授，2013年考入中央音乐学院攻读古琴专业硕士研究生，师从赵家珍教授，并得到吴文光教授的悉心指导。近年来，广泛活跃于国内外的艺术舞台之上。曾参加凤凰卫视“国学大典”、北京现代音乐节、第五届武汉琴台音乐节等活动，担任古琴独奏。2018年受邀于长沙梅溪湖大剧院参加歌剧《爱莲说》的全国首演。2025年，受京都市立艺术大学邀请参加中日韩国际律学交流会议，并作为中方代表演奏古琴。曾在上海东方艺术中心、北京音乐厅、长沙音乐厅等专业舞台进行古琴独奏演出，并多次担任国际、国内古琴赛事专家评委。微信访客预约申请步骤1.扫码关注“广西师大微服务公众号”。2.点击“管理应用”在子菜单点击“访客管理”。3.进入访客系统后点击“访客预约申请”。4.按要求如实填写准确信息，然后点击提交。5.等待审核，如申请被退回，请补齐所需材料重新提交。6.待审核通过，既可刷脸或刷身份证通行。注:访客预约申请需要上传健康码和行程码，请提前截屏保存再进入预约申请填写步骤。一弦一柱，皆是心声；一呼一吸，俱为当下。期待在这个美好的周六午后，与您在琴声中相逢。让我们以琴会友，在泛音的清澈与按音的沉稳中，共寻那份久违的自在与从容。

对于每一位深耕琴学的人而言，能得正统师承指引、亲聆名家真传，无疑是修行路上可遇不可求的幸事。琴道漫漫，名师引路方能少走弯路；匠心传承，亲斫亲演方能读懂古琴真谛。为深耕古琴文化传承，搭建正统琴学研习平台，“学院派”古琴斫琴+肖霄老师演奏双修研修班正式启动！席位有限，诚邀各位琴友共赴广陵琴乡！十三期沉淀，口碑之选学院派斫琴研修班已成功举办十三期，凭借专业的课程体系、权威的师资团队、沉浸式的教学模式，收获无数琴友好评，成为业内口碑标杆。本次研修班特携手青年古琴演奏家肖霄老师领衔授课，打破单一教学局限，不仅深耕斫琴技术深造，更聚焦演奏技艺提升，让你一手掌握制琴匠心与弹琴雅韵，双向精进琴学素养。（往期斫琴研修班图）核心信息联合主办：国琴网、扬州大学音乐学院琴筝学院特邀名家：肖霄老师时间：7月7日-7月10日（待定）地点：扬州斫琴基地招生人数：16人（满6人开班）课程费用：25800元/人  含课程学费、食宿、斫琴材料与工具、推光漆亲斫琴一床、结业证书（全程无隐形消费）课程安排：技艺双修2 天名家演奏课（肖霄老师亲授）聚焦经典名曲《平沙落雁》，肖霄老师一对一指导演奏技巧，拆解曲目章法与意境，针对性纠正指法误区、节奏偏差，夯实演奏基础，提升琴曲演绎水准，让你从 “会弹” 进阶 “善演”。肖霄，青年古琴演奏家、中央音乐学院古琴专业硕士、中国琴会常务理事、现任教于长沙音乐学院。启蒙于中国音乐学院黄梅副教授，2013年考入中央音乐学院攻读古琴专业硕士研究生，师从赵家珍教授，并得到吴文光教授的悉心指导。近年来，广泛活跃于国内外的艺术舞台之上。曾参加凤凰卫视“国学大典”、北京现代音乐节、第五届武汉琴台音乐节等活动，担任古琴独奏。2018年受邀于长沙梅溪湖大剧院参加歌剧《爱莲说》的全国首演。2025年，受京都市立艺术大学邀请参加中日韩国际律学交流会议，并作为中方代表演奏古琴。