文案整理：卢新元12月9日上午，在岳阳市文旅局大会议室，一场特别内容的座谈会在认真严肃且愉悦的氛围中悄然进行。本次座谈会是全国斫琴名家岳阳捐赠仪式活动的前序活动，旨在探讨2026年岳阳古琴艺术季主题，王鹏，朱正海、熊立斌、严舜扬、胡丹越、李朝阳等参加了座谈会，今年抖音和视频号出现的线上古琴销售网红运营商徐亚冲，被特邀参会，作重点发言。本次座谈会主题为：以大爱之心看中国斫琴产业的民生问题--2026岳阳古琴艺术季主题探讨座谈会主题由捐赠活动的策划人卢新元导演提出，得到了中国民族管弦乐学会乐器改革委员会会长和大家的一致认同。卢新元在主持词中为标题做了开题解说。近三年来，斫琴产业发展出现了很多新问题，如经济下行带来销售压力问题，线上经营和线下经营出现的矛盾问题，线上流量竞争带来的网暴式话题问题，价格战中的恶性竞争问题，琴馆经营困难带来的斫琴销售下降问题，数控技术和手工斫制的问题，音色测评技术是否有必要推广问题，新材料研发取代材的问题，这些问题在线上线下被从业人员广泛讨论，综合起来就是当下斫琴行业的民生问题。命题引发了与会者的深度思考，并踊跃发言。【朱正海】(扬州市手工艺协会古琴斫琴专委会会长 江苏省非遗传承人）扬州是全国斫琴行业的集散地，有数百家斫琴个人、工作室也企业，我们成立了行业协会，一直以来也在寻找为大家服务的模式，争取在行业风气上引领大家团结一致，研究斫琴艺术的发展。最近我们第一次组织了全国斫琴的大赛，当然参与者以扬州地区的斫琴人士为主，也有少部分扬州以外的斫琴人报名参与。因为是第一次，我们没有模版可以参照，大家都有个共同的目标，尽量做好服务，当然这个过程中困难也不少，很难让每一个人都满意，这些都是我们未来要继续努力的方向。这个座谈会很有意义，我个人表态，愿意和大家一起营造斫琴行业的良好风气。【严舜扬】（中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会常务理事），这个座谈会非常好，我觉得这是古琴行业第一次关注民生问题，不只是斫琴行业，甚至弹琴教培行业，都还没有关注这个问题。我和大家不一样，我是从做配件开始的，从事配件行业已经近30年了，从民生问题来说，我觉得我个人从三个方面来谈，第一从配件角度，进一步研究配件的技术，为大家做好服务，第二是做好自己的斫琴产业，拒绝恶搞，拒绝内耗，和大家和睦相处，第三是作为扬州行业协会的秘书长，我会进一步努力为大家做好服务。【鲁庆】（裴柏闻琴主理人），各位前辈，各位老师大家好，我叫鲁庆，这十几年跟随我的岳父裴金宝老师学习古琴制作，最近几年开始和我爱人一起独立斫琴，算是努力继承家业。这两年行情不好，我觉得要努力研究古琴的制作技术，还要研究宣传和推广，以前我们的古琴主要靠口口相传，参加一些古琴活动让大家了解，现在新的传媒手段很多，各种模式各种赛道都很先进，对我们年轻一代的斫琴师来说，提出了新的要求，我愿意多向各位老师学习，做好服务工作，积极参与斫琴行业的活动，一起营造一个积极向上的正能量环境。【熊立斌】（中国乐器协会古琴专业委员会理事、中国民族管弦乐学会乐器改革制作委员会常务理事）岳阳琴人是非常幸福的，能够得到当地政府、文化部门对古琴文化的高度重视，那么对于古琴的推广会起到推波助澜的作用，扬州作为中国琴筝之都，目前的活动都是自筹资金，很难做出规模，只有得到政府的支持，结合行业协会做出更多有影响力的活动，把琴筝打造成扬州的城市名片。时代背景下，传统琴坊可能制作是强项，对新媒体的运营比较欠缺，酒好也怕巷子深，学习新模式，可能需要新鲜血液的融入，既解决了年轻人的就业以及行业的传承，也丰富了宣传方式以及销售渠道。【赵莹】（中国琴会常务理事，扬州大学音乐学院琴筝学院斫琴教师，守仁琴技术总监）中国当代的斫琴发展可以用黄翔鹏先生的一句话来概括：传统是一条河流。古琴的制作传承不是一成不变的，它需要随着时代的发展而流动，随着人的发展而发展。当前我觉得最重要的问题是斫琴师队伍的专业素养提升。斫琴师是一个对职业素养要求极高的职业，审美、器型、漆艺、木艺、音乐、演奏、书法……要求无一不精无一不通，而中国的斫琴师队伍整体素养参差不齐，大量发展于没有经过任何音乐训练的木工和漆工。同行说我们是“学院派”，我认为“学院派”有它的优势，至少在音乐素养上，是占优势的。古琴它首先是一个乐器，是用来演奏音乐的，斫琴师完全不懂音乐，对于一个乐器制作行业来说，是很难有长足的进步的。古琴的基础制作方法，应该有一套基本标准，而斫琴师的风格、个性化则是在掌握基础制作方法后的个性表达。古琴斫琴技艺的发展先于古琴演奏技艺，在历史的长河中，最重要的发展因素是人，也就是斫琴师，对于这一群体的专业素养要求，是当代很重要的话题。【吕庆明】各位领导、老师大家好：我是第一次来到岳阳，但我对这座城市有种莫名的喜欢，是因为我看见了这座城市中宣传语“大美江湖，天下岳阳”，这就传递给我个人的一种情绪价值，同样也传递出了岳阳这座城市深厚得文化底蕴，今天以这样的形式我们在岳阳博物馆来捐赠古琴，意义非凡。以大爱之心审视中国斫琴产业的民生根基，我深感传承之重，在传承和发展中我也思考了当前行业面临两个问题：一是，人才传承的断层之困。 如何让更多年轻人走进斫琴这门古老技艺？二是，专业交流的壁垒之患。大多数斫琴师或者对木材的应用很有心得，或者在生漆专业有所侧重，这就需要我们创造交叉学习的平台，在交流学习中提高整体水平。大爱于心，民生在肩。唯有解决了“人”与“学”的根本问题，才能让斫琴技艺真正活起来、传下去。【傅思琪】（北京著名青年斫琴家）各位领导、前辈老师，上午好！我是来自北京的80 后斫琴师傅思琪，非常荣幸受邀参加此次捐赠仪式，与诸位名家齐聚 “中国古琴曲题材之都” 岳阳，献上亲手斫制的 “灵鲲式” 古琴。常有疑问“古琴不过两片木头，为何昂贵？” 其实古琴是承载千年文脉的艺术品，正如一幅书画的价值，从不在笔墨纸砚的成本，而在创作者的毕生修为与思想情怀。我是一个人手工制作的小工作室，一年产量只有30床左右，很辛苦，也很执着。一张好琴需经上百道工序、数年打磨，凝聚着斫琴人的技艺坚守。这张 “灵鲲式” 取《庄子》哲思，由恩师李荣光赐名，正是这样的文化载体。未来，我将坚守匠心、深耕技艺，向各位同行老师学习，与大家一同让更多人读懂古琴价值，让千年琴韵在新时代焕发新生！【李朝阳】（中国乐器协会器乐专业委员会理事）各位老师，上午好！这个座谈会的主题非常好，我做琴二十多年，期间参与了许多古琴届全国性的大型公益活动，也在全国多个城市做过系列的“凤和天下”古琴艺术展，加上这次捐赠也是我向博物馆类文化机构第五次捐赠古琴，产生了很大的古琴文化推动作用及社会效益。但结合我前段时间在北京和河北涿州做的两场古琴活动我有两点体会：一、我们现在所提出的古琴文化高度还不够，有的说是说古琴就是乐器；有的说古琴是艺术是修身养性的工具；我感觉这都不能诠释古琴文化寓意，古琴应该是“华夏文明的源头”，是音乐中的哲学，中国是礼乐文化、礼从乐来，乐从琴来，古琴的音色审美理念“大音希声”是中国文化里真、善、美智慧的结晶，与“大象无形”构成了东方文明对天地自然的基本哲学观，也是与西方哲学理念最大的不同。二、是文化推广从小地方做起也很有必要，涿州市是个县级市，虽然说在北京边上，但还是古琴文化荒漠，可大众对古琴文化的需求很迫切，许多只是听说过古琴，没亲眼见过没现场听到过，听了琴音后对内心的震撼还是很大的，从这点看古琴文化在小地方小城市的基层，更需要我们去推广宣传，这是我个人不成熟的建议，还请各位老师提出更好的建议与意见。【李全】（工艺美术师，扬州市非物质文化遗产项目古琴艺术（广陵琴派）代表性传承人）我是抱着学习的态度来的，王鹏老师是我们古琴行业的领军人，我心目中的标杆。如何让一个承载着千年文脉的精细手工业，在21世纪不仅“活下来”，而且能让以此为生的人“过得好”、有尊严、有希望。超越了一个小众产业的范畴，成为中国众多非物质文化遗产和传统手工业当代生存发展的一个缩影。方案可以是一种系统性的人文关怀——需要政策的温度、行业的理性、市场的尊重和匠人的自持相结合。【单立】（南风古琴总经理，中国乐器协会古琴专业委员会理事，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会理事，扬州市非物质文化遗产代表性项目古琴艺术（广陵派）代表性传承人）各位老师各位前辈大家好，很荣幸参加此次座谈会。在座好多老师是古琴从0到1的亲历者，而我是见证者，我的父亲是单卫林老师。我们南风古琴作为中国改革开放后第一家专业制作古琴的厂家明年就整整30年。作为一个所谓的“琴二代”，一个传承者接力的重任也成了一个艰巨的问题。父辈打拼三十年不论斫琴技术还是社会影响力都是难以逾越的且根深蒂固的传统销售方式也是难以动摇的，社会买你父亲的帐能不能买你的帐这样是个不可规避的问题。所以作为琴二代须更加努力。我们的优势是起点早见识多。父亲修的老琴成了我们心中的标杆，父亲遇到的问题如何解决成了我们心里的答案。再加以年轻的思维与传统的销售模式相结合定会绽放更加绚烂的花朵。