活动背景为纪念缅怀新浙派奠基人徐元白先生，发现并推出一批具有高水准音乐素质和优秀古琴演奏才能的音乐人才，促进非物质文化遗产的传承与发展，”元白杯”古琴展演已连续成功举办五届，现继续举办第六届“元白杯”古琴展演，诚邀众琴人于袅袅琴音中，再续亘古文脉。组织单位指导单位：中国乐器协会古琴专业委员会杭州市文化馆（杭州市非物质文化遗产保护中心）主办单位：西湖琴社协办单位：平阳县古琴学会浙派徐门琴馆国琴网扬州市手工艺协会古琴斫琴委员会扬州市非物质文化遗产保护协会古琴专业委员会支持单位：南风古琴原树古琴大德之音木子琴堂龙渊乐器唐瑶古琴乐圣琴弦马氏古琴福州雁山堂古琴传习所成都青云琴院安徽省古琴学会上海徐汇古琴文化艺术研究中心新加坡养心堂宝树堂琴院（江西/广东）广西古琴协会镇江梦溪琴社南京古琴演奏者协会长沙市乐语琴茶天津七弦琴院上海市浦东新区古琴协会裴金宝古琴工作室苏州市吴门琴社成都古琴文化学会梓又古琴馆 黄思艺古琴传习室温州如一琴庐武汉恺元堂古琴社扬州北斗琴社西江琴茶文化艺术中心温州市古琴协会东皋琴社·钱美红琴筝馆丽水市古琴协会嵊州市古筝（琴）协会江苏溧阳焦尾琴院瑞安市清和琴社瑞安市管弦乐协会古琴专业委员会（排名不分先后，支持单位持续增加中）时间地点活动时间：2026年11月12日-11月16日（其中总展演时间11月14日-11月15日）        地点：温州平阳 展演组别1、展演形式古琴独奏、古琴合奏、古琴弦歌2、组别设置本届展演活动组别分为：儿童组、少年组、青年专业组、青年组、成年组、致远组、弦歌组、合奏组。所有组别按年龄分设为：儿童组：2014年9月23日（含当天）出生至2022年9月22日（含当天）出生；少年组：2008年9月23日（含当天）出生至2014年9月22日（含当天）出生；青年组、青年专业组：1991年9月23日（含当天）出生至2008年9月22日（含当天）出生；成年组：1976年9月23日（含当天出生）至1991年9月22日（含当天）出生；致远组：1976年9月22日（含当天出生）之前出生；弦歌组：弦歌组为古琴弦歌弹唱专设，可有伴奏人员，组合人数不得超过10人。弦歌组无年龄限制，少年儿童参演须有家长陪同。合奏组：要求同弦歌组（弦歌组和合奏组报名只需一位代表报名，初级展演和总展演曲目可重复）（专业组说明：参演选手为全国各类艺术院校、师范院校、综合院校的音乐学院、艺术学院及附中古琴演奏专业在校生及三年之内的古琴演奏专业毕业生。）注：若遇某个组别报名人数过少，则酌情合并。展演流程初级展演（初级展演无需缴纳任何费用）初级展演报名：9月23日——10月24日初级展演评审时间：10月25日—10月31日初级展演晋级名单公布：11月1日总展演总展演报名时间：11月1日——11月7日总展演时间：11月14日——11月15日（11月13日报到，11月16日离会）展演要求初级展演曲目要求自由选曲，风格不限(初级展演与全国总展演的参演曲目不得重复，合奏组弦歌组除外)初级展演演奏要求不超过8分钟拍摄要求（1）拍摄视频不得剪辑（包含跳帧），场地的大小要满足拍摄取景的需要，取景须满足涵盖全身以及乐器的全部。录制环境安静，无噪音；场地布置尽量简洁，在录像时不得出现选手以外的其他人员；（2）拍摄时须照明充足、拍摄画面明亮，不要逆光拍摄。