曾在上海东方艺术中心、北京音乐厅、长沙音乐厅等专业舞台进行古琴独奏演出，并多次担任国际、国内古琴赛事专家评委。4 天斫琴实操课（零基础也能上手）由扬州大学音乐学院琴筝学院专业斫琴教师授课，理论与实操结合，覆盖斫琴全流程：从木材甄选、琴体斫形、槽腹掏挖，到髹漆工艺、细节微调，全程手把手教学，带你亲手雕琢一床专属古琴，吃透斫琴核心技艺。广陵琴派（斫琴）非遗传承人扬州大学音乐学院琴筝学院斫琴教师赵莹▼广陵琴派（斫琴）非遗传承人古琴漆艺专家扬州大学音乐学院琴筝学院首席漆艺讲师吕庆明食宿行全保障全程食宿全包，无需额外付费，告别琐事烦恼，专注琴学研修。住宿：美豪丽致酒店 / 唐郡逸境（视人数而定），设施齐全、交通便捷，保障舒适休憩环境。（美豪丽致酒店）（唐郡逸境酒店）餐食安排：含4顿早餐+8顿正餐+1场欢迎晚宴，兼顾淮扬特色风味与营养均衡。交通指南六大核心亮点名家授课：斫琴技艺与演奏技艺双修，近距离聆听名家心得，解锁专业技巧。一学两修：4天专业斫琴课+1床亲斫琴+2天名家演奏课，性价比拉满。名家监制·专属古琴：每位学员亲斫古琴一床，槽腹留个人专属签名。肖霄老师和扬州大学音乐学院琴筝学院斫琴教师联合授课，一年后交付成品琴，兼具收藏价值与纪念意义。学院权威·官方认证：扬州大学音乐学院琴筝学院教师授课，颁发官方结业证书，权威背书，含金量高。（结业证书模版）文化赋能：立足广陵派古琴诞生地，沉浸式江南游学，感受古琴文化与江南底蕴。小班精教：小班教学兼顾实操与演奏指导；食宿全含，无需操心杂事，专注学习。适配人群这是与名家对话、溯本求源的珍贵机缘。无论零基础小白还是资深琴友，都能在此精准获益：✅零基础小白：肖霄老师亲授正统启蒙，搭建规范专业的学习框架，筑牢习琴根基；更能在专业斫琴师的指导下，在“斫琴”与“抚琴”的交融中，全方位读懂古琴。✅资深琴友 / 古琴从业者：突破技法瓶颈与意境表达短板，深化琴曲文化理解，完善琴学体系。同时，通过深入研习古琴结构并亲手斫制，实现从“会弹琴”到“懂古琴、善演绎、精研究”的全面蜕变。材质表学员成品琴展示基础款定制款报名方式扬州大学音乐学院琴筝学院张老师（电话：15371260045）赴一场江南雅集七月的扬州暑气渐盛，热浪袭人。在紧张充实的斫琴与演奏课程之余，不妨放慢脚步，感受这座 “世界美食之都” 的独特魅力。夜游瘦西湖见过白日里清丽雅致的瘦西湖，你可曾沉醉于它夜色下的万种风情？告别白昼的骄阳，晚风送爽的夏夜才是游园的最佳时刻。当华灯初上，长堤春柳在光影中摇曳生姿，五亭桥与白塔在璀璨灯火里更显千年古韵。更有“二分明月忆扬州”唐诗主题沉浸式夜游，带你穿越盛唐；届时，千架无人机将在核心湖面上空震撼升空，以天为幕，为你呈现一场极致浪漫的“天幕开花”光影盛宴。漫步名园此外，扬州盐商文化的精髓，也凝结于个园与何园两座名园之中。个园以“四季假山”闻名，叠石技艺独步江南，移步换景之间，便能一日看尽春山、夏瀑、秋峦、冬雪，四时流转尽在咫尺之间。而素有“晚清第一园”美誉的何园，则将建筑与园林的巧思发挥到极致。复道回廊曲折回环，层层递进，仿佛步入一座立体的迷宫花园。更值得一提的是，这里曾是《上错花轿嫁对郎》《还珠格格》等经典影视剧的取景地，游园之余，还能遇见荧幕中的旧时光。