我们是站在巨人的肩膀而不是把巨人当作不可逾越的高山，静下心，低下头，默默的承受，耐心的感悟，不鸣则已，一鸣惊人。在不久的将来古琴定会有很多百年老店。到那是才是正真的百家争鸣，盛世天下。最后祝古琴长青，古琴万年。谢谢。【苏文胜】（岳阳斫琴家）尊敬的王鹏老师，各位斫琴家，欢迎大家来到岳阳传经送宝。随着国家引领，传统文化复兴的时代，岳阳抢抓机遇大力发展文旅产业，奏响古琴文化题材之都的这张文化名片，在岳阳市文旅局的感召组织下，在均瑶健康公益古琴殿的动员下，我作为岳阳古琴斫制的一员，抓住机会同时重点推出汨罗江的物产“阴沉木”给合汨罗和屈原的人文背景，做好给合文章。转化自己的产业，产品，赋能文旅融合，把神鼎山的人文，古琴产业，非遗文化产品不断的优化，创新，推出去，引进来。【徐亚冲】（墨武古琴创始人，河南兰考古琴制作非遗传承人）各位前辈，老师们好！我叫徐亚冲，来自河南兰考，也是咱们古琴行业从事者的一员，我自己从选材到完工步骤都是个人独立完成做琴，也做十几年了。这次来主要是和各位前辈们多多学习，多多请教。也是因为大环境原因，选择了做线上推广古琴。面对面和古琴爱好者一线接触，会遇到各种各样意想不到的问题。首先是兰考古琴的名声非常不好，很多人一听说是兰考的都是非常抵触的，也会受到一些不明真相琴友的排挤和抹黑。甚至连看都不看一眼，直接说是垃圾琴。前期也经历了无数次的失落沮丧。但每到遇到问题时，我会首先站在消费者的角度去思考问题，当我秉承着“吃亏是福”的理念和心态，去解决问题时，大部分问题都能很好的解决。经过广大古琴爱好者和时间的检验，在线上取得了不错的口碑，我们做线上是买琴包教学，免费教学。选琴只是第一步，要把后期的售后要做的更好，才能让琴友们得到一个很好的学习环境，选墨武很放心的心态。琴友们才能信任你，认可你，从琴友第一张古琴选择墨武古琴，到后期复购第二张琴。甚至第三第四张琴。复购率达80%以上。在这里从卢导那里学习到了“利他才能共赢，帮助别人才能提升自己，做好渠道服务于琴友”。从王鹏老师那里学到了，站位要高，境界要远，多说别人好，少说自己坏。要用文化内涵做产业支撑。要有对古琴有一定的审美要求，音韵的美。形制的美。漆艺的美。我们不仅要做好古琴，还要有社会有贡献，有担当。了解到了各位前辈们的行业现状和发展机遇等等。也希望有机会与各位古琴名家、大咖，能够有建立起一个合作，期待有一个未来“古琴徐亚冲与名家琴”的合作。一起为古琴文化产业助力加油！！！【胡丹越】（上海市徐汇古琴文化艺术研究中心主任，乐圣琴弦主理人）我从事古琴琴弦制作30年，很欣慰能看到当下古琴的盛况，当然也存在很多的问题，我觉得最大的问题还是在于大家对品牌的营销和市场的推广上缺少力量，缺少力度。这个和本行业都是小微企业有关的，麻雀很小，五脏不全，很多的单位都是重制作，轻营销。我们乐圣，愿意提供一个平台或者说提供更多的机会，成为琴人和斫琴师之间的桥梁。上个月我们和扬州的斫琴专委会一起，举办了一个斫琴制作比赛。目的也是为了能让更多的斫琴师的作品，能够在一个平台上进行展示比试。同时也可以斫琴师自己知道自己的长短，也让更多的琴友知道他的作品。马上我们也会上线一个小程序，作为中国品牌古琴的品鉴平台。今年是乐圣的30岁，希望能和各位老师一起过上百年大寿~！【项怀阳】（项阳古琴品牌创始人）我是项阳，在扬州斫琴多年，算是见证了本地行业从几家到几百家的成长。今天卢导提的“斫琴产业民生问题”，真是说到咱们心坎里 —— 经济下行、线上恶性竞争、数控与手工的争议，这些难题咱们都感同身受。我一直坚信“稳定才能长久”。扬州能成为“琴筝之乡”，靠的就是代代相传的工匠精神。不管市场怎么变，手工斫琴的核心、广陵制琴的音色特色，这两个根本不能丢。关于未来，我有两个小建议：一是咱们要良性发展，取长补短，多交流技术、制定行业规范，避免价格战；二是传承要创新但不跑偏，新传媒手段得学，但不能为了流量丢品质，数控、新材料可以当辅助，核心手艺还得靠人。我做项阳古琴这么多年，就认“踏实做琴、用心服务”。往后也愿意和大家一起，把行业风气带好，让做琴人有尊严、古琴艺术能长久传承！谢谢大家！【章纯青】（中国民族管弦乐学会古琴专业委员会常务理事、上海徐汇区古琴文化艺术研究中心副主任、耕云种月古琴传播平台发起人、章纯青与挚友古琴工作室品牌创始人）各位同仁：当前，我们古琴制作领域的匠人与工坊正面临严峻的生存考验。市场持续低迷，产品销售受阻，直接冲击着许多家庭与企业的生计。我深切感受到，这一困境的根源并非琴艺不精或品质不足，而在于我们行业长期处于“重制作、轻传播”的状态——缺乏系统化的现代宣传、专业化的市场拓展以及可持续的销售渠道建设。面对这一共同挑战，我们必须清醒认识到：单打独斗已难以破局。我在此郑重倡议，全行业应凝聚合力，共同筹建一支专注古琴文化推广与市场开拓的专业团队。这支团队需汇聚策划、运营、传播等多方面人才，着力完成三项关键任务：一是塑造古琴文化的当代叙事体系，提升公众认知与情感共鸣；二是构建线上线下融合的销售网络，拓宽产品触及范围；三是建立行业共同质量标准与品牌保障，增强市场信任度。只有通过这样的协作机制，才能有效打通生产与消费之间的壁垒，让市场活力真正惠及每一位匠心守护者。让我们携手行动，以集体的智慧与力量，守护古琴艺术的传承之路，也守护好我们共同的生计与未来。谢谢各位。【王鹏】中国民族管弦乐学会乐器改革制作委员会会长，国家级非物质文化遗产古琴项目代表性传承人【主持人】：王鹏先生是会长，也是全国最著名的斫琴家，国家级非遗传承人，应该承担行业发展的顶层设计师的重担，所以今天这样一个务实的座谈会，我们希望听到王鹏老师讲真话，传真经，大家都好面子不好意思提敏感尖锐的问题，我不是古琴行业人士，我代表大家提三个问题，请王鹏先生在讲话中解答。1、最近网上出现了很多唱衰古琴价格的视频内容，甚至有人说高价琴就是骗局，要把价格打下来，做成“白菜价”，这样的论调影响很大，作为全国斫琴最高价的保持者，您怎么看待这个问题。2、从过去五到十年，以及未来五年，在十五五规划中特别提出了高质量发展的问题，科技引领产业发展，最近两年来，一些音乐学院以及个人学者，研究音色测评软件和设备，这其实不是新鲜事物，在其他乐器领域早就有音色测评的科技手段介入了，王鹏老师怎么看待这个问题？是否觉得音色测评知识和软件硬件的使用，是未来斫琴人的必修课？人工智能已经不是未来产业，正在全球兴起，工智能的发展在音乐行业兴起了大讨论，王鹏老师怎么看待人工智能在斫琴领域的使用？3、新材料是各行各业发展都在研究的课题，很多传统的生产型企业材料都更换成新材料，我说的新材料不是简单的亚克力，是更为高科技的合成材料，完全有能力替换古琴生产的木头和大漆工艺，而且加上人工智能、音色测评，会大大降低古琴制作的成本，您对新材料的使用有什么观点？【王鹏】首先我很感慨，今天这个座谈会的主题定得很好，卢导提出的“民生”问题，真是非常好，确实是到了思考这个问题的时候了。能提出这个命题，说明我们这个行业在过去二三十年的努力下，已经形成了一定的规模，有一定的人数，牵涉到不少的家庭和企业的生存状态，所以我个人也很重视这个问题。“大爱之心”这个词用得好，基本为今天的座谈会定了调子，我们是同行，同行之间要心心相系，形成我们自己人的良好生态，基础就是大家要有“大爱之心”，今天大家到岳阳来捐赠古琴，除了岳阳政府的倡议和服务工作做得好，也说明我们斫琴人确实是有大爱之心的。在此我要赞美一位企业家，他就是均瑶集团的王均豪先生，我之前也不认识他，后来接触了以后发现，他是真正的公益之心，买了很多老琴，但是没有捂着藏着，做了个博物馆，免费借给演奏家使用，这就很了不起，之前收藏古琴的琴家也不少，借老琴是很难的，王均豪先生做到了，很大气。其次他和卢导在全国倡导公益演出和活动，做了很多大型的活动，尤其今年的岳阳古琴艺术季，活动做得很好，可以说激活了古琴和岳阳文旅的关系，团结联络了很多琴家，包括知名的不知名的，弹琴的和斫琴的，来了很多人，取得了巨大的社会影响，为岳阳文旅作出了很大的贡献。下面我来回答卢导代表大家提出的三个问题。【关于价格战的问题】唱衰古琴价格，打价格战，是正常的市场行为，但是造出的声势往往未必的古琴的意义。古琴是文化，任何古琴企业和个人，都应该一手抓生产，一手抓文化，文化推动是促进古琴生产和销售的清明方法，失去了文化内涵，只有古琴生产和销售，那么这就是摆地摊，就会出现卢导所说的那些视频行为，虽然大家见怪不怪了，但是看见了总是不舒服，把古琴弄得没有美感。我们首先要做好自己，抓生产质量，提高审美，同时要管好自己的嘴，相互鼓励，尤其在经济形势不好的时候，抱团取暖，人台人高，要抵制相互拆台，把时间用在深入研究古琴文化内涵上，来支撑起古琴生产的内核，斫琴人要有光荣感，使命感，提升心态，实现大健康。琴有“九德”之说，这个“九德”不只是说琴，更是说斫琴人的，我不去批评任何人，但是很多视频内容是违背古琴文化内涵的，也是违背“九德”的标准的。古琴的价格无论在什么时期，都是不均衡的，各种文化艺术品都是这样，我不愿意去回答唱衰古琴价格的具体内容，不外乎就是材料成本，那么简单说，一张名家书画的成本是多少，能用成本爱核算吗？