今夜，不读诗，只听琴。让七根丝弦，替你说出那些说不出口的静与远。——若你心中也有一片山水，便该来了。丝弦抚古韵，雅乐传国风。当千年古琴穿越历史尘烟，与人声、洞箫、打击乐等艺术形式精妙交融，一场跨越古今的音乐盛宴就此启幕。“泠泠新韵”古琴融合国风音乐会以古琴为魂，汇多元国风艺术，打造90分钟沉浸式听觉盛宴，用12个精心编排的节目单元，融合5大艺术门类，让千年琴韵在当代舞台焕发新生，带观众共赴一场诗意盎然的国风音乐之约。这不止是一场演出。这是一次邀约——邀你暂别尘嚣，坐进琴声深处，听一听自己的心。演出时间5月29日（周五）19:30演出团队经远堂古琴艺术团演出时长90分钟演出票价150元/100元/60元凭“杏花文惠卡”可享受会员8折01古曲新诠 不止于听琴“泠泠新韵”古琴融合国风音乐会，深耕传统古琴文化，精选历代经典古琴曲目，在保留古曲原汁原味的韵律与意境之上，创新融合多种艺术表现形式，打破传统古琴演奏的单一形式，让每一首曲目都拥有全新的艺术生命力。这不是对古曲的“改造”，而是一次温柔的唤醒。像老树发新芽，像古瓷盛新茶——骨子里的韵味未变，却多了几分属于这个时代的呼吸与心跳。每一曲，都是传统文化与当代审美的温柔碰撞。让观众在琴音箫韵中，沉浸式感受中华传统音乐的博大精深。从古朴厚重的上古琴曲，到意境悠远的传世名篇，12首曲目层层递进，勾勒出一幅中式美学的诗意画卷。02这场雅集的执琴人（领衔主演）本场音乐会汇聚学院派底蕴与人文气质兼具的青年演奏家。他们不止是演奏者，更是这个夜晚的引路人——用指尖、气息与节拍，带你走进琴声深处的世界。01. 李尔康指尖有古意，心中有山林。青年古琴演奏家，中国艺术研究院访问学者，天津音乐学院古琴演奏专业学士、硕士。中国昆剧古琴研究会会员，国际古琴协会会员，中国民族管弦乐学会会员。02. 赵丽萍 温润如玉，沉静如水。古琴演奏家，中国昆剧古琴研究会、国际中国音乐家联合会古琴学会、中国民族管弦乐学会古琴专业委员会会员，中国艺术研究院“非物质文化遗产研究和保护”访问学者。他们不是遥远的“演奏家”，而是这个夜晚的同游者。用琴、用箫、用鼓、用歌声，陪你走一段国风里的路。03那些即将被奏响的瞬间在这里，时间不会按快进。90分钟，足够你忘记窗外的事。你将听到——古琴的泛音像水滴落入深潭，人声的低吟像故人在耳边轻语，洞箫的长音像山风穿过松林，打击乐的节奏像大地的心跳。你将看见——灯光很柔，琴台很静。演奏者低头抚弦时，脸上有光。台下没有嘈杂，只有一颗颗愿意安静下来的心。这不是一场需要“懂”的音乐会。你不需要认得减字谱，不需要分得清宫商角徵羽。你只需要——坐下来，闭上眼，把自己交给声音。来源：【杏花大剧院】特别声明：1.本公众号所发布内容只用于公益文化和旅游宣传，不做任何商业用途，版权归原作者所有。2.由于条件所限，在转载之前无法与所有权利人联系授权，可能出现部分原创图片或文字未署名。如有图片侵犯您的权益，请联系删除。