走进国家一级博物馆大运河是一条实现南北流向的伟大的水利工程，实现天下粮仓，南粮北运，孕育了沿边城市的文化。繁衍了跨越时代的繁荣，是世界上最长、开凿最早、规模最大的运河，已被列入世界遗产名录。走进“中国大运河博物馆”，沉浸式互动体验设计，实现科技与艺术的交相辉映，体验一段时空之旅，在趣味中感悟历史、增长知识。街巷寻味，品味地道淮扬风情游玩之余，漫步东关街，尝尝大煮干丝、四喜汤圆、黄桥烧饼等地道淮扬美味，让舌尖邂逅扬州浓郁的烟火气息。小贴士交通：各景点相距不远，打车或扬州特色“小黄车”都很方便；美食推荐：除了东关街，也可前往“富春”“冶春”体验正宗扬州早茶。

五月的扬州，褪去了春日的喧闹，没有盛夏的燥热，温润清风裹挟着千年广陵文脉，是沉浸式研学的绝佳时节。在这藏着古韵风雅的古城，第十三期学院派斫琴研修班于5月24日如期开班。一众古琴爱好者齐聚于此，循着非遗文脉轨迹，解锁斫琴技艺真谛，亲手探寻一张传世古琴的诞生奥秘。壹夏理论为基，初识斫琴之道“工欲善其事，必先利其器”，而理论正是实践的基石。研修班的第一课，广陵琴派（斫琴）非遗传承人、扬州大学音乐学院琴筝学院斫琴教师赵莹老师，为学员们带来了一场题为《一张古琴是怎样诞生的》的深度导论。系统讲解古琴的整体结构、制琴木材的特性、斫琴核心原理以及古琴千年历史渊源，将专业晦涩的斫琴知识拆解为通俗易懂的内容，让学员们全方位了解古琴背后的文化底蕴与制作逻辑。理论过后步入实操课堂。赵莹老师现场细致拆解各类斫琴工具的用法，从刨子的角度精准把控，到锉刀的力度轻重调节，每一个动作、每一处细节都亲身示范。同时，广陵琴派(斫琴)非遗传承人、古琴漆艺专家、扬州大学音乐学院琴筝学院首席漆艺讲师吕庆明老师手把手教学员练习穿绒扣、打蝇头等古琴关键技艺，夯实学员的基础斫琴能力。贰贰刀凿之间，雕琢琴之骨相第二天的课程聚焦古琴核心制作工序——槽腹加工，让学员们在精修细磨中感受匠心。学员们正式上手实操面板槽腹挖制，在老师的专业指导下，学习把控挖制的深浅、弧度与尺度。当琴胚逐渐成型，学员们用毛笔在槽腹内郑重落款，将个人的印记与期许永久留在琴中。此外，课程还特别设置了古琴评价体系与挑琴实践，帮助大家从“制琴者”的视角重新审视古琴的价值与音色。叁叁古法髹漆，传承千年工艺大漆，是古琴外衣。第三天的课程以漆艺通识开篇，吕庆明老师给大家讲解了大漆的特性、古法漆艺的传承历史与核心工艺要点。理论铺垫完毕，全员投入漆艺实操学习，依次完成裹布、刮灰、髹漆等核心工序。每一道工序都极为考究，裹布需平整贴合、无褶皱气泡，刮灰要厚薄均匀、细腻平整，髹漆需手法平稳、色泽均匀。学员们沉心静气，沉浸式感受传统漆艺的独特魅力。肆肆抛光上弦，解锁非遗手作经过前一天的底漆干燥，琴体已经初具光泽。学员们系统学习擦漆抛光技艺，通过反复打磨、精细擦漆，让琴身漆面愈发温润透亮、质感细腻。随后开启上弦技巧专项训练，学员们反复练习、熟练掌握，亲手为古琴安上琴弦。此外，为了让学员们更全面地接触非遗文化，课程还特别安排了DIY非遗大漆工艺实操，让大家在制琴之余，也能亲手制作一份专属的漆艺纪念品。