我们制作的古琴体现了我们的智慧，体现了我们学习古人结合当下的审美能力，斫琴人要把古琴当成至宝，不能糟蹋，对价格要有敬畏心，以“好”为标准，无论是买家还是卖家，都要把价格问题当成人类的智慧，不能随便亵渎。只有这样，我们才能创造出对得起我们自己人生，对得起这个美好时代的经典作品。【音色测评、人工智能等科技问题】关于科技手段和斫琴的结合，我的观点很明确，我是支持的。斫琴本身就是文化和科技相交叉的学科，最近两年出现了一些研究音色测评的单位和个人，这对于斫琴技术来说是需要的。国际上，音色测评系统在很多其他乐器制作行业已经普及很多年，古琴制作行业不是需不需要的问题，而是来得有点晚了。当然，我们也要看到，音色测评系统的指导意义，在于古琴制作的音色共性的保障，无论按照哪个测评体系来指导古琴制作，达到一个较为平均的高水平，个人审美的特别性，顶层的审美设计，音色测评的科技手段是很难实现的。九德的量化测评，会让斫琴师有一个标准的制作方向，但是审美方向的量化标准，因人而异，也很难实现真正意义的九德审美，所以我的观点是，把音色测评、人工智能的科技手段，和人工弹奏耳音辨别来提高音色审美相结合，这样既能在斫琴整体方面保证水平，又体现斫琴师的个人审美和艺术魅力。人工智能是最近讨论非常热的话题，我们当然不拒绝人工智能的参与，但是我还是那句话，所有艺术的创作，最终的那一点灵性，一定不是人工智能可能独立实现的，我们要做的是做人工只能的设计者，做人工智能的标准的规范者，而不是任由人工智能信马由缰，这样人工智能就是人类审美的助力者，而不是反客为主的主宰者。【新材料在斫琴中的使用】对新材料的问题，我的观点是旗帜鲜明的，不反对不提倡。新材料在各行各业，包括建筑业、工业生产中大量使用，各种合成材料的诞生，有其存在的价值和意义。一部分人研究新材料在乐器中使用，是可以的，不反对，制作的乐器增加了该乐器生产的丰富性，但是到目前为止，没有哪个乐器彻底用新材料取代传统材料。从古琴角度，我们见到了亚克力等新材料的探索，但是这个不能作为主体，更不能作为顶端古琴制作的方向。古琴艺术、古琴制作是非遗文化，非遗文化的传承有其规范需要，发展问题要创新，创新是建立在守正的基础上的。【总结】今天我们在这里召开这个座谈会，范围不大，今天与坐的也只有十几位斫琴人，不能代表斫琴行业的大多数，但是今天这个座谈会很有意义，这个主题的探讨还可以继续，也希望更多的斫琴人一起思考“民生”这个宏观的问题。我们每个斫琴人既要立足自身，也要立足行业，立足时代，树立崇高的使命感和责任感，团结同仁，增加交流，互相学习，一起创造属于我们的时代古琴艺术。感谢岳阳市文旅局提供这么好的机会，感谢均瑶健康公益古琴殿的倡议。谢谢大家！

12月5日，“琴行万里——古琴文化日”系列活动在巴黎中国文化中心成功举办。多个呈现古琴艺术历史渊源与当代传播实践的活动，吸引300余名中法观众到场，近距离欣赏古琴的魅力。在专题讲座“当古琴走向海外——以南洋音乐为例”中，主讲人黄德欣老师以自身跨文化学习与创作经历为主线，系统梳理古琴在海外特别是东南亚地区的传播。从中国古典音乐的审美传统至南洋音乐文化的旋律特质与节奏结构，主讲人通过多段案例分析，展示古琴如何与南洋本土音乐发生对话与融合。他还特别分享了古琴与舞蹈、戏剧、当代艺术之间的跨界合作实例，引导观众理解古琴如何跳脱传统语境，在新的文化土壤中茁壮生长。讲座内容深入浅出，给予中法国观众认识古琴的全新视角。讲座后，“冬之雪韵·四海琴心”主题音乐会在中心现代楼多功能剧场上演。三位长期致力于古琴艺术海外传播与教学的古琴演奏家李蓬蓬、黄德欣、杨丽宁，为法国公众呈现了一场跨越时空的东方雅乐之旅。黄德欣演奏的《叩钟偈》拉开音乐会帷幕，琴音如寺钟悠然回荡，营造出静穆而安宁的冬日气息；《二泉映月》《妆台秋思》《武疯》，多个曲目多层次演绎，呈现了古琴在跨越传统与现代的卓越表现力。旅法古琴艺术家杨丽宁弹奏查阜西代表作《渔歌》与《醉渔唱晚》，以琴声描绘渔舟晚归、山水相依的画面，呈现山水意象与人文情怀，琴声缓行悠远，仿佛步入江南旖旎的水墨画境。中国当代著名古琴演奏家李蓬蓬压轴登场，演奏呈现寓意“知音”典故的古琴名篇《流水》。她曾于2023年法国总统马克龙访华期间，以唐琴“九霄环佩”抚奏该曲，引发广泛关注。本次演出恰逢马克龙总统第四次访华，不得不说是美丽的巧合。该曲以指法连绵、奔涌不息为特点，是古琴艺术最具代表性的曲目之一；李蓬蓬将此曲演绎得层次分明，一如水势涓涓到浩瀚江海。在观众热烈的掌声中，三位古琴演奏家携学员共同返场，合奏名曲《酒狂》。“琴行万里——古琴文化日”系列活动层层递进、相辅相成，展现了古琴艺术的深厚底蕴，也突显了古琴在当代国际文化交流中的独特性、兼容性与创造力。2025年逢古琴谱集《神奇秘谱》成书600周年及古琴大师查阜西诞辰130周年，古琴文化日在传承与创新主题下举办更具特殊意义。康斯坦塔·格奥尔基（Constanta Gheorghe）此前曾聆听过古琴演奏，对这一古老的中国乐器并不陌生。此次通过黄德欣老师的讲座，她第一次在近距离交流中系统学习古琴相关知识，并对古琴所蕴含的文化内涵有了更深入的认识。她表示，讲座后再欣赏现场演奏感受尤佳，琴音悠远宁静，给人留下了深刻印象，也让她更加直观地感受到古琴艺术的独特魅力。就职联合国教科文组织的茱莉亚（Julia）表示非常喜欢这场音乐会，古琴作品对自然声响的再现堪称出色；艺术家拥有极为精彩的人生经历，颇具启发性。巴黎中国文化中心将继续秉持促进文明互鉴、推动中法文化交流的使命，在未来呈现更多高质量、富含艺术深度的文化活动，为法国公众打开认识中国、走近中国文化的多维窗口。

     缘起11月9日，晚风携着秋意，熊云韻潇湘古琴院长沙馆内雅韵流淌，琴友云集。一曲曲悠扬琴音在指尖流淌，不仅回荡着湖湘文脉的深厚底蕴，更传递着师者匠心、后学传承的脉脉温情。我们怀着崇敬与追思，共同纪念湘籍川派古琴泰斗——熊开华先生。他一生淡泊守艺，以琴为命，深耕古琴教育数十载，桃李芬芳，德艺双馨。今天，我们以琴音寄哀思，以琴续文脉，既是对先生艺术精神的深切致敬，也让这千年古琴成为连接心灵、涵养品格、传承文明的精神桥梁。熊开华（1939—2021），湖南长沙人，湖南省音乐家协会会员，长沙市古琴协会会长，中国琴会荣誉理事，潇湘琴社社长，作为湖南古琴界的泰斗级人物，熊开华先生一生与琴结缘。少年时因病休学，偶然通过广播邂逅古琴之音，便矢志拜师湘籍川派琴家周吉荪，深得川派苍劲豪放之风，又融入对湖湘山水的细腻体悟，形成“朴实完美，意境深远”的演奏风格。自1983年起，他多次出席全国古琴打谱会，独创移植多部曲目，编撰《潇湘琴谱》、发行独奏专辑，更以桃李满天下的赤诚，将古琴艺术播撒在三湘大地，曾任湖南省古琴学会名誉会长、潇湘琴社荣誉社长，成为无数琴人心中的精神灯塔。他编撰出版的《古琴入门——潇湘琴谱》，书中全面而细致地对古琴进行了研究阐述，为古琴教学与理论研究提供了重要的文献。音乐会现场金风拂弦·弦续潇湘纪念熊开华先生古琴音乐会节目单流水演奏者：⻩在羽仙翁操 演奏者：樊小苏良宵引演奏者：金志文关山月演奏演唱者：金志文醉渔唱晚演奏者：胡胜四大景演奏者：朱小云陋室铭演奏演唱者：朱小云阳关三叠演奏者：白玉⻰寒山僧踪演奏者：熊云韵普庵咒演奏者：熊云韵广陵散演奏者：樊小苏音乐会现场，烛光映琴身，雅客满庭芳。由熊开华先生之女、国内首位获得“华语金曲奖”的青年古琴演奏家熊云韵亲执主持，《流水》的灵动奔涌、《广陵散》的浩然正气等经典曲目由各位嘉宾、各位学生轮番上演，既有川派琴曲的雄浑刚健，亦有潇湘琴韵的清逸悠远，完美诠释了熊开华先生“以琴表意，以音传情”的艺术追求，道尽对熊开华先生的深切思念，也让在场听众仿佛重回先生抚琴授课的往昔时光。演奏者中，既有追随熊开华先生多年的弟子门生和爱徒，也有熊云韵潇湘古琴院的后起之秀。他们以琴为媒，不仅复刻了先生传下的经典琴曲，更融入了对时代的理解与表达，让川派琴风与湖湘文脉在当代碰撞出新的火花。当最后一缕琴音消散，现场掌声久久不息，既有对演出的盛赞，更有对熊开华先生艺术精神的敬仰。壹流水《流水》出处｜1876年《天闻阁琴谱》，管平湖打谱。相传春秋时，俞伯牙抚琴于山水间，樵夫子期止步琴边，听出“巍巍乎若高山，洋洋乎若流水”的意境。子期死后，伯牙痛失知音，摔琴绝弦。曲谱出自1876年《天闻阁琴谱》，由川派始祖张孔山所传，山涧溪水潺潺，江河潮起潮落，流水声纳百川，表现仁者乐山、智者乐水之意。▲古琴独奏《流水》演奏：⻩在羽熊开华学生  黄在羽，号诚羽居士，湖南醴陵人，于长沙创立昊翛琴斋琴馆，衡州古琴非物质文化遗产代表性传承人，青年古琴演奏家，湖南古琴学会理事，中国琴会会员，南岳道 教学院古琴教师，衡阳师范学院特聘古琴讲师。艺术实践与成就- 参与湖南国际频道《非遗中国季》录制，并创作原创古琴 作品《鄱霞秋雁》;- 受邀参与 CCTV 国际频道中秋节专题节目录制;- 带领昊翛琴斋雅乐团参与哔哩哔哩《我是特优声》节目录制;- 多次携团队于西塘汉文化周演绎编钟礼乐，成功复原一套 祭孔音乐，弘扬传统礼乐文化。