古琴秋籁溯流寻源 秋籁遗响成红雨古琴独奏音乐会·演出时间·2026年6月19日 20:00·演出地点·福建大剧院 音乐厅·演出票价·380元 | 280元 | 180元 | 50元古琴简介唐琴“秋籁”仲尼式，唐代。深褐色漆，冰裂断文，琴体浑圆而厚。背面刻琴名“秋籁”及“德斋珍藏”印章。琴腹内朱书“大唐开元三 李晋制”字样。音色典雅，细腻圆润，音量虽小而余韵绵长。此琴原藏清末民初古琴家叶诗梦，1985年转由成公亮收藏，现由成红雨收藏。“秋籁”琴头“秋籁”琴尾演奏人简介古琴大师：成红雨旅德古琴家，东布洲驻地艺术家7岁随父习琴，毕业于南京艺术学院古琴专业，师从父亲广陵派古琴家、作曲家成公亮教授，继承了成公亮先生“西为中用，美美与共”的琴学之道。后留学德国研习西方音乐（奥格斯堡大学，卡尔斯鲁厄音乐学院），逐步形成多元音乐观，在与国际音乐家的交流与同台合作中，注重收采世界音乐素材进行探索与融合。其跨文化原创系列作品多次荣获国内外艺术基金与金奖、一等奖。  获奖经历创作古琴与环绕声音乐《无去来处》《生成与弥散》《水》系列。《庄周·梦蝶》荣获“2017年江苏数字音乐与声音设计大赛"B组纯音乐组的一等奖 2018年敦煌杯古琴原创新作品展演优秀作品奖和优秀表演奖。与德国音乐家Rainer Granzin共同创作的作品《生成与弥散》获得2019年“丰子恺杯"世界互联网音乐大赛金奖。专辑《蕴藏》（3CD）荣获德国2021年洲立艺术基金。 2022年被德国唱片评论奖收录于最佳世界音乐目录。作品《水墨回响》入围2024年德国哥廷根大学“当代亚洲表演艺术与行为艺术季”展演。 演出曲目单忆故人渔樵问答醉渔唱晚袍修罗兰·风袍修罗兰·水流水良宵引龙朔操*曲目及顺序以演出现场为准观众须知1、请您着装整洁，持有效票券按序入场；2、请您勿将食品、饮料、口香糖等餐食带入场内；3、请您准时入场，并请对号入座；迟到的观众需在门口稍候，您可听从现场礼宾员的引导，轻轻入场就近入座，以免影响到其他观众；4、演出期间，请您关闭手机或将手机调至静音状态；5、请保持场内安静。带孩子的观众请您务必看管好孩子以保证安全。禁止在剧场内到处乱跑、禁止大声喧哗、禁止吵闹；6、演出期间禁止拍照，未经演出单位允许禁止拍照、摄像、录音；7、剧院内禁止吸烟、乱扔垃圾等不文明行为；8、演出票一经售出，恕不退换，敬请理解。感谢您对我们工作的支持，愿您在福建大剧院度过一段美好的时光。本文来源：公众号-福建大剧院

为深挖本土文博底蕴、激活非遗生命力，安康博物馆在 2026 年 5 月 18 日第 50 个国际博物馆日之际，重磅打造「汉水安博韵・非遗焕新生」博物馆之夜系列活动。本次活动紧扣年度主题“博物馆：联结世界的桥梁”，以文博为载体、以非遗为纽带，搭建大众与传统文化对话的桥梁。夜色临安博，琴音赴新约。5月16日晚，「汉水清音・安博之夜」古琴专场音乐会启幕。安康市古琴学会一众琴友登台献艺，以七弦雅乐对话千年馆藏，在静谧的文博空间中，献上一场集山水意境、礼乐文脉与家国情怀于一体的非遗视听盛宴，生动呈现非遗古韵与现代文博的相融共生。尤为珍贵的是，本次演出为兴安古琴艺术入选汉滨区非物质文化遗产名录后的首场重磅展演。此次首演落址安康博物馆之夜，既是对兴安古琴艺术价值的高度认可，也标志着安康本土古琴非遗正式迈入全新的传承与传播阶段，让千年兴安琴韵，在新时代舞台焕发崭新光彩。执弦风采音乐会伊始，安康市古琴学会会长李瑞宁以一曲《良宵引》拉开帷幕。其指下琴音清和淡雅，寥寥数音便勾勒出夜色静谧、月华如水的悠然意境，洗尽尘嚣。随后，黄果果献上《春晓吟》，琴声灵动婉转，描摹出春回大地、万物向荣的温婉生机。安康市古琴学会理事李霖一曲《关山月》苍劲雄浑，将边塞长风与游子思乡之情相融，尽显中华琴乐的厚重与大气。洪昌梅理事演绎的《平沙落雁》，空灵恬淡，如沙平水静、雁落秋空，水墨诗意与博物馆的静谧雅境完美相融。音乐会高潮迭起，李瑞宁会长再度登台，弹奏传世名曲《流水》。