课程最后，现场举行庄重的结业证书颁发仪式，这不仅是对学员们高强度学习的肯定，更标志着学员们正式从一名古琴“爱好者”蜕变为懂琴、知琴的“斫琴者”。伍伍以琴会友，不负韶华研学第五天，是收获与沉淀的日子。学员们进行了最后的非遗手作实操，将这几日对传统工艺的理解凝聚在指尖，完成了一件件独具匠心的作品。最后的古琴非遗雅集，大家围坐在一起，弹琴、品茶、分享心得。琴声、心声交织在一起，在悠扬的古韵中分享着从陌生到熟悉的同窗情谊。这场雅集不仅是学习成果的展示，更是一次心灵的共鸣。短暂的研修课程虽已落幕，但匠心传承从未止步。此次所学的技艺、积淀的感悟、结识的知己，都将成为大家传承古琴文化的底气。愿各位学员带着此行收获，坚守匠心、深耕古韵，我们下期斫琴研修班，再见！

5月23日晚，“琴游天下·水墨宣城”古琴名家音乐会在校区大报告厅圆满举办，为广大师生和市民观众送上了一场雅致静心的国风艺术盛宴。本次音乐会以古琴为载体，融宣城水墨山水文脉与传统民乐风雅于一体。袅袅琴音婉转悠扬、意蕴悠远，以弦为笔、以乐为墨，在校园舞台上勾勒出灵动的山水意境，让现场观众近距离感受中华传统古琴艺术的独特魅力。此次活动是校区美育育人的生动载体，也是高雅艺术进校园和校地文化共建共育的鲜活实践。未来，校区团委将持续依托“景明学堂”美育平台，联动地方文旅资源，持续深耕美育育人工作，以国风雅韵滋养青年成长。学生编辑 | 张泷尹 樊思瑶责任编辑 | 郭州平 吴玉兰本文来源 | 公众号-合工大宣城校区学生工作

为弘扬中华优秀传统文化，传承浙派古琴非遗艺术，5月20日与21日晚，平阳县文化馆三楼文化驿站内琴音袅袅、茶香四溢，连续举办了两场别开生面的古琴雅集活动。本次活动由平阳县文化和广电旅游体育局、平阳县文化馆主办，平阳县古琴学会、浙派古琴非遗项目办公室承办，吸引了众多古琴、茶道及传统文化爱好者前来参与。· “琴瑟和鸣 茶烟袅袅”古琴雅集 ·首日活动以“琴瑟和鸣 茶烟袅袅”为主题，带领观众穿越千年，赴一场南宋琴家郭楚望与平阳的文人雅集。活动在主持人娓娓道来的郭楚望与平阳的历史渊源中拉开帷幕。琴曲导赏由刘明有老师主讲，深入浅出地讲解了古琴艺术的韵味与内涵。随后，琴箫合奏《鸥鹭忘机》由吴墅、朱丽萍、胡佩青三位琴人与箫者郑黎霜联袂演绎，悠远清寂的意境令人沉醉。年仅三年级的许一诺演奏《仙翁操》，稚嫩中见古意；一年级学生王妙冉则以《秋风词》赢得满堂掌声。琴与茶的融合成为当晚亮点，潘灵祥抚琴《平沙落雁》，黄冬冬同步演绎茶艺，琴茶相映，雅致非凡。胡月与郑黎霜再度合作琴箫《寒山僧踪》，箫者林明辉老师带来的《春江花月夜》与《葬花吟》更是将气氛推向高潮。刘明有老师压轴演奏《流水》，曲终人未散，最后以琴箫合奏《女儿情》为整场演出画上圆满句号。活动尾声，观众与嘉宾合影留念，现场还设有自助茶点，参与者身着国风服饰，氛围温馨而典雅。· “古琴手创雅集”琴韵与手作的交融 ·第二日活动以“古琴手创雅集”为主题，延续前日的琴韵余音，加入小卷轴手作体验，让参与者在琴箫清音中感受传统文人的笔墨之趣。活动依旧以郭楚望与平阳的琴缘为引，刘明有老师与林明辉老师再度携手上台，琴箫合奏，曲风清和婉转，令人心旷神怡。