固定机位，横屏拍摄，声像必须同步；（3）服装整洁（可穿演出服演奏），不要过度化妆，不能遮挡面部五官（4）参加展演视频必须是参加展演选手近3个月内录制完成的作品；提交要求规定时间内扫码填写报名信息并上传初级展演视频，逾期未上传视频的选手视为放弃，上传任何与展演无关的视频将直接被淘汰晋级标准初级展演由展演组委会组织评委对选手的音像资料进行评选后确定全国总展演名单报名通道如下https://f.wps.cn/g/QmQmPOsP/【WPS表单】邀你填写「第六届元白杯古琴展演初级展演报名表」有任何问题请致电西湖琴社0571-87066189咨询总展演报名要求请晋级选手在规定时间内报名参加总展演，逾期视为放弃。总展演需缴纳会务费用（交通食宿自理）：独奏组680元每人；弦歌组和合奏组（2人及以上880元每组）。参加展演人员可任意观摩日程表内的名家音乐会、名家讲座、研讨会、品琴雅会、文艺赋美演出、琴展等（日程表后续更新，以最终日程表为准）由于选手个人原因退出总展演的，已缴纳会费一律不退还。选拔规则按分组在温州平阳举办线下展演，由展演组委会组织评审团对选手的现场展演表现进行评选，以最终成绩排名确定获奖名单，并获得相应的奖品和荣誉证书。曲目要求自由选曲，风格不限(初级展演与总展演的参演曲目不得重复，合奏组和弦歌组除外)演奏要求不超过5分钟奖项设置总展演奖项设置：1、璀璨桂冠奖独奏组每组1位，弦歌、合奏各1组。获得相应的荣誉证书；奖品为南风古琴或守仁原音的市场价值人民币伍万元的古琴1 张（具体哪张由获奖选手现场抽签决定）2、闪耀非凡奖独奏组每组2位，弦歌、合奏各2组。获得相应的荣誉证书；奖品为大德之音、木子琴堂、龙渊乐器、唐瑶古琴四个品牌之一的市场价值人民币叁万元的古琴1张 （具体哪张由获奖选手现场抽签决定）3、锦绣风采奖独奏组每组3位，弦歌、合奏各3组。获得相应的荣誉证书；奖品为乐圣琴弦提供市场价值人民币980元的素丝冰弦系列一套。4、杰出演奏奖独奏组每组若干，获得相应的荣誉证书。注意事项1、参演选手必须严格遵守本章程各项规定，不得弄虚作假和进行其它不正当活动，不得请他人替代或转录他人的音像制品，违者将取消参加展演资格或取消获奖名次。2、初级展演和总展演都不得使用伴奏带等。3、初级展演和总展演，选手都必须脱谱演奏（伴奏除外）。4、参加展演所需所有乐器由选手自带。5、本届展演组委会拥有本届展演音像制品的广播、电视播放权及音像制品表演范围内的使用、出版或发行权。获奖选手有义务参加组委会组织安排的公益演出等。6、如遇不可抗因素将延期举办或更换展演地点。7、本章程的解释权归本届古琴展演组委会所有。平阳南雁平阳南麂列岛平阳南雁平阳南雁

蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。2026年9月17日，由四川文化馆主办的公益普及讲座 《一琴寄风雅——人人皆可读懂的古琴漫谈》圆满落下帷幕。本次讲座由四川省非遗代表性项目蜀派古琴省级代表性传承人、音乐学院民乐系教授戴茹老师担任主讲，以最亲切的方式，为大众叩开了古琴艺术的大门。话渊源——千年清音何处来讲座伊始，以一曲《神人畅》开篇。古朴苍劲的旋律在文化馆内响起，瞬间将听众带入上古祭祀的神秘氛围之中。琴声落定，戴茹教授从伏羲斫桐为琴、神农削桐为琴的古老传说讲起，娓娓道来古琴三千年的生命轨迹。