从涓涓细流到江海奔腾，琴音既蕴山河壮阔，又传知音千古的坚守。恰逢兴安古琴近日正式入选汉滨区非物质文化遗产名录，这曲《流水》更显意味深长，恰如文脉绵延不息，尽显非遗传承的责任与匠心。最后，琴友司琴以一曲《阳关三叠》为音乐会收尾，旋律缠绵深沉，将离别深情与千古祝福揉入缕缕琴音，余韵悠长。悠悠七弦承古韵，声声清音续新章。这场安博之夜的琴音雅聚，是千年礼乐文脉的当代回响，更是安康本土非遗文化蓬勃活力的生动展现。未来，安康市古琴学会将继续坚守传承本心，深耕非遗传播与美育普及，让兴安古琴清音长流、文脉永续，在汉水之畔持续绽放传统文化的独特光彩。编辑：马雨涵审核：李瑞宁本文来源：公众号-安康市古琴学会

共享中式雅生活◎四时清和，槐风拂窗，五月风物温柔，恰是抚琴静心、品韵寻雅之时。◎古之文人，素以左琴右书为日常，以丝竹涤尘、以笔墨养心。一纸素笺，一曲清音，便可褪去俗世喧嚣，安放内心山海。为承千年雅韵，复刻文人闲逸心境，我们特启「清和弦音·古琴雅集」，诚邀诸位雅士赴一场古风听音之约。◎本次雅集地点于京城文脉腹地、北海西岸之「国家图书馆古籍馆」（文津街7号）。此地西倚禁城，东濒太液，与琼岛春荫隔水相映。文风醇厚、独得林泉静谧，与古琴清微澹远之韵、古人澄怀观道之心，浑然相契，远离市井纷扰。◎届时，我们将一同静听古琴天籁，品丝竹古韵，沉浸式体验古人寄情山水、抚琴读书的诗意生活，在一弹一拨间，消解浮躁，沉淀本心。泠泠琴音将绕梁不绝，慢叙千年风雅。◎山水回响，琴遇知音，世间雅事，莫过于此。谨以此函，诚邀君至，共赴清和雅聚，共赏琴韵书香，不负初夏好时光。【雅集详情】▪ 雅集主题：清和弦音·古琴雅集▪ 活动时间：2026年5月24日（丙午四月初八）▪ 活动地点：国图古籍馆（北京市西城区文津街7号）▪ 雅集内容：听琴闻香、古曲赏析、品茗读书▪ 雅集特色：复刻文人左琴右书雅致生活，共赴一场中式风雅之约。本文来源：公众号-盘古琴道

      弦音诉古韵，小满遇知音，为传承非遗古琴文化，共赴山水雅韵，幽兰古韵古琴传习馆第二十季古琴雅集 ——小满胜意，即将如期启幕，诚邀各位琴友雅士，共赴这场丝弦之约，静听太古遗音，感悟节气文脉。      此次雅集融古琴、太极、书法、香事、茶艺于一体。我们为您打造一个全方位的场域，让您暂别喧嚣，于五韵之中，找回身心的平衡与安宁。    “花未全开月未圆，终归小满胜万全”。【活动信息】雅集主题：小满胜意雅集时间：5 月 23 日 14:00雅集地点：新华非遗美学馆 雅集内容：古琴 太极 书法 香事 茶艺本次雅集为公益演奏     弦音袅袅，不负佳期；小满相逢，共赏雅韵。5 月 23 日，新华非遗美学馆，与诸君以琴音生小满胜意。本文来源：公众号-华脉永续

免票入场 按序入座编辑：胡洁漪审核：周舟、王奉振签发：陈艳芳   本文来源：公众号-太仓市文化馆

在时光的褶皱里，总有一些声音能穿越千年，叩响我们心底最柔软的角落。当七弦琴遇上古老诗词，当指尖的震颤化作流淌的旋律，一场关于诗意、关于传承、关于心灵的对话，即将在瑞安图书馆的午后悄然开启。 一场穿越千年的雅集，一次与古人的隔空对话将在瑞安市图书馆一楼演播厅温情上演。这不仅是一场音乐会，更是一场以琴会友、以歌传情的文化雅集，带你走进瓯越大地上的古琴世界，感受那份沉淀了千年的从容与雅致。