随后，参与者们在老师的指导下亲手制作小卷轴，以笔墨寄情，体验古人文房之乐。自由交流环节中，琴友们切磋琴艺，茶友们品茗谈心，现场其乐融融。活动在集体合影中落下帷幕，参与者纷纷表示，这样的雅集不仅陶冶情操，更让人真正“走进”了传统文化的生活美学之中。本次系列活动特邀浙江省长三角非物质文化遗产研究院古琴教师刘明有老师担任主奏与导赏。刘老师师承浙派与梅庵派两位国家级非遗传承人，琴风沉稳内敛，技艺精湛。箫者林明辉老师（艺名箫韵）作为传统洞箫推广人、非遗传承人，其演奏风格清丽幽远，多次登台上海春晚，深受观众喜爱。两日雅集，琴箫和鸣，茶香与墨韵交织，既是对南宋琴家郭楚望的致敬，也是对中华传统生活美学的当代回响。平阳县文化馆通过此次活动，不仅搭建了古琴爱好者交流的平台，也让更多人感受到非遗文化的温度与深度。本文来源：公众号-平阳县文化馆

5月16日，“山城有琴，青春有声”重庆市第三届青年琴家古琴音乐会在重庆市少年宫举办。本次活动汇聚了山城众多青年琴家与传统文化爱好者，在悠悠弦音中传承非遗瑰宝，尽显古典艺术的时代风采。本次活动由重庆市音乐家协会主办，重庆市音乐家协会古琴专业委员会承办，重庆市青年联合会指导。音乐会现场，青年琴家们轮番登台，以精湛技艺演绎了多首经典与创新琴曲，各有韵味、各具风采。程小雪独奏《高山》，浙派传谱的曲调高古圆润、雄浑从容，尽显“众山仰止”的豪迈气象，诠释了“仁者乐山”的深厚内涵；许静雅演绎《东渡》，以婉转弦音歌颂鉴真高僧坚韧不拔、舍身成法的先贤精神；王博涵弹奏《忆故人》，婉转曲调中藏着对“故人”的多元解读，引人深思。此外，孙政与李孝娇携手呈现古琴与箜篌合奏《孔雀东南飞》，将越剧旋律与古典乐器完美融合，尽显经典之作的感染力。这首融入西域音乐元素的现代琴曲，运用多种创新技巧，展现了古琴艺术的时代活力。演奏者们以精湛技艺诠释琴曲意境，琴韵婉转、余韵悠长。现场观众静心聆听、沉醉其中，每一曲落幕，都响起经久不息的掌声，体现了古典音乐的独特魅力与感染力。重庆市青联委员、重庆市音乐家协会古琴专业委员会副主任李程表示，看到越来越多的青年走近古琴、热爱古琴、传承古琴，感到无比欣慰。未来，将继续搭建更多平台，让青年在文化传承中发挥更大作用，为重庆的文化建设贡献青春力量。重庆市音乐家协会古琴专业委员会主任委员谢林娟指出，青年是推动社会进步的重要力量，也是推动古琴艺术传承的接班人。她充分肯定了青年琴家们在本土古琴文化传承中的中坚作用，并鼓励广大青年以琴修身、以琴明德，在扎根传统经典的同时不断创新实践，让更多人感受传统艺术的当代价值与独特魅力。（来源：第1眼TV-华龙网）

夏意初显，琴声未歇，「非一般的雅集」第17期 弦鸣江南·苏城流芳（四）即将在苏州保利大剧院开启，2026年5月30日，以一弦清音邀你走入这场初夏的古琴盛会。“非一般”系列活动是苏州市非物质文化遗产保护管理办公室近年来重点打造的非遗品牌项目，致力于探索非遗保护的创新路径与联动模式。作为其中的文化雅集专场，“非一般的雅集·古琴” 由苏州市非遗办携手吴派古琴艺术馆共同推出。通过演出与体验并行，让更多人走近古琴、聆听古琴、理解古琴。