从曾侯乙墓出土的战国十弦琴，到孔子弦歌不辍、困于陈蔡仍琴声不绝；从伯牙子期高山流水遇知音的千古佳话，到司马相如一曲《凤求凰》打动卓文君......古琴的每一段历史，都是华夏文明最动人的注脚。跟随着戴茹教授的讲述，音乐学院古琴专业学生们也为大家奏响了《流水》、《凤求凰》等古琴名曲。知器物——七弦十三徽里的中国智慧“琴长三尺六寸五分，应三百六十五日；面圆法天，底方法地；十三徽，应十二月及闰月。”戴教授以最通俗的方式，带听众读懂一张琴——琴面的弧度为何代表天，琴底的平直为何象征地？七根弦各自承载着怎样的意象？十三个徽位暗合着怎样的天象运行？古人为何要在琴上“装点”山水、龙凤与圣贤？这不仅是一件乐器的构造解析，更是一堂生动的中国传统哲学课。聆古韵——传世名曲的人文故事“巍巍乎志在高山，洋洋乎志在流水。”戴茹教授以故事为引、以赏音为核，带听众走进多首传世名曲背后的人文故事。在讲到蜀中琴诗时，她邀请学生即兴演奏了一曲《秋风词》 ，自己则在一旁轻声配唱。“秋风清，秋月明，落叶聚还散，寒鸦栖复惊”，琴声清冷而悠远，将李白词中的秋意与相思演绎得恰到好处。随后，杨卓莹老师也为大家带来了戴茹教授特地全新研究打谱的《风入松》一曲，松涛阵阵、清风拂面，魏晋名士的疏朗气度仿佛就在眼前。每一首琴曲背后，都有一段值得铭记的人文故事。一曲终了，余韵绕梁，听众听见的不仅是弦上的乐音，更是弦外的深情。入意境——中国式的审美体验“静、远、古、淡，此四者，琴之至也。”古琴之美，不在技巧之繁，而在于意境之深。本次讲座意在褪去古琴的神秘面纱，让雅乐走出书斋，走近普通大众。不必掌握乐器基础，也无需琴艺功底——您只需带着一份好奇、一颗安静的心，便可赴此七弦之约。讲座原定曲目奏毕，现场掌声雷动，听众意犹未尽。盛情之下，戴茹教授欣然即兴加奏了一曲《大胡笳》。此曲相传为蔡文姬所作，琴声苍凉悲怆，如泣如诉，将蔡文姬身处胡地、思念故土的无限悲情表现得淋漓尽致。一曲终了，全场寂静片刻，随即爆发出经久不息的掌声。雅乐走出书斋，走近大众本次讲座面向全年龄段市民，真正做到了“零门槛”感受古琴文化。没有艰深晦涩的乐理，没有高不可攀的门槛，只有一段段动人的故事、一曲曲悠远的琴音。戴茹教授用她深厚的学养与有趣的讲述，褪去了古琴的神秘面纱，让雅乐走出书斋，走进普通人的心中。到场听众纷纷表示，讲座让人真切感受到了古琴“言有尽而意无穷”的独特魅力。这是他们第一次如此近距离地聆听古琴、理解古琴，也第一次发现，原来古琴离我们并不遥远。本次讲座圆满结束，让我们期待下一次，一起在琴声中遇见更广阔的世界。图文来源：成都古琴文化学会

“琴，是沟通天地的法器；琴，是君子须臾不离的礼器；琴，也是百姓相和而歌的乐器。”自得琴社朝代系列音乐会 收官之作——《琴为何物·战汉·启元》自得琴社朝代系列音乐会《琴为何物·战汉·启元》 演出时间 2026年11月07日（周六）20:00 演出地点 光明文化艺术中心演艺中心·大剧场 演出时长 90分钟（无中场休息）编辑：周海韵审核：黄璐 陈小莲审定：杨培培