活动信息 - 时间：2026年5月24日（周日）14:00 - 地点：瑞安市图书馆一楼演播厅 - 主办单位：瑞安市文联 - 承办单位：温州市古琴协会、瑞安市图 书馆、瑞安市管弦乐协会 - 执行单位：瑞安市管弦乐协会古琴专业委员会演奏嘉宾裴金宝：古琴演奏家、斫琴家、修复专家。中国昆剧古琴研究会理事、中国琴会常务理事、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、江苏省古琴学会副会长、江苏省非物质文化遗产古琴项目代表性传承人、吴门琴社创始人之一。古琴师从吴兆基先生。精研斫琴四十余年，除制作音声精良富有传统韵味的新琴外，仿古断纹琴在圈内广受好评。裴琴子：中国昆剧古琴研究会会员、中国乐器协会古琴专业委员会理事、中国传统文化促进会古琴文化艺术工作委员会理事、苏州吴门琴社副社长、吴江鲈乡琴社副社长、黑龙江省古琴协会第二届理事会顾问、河北省古琴协会荣誉理事，江苏省乡土人才三带新秀。自小受父亲吴门琴家、斫琴家裴金宝先生熏陶，6岁习琴，8岁登台演奏，20岁开始教琴，擅弦歌。13年起随父学习斫琴技艺，17年始拜入蜀派大家曾成伟先生门下。融吴蜀琴音，演奏风格兼具两地特色。黄德源：中国音乐家协会会员、中国琴会荣誉理事、中国民族管弦乐协会会员、中国乐器学会中国民族器乐学会理事、中国古琴研究会常务理事、中国古琴文化艺术委员会委员、中国文化和旅游部人才中心古琴从业人员专业水平考评专家、浙江琴会顾问，浙江古琴专业委员会顾问，浙江省音乐家协会古琴专业委员会常务理事，温州市古琴协会名誉会长、浙派古琴的传承人。为浙派古琴大师徐元白和夫人黄雪辉的入室弟子。胡跃中：号师水，古琴艺术文化传播者。现为浙江省民管乐古琴专委会副会长、温州市直机关古琴俱乐部主任、温州南怀瑾书院研究员。戴海敏：浙派古琴非遗传承人、中国琴会会员、温州古琴协会副会长、龙港古琴协会会长、龙港蘭泊琴苑创始人。先后师从赵晓霞、徐君跃两位琴界名家。原创作品《对子歌》荣获全国弦歌赛事第二名。深耕古琴教学，带领学员斩获浙江省古琴展演合奏《潇湘水云》金奖。潜心传承浙派琴韵，以琴抒怀，共赴盛会。李其隆：浙江琴会会员、苍南县古琴协会理事、龙港市新文艺协会会员；2024年获第六届浙江古琴艺术节暨首届“楚望杯”中国长三角地区古琴展演决赛弦歌组金奖；2025年获首届浙江省古琴艺术展演弦歌组银奖。席位有限，静待知音。让我们在琴声中相遇，在诗意中重逢，共同赴一场跨越千年的心灵之约。-END-编辑：静子文字：静子审核：周李英、苏小龙本文来源：公众号-裴柏闻琴

2026年4月28日，由中国国家图书馆主办的“文津讲坛”特邀北京古琴文化研究会常务副会长、古琴文献研究学者吴寒先生，带来题为《国图藏珍与琴脉绵延——从〈太古遗音〉〈四库全书・琴史〉到铁琴铜剑楼金声琴的整理研究》的专题讲座。当日国家典籍博物馆“启德厅”座无虚席。主讲人从学术角度深度阐释国图珍藏“二书一琴”的千年传承与当代活化，系统讲述古琴如何靠文献、技艺、精神三重传承，实现其三千年未曾中断的文化脉络，并首次系统公开《太古遗音》谱系研究、《琴史》全译校注与《琴史》英文版、日文版书况、铁琴铜剑楼“金声”铁琴复原的重要成果及活态传承、国际传播的成果，为新时代古琴典籍保护、文物琴器再生与古琴非遗保护与活化提供了可复制、可推广的学术路径与具有参考价值的实践范式。吴寒在中国国家图书馆文津讲坛以国图藏珍“二书一琴”为内容学术讲座讲座开篇，吴寒老师提出核心观点：古琴非遗的真正保护，不是封存，而是活态传承。