节目单序  器乐合奏《赛马》   吴韵雅乐团1.《乌夜啼》  洪晨2.《鸥鹭忘机》  高珊3.《梅花三弄》  席行珺4.《春风》  程嘉丽5.《平沙落雁》 徐海鹏6.《沧海龙吟》  池颖7.《潇湘水云》  马杰8.《大胡笳》  翟忻来9.《忆故人》  姜彦希10.《释谈章》  昝锤炼11.《广陵散》  孙海滨12.《渔樵问答》  倪诗韵13.《秋塞吟》  裴金宝14.《流水》  马维衡*具体曲目及顺序以现场演出为准嘉宾介绍（排名不分先后）马维衡，国家级非物质文化遗产古琴艺术（广陵琴派）代表性传承人、斫琴艺术家、古琴演奏家、中国乐器协会古琴专业委员会副主任、扬州市汉风古琴制作技术研究所所长。马杰，少时师从艺术大家张正吟先生学习国画和古琴。入道五十余年，先后得到名家程午嘉、龚一、梅曰强、林友仁等先生亲传和指导。现为中国乐器协会古琴专业委员会副会长、江苏古琴学会副会长、南京古琴演奏者协会会长、南京幽兰琴馆馆长。裴金宝，古琴演奏家、斫琴家、修复专家。中国昆剧古琴研究会理事、中国琴会常务理事、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、江苏省古琴学会副会长、江苏省非物质文化遗产古琴项目代表性传承人、吴门琴社创始人之一。古琴师从吴兆基先生。 精研斫琴四十余年，除制作音声精良富有传统韵味的新琴外，仿古断纹琴在圈内广受好评。倪诗韵，当代著名斫琴家，梅庵琴派古琴演奏技艺主要传承人，师从梅庵琴派代表人物王永昌。任中国传统文化促进会古琴委员会副主任、中国琴会常务理事、中国昆剧古琴研究会理事、南通音乐家协会古琴学会会长，同济大学古琴研习基地主讲教授及艺术学院古琴外聘教师、南通大学艺术学院古琴兼职教授、南昌大学古琴兼职教授、海南大学海上丝路音乐文化研究中心特聘研究员等。经常应邀参加国际、全国古琴学术研讨会，应邀出演国际、国内古琴名家音乐会等，并出访美国、英国、意大利、新加坡、法国、台湾等国家和地区参加古琴演出及举办讲座。2018年参加在联合国总部举办的“新百年梅庵元年古琴音乐会”和美国巡演演出。倪诗韵的斫琴成就受惠于当代绝大多数著名琴家和琴人，所制古琴世称“倪琴”。2006年，中国乐器协会民族乐器分会授予倪诗韵“古琴制作名师”称号；2016年，中华文化促进会授予“中华木作大师（古琴制作）”称号。池颖，号非颖，1967年生于苏州，别署蕳庐主人。中国琴委会副主任，中国琴会理事，吴门琴社理事，孔目湖琴会理事。师从吴门琴家汪铎先生，并受教于西安音乐学院李明忠教授。其琴气韵连绵清俊娴雅，又大开大阖洒脱爽朗。长期致力于古琴文化在海内外的推广，多次策划主办、协办大型古琴文化交流活动。坚守古琴在现代社会的价值。洪晨，字“元熹”；祖籍浙江舟山，1976年生于江苏南通。1984年随家父非物质文化遗产“梅庵派”古琴艺术南通市级传承人、徐立孙弟子洪鹤先生习琴。1999年拜“广陵琴派”第十一代传人梅曰强先生为师习琴。2003年拜著名古琴演奏家、教育家、非物质文化遗产古琴艺术国家级代表性传承人龚一先生为师，学琴至今。