-受邀参与 CCTV 关于浏阳古乐的专题录制;-特邀参演 2024 长沙文旅发展大会开幕式文艺演出开场曲 目，同期参与 cctv3《湘简天心》节目录制-在多地举办或参演古琴音乐会和雅集，举办或参与古琴讲 座分享活动，推动古琴艺术的传承与发展古琴艺术实践与创作古琴打谱作品古曲:《庄周梦蝶》， 《遁世操》;古琴与摇滚乐队即兴专辑《夜雨》， 《时穗拾碎》，《走 下山》;个人作品 :《青丝》，《蓝衣雨 巷》，《图南》;《化灭》古琴与电子乐:《知北》，《乘 影·归》，《雪竹·寂》等。黄在羽以其深厚的琴学造诣与创新实践，持续推动古琴艺术的传承与发展貳仙翁操《仙翁操》出处｜据1962年《古琴初阶》，著名的古琴曲开指小曲之一，学弹古琴的第一首入门曲目。琴曲短小精悍，主要用散、按同度音，挑、勾不同弦以及简单的绰、注等来练习基础指法，表现出不同音色的和谐。因配有“仙翁仙翁，得道仙翁”的唱词而得名，描绘出于飘渺仙境中淡定悠闲的得道仙翁。▲古琴独奏《仙翁操》演奏：樊小苏熊云韵学生  樊小苏，69岁，2015年退休，退休前任山西太原市人第二人民医院党委书记。2023年3月正式拜上海音乐学院古琴专业毕业的中国著名古琴家熊云韵为师，开始学习古琴。一年多来学习弹奏了《仙翁操》《秋风词》《酒狂》《关山月》《普庵咒》《流水》等著名古琴名曲，尤其在《流水》和后来的《广陵散》的学习中，得到熊云韵老师一句一句手把手的真传，并在多次演出中获得大众的喜欢和赞扬。2024年被聘为北京市史家胡同博物馆长期古琴演奏员，并参与博物馆举办的各种活动和演出，得到参园人员和博物馆给予的高度评价和赞誉。于2025年作为云尊雅乐团成员于上海、北京、杭州、厦门等地参演熊云韵云尊雅韵古琴音乐会巡演。做为一名69岁的退休老年人，‌通过参加社会各种文化艺术活动，丰富了自己的晚年生活，尤其对古琴痴恋的学习和琴技的提高，让我有幸参加演出展示自我‌，让我梦想成真，我用亲身经历鼓励自己也告诉朋友们，‌所有的为时已晚，其实都是恰逢其时！叁良宵引《良宵引》出处｜最早出现在虞山派的代表作《松弦馆琴谱》中。《琴学初津》后记中说：“是曲虽小，而义有余。”“起承转合，井井有条，浓淡合度，意味深长。”乐曲虽然短小，却有器乐化琴曲的特点。是一曲美好夜晚的赞歌。《良宵引》清·周鲁封《五知斋琴谱》(1721年)中的《良宵引》可谓：天高气爽，月朗星辉，弹琴味道，饮酒赋诗。指法简便，节短韵长。▲古琴独奏《良宵引》演奏：金志文熊开华学生  金志文，1986年生，自2008年起师承著名琴家熊开华先生，后远赴比利时法语鲁汶大学攻读电信工程专业博士学位。2014年博士毕业回国后，一直从事计算机和通信网络相关的科研工作。现居北京，始终铭记师恩，操缦不辍。“熊老师对我恩重如山，在琴学和生活方面都对我关怀备至，亦师亦父。永远难以忘怀恩师的点点滴滴，永远爱恩师怀念恩师。。。”——金志文肆关山月《关山月》出处｜据晋1799年《龙琴馆琴谱》。最早见于1799年《龙琴馆琴谱》，其后1930年《琴学管见》与1931年《梅庵琴谱》先后收录此曲。此曲气势博大，意境深远，遥望月夜苍茫，关山清冷，取战士思乡之意。琴曲将战士的思乡、家人的思亲融于广阔苍茫的景色里，使得景因情而怨，情因景更伤，曲风哀婉凄凉而又雄浑悲壮。▲琴歌《关山月》演奏演唱：金志文伍醉渔唱晚《醉渔唱晚》熊开华传谱：“明月太虚同一照，浮家泛宅忌昏晓；醉眼冷看朝市闹；烟波老，谁能惹得闲烦恼”此曲表达了笑傲烟云、逍遥自在，醉乡酣美之意。▲古琴独奏《醉渔唱晚》演奏：胡胜熊开华学生  胡胜，字承尧，号觉圣居士，1988年出生湖南岳阳。古琴师承熊开华先生，得湖湘文化滋养，创办种得琴院，为三级演奏员、青年斫琴师、非物质文化遗产巴陵古琴制作代表性传承人，中国民族管弦乐学会会员、中国琴会会员、岳阳琴会副会长、岳阳市古琴协会副会长、种得琴院创始人、种得堂品牌创始人。一直从事古琴文化挖掘推广、古琴制作、古琴文创开发等，多次参加全国、省、市古琴展演活动，并在上海、深圳、长沙、武汉、湘潭、惠州等地开课讲学，弟子遍及海内外。多次参与组织策划全国名师讲座、名师课堂、名师音乐会等多场展演活动，先后获得国家级、省级、市级等多项荣誉，多次被国家级、省级、市级媒体报道或发表文章，编著有《种得堂琴学文集》《巴陵琴谱》等。陸四大景《四大景》出处｜该曲最早见于清代的《张鞠田琴谱》，由王仲皋传谱，管平湖改编，顾梅羹传授。现存曲谱仅"春景"一段 。曲调源于苏州民间小调 ，旋律活泼明快，描绘春风拂面、万木竞秀的春日景象，部分版本附有描述士女王孙戏春的歌词 。▲古琴独奏《四大景》演奏：朱小云熊开华学生  朱小云女士，国家一级评茶师（习茶三十载），2010年起拜师熊开华老师。演奏四大景，陋室铭以怀念仙师。。。柒陋室铭《陋室铭》出处｜《陋室铭》琴歌由民国无锡古琴家蒋汉槎创作，曲谱由其弟子祝世匡传承，后经吴炯整理并公演。该曲音调阳刚稳健，旋律与原辞声韵高度契合，被誉为传统琴歌中的佳作。▲琴歌《良宵引》演奏演唱：朱小云捌阳关三叠《阳关三叠》出处｜《阳关三叠》为中国十大古琴曲之一。也是中国古代传统民族音乐作品中的精品。这首乐曲产生于唐代，取材自诗人、音乐家王维的名篇《送元二使安西》 ，该诗抒写离愁别绪，很有典型意义。 因为诗中有“渭城”、“阳关”等地名，所以，又名《渭城曲》《阳关曲》。王维的这篇绝句后来成为一首七弦琴歌，歌曲分三大段，即三次叠唱，每次叠唱除原诗外，加入由原诗诗意所发展的若干词句，为当时的梨园乐工广为传唱。▲古琴独奏《阳关三叠》演奏：白玉龙嘉宾斫琴师 白玉龙  大音希声修禅门，不言之教摆渡人，红尘煮酒逍遥客，千山暮雪了无痕，以琴入道者，放下一切闭关专研斫琴技术深耕十五年，能随心所欲的调出多种不同风格的音色。发明了斫琴技创新技术｛绕梁结构｝，让常规槽腹的古琴音色浑厚温润的音色更上一层楼，古琴的油漆工艺也开创了新高度，琴漆温润内敛，漆水欲溢而止，有极好的观赏性，漆面手感丝滑；感恩这个时代，感恩一切帮助过我的人，感恩熊云韵老师一见如故的善缘，十多年以来的包容、资助、帮扶、教学，慢慢引导我的音色审美，扶我一颗青云志，直至绕梁鸣长空。玖寒山僧踪寒山僧踪出处｜由著名作曲家陈大伟谱曲，著名古琴家龚一以及洞箫演奏家罗守诚共同演绎的琴箫合奏曲。后熊云韵老师改编成的古琴独奏曲。此曲原为琴箫合奏曲，后经熊云韵改编成古琴独奏曲。《寒山僧踪》为梵净天籁之佛曲，琴声澹泊悠远，传神地诠释了“僧踪何觅”的千古禅机。全曲旋律平稳流畅，风格沉郁清远，曲调虚清悠扬，如诉如语，如静夜月光，空灵禅韵，意寓着一份洞彻红尘世法的通达智慧。无德禅师评价此曲：“你的呼吸便是梵唱，脉搏跳动就是钟鼓，身体便是庙宇，两耳就是菩提，无处不是宁静。”▲古琴独奏《寒山僧踪》演奏：熊云韵拾普庵咒《普庵咒》出处｜据明末的《三教同声琴谱》（1592）。熊开华传谱，熊云韵整理。相传南北朝时普庵禅师所作，可消灾解厄，可令风调雨顺、五谷丰登、六畜繁殖、万事如意。此曲是古刹闻禅，庄严肃穆的法曲。撮音象征庙里的钟声，单音交替象征诵经声。单音如虫鸣鸟叫，如密雨淋淋，单音参差组合，构成一个自然的旋律，犹如天籁与地籁的悠扬肃穆，听了使人自然进入清净空灵的境界，并能与普庵禅师有求必应的菩萨精神感应。▲古琴独奏《普庵咒》演奏：熊云韵拾壹广陵散《广陵散》出处｜据明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，管平湖打谱，龚一节本，熊云韵整理。《广陵散》，又名《广陵止息》，是古代一首大型琴曲，它是我国著名十大古曲之一。即古时的《聂政刺韩王曲》，内容据说是讲述战国时期聂政为报严仲子知遇之恩，待母亲去世守孝结束后，替恩人严仲子刺杀韩国宰相侠累的故事。魏晋琴家、竹林七贤之首嵇康以善弹此曲著称，刑前仍从容不迫，索琴弹奏此曲，并慨然长叹：“《广陵散》于今绝矣！”今所见《广陵散》谱重要者有三，以《神奇秘谱》的《广陵散》为最早，也较为完整，是今日经常演奏的版本。全曲共45段，《广陵散》的调弦要将二弦和一弦调成同一个音--同宫音，即所谓的慢商调。本来一弦为君，二弦为臣。把二弦调到和一弦一样，那是不是要谋反篡逆呢？所以历代都被禁止弹奏。全曲贯注一种愤慨不屈的浩然之气，“纷披灿烂，戈矛纵横”。乐曲旋律激昂、慷慨，表现了正义精神，是古琴曲中唯一的“武曲”。在古代被视为“琴曲之王”。▲古琴独奏《广陵散》演奏：樊小苏台畔拾光旧日回忆黄在羽提供照片怀念恩师——“熊老师对我恩重如山，我们几乎一周总要见几次 ，感情至深！永远难以忘怀和恩师在一起的点点滴滴，永远爱恩师、怀念恩师！。。。”——黄在羽朱小云提供照片怀念恩师——“照片分别拍摄于2011年11月20号，2014年8月，我们在沁和会馆雅集；每次上课，大家都和熊老师一起喝茶、吃饭，大家都说老爷子最温暖的老师！永远怀念老爷子”——朱小云金志文提供的与恩师在一起的照片：——金志文，1986年生，自幼起师承著名琴家熊开华先生，后远赴比利时直至博士毕业，现居北京。“熊老师对我恩重如山，从小到大，永远难以忘怀恩师的点点滴滴，永远爱恩师怀念恩师。。。”——金志文—— 另外，未到场的琴友知音们，也纷纷提供了照片来纪念熊老师。