在琴学文献体系中，《太古遗音》占据源头地位。吴寒系统梳理其传承脉络：南宋田芝翁所编《太古遗音》是中国第一部体系化琴学专著，被后世尊为“琴书之祖”，奠定琴论、琴式、指法、律吕的完整框架。历经明代朱权、袁均哲、杨抡等先后校订、彩绘、裒益、续谱，至清代入藏皇家与藏书楼，文脉千年不绝。讲座中，以吴寒回顾自2012年启动《太古遗音》整理的历程：在古琴尚不普及、经费有限的条件下，他走访全国数十家馆藏机构，请教郑珉中等琴学大家，最终选定国家图书馆藏明万历杨抡本《太古遗音》作为整理底本。该本在保留“上古琴论”“五音统论”“抚琴要诀”的基础上，增入34首琴曲减字谱与歌词，实现了“文谱合璧”，通过系统再版工作在一定意义上真正实现了：琴论谱系的《太古遗音》有了真正的琴音，让琴论兼琴歌之书真正变为“可研可学可弹可歌”的活态文本。十余年之间，他以底本互校+旁证补遗+打谱验证三重校勘法，订正讹误、补全佚谱、推动健全《太古遗音》版本数据库与传播体系，使千年文献活态化重归当代视线。与此同时，由吴寒先生解读了其由注译完成的《四库全书・文津阁本・琴史》的全译本。《琴史》为北宋大儒朱长文于元丰七年（1084）撰成，是世界第一部乐器专史、中国第一部古琴史。全书六卷，记载自上古至北宋琴人条目144条，涉及从上古到宋代160多位琴人，并在卷六设《莹律》《释弦》《尽美》等十一篇琴论，构建起完整的琴学价值体系。吴寒在中国国家图书馆文津讲坛讲述《四库全书・琴史》（国图藏・文津阁本）吴寒在讲座中澄清关键史实：朱长文出身古琴世家，家有琴台、常自抚琴，其“每愿学焉”乃文人自谦，绝非“不会弹琴”。全译中校订文字讹误、补全脱文共120余处，为160余位琴人增补注释，让这部千年名著第一次以全貌白话及英文、日文等多语种，走向大众。讲座现场他节选帝尧、孔子、师襄子、钟子期、赵耶利、韩滉、薛易简、范仲淹、欧阳修等琴人记载，并重点解读《尽美》篇提出的“良质、善斲、妙指、正心”四美，揭示“器—技—道”合一的中国琴道最高理想。吴寒在中国国家图书馆文津讲坛讲述铁琴铜楼之铁琴复刻情况及听众试弹讲座的另一重点，是国家图书馆镇馆之宝——铁琴铜剑楼“金声”铁琴的复刻工程。国图文津讲坛客座教授吴寒先生介绍，中国历史上以藏“琴”而命名的藏书楼仅有两处：一为嘉兴天籁阁，一为常熟铁琴铜剑楼。“金声”铁琴于1950年入藏国家图书馆，是罕见的传世铁琴，其音质清越如金石、声空空有古意，代表古代冶铸与乐律结合的高超水准。遗憾的是铸造铁琴的工艺早已失传。于是2014年吴寒带领工作室团队启动复刻工作，联合文物、金属、声学等领域专家，以无损检测、文献互证、古法铸造的路线攻关：考虑文物不能出馆，便将可移动的进口设备移到馆里对“铁琴”进行数据采集，参考文献中“琴长三尺六寸六分”的形制规范，制定文物铁琴复刻计划；对复刻过程中涉及到的古代铸铁、调音、防锈、防回响等核心工序进行攻关，历经近30次配方调整、9床金属琴坯试制，耗时20余月终于获得成功，让“铁为琴、声如金”的古音重现当代。此次复原不仅仅是复刻了一床琴，更是重建了一套失传技艺，为博物馆藏金属类琴器提供了可复制的“活态再生模式”。吴寒在讲座中强调：古琴的生命力，不只在典籍与器物，更在琴德、琴心、琴道的精神传承。从《琴诀》“琴可观风教、摄心魂、辨喜怒、悦情思、静神虑、壮胆勇”，到《太古遗音》“十四宜弹、十四不宜弹”所强调的心境与环境，古琴始终以正心修身、闲邪复性为内核。