现为非物质文化遗产古琴艺术“梅庵派”江苏省级代表性传承人、社会艺术水平考级古琴专业考官、南通大学艺朮学院兼职副教授、中国民族管弦乐学会会员、中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会委员、中国乐器协会古琴专业委员会理事、江苏省音乐家协会古琴学会理事、南通市崇川区音乐家协会副主席、南通市音协大雅琴社社长、南通市音协古琴学会副会长、济南德音琴社副社长、舟山市音乐家协会古琴专业委员会副会长、宁波弦镒琴社荣誉社长。多次应邀已正式代表和演奏名家身份参加全国古琴学术研讨会、打谱会、名家音乐会等琴事活动并应邀出访法国，奥地利、日本等国交流演出。41年来，不断探究“梅庵派”音乐风格和技术特点，加以融会贯通。注重合理运用技法将乐曲的内涵、意境完美诠释并恰到好处展现流派风格特点。其演奏流畅如歌、跌宕多变、绮丽细腻、恬逸洒脱。先后出版“出和雅音”洪晨梅庵派古琴艺术专辑和曲集。2007年创办“大雅琴院”，2012年将洪鹤先生于1996年成立的“南通市音协琴筝学社”更名为“南通市音协大雅琴社”主办、承办古琴主题音乐会、雅集、名家讲坛等公益性古琴专题活动传播琴学积极推动琴人、琴社、琴派间的交流活动。形成“承偲-名家讲坛”、“伍琴堂雅集”、“卧琴濠上”古琴系列活动、 “琴旭·琴传”家族传承音乐会等品牌。由于成绩显著，大雅琴社2012年和2020年先后被评为非物质文化遗产“梅庵派”古琴艺术传习基地和传承基地。昝锤炼，非物质文化遗产梅庵派古琴艺术南通市代表性传承人、中国传统文化促进会古琴艺术委员会委员、中国民族管弦乐学会古琴专业委员会会员，南通古琴研究会副会长，南通印社理事，参与筹备南通古琴研究会成立，曾受邀多次赴国外演出交流古琴艺术，与旅日古琴艺术家高欲生老师共同编纂《古琴论文集1》，参与汇编印学学术论文集《问印》，师从国家级非物质文化遗产梅庵派古琴艺术传承人王永昌先生（已故）。孙海滨，字峻昭。中国国家级荣誉“全国最美志愿者”获得者、苏州市级非遗（古琴艺术）代表性传承人、张家港市第十三届政协委员。2012年于江苏张家港始创沙洲琴社，2018年成立吴派古琴艺术馆，长期致力于古琴艺术的传播、教学及相关收藏研究。曾多次受邀担任全国古琴赛事评委，指导学生在全国赛事中获奖，并有多人考入专业音乐院校。同时长期从事文学创作，出版个人诗集《云堆集》。多年来持续推动古琴的国际传播，先后赴日本、美国、丹麦、柬埔寨、英国、马来西亚等国家开展文化交流，相关事迹被《人民政协报》《华人时刊》《欧洲时报》等‌国内外主流媒体‌深度报道。姜彦希，江阴市非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人、中国传统文化促进会古琴文化艺术委员会理事、中国琴会会员、南通古琴研究会会员、心心南管乐坊成员，先后跟随南艺教授郭祥川、张翠兰学习扬琴多年，后于赵志坚先生学习二胡。2002年开始系统修习古琴，先后师从两位国家级非遗传承人梅庵派王永昌先生和龚一先生，以及广陵派传承人曹华先生，亦得戴晓莲教授指点。期间与先生戚元国共同创办江阴尚韵琴社、澄音堂斫琴工作室。