熊老师学生刘一朵提供的照片：“岁在庚子，仲夏既望，余等负笈登门，幸得执贽于熊师座下。先生虽年逾杖朝，犹矍铄如松柏，授琴毕辄与诸生徐步老街，品茗论艺，其乐融融。哲人其萎，琴韵犹存。先生以谦和之心传绝学，以豁达之怀待世人。虽已驾鹤西去，然其精神风范长留人间，音容宛在，典范长存。——谨以此文，缅恩师高德，寄学子哀思。感谢云韵老师以琴心传承遗志，以雅意缅怀亲恩，让我辈后学得续弦歌，共缅师德。—— 刘一朵 敬撰”——刘一朵徐哲提供照片怀念恩师——徐哲，1975.11月生，“师承熊开华先生，IT咨询行业30年，热爱中国传统文化艺术，2007年接触古琴，2009年师从泛川派老琴家熊开华老师（非常怀念在长沙与恩师两琴相对的琴学日子），习琴十五载，现居杭州，喜弹洞庭秋思、忆故人、流水等曲。”——徐哲吴娜提供照片怀念恩师——“照片拍摄于2006年4月22日(周六)，当天熊老师在湖南省图书馆湘图讲坛作“古琴艺术的历史和常识”的讲座，他提前与我约定在讲座现场与他师生合奏《阳关三叠》”——吴娜弦歌不辍，薪火相传。这场音乐会既是对熊开华先生一生琴艺与风骨的致敬，更是潇湘古琴艺术传承不息的生动写照。熊云韵潇湘古琴院将继续秉承先生遗志，以琴育人、以乐传文，让千年古琴之音在三湘大地上生生不息，让湖湘文脉在七弦之间代代相传。愿古琴长青，文脉永续。我们下次音乐会再会～

12月8日晚，“宁职艺韵”第52期活动“忆大风·赏琴音”周大风艺术人生古琴专场音乐会在北仑图书馆大风剧场温情上演。01  访谈环节作为人民音乐家周大风先生的纪念专场，活动同步展出周大风艺术人生主题展览，特邀其侄女周山涓女士亲临分享。访谈她深情讲述了先生“扎根生活、服务人民”的艺术追求，以及传世之作《采茶舞曲》背后的传奇故事，让现场观众深受触动。整场活动以琴为媒、以史为鉴，在缅怀艺术巨匠的同时，为观众呈现了一场跨越时空的文化盛宴。02  精彩演奏本次音乐会格调高雅，阵容亮眼。活动由宁波职业技术大学图书馆主办，不仅特邀上海音乐学院民族音乐系副教授、硕士生导师钟之岳教授亲临献艺，更联合宁波乾元阁、贤华居、辨梦堂、染丝斋、太白琴房及杭州马苏古琴工作室等六家沪杭甬知名古琴机构携手协办。高校名家与地方琴馆强强联动，汇聚三地优秀琴人同台演绎，既彰显了活动的专业高度，又饱含浓郁的地域文化底蕴，专业水准与艺术感染力兼具。 辨梦堂（宁波）孙梁老师演奏《鸥鹭忘机》宁波贤华居 忻贤勇老师演奏《秋江夜泊》宁波乾元古琴社三位老师琴歌合奏《蒹葭》洪德芝(左）、甘甘（中）、杨越之（右）宁波染丝斋 周家辉老师演奏《沧海龙吟》杭州马苏美丹老师演奏《碧涧流泉》宁职大古琴教师胡蕴子演奏《潇湘水云》上海音乐学院副教授宁职大古琴导师钟之岳老师演奏《沉思的旋律》钟之岳与胡蕴子老师双古琴《大鱼》全体老师合奏周大风先生的《采茶舞曲》演出节目兼具古韵与新意，丰富多彩且亮点十足。《鸥鹭忘机》的恬淡空灵、《碧涧流泉》的灵动清新、《潇湘水云》的雄浑深沉，一首首经典古琴曲轮番奏响，将传统器乐的古雅韵味展现得淋漓尽致；琴箫合奏《蒹葭》以古琴温润之音搭配箫声空灵意境，再佐以婉转吟唱，尽显《诗经》的古典雅致；首演双古琴合奏《大鱼》则让古典琴韵与现代流行旋律碰撞融合，带来耳目一新的听觉体验。全体老师共同改编《采茶舞曲》音乐会最大亮点当属首次改编的民乐合奏《采茶舞曲》。这首周大风先生的代表作经全体登台老师重新创作，融入古琴的温润、箫的悠扬、笙的浑厚与打击乐的灵动。古琴担任主旋律声部，与其他乐器配合得天衣无缝，古韵悠长的演奏仿佛让人重回古代雅乐现场，既保留了原曲的江南韵味与生活气息，更彰显了传统民乐的创新活力。两场互动问答环节由主持人与观众直接交流，现场观众参与热情高涨，纷纷围绕曲目内涵、古琴文化传承及周大风先生艺术事迹踊跃提问。宁职大古琴班的同学潘怡嘉率先举手分享：“我觉得古琴合奏不只是和琴箫搭配，我更想在古琴上看到更多可能，希望它能与任何乐器达成合作，这样才能让这件古老乐器在新时代发展得更好。”大家的问题与分享精准且富有深度，既展现了对传统文化的深刻理解，更彰显出不凡的文化素养，让这场音乐会成为兼具观赏性与知识性的文化盛宴。现场互动 奖品丰富未来宁职大图书馆将持续打造“跟着音乐来阅读”品牌文化活动，以文化建设为核心，以社会服务为延伸，让图书馆成为传承经典、滋养心灵的文化阵地。此次音乐会与艺术展览的联动，既缅怀了人民音乐家周大风的艺术成就，更让古琴文化在新时代焕发生机，为文化传承写下生动注脚。文案 | 吴承卫、胡蕴子排版 | 胡蕴子视频 | 郑乔尹校审 | 石笑终审 | 戚音

      《严天池年谱》，最近已由江苏广陵书社出版。本书系虞山琴派宗师严天池的首部年谱。主要依据严天池的诗文与行踪，结合时人著述、地方志与家谱，经考订钩玄，编撰成四卷，共计二十余万字，划分为幼年、游学、仕途、隐居四个时期。年谱从三个维度，全方位展现了严天池的生平事迹与思想理念，可视作其一生以琴为伴，逍遥游历的别传。首层，系统梳理严天池现存的著述，包括书法、存琴、佚作，对可考订的作品进行年代排序。次层，深度剖析严天池的交往与创作，重现其清晰鲜活的历史形象。通过与其同时代人物的交往，展现晚明政治与虞山文化的倒影，体现了当时人文审美的最高水准。作者实地考察遗迹，为世人提供了认识严天池的全新视角。第三层，为年谱的核心与难点，旨在挖掘文献间的内在联系，揭示严天池在琴谱整理、新曲创作、琴艺传承、琴器制作等方面的博大成就，以及在晚明政治风云、江南人事里的人生态度与选择。      本书深入探寻了诸多问题，如严天池的三十书名、吏治才略、六十家难，尹芝仙来虞山时间，陈禹道的生卒年份，以斫琴闻名的张敬修、侄孙严白云，琴川社成立时间、社址、专门弹琴地、斫琴地等关键事件，均为作者首次重磅抉发。由此，理清了从严天池、徐青山至严白云，再到吴景略等今虞琴人的虞山琴派传承脉络，引发对清微淡远之意，向道而行的深刻思考，为后续研究奠定了坚实基础。本书为填补虞山文化空白的创辟之作，也为琴学研究者必备之书。     适逢严天池逝世四百周年之际，本书由常熟市对外文化交流促进会、常熟文化博览中心共同策划，广陵书社出版发行，旨在对一代琴宗的艺术人生进行深入的回顾与致敬。著者简介王平，斋名知美轩、小菱花馆，虞山人，习诗文、涉琴史，撰有《撷英集》《严天池传》等。

12月9日上午，全国古琴斫琴家岳阳古琴捐赠仪式在岳阳市博物馆隆重举办，王鹏、马维衡、朱正海等18位著名斫琴家向岳阳市人民政府捐赠自己斫制的古琴。岳阳是众所周知的古琴曲题材之都，近年来岳阳市委市政府，立足文旅发展需求，在岳阳楼文化、屈原文化被全国人民广泛认知认可的基础上，把古琴艺术打造成岳阳的第三张文化名片。2024年岳阳组织了大型古琴文化演出活动，揭开了“岳阳——古琴曲题材之都”这一命题。2025年第四届湖南旅游发展大会在岳阳盛大举办，主办单位策划了“岳阳古琴艺术季”，把古琴展演的各种形式在艺术季集中展现，取得了较好的社会效应。岳阳楼是全国著名的文物保护单位，是著名的文化旅游胜地，岳阳市委市政府在岳阳楼景区内，岳阳楼下开辟了独立的古琴展示馆，让古琴艺术向游客展示，这是继故宫钟粹宫古琴馆之后，古琴和文旅结合的又一重要案例。此次捐赠由岳阳市人民政府发出倡议，均瑶健康公益古琴殿策划，倡议发出后得到了众多斫琴家的积极响应，一些琴家未能参加捐赠，表示非常遗憾，体现了大家对古琴公益事业的支持和无私的情怀。活动邀请了上海徐汇琴会会长胡丹越、副会长章纯青协助工作，担任召集人，保障了整个活动的圆满完成。在捐赠仪式上，岳阳市人民政府副市长魏淑萍接受了18位斫琴家和企业的捐赠，中国民族管弦乐学会乐器改革制作委员会会长王鹏代表捐赠者讲话，他对岳阳市委市政府在岳阳楼景区设定“古琴苑”展馆表示赞扬，“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的文化精神感染了古琴艺术家，也契合了古琴艺术的精髓，契合了清微淡远的艺术审美。岳阳市文旅局副局长甘学红主持捐赠仪式，岳阳市城投集团副总经理陈兴飞致答谢词。壹参加捐赠的艺术家现场集锦1王鹏中国民族管弦乐学会乐器改革制作委员会会长，国家级非物质文化遗产古琴项目代表性传承人2朱正海扬州市手工艺协会古琴斫琴专业委员会会长、江苏省非物质文化遗产古琴艺术（广陵琴派）代表性传承人3严舜扬中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会常务理事4熊立斌中国乐器协会古琴专业委员会理事、中国民族管弦乐学会乐器改革制作委员会常务理事5裴琴子、鲁庆苏州市非物质文化遗产代表性项目古琴斫制技艺保护单位负责人6傅思琪北京著名青年斫琴家7李朝阳中国乐器协会器乐专业委员会理事8李全工艺美术师，扬州市非物质文化遗产项目古琴艺术（广陵琴派）代表性传承人9单立南风古琴总经理，中国乐器协会古琴专业委员会理事，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会理事，扬州市非物质文化遗产代表性项目古琴艺术（广陵派）代表性传承人10吕庆明扬州市守仁制琴社斫琴师、漆艺总监11苏文胜岳阳斫琴家12徐亚冲墨武古琴创始人，河南兰考古琴制作非遗传承人13项怀阳项阳古琴品牌创始人14马维衡中国乐器协会古琴专业委员会副会长，国家级非物质文化遗产古琴项目代表性传承人15谢宗煌龙人古琴主理人16张以秋著名斫琴家17斯国梁江南古琴制作公司董事长18徐瑞波河南青山民族乐器有限公司董事长5位斫琴老师因时间冲突未能亲临，特委托活动策划人胡丹越代为捐赠贰捐赠明细王鹏  《周南》马维衡  《松云》朱正海  《鹤鸣秋月》严舜扬  《春和景明》谢宗煌  《净瓶》张以秋  《秋韵》熊立斌  《梧涧》裴琴子、鲁庆  《怀古》傅思琪  《金声》李朝阳  《丹凤朝阳》 李全  《素波天廖》 单立  《松籁涛声》斯国梁  《玲珑玉》赵莹、吕庆明  《守仁归真》苏文胜  《洞庭遗韵》徐瑞波  《雁引山衔》徐亚冲  《剑胆琴心》项阳  《松云》*以上排名不分先后