孔子学琴必得其志、伯牙子期知音相应、韩皋解悟《广陵散》寄意魏晋兴亡、欧阳修习琴成功缓解幽忧之疾（抑郁症）的自述，皆说明琴不只是乐器，更是载道之器、观德之器、养生之器。十余年来，吴寒与团队以“守正创新”推动古琴走向生活、走向世界。从北京首创“琴书房”体系，让琴与书进入公共空间与校园；发起太古遗音全球百场音乐会，巡演遍及50余城；推动《琴史》中文版、英文版、日文版出版，让中国琴学首次以多语种走向国际；2018年走进联合国教科文组织总部展演，以文献、琴器、雅集三位一体，讲述中国非遗故事。2023年文化遗产日在北京市文联艺术工坊举行“守正创新”主题的北京古琴文化展。吴寒在国图文津讲坛讲述琴学典籍《太古遗音》活化应用和国际传播此次讲座是一起立足图书馆馆藏，以系统的琴学研究与容易落地的非遗实践，为全国图书馆、博物馆开展古琴类典籍整理、文物琴器保护、传统文化活化提供了客观权威的示范参考。讲座最后，吴寒说：整理《太古遗音》《琴史》，是守住古琴的文脉；复原金声铁琴，是延续古琴的形态；推动展演、教育、出版，则是激活古琴的灵魂。古琴之所以三千年绵延不绝，正因它始终以文献为据、以技艺为器、以精神为魂的传承形式。未来，他将继续以文献研究为根基、技艺传承为支撑、公共传播为路径，推动中国古琴走向更广泛的人群、走向世界舞台，让左琴右书永续中华文脉。吴寒讲古琴古籍的再生路径与大众共享，是其生命力可持续的关键主讲人简介吴寒，北京古琴文化研究会常务副会长，古琴文献研究学者，国家级非物质文化遗产古琴艺术推广与传承工作主要实践者。长期致力于古琴典籍整理、古琴复原、打谱研究与国际传播。主持完成《太古遗音》《四库全书・琴史》等重大古籍整理项目，多项成果获国家古籍整理出版资助项目、“中华民族音乐传承出版工程精品项目”等国家级立项。主持复原国家图书馆藏铁琴铜剑楼“金声”铁琴、复原故宫博物院藏“天籁”琴、复原典籍中的古代四大名琴等关键项目与课题，以科技与文献结合的方式复活失传技艺。曾应邀赴联合国教科文组织总部展演，发起“太古遗音”全球巡演百场计划，践行“守正创新、活态传承”，让古琴从典籍与馆藏走向时代与世界。吴寒在国图启德厅抚奏琴曲流水本文来源：公众号-北京古琴文化研究会

5月17日下午，无锡古琴研究会、无锡梧声古琴传习所将举办《虞山吴派之我见•听吴炯老师解密吴氏琴学百年传承与发展》讲座，由吴炯老师主讲。     古琴从隋唐开始有了流派的概念，从“吴声”“蜀声”，到“沈家声”“祝家声”，到宋代有了“两浙派”等，明代有“虞山派”“蜀派”等，清代以来有“广陵派”“川派”“诸城派”“梅庵派”等等。概念随着时代的演变，流派的定义也不尽相同。流派是古琴艺术史中非常复杂的一个艺术形态，要讲请流派问题往往需要具有广泛的古琴艺术知识储备。古琴大师吴景略、吴文光父子          “虞山吴派”是现当代产生的重要的古琴流派，其影响之大可谓有目共睹。在许多重大古琴音乐会和古琴比赛决赛中，虞山吴派的曲目比重越来越大，成为高难度演奏水准的标志之一。除了大量的传统曲目，虞山吴派又积极地开发出众多的古琴音乐新的表演形式，让古琴音乐走出了器乐本身的音乐文化圈。      那么，究竟什么是“虞山吴派”，它和历史上的虞山派有什么关系?它和其它古琴流派的区别是什么，有哪些重要的特征，有哪些艺术成就和艺术理念?这些问题，对于古琴爱好者而言，往往伴随着学琴的深入会逐渐凸显出来，甚至让人产生困惑。      