20269.20下午1点30分琴者，心声也，亦大道也。长久以来，古琴在大众心中，是清雅修身的文人雅器，却也深陷“好学难精、易忘难进”的困境。无数琴友日日练琴、苦习指法，却始终跳不出“换调就懵、停练就忘、只会弹不知弹什么”的瓶颈。9月20日下午1点30分，中央音乐学院博士生导师、08奥运开幕式古琴演奏家陈雷激，首次莅临沈阳，开展古琴教学法专项分享与研讨沙龙。本次活动由归律古琴馆李睿统筹组织、刘馆长鼎力支持，是东北地区一场极具革新意义的古琴学术盛会。不同于常规的技法教学、曲目赏析，本次分享直击当代古琴教学的核心弊病，陈雷激老师以数十年跨界中西音乐的深耕阅历、舞台实践与教研经验，抛出颠覆性观点：当代古琴学琴困境的根源，从来不是练得少，而是学习思维与记谱体系的落后。陈雷激提出，在他的教学体系中，古琴进阶的重要一步，是逐渐摆脱单纯依赖音位和指法记忆的方式，建立“固定音高思维”。1@从冷门绝学到全民热学：古琴普及的隐忧回望陈雷激老师的琴路轨迹，恰是当代古琴百年发展的缩影。1979年，年仅12岁的陈雷激考入上海音乐学院附中，彼时古琴式微、知音寥寥，学琴甚至被视作“难以谋生的冷门技艺”，年少的他也曾因前路未知心生迷茫。为拓宽艺术边界，他跨界深耕指挥、作曲领域，远赴海外研学，后于中央音乐学院攻读指挥研究生、拿下作曲博士学位，辗转任教于中国音乐学院、中央音乐学院，深耕音乐教育与创作数十年。2008年北京奥运会开幕式，陈雷激老师一曲古琴奏响盛世华章，让千年琴音响彻世界舞台，使古琴通过全球性舞台获得了更广泛的公众关注。此后，伴随着传统文化复兴及古琴非遗保护传播，古琴学习群体持续扩大。自此，古琴从小众文人雅艺，走向大众视野，全国每年新增学琴人数超20万，古琴普及盛况空前。但火热的普及背后，藏着难以忽视的行业痛点：大多数古琴爱好者无系统音乐基础，依赖传统口传心授、死记指法位置，陷入“看得懂减字谱、记不住旋律，勤练习却难进阶”的死循环。一旦中断练琴、更换曲目、切换调式，所有积累便大打折扣，这也是无数琴友停滞不前的核心原因。2@推翻固有认知：传统记谱法的时代局限为什么苦练指法，依旧弹不好琴、记不住曲？陈雷激老师在分享中一针见血：传统记谱法，记录的是“动作”，而非“音乐”。从古琴最早的文字谱，到后世沿用千年的减字谱，核心功能仅为标注左手徽位、右手指法、弦序位置，唯独缺失两大音乐核心要素：精准音高、标准节奏。这就导致所有学习者，本质都是“记位置、背动作”，而非“记旋律、懂音乐”。脑中无音高、心中无旋律，自然无法形成长久记忆，更谈不上即兴表达、乐曲理解与舞台演绎。而当下大众通用的首调简谱，同样存在致命短板：首调体系中，do的实际音高随调式随意切换，古琴十余种常用调式，让初学者始终无法建立固定、统一的音位认知，看似简单易学，实则依旧是“变相记位置”。“学琴多年，不知道自己弹的是什么音，看不懂新谱、无法合奏、不能改编创作，这是当代古琴教学最大的遗憾。”陈雷激老师强调：古琴传承，守古法不等于守陈旧。传统指法、古谱文化需要敬畏，但学习方法必须与时俱进。3@颠覆性教学革新：以固定音高-重塑琴学思维本次沈阳分享会的核心内核，便是推广一套科学、系统、适配当代琴友的古琴学习体系——固定音高教学法。打破传统学琴桎梏，核心只需完成一次思维转变：从“看指法弹琴”，变成“看音高找琴”。✅ 核心逻辑摒弃可变的首调思维，采用五线谱固定音高 + 固定调简谱（1永久=C），让每一个音名，对应琴上唯一固定位置。通过音高与弦位的双向对应，建立听觉、视觉、手感的三维记忆，真正实现看谱即弹、过目不忘。✅ 全新教材革新陈雷激老师全新编著的古琴入门教材，突破单一谱式局限，创新同时呈现减字谱、五线谱、固定调简谱、原创指法谱四大体系。