一张古琴，承载千年文脉；一份捐赠，传递文化深情。古琴文化的传承与发展，既需实物载体的守护，更离不开行业共识的凝聚。在12月9日上午举办的“2026岳阳古琴艺术季主题研讨座谈会”上，包括著名斫琴家项阳先生在内的众多斫琴师齐聚一堂，围绕中国斫琴产业的民生问题展开了深入探讨。12月9日中午，岳阳市博物馆内嘉宾云集，全国古琴制作名家岳阳捐赠仪式在此隆重举行。18位当代斫琴名家携18张精心斫制的古琴慷慨相赠，为“中国古琴曲题材之都”岳阳注入全新文化活力，让流淌千年的琴韵与深厚的洞庭文脉完成了深度交融。项阳先生捐赠珍品古琴【松云】，岳阳市人民政府副市长、党组成员魏淑萍代表市政府接受捐赠，并向项阳先生颁发收藏证书。 赠琴简介琴式：落霞式作者：项阳亲斫形取落霞，音涵乾坤；面杉清越，底梓沉浑；生漆鹿角灰胎，温润苍醇；形、材、艺相契，堪为案上清友，弦中知音。配件：岳山/冠角为大红酸枝 琴轸/雁足为黑酸枝工艺：纯生漆、鹿角霜、髹漆工艺此次捐赠的【松云】古琴，是项阳先生匠心之作的集中体现。轻抚琴身，漆色温润如玉，沉淀了岁月的光华；试弹之下，音色松透浑厚、干净清古，低音频次沉稳有力，高音频次清亮圆润，兼具鼙鼓之音的韧性与金石之韵的通透。从选材到成型，从髹漆到校音，每一个环节都由项阳先生亲自把控，是其斫琴技艺与艺术理念的生动载体。岳阳市博物馆负责人表示：古琴斫琴家们的无私捐赠，不仅是对博物馆的信任，更是对岳阳这座历史文化名城的深情厚爱。这批名家古琴在琴体造型、制作工艺上，体现了当代艺术家们的精湛技艺和审美情趣。因材质、工艺和历史传承，这些古琴往往具有独特的音色特点，为音乐研究和演奏提供了参考。这批古琴的入藏，丰富和提升了馆藏体系与学术研究价值。它们将与其他藏品共同构成完整的文化体系，全面体现博物馆在文化遗产保护和传承方面的综合能力，更是填补了在这块体系内的藏品研究空白。对于“中国古琴曲题材之都”岳阳而言，【松云】古琴的入藏有着特殊的意义。岳阳历来是古琴文化的重要传承地，《离骚》《岳阳三醉》《湘妃怨》《洞庭秋思》等经典古琴曲皆与此地渊源深厚。此次项阳先生将【松云】捐赠给岳阳市博物馆，不仅为该展览增添了一件当代珍品，更让传统斫琴技艺与岳阳的古琴文化基因实现了精准对接，为古琴文化的传承与发展注入了新的动能。据博物馆工作人员介绍，这批捐赠的古琴将被精心收藏养护，将在相关展览中与公众见面。届时，市民与游客不仅能近距离欣赏【松云】古琴的工艺之美，更有机会聆听其悠扬琴韵，感受当代斫琴艺术的魅力。扫描下方二维码咨询【项阳古琴】

弦鸣江南·苏城流芳——2025岁末苏州古琴系列活动缘起在深厚的江南文脉中，古琴之声绵延千年。为进一步激发非物质文化遗产的时代活力，弘扬苏州地域传统文化特色，促进区域琴界交流，“非一般的雅集”将于2025年12月26—28日在苏州市公共文化中心推出年度收官专场——“弦鸣江南·苏城流芳——2025岁末苏州古琴系列活动”。作为苏州市非物质文化遗产保护管理办公室重点打造的非遗品牌项目，“非一般”系列致力于探索非遗保护的创新模式与联动路径，其中“非一般的雅集·古琴”已成功举办11期，即将迎来第12期年度收官，以更丰富的内容与更开放的交流形式，呈现古琴艺术在新时代的风雅与新生。本次活动采用「3+1+1」模式：「3场」精品古琴音乐会2025苏州古琴非遗传承人专场音乐会（A场）2025苏州古琴非遗传承人专场音乐会（B场）2025古琴名家音乐会（苏州）「1场」2025苏州首届斫琴师联展「1场」2025苏州古琴传承与发展分享会通过“听·观·思”的立体体验，公众将从多维视角走近古琴、理解古琴、感受古琴。这是一场向大众敞开的文化公益活动，只需您带着对传统文化的热爱，与古琴名家一道，聆听千年文脉的悠长吟唱。日程安排2025苏州古琴非遗传承人专场音乐会（A场）时间：2025年12月26日19:00-21:00地点：苏州市公共文化中心2025苏州古琴非遗传承人专场音乐会（B场）时间：2025年12月27日19:00-21:00地点：苏州市公共文化中心2025古琴名家音乐会（苏州）时间：2025年12月28日19:00-21:00地点：苏州公共文化中心2025苏州首届斫琴师联展时间：2025年12月26-28日14:00-21:00地点：苏州市公共文化中心2025苏州古琴传承与发展分享会时间：2025年12月28日9:00-11:30地点：苏州保利大剧院5楼会议室7系列活动介绍2025苏州古琴非遗传承人专场音乐会2025苏州古琴非遗传承人专场音乐会，将邀请苏州大市近四十位古琴非遗代表性传承人与优秀琴家参与演出，以“传统与新声”为主线，既有经典曲目的沉稳大气，也有青年琴人富有探索性的全新演绎，共同呈现苏州古琴的当代风貌与文化底蕴。演出嘉宾——我有嘉宾，鼓瑟鼓琴2025古琴名家音乐会（苏州）本次音乐会将邀请深圳、河南、无锡等地琴家琴人相聚苏州，和几位本地琴家一起以经典曲目呈现古琴艺术的深厚底蕴。让观众在聆赏名家风采的同时，更深入理解古琴的历史传承与艺术价值，为苏州带来一场高水平的传统音乐盛宴。演出嘉宾——我有嘉宾，鼓瑟鼓琴2025苏州首届斫琴师联展——幸愿见雕斫，为君堂上琴苏州素有“匠心之城”之誉，而斫琴作为古琴文化核心的工艺之一，本次联展为苏州首次以集中形式呈现本地斫琴师的代表作品，多位苏州地区斫琴师将携其精品古琴亮相。展出的古琴既体现各位匠人的艺术风格与审美取向，也展现当代斫琴师在传承传统工法基础上的思考与探索。2025苏州古琴传承与发展分享会——座中皆雅士，清风共弦声为深入探讨新形势下古琴艺术的传承路径，促进古琴文化与现代生活的融合，推动苏州古琴文化建设，特举办本次古琴传承与发展主题分享会。分享主题：姚亮《古琴文化的传承精髓与当代艺术表达的融合》、赵艳春《琴魂之吾感》、毛玥《人才与梯队：古琴传承培养机制及青年力量的现状与未来》、裴金宝《古琴流派与地域特点的传承》、池颖《丝弦古琴在当代存在的意义》（具体分享人员与主题以现场公布为准）。组织架构指导单位苏州市文化广电和旅游局主办单位苏州市非物质文化遗产保护管理办公室苏州市公共文化中心承办单位吴门琴社虞山琴社吴派古琴艺术馆

【演出名称】2026唐人御工【湖心问月】——徐君跃新作品、打谱音乐会杭州站【演出时间】2026年1月16日(周五)19：30【演出场地】杭州临平大剧院·小剧场【演出时长】90分钟*无中场休息【演出票价】80/180/280/380元（扫码购票）大客户团购:1506716889413588801280购票热线:150671688940571-88506686【主办】江苏唐人琴集团  杭州保利大丰剧院管理有限公司【承办】杭州西湖琴社  扬州唐人古琴御工坊【购票须知】本场演出所有观众凭票入场请勿将食品、饮料及任何液体带入场内*1米以下儿童谢绝入场曲目单1.《湖畔枫吟》二重奏（徐君跃创作编配）2.《苍梧怨》(徐君跃打谱)3.《蔡氏五弄》(徐君跃打谱)4.《春意》（徐君跃创作）5.《醉渔唱晚》（徐君跃演奏谱）6.《春日行》（徐君跃曲）7.《西湖梦寻》（徐君跃创作）8.《仰湖山》（徐君跃创作）9.《沧江夜雨》(徐君跃打谱)10.《神游六合》（徐君跃打谱）11.《挟仙游》(徐君跃打谱)12.《神人畅》二重奏(徐君跃编配)13.《秋夜读易》（唐人御工特邀演奏）14.《小胡笳引》(徐君跃打谱)（演出曲目以演出当日为准）演奏用琴唐人古琴御工坊崇尚“良工不示人以朴”，“为乐者不可伪也”的斫琴理念，沿用了唐代的雷氏斫琴法，所斫之琴选材优良，造型古朴，精工细作，品位高雅;打造古琴演奏家青睐品牌，产品畅销国内及世界各地，御工斫制，皇家气派，赢得了琴友的高度好评。唐人御工坊斫琴师王玉鹏亲斫金丝楠木仲尼式古琴，木胎使用汉代金丝楠木，琴轸为和田碧玉、雁足为红木，音色通透洪松、余音悠长。参演嘉宾徐君跃浙派徐门嫡脉,祖父徐元白为新浙派鼻祖、祖母黄雪辉和父亲徐匡华均为著名浙派琴家。中国音乐学院古琴硕士。国家级非物质文化遗产浙派古琴代表性传承人、浙江音乐学院、广西大学艺术学院硕导,泰国西那瓦国际大学博导，中国乐器协会古琴专业委员会会长,西湖琴社社长，中国琴会副会长，澳大利亚中国琴会名誉主席，浙江音乐家协会古琴专业委员会会长，杭州巿上城区音乐家协会主席，G20及杭州城市宣传片形象代表等。