近日，适逢当今虞山吴派宗师吴文光先生艺术生涯70 周年纪念活动之际，无锡古琴研究会吴炯老师赴北京中国音乐学院参与了相关活动，并在琴艺高峰论坛上交流了论文。本次“天韵听琴”古琴雅集，就邀请吴炯老师举办一场全面介绍虞山吴派的主题讲座，为众多琴友揭密解惑。吴炯老师发言《从微观到宏观，从解析到演进——吴文光古琴艺术观的体系价值及历史意义》吴炯与恩师吴文光先生合影  ▼▼▼主 讲 | 吴 炯      虞山吴派琴家，中国乐器协会古琴研究会常务理事、江苏省古琴学会理事、无锡古琴研究会副会长、市级古琴艺术非遗传承人、梧声古琴传习所创办人、文旅部古琴师资考评专家。早年师从祝世匡、刘善教，后师承吴文光。1996 年起长期致力于无锡古琴艺术的传承，2013 年申报“古琴艺术”为无锡市第三批非物质文化遗产。参与国内外演出40多场，学术研讨会10多场，撰有《无锡历代古琴事迹辑录》《虞山吴派古琴艺术的传统性艺术性和学术贡献》等。参演多次国内外演出，如中国古琴新年音乐会、中国古琴名家汇演、在人民大会堂北京厅举办的“虞山吴派的继承与创新”音乐会，“大哉有虞”吴景略、吴文光述作琴曲全国巡演，及2019年文化部中外文化交流中心在新加坡举办的“弦风茗月古琴音乐会”、2020年苏州“吴声清婉”虞山吴派古琴音乐会等。▼▼▼     讲座后将举办“天韵听琴”古琴雅集，欢迎各位琴友及爱好者参与现场演奏和交流。 雅 集 曲 目《招隐》《欸乃》《神人畅》《渔歌调》《关山月》《乌夜啼》《沧海龙吟》……（*演出曲目及顺序以现场为准）活 动 信 息主办：无锡古琴研究会        无锡梧声古琴传习所时间：2026.5.17（周日）14:00地点：时代国际大厦A座1812室*温馨提醒：为保持雅集安静的氛围，请将手机设为静音模式，请勿喧哗，请勿在雅集进行中随意进出，请勿在现场录音、摄像。▼▼▼活 动 地 址“梧声古琴”总部 时代国际大厦A座1812室本文来源：公众号-无锡梧声古琴传习所

一场传统雅韵与多元文化交融、以中国传统乐器古琴为核心的音乐会即将于6月18日晚在多伦多举行。来自政府、文化、教育、艺术及企业界的近50位嘉宾齐聚一堂，共同为这场音乐会预热造势。雅韵开场 诗意点题作为多伦多华人艺术家中心年度活动的重要部分，本次音乐会由多伦多清韵社主办，加拿大伊丽莎白学院、安省理工学院、加拿大东西方文化艺术学会、加拿大多元族裔艺术文化协会和Stanley金融共同协办。多伦多华人艺术家中心主席梁二黑博士，音乐会发起人、清韵社创始人杨椀婷博士，列治文山市市议员崔冰辉，加拿大东西方文化艺术学会会长单雁鸣，加拿大多元族裔艺术文化协会共同主席吕彤，加拿大伊丽莎白学院和安省理工学院创办人杨光和Teresa Wang，Stanley金融总裁Stanley Wang，朗诵名家及著名主持人洋溢等分别致辞，介绍了音乐会的文化意义、象征和筹备情况。       发布会现场气氛庄重而典雅。主持人洋溢以一句“清韵随风入，椀约抱琴来”直接点题，为整场活动定下古朴悠远的文化基调，也点明了古琴艺术清雅含蓄的审美意境。突出古琴魅力 融合中西艺术多伦多华人艺术家中心主席梁二黑博士首先发言，他表示，杨椀婷博士在推广中华传统文化、尤其是音乐文化方面做出了非常多的努力和贡献。古琴是中国代表性的乐器，积累了最丰富的音乐资料，影响力无与伦比。作为华人艺术家中心夏季系列音乐会的重头戏，这场独特的音乐会定能将观众带回到绵延数千年的中国历史长河，体验中华文化的精彩传承。