其中的指法谱极具革新意义：仅标注弦序、音高与国际通用音乐记号，省略固化徽位标注，倒逼琴友自主辨音、找音，从根源强化音高认知，告别机械模仿。这套谱式体系，兼容中外乐理，让古琴彻底打破“小众闭环”，可无缝对接现代音乐创作、合奏、舞台表演。从专业院校学子到零基础爱好者，这套体系适配全阶段琴友，彻底解决“学琴慢、忘得快、难进阶”的千年难题。4@辨古识今：弦制审美与琴学边界的重新界定学琴不止于技法，更在于懂历史、明审美、知边界。分享会上，陈雷激老师结合考古实证，破除诸多古琴“托古传说”：摒弃无史料依据的伏羲造琴、文武加弦之说，以马王堆十弦琴、东晋袁啸青罗七弦琴等出土实物为依据，还原古琴真实演变脉络。同时佐证：上古古琴并非局限于五声音阶，古谱《幽兰》丰富的变化音，亦可印证古代琴乐的多元表现力。答疑解惑《丝弦与钢丝弦审美》针对当下琴圈最易混淆的丝弦与钢丝弦审美，陈雷激老师做出精准区分——▪ 丝弦：振动衰减快、余音短促，传统丝弦琴乐重手势气韵、节奏律动，自带古朴断续的文人意趣，适配传统书斋自娱、修身养性；▪ 钢丝尼龙弦：70年代古琴改革核心成果，余音绵长可达5-6秒，音量饱满、层次丰富，可支撑长线条旋律与细腻力度变化，赋予古琴浪漫派音乐的舞台表现力。两种弦制，是两个时代的审美体系，不可互通套用。用钢丝弦技法弹丝弦，失其古韵；用丝弦审美弹钢弦，失其张力。答疑解惑《古琴的两大价值场景》同时，陈雷激老师清晰划分了古琴的两大价值场景——修身可以随性，专业必须严谨，这是当代琴人最该厘清的认知。📌 书斋修身琴：重在自娱自乐、静心疗愈、涵养心性，随性自在，无需严苛标准；📌 舞台表演琴：属于专业表演艺术，如同演员塑造角色，需精准把控音准节奏、力度音色，读懂乐曲内核，完成专业的舞台交付。修身可以随性，专业必须严谨，这是当代琴人最该厘清的认知。5@现场答疑+实操指导：解锁古琴进阶底层逻辑本次分享会下半场，聚焦琴友实操痛点，针对零基础入门、进阶提升、乐曲处理、审美培养等问题，逐一拆解答疑，并现场指导《乌夜啼》《流水》等经典曲目演奏。老师提炼核心学琴准则，句句干货，值得所有琴友谨记：1. 先严谨，后自由；先精准，后写意所有高级的即兴、留白、情绪处理，都建立在绝对精准的音准、节奏骨架之上。无章法的随性弹奏，不是气韵，是失误。只有练到极致精准，才有资格谈艺术自由。2. 慢练是进阶唯一捷径切忌跟随手部舒适度随意更改节奏。遇到难点，整体降速至可平稳连贯演奏的速度，完整流畅后再逐步提速，杜绝卡点、断句、忽快忽慢。3. 拒绝机械重复，乐句要有逻辑重复音型、重复乐句，需结合音乐逻辑做强弱、时值、气息变化，如同言语表达，重复必有侧重，杜绝千篇一律的机械弹奏。4. 指法服务音乐，不拘泥古法教条指法无优劣，效果有高低。可根据自身生理条件，选择顺手、稳定的指法，不必死守僵化古制，一切以乐曲质感、节奏稳定为核心。5. 乐感的本质，是精准的控制力所谓琴声好听、富有韵味，从来不是天赋使然，而是精准的力度、速度、时值比例控制。高级演奏，每一处强弱、每一段气息，皆是精密把控的结果。6@重磅后续：全新教材+系统网课，学琴助力为让本次革新教学法落地普及，惠及更多古琴爱好者，陈雷激老师团队推出两大重磅福利：📖 全新古琴入门教材 融合四大谱式、革新教学逻辑，打破传统学琴壁垒，零基础可入门，进阶者可拔高，是适配当代琴人的权威入门典籍。