获杭州亚运会开幕式卓越貢献奖，受邀参加美国TED演讲，多次担任国内外古琴大赛评委会主任等。现常年与美国、德国等欧美国家及澳大利亚、日本、泰国、新加坡、大陆、台湾、香港等各艺术团体、优秀演奏家合作交流，举办个人音乐会及古琴讲座等。著有《浙派古琴艺术》、《浙派古琴教程》《天风琴谱新编》等。创作曲目有《湖畔枫吟》《西湖梦寻》《仰湖山》《月舞》《春意》《柳如烟》等。打谱曲目有《蔡氏五弄》《塞上鸿》《沧江夜雨》《箫韶九成》《神游六合》等几十首。徐乐奇青年古琴演奏家，杭州市市级非物质遗产浙派古琴代表性传承人，浙江音乐学院古琴硕士，中国乐器协会古琴专业委员会理事。出生于古琴世家，幼承家学，先后师从爷爷徐匡华、父亲徐君跃、名家赵家珍、李村。获“元白杯”、“幽兰阳春”等全国古琴大赛金、银奖，中国成都国际非物质文化遗产节“传承之星”称号等殊荣。现任浙江省音乐家协会古琴专业委员会副会长、杭州市上城区音协副秘书长等职。参与打谱《春草堂琴谱》及编辑现代浙派琴谱。常年在国内外进行演出、教学和讲座等活动。王光磊助理研究员，当代"浙派徐门"古琴第四代嫡传弟子，福州雁山堂古琴传习所创始人。现为中国乐器协会古琴专业委员会理事，浙江省音协古琴学术委员会常务理事，福建省音协古琴专业委员会理事。2000年拜入徐君跃先生门下，为先生入室弟子，随侍至今。后经徐师推荐，先后从学于刘善教先生与吴文光先生，系统承习梅庵派和虞山吴派古琴艺术。历任"白鹭杯"国际古琴艺术节、"元白杯"中国古琴展演、"和乐杯"新加坡国际古琴大赛、“修竹水云杯”中国古琴展演、“妈祖杯”全国古琴展演等国内外赛事专家评委。曾获第一届"敦煌杯"中国古琴艺术展演总决赛成年组金奖，第六届"幽兰·阳春"中国古琴展演总决赛决赛成年组银奖，第一届"元白杯"全国古琴邀请赛总决赛青年组银奖，第三、五届"幽兰·阳春"中国古琴展演总决赛青年组铜奖。曾多次受邀出访美洲、欧洲、澳洲、亚洲等国外地区以及诸多国内城市进行古琴演奏与文化传播活动。曾于杭州、福州等城市成功举办个人古琴独奏音乐会。曾参与录制电视纪录片《书画传家三百年》并担任古琴指导。自2008年授课至今，共教授学生千余人，其中在国家级与省市级比赛中获得金、银、铜奖者达近百人次。多次被各大赛事评选为优秀指导老师。徐冰心浙江音乐学院古琴专业硕士，先后师从梅庵派国家级传承人刘善教老师，浙派古琴国家级传承人、浙江音乐学院硕士生导师徐君跃老师。曾获第一届国际琴筝大赛古琴专业组银奖，梅庵派古琴交流评比大赛银奖，首届中国国际琴筝乐舞艺术节古琴专业青年组银奖，第一、二届“元白杯”古琴大赛青年专业组铜奖。2015、2016年先后于杭州师范大学音乐学院、浙江音乐学院举办个人古琴独奏音乐会。万晖师承国家级浙派古琴代表性传承人徐君跃先生，首批杭州市上城区非遗代表性传承人。现为杭州西湖琴社理事，浙江省音乐家协会古琴专业委员会常务理事，中国乐器协会古琴研究会理事。杨令仪安徽省音乐家协会会员；浙江省音乐家协会古琴专业委员会会员，毕业于浙江音乐学院古琴专业。自幼学习钢琴和古琴，先后受教于中央音乐学院赵晓霞教授及浙派古琴传人、浙江音乐学院硕导徐君跃先生学习古琴至今。后跟随中央民族乐团穆祥来老师学习作曲；获世界华人青少年艺术节金奖、全国古琴大赛元白杯银奖、大国丝路”一带一路国际文化艺术节最高奖等奖项2022 年参加浙江音乐学院民族乐队学院室内乐团首场音乐会并担任古琴领奏。2023年3月举办“欣畅疏越”古琴音乐会，5月参加宋韵大型民族交响音画巡演并担任古琴领奏 ，10月参与亚运会古琴演奏 ，12月参加国乐雅音非遗传承音乐会曾昱雅 浙江音乐学院古琴专业研究生，师从浙派古琴国家级非遗代表性传承人硕士生导师徐君跃，早年启蒙于泛川派华阳顾氏第四代传承人顾泽长先生，后师从第五代传承人顾永祥老师。本科毕业于沈阳音乐学院古琴专业。惠州市古琴协会顾问。曾获2018年辽宁省首届古筝古琴独奏重奏邀请赛金奖。2020年第四届“元白杯”全国古琴展演职业青年组金奖。2022年 《全国航天科普与艺术展演古琴专项展演》⻘年B组⾦奖。并多次参加国家级、省级古琴学术活动及演出。陈小刚中国琹会理事，西湖琴社副秘书长，云起琹社社长。李瑞扬毕业于嘉兴大学，自幼习琴十年有余，先后师从于诸城派马荣盛、浙派徐君跃先生，在演奏艺术上将两派特点相结合，曲风刚健辽阔，情感不失细腻。曾荣获第一届楚望杯长三角古琴大赛金奖、第五届元白杯全国古琴大赛金奖等。李忻怡杭州师范大学古琴专业硕士研究生，自幼承母启蒙，后从师金陵琴家马杰先生，现跟随国家级非物质文化遗产浙派古琴代表性传承人徐君跃教授学习。2020年获第四届“元白杯”青年组铜奖，曾多次参与中央电视台录制及各类古琴音乐会，并于2024、2025年成功举办个人音乐会。龍生龍生先生早年曾为专业歌舞剧团之文艺工作者，因缘际会，得遇古琴。2009年拜入浙江音乐学院 、浙派古琴宗师、国家级非遗传承人徐君跃先生门下。承徐门“淳淡从容”之琴风，沐浙派“微妙圆通”之遗韵，寒暑不辍，方得真传。而后远涉重洋，旅居澳大利亚。于南半球之文化沃土，以琴为舟，以心为楫，创立澳大利亚中国琴会并出任创始会长，更成立墨尔本浙派徐门古琴分社《MELBOURNE ZHE SCHOOL XUMEN GUQIN SOCIETY 》亦主理社务。十余年来，尊师命开馆授艺，弘道传音，受业者逾三百之众，使七弦之风雅，远播异域，生根发芽。今虽身居海外，乃执教学不倦，每日操缦不辍。以琴载道，以文化人，堪称丝桐之使者，浙派徐门海外之传灯，只为华夏清音之绵延。沈楠浙江音乐学院古琴专业毕业生，2017年敦煌杯古琴银奖，2018年汤公音乐节“古琴新时代”音乐会，2019中国艺术歌曲音乐会，2024年“大乐永和”山水长卷古琴协奏曲专场音乐会，2024“乐通天下”国风音乐节陈柏云本科毕业于浙江音乐学院古琴专业，师从浙派古琴艺术国家级非遗传承人、浙江音乐学院硕士生导师、著名古琴艺术家徐君跃先生。曾随徐君跃先生参与新疆人民剧场、浙江音乐学院、中国美术学院、央视《非遗里的中国》栏目、浙江省非遗馆、成都市文化馆等多地演出与节目录制。2021年考入北京大学古琴艺术研修班，并获姚公白、龚一、丁承运等古琴名家的亲授指导。在多项专业赛事中表现突出，主要包括：亚太青少年国际器乐锦标赛专业组决赛二等奖；“弘琴杯”古琴艺术展演浙江选区青年组金奖第一名；亚太国际器乐公开赛金奖；全国古琴专项展演银奖等。刘恒毕业于上海戏剧学院音乐表演专业。自幼跟随徐君跃先生习琴至今。现任中国乐器协会古琴专业委员会理事，浙江省音乐家协会古琴专业委员会理事，西湖琴社理事，浙派徐门琴馆运河馆馆长等。曾受邀赴日本，澳大利亚以及台湾等地参加国内外古琴非遗交流活动。刘慧雪杭州乾嘉琴苑主理人。幼习琴，启蒙于津门琴家张子盛先生，嗣后又得九嶷派泰斗李天桓先生、中央音乐学院赵晓霞老师等琴界前辈悉心传教。 毕业于浙江音乐学院古琴专业，现跟随国家级非物质文化遗产传承人、浙派古琴嫡脉、浙江音乐学院硕士生导师徐君跃先生学习。金梦婕浙江音乐学院古琴演奏硕士，师从浙派古琴国家级非遗代表性传承人、硕士生导师徐君跃，中国乐器协会古琴专业委员会会员，金华市非遗协会古琴专业委员会副主任，金华市金东区文化馆特聘古琴教师。——  唐人特邀嘉宾  ——李慧敏李慧敏老师自小喜爱中国传统文化，兼习书法太极拳。古琴先后从学于广陵著名琴家徐永、易群陈鸣先生，后又多次造访各地古琴名家交流学习，2018年正式跟随国家古琴非遗传承人浙派琴家郑云飞先生系统学习浙派琴艺，从艺19载，逐渐形成了自己清幽淡远，跌宕多变的演奏风格。杭州临平大剧院杭州临平大剧院坐落于杭州市余杭区临平新城核心地带，望梅路与汀兰街交汇处，周边与东湖公园、艺尚小镇为邻，水系环绕间将自然生态与都市繁华巧妙融合，成为杭州东部一座兼具艺术魅力与现代气质的地标性建筑。这座由丹麦著名建筑事务所Henning Larsen操刀设计的剧院，以江南水乡的灵动风韵为灵感，外立面以白色曲面勾勒出“冰裂纹”般的肌理，形似飘舞的绸带或起伏的波浪，夜晚在灯光映衬下宛如一件光影艺术品，完美诠释了“人文与自然共生”的理念。 剧院内部功能多元，大剧场可容纳约1200名观众，凭借国际顶尖的声学系统与数字化舞台技术，成为歌剧、交响乐等大型演出的理想殿堂；500座的小剧场则以灵活空间设计见长，为话剧、实验戏剧等提供了沉浸式的艺术体验。此外，剧院还设有艺术展览区、公共休闲空间及多功能厅，常年举办国际戏剧展演、临平艺术节等文化活动，并推出惠民票价、市民开放日等举措，让艺术真正走入大众生活。 作为临平新城“文化+商业+生态”综合体的核心部分，这里不仅是全球顶尖剧团竞相登台的舞台，更以网红打卡地的身份吸引无数游客——夜幕降临时，建筑倒映于周边湖面，与艺尚小镇的时尚氛围交相辉映，构成一幅充满诗意的城市画卷。无论是搭乘地铁9号线至临平南站漫步抵达，还是驱车穿越新城感受现代活力，杭州临平大剧院都以它独特的艺术语言，诉说着这座城市的历史底蕴与未来向往。