本次音乐会的发起人，杨椀婷博士在发言中表示，多伦多音乐活动丰富多彩，并终于迎来首次以古琴为主题的专场音乐会。她指出，古琴拥有数千年历史，是中华文明的重要象征，其形制历经时代更迭却始终未变，体现了强大的生命力。针对“古琴是否仍符合当代审美”的疑问，杨椀婷博士表示，本次音乐会将通过多元编排给出回应。节目既包括流传数百年的传统古曲，也包含创新改编的西方经典作品，例如将《舒伯特小夜曲》移植至古琴，与大提琴和钢琴合奏，展现跨文化融合之美。此外，《送别》等经典曲目也将以全新编配呈现，并结合舞台场景再现历史意境。在乐器与艺术形式上，音乐会融合笛、箫、大鼓、古筝以及起源于华夏并在日本发扬光大的乐器尺八，同时引入朗诵与舞蹈艺术，力求打造多层次的舞台体验。专业团队与文化使命杨椀婷博士介绍，本次音乐会汇集多方专业力量：梁二黑博士担任艺术指导，青年作曲博士贺子潇参与演出，朗诵名家洋溢及青年语言艺术工作者孙晋加盟，舞台编排由杨琳舞蹈学校承担，同时还有众多古琴研习者共同参与演出，并得到众多社区团体和机构的大力支持。列治文山市市议员崔冰辉本人也是古琴爱好者。他表示，中国文化是加拿大多元文化的重要组成部分，其中中国传统音乐是最璀璨的一颗明珠，感谢杨椀婷博士能发起这样的音乐会，意义重大。  加拿大多元族裔艺术文化协会的吕彤表示，协会致力于推动不同族裔之间的艺术文化交流、理解和启发。他以“左琴右书，二雅君为首；琴棋书画，四艺尔当先”概括了传统文化中“琴”独特而重要的地位，并指出古琴不仅是中国最古老的乐器代表，更是文人精神与文化修养的象征。发布会还邀请到2023年世界夫人冠军Sepideh Behboudi出席，并围绕跨文化交流发表致辞，进一步彰显本次活动的国际视野与文化包容性。多方支持 共促文化盛事主办方对多家机构的支持表示感谢，包括安省理工学院、加拿大伊丽莎白学院、加拿大东西方文化艺术学会、Stanley金融、思达保险、Foson橱柜和台面公司、加拿大艾琳黛尔中学以及加拿大Poly Prime建筑公司等。加拿大东西方文化艺术学会会长单雁鸣，加拿大伊丽莎白学院和安省理工学院创办人杨光和Teresa Wang，Stanley金融总裁Stanley Wang等支持机构的代表也做了精彩致辞，纷纷表达了对杨椀婷博士致力于中国传统文化发扬光大的敬意和赞扬。加拿大Poly Prime建筑公司创始人Kevin Deng的一句“建筑是静止的艺术，音乐是流动的艺术——这就是今天我出现在这里的原因”，更是道出大家支持弘扬中国传统文化和艺术的心声。现场演示 展现艺术魅力发布会现场还安排了示范演出，包括学生古琴演奏《关山月》以及贺子潇博士的尺八表演，生动展示了音乐会的艺术风貌。参演人员代表孙晋与贺子潇博士分别发言，表达了对本次音乐会的期待与信心。传统与当代交汇的文化实践主办方表示，本次古琴主题音乐会不仅是一场艺术演出，更是一次融合历史传承与当代创新、东方文化与西方艺术的交流实践，体现了加拿大多元文化环境下的共融与发展。发布会最后设有提问环节，与会嘉宾就音乐会内容与文化意义进行了交流探讨。主办方期待通过此次音乐会，让更多观众领略古琴艺术跨越时空的独特魅力。【“椀约 清韵” 古琴主题音乐会】时间：2026年6月18日晚7:30地点：Fairview Theatre35 Fairview Mall Dr. Toronto ON M2J 4S4照片提供：轻松加拿大林風雲 特此鸣谢本文来源：公众号-Masha玛莎的视听微传媒