为推动江阴古琴事业发展，于2014年发起成立江阴市古琴协会，并担任会长。徐海鹏，广陵派古琴第十三代传人、徐州市级非遗（古琴艺术）代表性传承人、民革徐州市委中山琴社社长、中国古琴文化艺术委员会委员、徐州市民族管弦乐学会副会长、徐州市古琴学会会长、云龙区政协委员。翟忻来，青年古琴演奏家，乐林琴苑-幽鸣琴社社长、艺术总监，本硕均毕业于上海音乐学院古琴演奏专业。启蒙于苏州王利建老师，后师从戴晓莲教授学习古琴，并于2015年考入上海音乐学院。现为中国民族管弦乐学会古琴专业委员会会员、上海古琴研究会会员、苏州市音乐家协会会员、苏州市民族管弦乐学会古琴专业委员会副会长，苏州市职工文体协会民乐专委会会长、苏州市姑苏区古琴艺术研究学会会长。曾在中国民族管弦乐学会第一届“明日之星”获得银奖；苏州市青少年古琴大赛金奖、最佳演奏奖；第三届“华音杯”国际音乐大赛全球总决赛(美国旧金山举行)获金奖；第三届新加坡古琴艺术节-首届“和乐杯”国际古琴邀请赛专业组银奖。作为上海音乐学院“泠然音生”古琴团队骨干成员，从2015年起至今先后在北京、上海、成都、苏州、南通、扬州、西安、美国、法国、新加坡参加古琴音乐会演出，并担任古琴独奏及新作品的首演。多次在苏州昆剧院，苏州文化博览中心，上海东方艺术中心，上海音乐厅，贺绿汀音乐厅等场所开展古琴音乐会，也曾在多部电视剧和音乐MV中担任古琴演奏，如戴荃《天龙赋》《破晓》，腾讯王者荣耀《荣耀诗会》，《乱世王者》游戏原声《山海玲珑》等等；参与《上海百年琴史》、《上海音乐家协会古琴考级曲集》等书籍的出版；于社会中积极宣传并普及古琴文化，曾在北京大学、交通大学、同济大学等高等学府开展讲座与交流活动。席行珺，常熟市非物质文化遗产古琴艺术（虞山琴派）代表性传承人，青年古琴演奏家，中国琴会理事，梧叶秋声古琴馆馆长，虞山琴社理事，苏州和合文化基金会理事。毕业于中央音乐学院古琴专业。江苏常熟人，师承中国琴会副会长朱晞先生，中国琴会会长、中央音乐学院博士生导师赵家珍教授。程嘉丽，扬州市古琴艺术广陵琴派（广陵区）代表性传承人、扬州琴筝艺术协会副秘书长、扬州青年古琴协会监事。少时受家父琴学启蒙，师承广陵琴派第十二代、梅庵琴派省级传承人洪晨老师，期间求学于古琴教育家龚一先生、中央音乐学院赵家珍教授等琴家。国韵杯古琴大赛未来之星；弘琴杯古琴大赛青年组银奖；白玉兰古琴大赛青年组金奖；首届妈祖杯古琴大赛评委；多届古琴赛事优秀指导教师。多次参与各地琴人古琴音乐会，2023年发表《云蒸霞蔚》个人古琴专辑，2024年于扬州市音乐厅举办《云蒸霞蔚》个人专场古琴音乐会。高珊， 浙江艺术职业学院古琴讲师。上海古琴研究会理事，浙江琴会理事，浙江民族管弦乐学会理事。上海音乐学院古琴本硕生，师从古琴教育家戴晓莲。少年时代随著名古琴家龚一学琴。时间地点时间：2026年5月30日 18:30地点：苏州保利大剧院非遗不止是馆藏的传承，更是可听、可感、可沉浸式体验的鲜活美好。「非一般的雅集」以古琴为纽带，创新演绎传统文脉，让古老吴派琴韵走出岁月、走进当下。这个初夏，赴苏城雅集，听一弦清音、品千年文脉，在袅袅琴声里，看见非遗的传承与新生。