【演出名称】2026唐人御工【湖心问月】——徐君跃新作品、打谱音乐会【演出时间】2026年1月10日 （周六）19：30【演出场地】安徽百戏城·地方戏剧场【演出票价】80/180/280/380元【主办】江苏唐人琴集团 安徽百戏城剧院管理有限公司【承办】杭州西湖琴社 安徽省古琴学会 扬州唐人古琴御工坊曲目单1、《神人畅》古琴二重奏(徐君跃编配)2、《塞上鸿》(徐君跃打谱)3、《沧江夜雨》(徐君跃打谱) 4、《离骚》(徐君跃演奏谱)5、《雪窗夜话》(徐君跃打谱)6、《月舞》(徐君跃作曲)7、《流水》(徐君跃演奏谱)8、《银汉浮槎》(徐君跃整理)9、《神游六合》(徐君跃打谱)10、《湖畔枫吟》(徐君跃作曲)11、《挟仙游》(徐君跃打谱)12、《欸乃》(唐人御工特邀演奏)13、《仰湖山》(徐君跃作曲)（演出曲目以演出当日为准）演奏用琴唐人古琴御工坊崇尚“良工不示人以朴”，“为乐者不可伪也”的斫琴理念，沿用了唐代的雷氏斫琴法，所斫之琴选材优良，造型古朴，精工细作，品位高雅;打造古琴演奏家青睐品牌，产品畅销国内及世界各地，御工斫制，皇家气派，赢得了琴友的高度好评。唐人御工坊斫琴师王玉鹏亲斫金丝楠木仲尼式古琴，木胎使用汉代金丝楠木，琴轸为和田碧玉、雁足为红木，音色通透洪松、余音悠长。参演嘉宾徐君跃浙派徐门嫡脉,祖父徐元白为新浙派鼻祖、祖母黄雪辉和父亲徐匡华均为著名浙派琴家。中国音乐学院古琴硕士。国家级非物质文化遗产浙派古琴代表性传承人、浙江音乐学院、广西大学艺术学院硕导,泰国西那瓦国际大学博导，中国乐器协会古琴专业委员会会长,西湖琴社社长，中国琴会副会长，澳大利亚中国琴会名誉主席，浙江音乐家协会古琴专业委员会会长，杭州巿上城区音乐家协会主席，G20及杭州城市宣传片形象代表等。获杭州亚运会开幕式卓越貢献奖，受邀参加美国TED演讲，多次担任国内外古琴大赛评委会主任等。现常年与美国、德国等欧美国家及澳大利亚、日本、泰国、新加坡、大陆、台湾、香港等各艺术团体、优秀演奏家合作交流，举办个人音乐会及古琴讲座等。著有《浙派古琴艺术》、《浙派古琴教程》《天风琴谱新编》等。创作曲目有《湖畔枫吟》《西湖梦寻》《仰湖山》《月舞》《春意》《柳如烟》等。打谱曲目有《蔡氏五弄》《塞上鸿》《沧江夜雨》《箫韶九成》《神游六合》等几十首。王徽宁中国琴会会员、中国乐器协会古琴专业委员会理事，安徽省古琴学会会长、安徽省音乐家协会理事、合肥市音乐家协会主席、合肥市非物质文化遗产传承人。徐燕飞古琴金石家徐文镜孙女，浙派徐门第三代传承人，广东古琴研究会理事，先后师承徐思杭、徐君跃、姚公白。获第五届“元白杯”全国古琴大赛弦歌组金奖、合奏组铜奖，第四届“元白杯”独奏成人组铜奖。徐思杭古琴金石家徐文镜孙女，浙派徐门第三代传承人，中国乐器协会古琴专业委员会常务理事，中国民主同盟盟员，广州紫泥山馆文化传播有限公司执行人，广东古琴研究会常务理事，师承谢导秀、姚公白、徐君跃。获第五届“元白杯”全国古琴大赛弦歌组金奖、合奏组铜奖；第15届新加坡中新国际音乐比赛古琴组金奖。王光磊助理研究员，当代“浙派徐门”古琴第四代嫡传弟子。现为中国乐器协会古琴专业委员会理事，浙江音乐家协会古琴学术委员会常务理事。2000年拜入浙江音乐学院古琴硕士生导师、“古琴艺术·浙派”国家级非遗传承人、中国乐器协会古琴专业委员会会长徐君跃先生门下，为先生入室弟子，随侍至今。后经徐先生推荐，长期从学于“古琴艺术·梅庵琴派”国家级非遗传承人、中国乐器协会古琴专业委员会副会长刘善教先生，以及“古琴艺术”国家级非遗传承人、中国音乐学院博士生导师吴文光先生，得两位前辈耳提面命，系统学习了梅庵琴派及虞山吴派的古琴艺术。演奏风格细腻不失张力，激越更兼和畅。曾受邀担任“白鹭杯”国际古琴艺术节专家评委、“元白杯”中国古琴展演评委。在各次古琴演奏大赛全国总决赛中屡获佳绩，共计一金二银三铜。如：第一届“敦煌杯”中国古琴艺术展演大赛全国总决赛成年组金奖。第六届“幽兰·阳春”中国古琴展演大赛决赛成年组银奖。第一届“元白杯”浙派古琴全国邀请赛决赛青年组银奖。第三届“幽兰·阳春”中国古琴展演大赛决赛青年组铜奖。周珂玮自幼习琴，师从著名古琴家，国家级非遗古琴代表性传承人徐君跃先生，毕业于浙江音乐学院古琴专业，辅修钢琴。2016年以专业全国第一名的成绩考入浙江音乐学院国乐系，中国古琴周暨首届“弘琴杯”中国古琴艺术展演青年A组银奖，2018年于西湖国宾馆接待瑞典、德国、挪威、日本等各国高访团，2018年于浙江音乐学院音乐博物馆接待李岚清前副总理，第三届“元白杯”全国古琴艺术展演专业青年组铜奖，2025抖音“开播吧国潮”民乐专业晋级第一。陈惠慧浙江省音乐家协会古琴专业委员会理事；上城区音乐家协会理事；2017年以全国专业第一的优异成绩考入浙江音乐学院国乐系音乐表演古琴专业。师从中国乐器协会古琴研究会副会长马杰先生、浙派古琴代表性传承人、浙江音乐学院硕士生导师、西湖琴社社长徐君跃先生；荣获第六届中国古琴“幽兰·阳春”阳春奖银奖等刘慧雪杭州乾嘉琴苑主理人。幼习琴，启蒙于津门琴家张子盛先生，嗣后又得九嶷派泰斗李天桓先生、中央音乐学院赵晓霞老师等琴界前辈悉心传教。毕业于浙江音乐学院古琴专业，现跟随国家级非物质文化遗产传承人、浙派古琴嫡脉、浙江音乐学院硕士生导师徐君跃先生学习。周亨城西湖琴社教师，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会理事，浙江省音乐家协会古琴专业委员会理事。曾任杭州师范大学钱江学院外聘教师，本硕均毕业于浙江音乐学院古琴专业，徐君跃老师嫡传弟子。曾参与中日古琴交流、亚运非遗文化展演、央视《非遗里的中国》录制等各项国内外活动。致力于古琴教学与研究、姜白石词调音乐研究等。2014年获中国（国际）民族器乐艺术节邀请赛古琴专业组青年组铜奖，2014年获首届“元白杯”浙派古琴大赛青年专业组铜奖。2018年获第六届中国古琴大赛“幽兰·阳春”专业青年组银奖，与“阳春奖”银奖。2019年获第三届“元白杯”全国古琴艺术展演青年专业组金奖。2024年获第七届中国古琴大赛，“幽兰·阳春”，“阳春奖”银奖。2024年获第五届“元白杯”全国古琴展演合奏组璀璨桂冠奖。刘一霏蕉·桐琴馆馆主，河北琴会常务理事、办公室主任，石家庄市青联委员，杭州市上城区音乐家协会会员，毕业于浙江音乐学院， 6岁习琴，10岁师从于魏胜宝老师，2016年拜于浙派古琴传承人、浙江音乐学院硕士生导师徐君跃老师，2018年以专业第一的优异成绩考入浙江音乐学院古琴专业。曾获第二届“元白杯”古琴金奖，2015年中国（国际）音乐文化节古琴独奏金奖。金梦婕浙江音乐学院古琴演奏硕士，师从浙派古琴国家级非遗代表性传承人、硕士生导师徐君跃，中国乐器协会古琴专业委员会会员，金华市非遗协会古琴专业委员会副主任，金华市金东区文化馆特聘古琴教师。陈诗怡习琴多年，毕业于浙江音乐学院古琴专业。先后随如一琴庐李乐园女士，古琴世家浙派古琴嫡脉、浙江音乐学院硕士生导师浙派古琴传承人、西湖琴社社长徐君跃先生学习。 多次受邀于国内广州、杭州、吴江、温州、台州等多地演出。曾赴日本参加纪念东皋心越禅师逝世320周年古琴音乐会系列演出交流活动。2016年受邀为捷克总理一行，蒙古总理一行献演。石斛兰（唐人御工特邀演奏）中国琴会会员。英才文化发展中心文艺部创作委员，陕西博文教育古琴顾问。江苏唐人琴院特聘古琴师，一弦古琴馆馆长。古琴蒙自天津管派古琴演奏家鹿鸣居士。琴风淡雅，古朴中正。多年来致力于古琴艺术的传承、交流与传播，近年来多次参加全国大型古琴演出活动并多次举办古琴公益讲座。李乐园如一琴庐主人，2000年就读于杭师大音乐系（现浙江音乐学院），先后师从浙派琴家徐晓英、徐君跃老师。现为中国乐器协会古琴研究会理事，温州鹿城区非物质文化遗产浙派古琴代表性传承人。安徽百戏城·地方戏剧场 安徽百戏城地方戏剧场，是一座立足安徽、面向全国的专业艺术场馆，也是展示与传承江淮地区丰富多彩表演艺术的核心地标。“百戏”源自中国古代对歌舞、杂技、戏曲等各类表演艺术的总称。以此为名，彰显了这座场馆融汇古今、海纳百川的文化气度，致力于成为各类舞台艺术绽放光彩的梦想舞台。场馆设计理念先进，巧妙融合了传统徽派建筑元素与现代建筑美学。包含1320座的专业杂技剧场、546座的地方戏小剧场、433座的综合性小剧场，集文化演出、交流展览、休闲娱乐等多功能为一体。其外观宏伟，内饰精致，既营造出专业剧场的沉浸式观演氛围，又体现了安徽独特的地域文化特色，本身就是一件值得品鉴的艺术作品。作为一座高标准建设的现代化剧场，它拥有：顶尖的专业配置：卓越的声学设计、先进的舞台设备和灯光系统，能全方位满足各类高水准演出的苛刻要求。多元的艺术平台：这里是黄梅戏、徽剧等安徽地方戏曲的坚实基地，同时也热情欢迎话剧、舞剧、音乐会等各类艺术形式在此交流、碰撞。作为全国少有的"三剧场"专业演艺综合体，安徽百戏城打破了传统剧院单一功能模式。杂技剧场采用"镜框式+沉浸式"双模式舞台。它是一座活态的文化宝库，一个激发创作灵感的空间，更是安徽向世界展示其深厚文化底蕴与当代艺术活力的重要窗口。无论您欣赏何种艺术，在这里，都能收获一场视听与心灵的盛宴。