🎥 专属线上古琴课 由中央音乐学院硕士刘雳主讲，为期3个月，每周2节系统课程，配套全新入门琴谱，复刻线下科学教学体系，足不出户，习得正统、高效的古琴学习方法。结语｜知音者，先懂音，再懂琴《礼记·乐记》有言：不知声者不可与言音，不知音者不可与言乐。千年古琴，从来不是附庸风雅的摆件，不是刻板复古的形式，而是一门有科学逻辑、有审美层次、有时代生命力的艺术。答疑解惑《礼记·乐记》有言：      不知声者不可与言音，      不知音者不可与言乐。千年古琴，从来不是附庸风雅的摆件，不是刻板复古的形式，而是一门有科学逻辑、有审美层次、有时代生命力的艺术。陈雷激老师本次沈阳讲学，不止是一场教学分享，更是一次古琴传承的革新启蒙：守传统而不迂腐，求创新而不忘本。摒弃机械指法记忆，建立科学音高思维，让每一位琴友都能听得懂琴、弹得明白、学得通透，让千年琴音，在当代传承中焕发全新生机。愿每一位爱琴之人，皆能跳出学琴误区，以正学琴、以心悟琴，在指尖弦音里，遇见古法风雅，解锁当代琴韵。【购书和课程报名添加助理号】

伯牙鼓琴，子期知音，千年文脉自楚地绵延至今。2026年10月25日，一场古琴专场音乐会即将上演，音乐会集结国内非遗名家，跳出传统古琴独奏的局限，将昆曲、洞箫、古筝、现代舞、钢琴、手鼓融于一台。打造一套放眼全国古琴演出中都极为稀缺的顶配阵容，为江城乐迷奉上一场高规格、多维度的东方雅乐盛宴。演出信息2026年10月25日 周日 19:30楚天江水·知音薪传—中国古琴名家音乐会古琴：赵家珍 黄梅 丁霓裳 李令晨 陈宜外手鼓：李聪农昆曲：孔爱萍洞箫：王华古筝：陈韵宇舞蹈：郑杰 冯琳舒 许翔 王晨宇 弓丰源钢琴：李子昂演出地点：琴台音乐厅两代古琴名家同台辉映阵容含金量业内罕见赵家珍黄梅领军泰斗赵家珍，国家级非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人，为中央音乐学院博导、中国琴会会长，是独揽国家级民乐大奖、获联合国教科文组织“世界文化榜样”称号的古琴标杆；黄梅身兼中国琴会副会长兼秘书长、中国音乐学院副教授，正统虞山吴派传人，常年受国家委派奔赴海外传播中华琴学。还有三位青年琴家各怀深厚功底与资历丁霓裳李令晨陈宜外武汉音乐学院古琴讲师丁霓裳，武汉市古琴非遗传承人，曾担任第七届世界军运会闭幕式古琴领奏，亮相2025央视春晚武汉分会场、央视非遗晚会，多次登上央视专题栏目讲述荆楚古琴；浙大哲学博士李令晨，多次登上上合组织峰会、海外知名艺术场馆演绎古琴，兼具文人底蕴与国际舞台视野；深耕荆楚本土的陈宜外，汉阳古琴非遗代表性传承人、琴台太和琴社社长，武汉古琴研究会常务副会长兼秘书长，江汉大学特聘古琴教授，深耕本地琴学推广多年，是江城古琴传承的中坚力量。助演阵容同样群星荟萃孔爱萍王华国家级昆曲非遗、梅花奖得主、昆曲名家孔爱萍演绎《玉簪记》《牡丹亭》经典水磨腔；中国音乐学院附中笛箫教授王华以洞箫与七弦相映和鸣；李聪农陈韵宇李子昂中央歌剧院打击乐名家李聪农、武汉音乐学院中国器乐系副教授陈韵宇、青年钢琴演奏者李子昂分别以手鼓、古筝、钢琴碰撞琴音；郑杰冯琳舒许翔王晨宇弓丰源2026央视春晚《贺花神》《人间共鸣》《春之交响》编导郑杰，青年编舞艺术家，郑杰舞蹈剧场艺术总监。曾获维也纳国际芭蕾舞比赛金奖、最佳编舞奖，代表作《山月》亮相罗马尼亚锡比乌国际戏剧节，兼具舞台表演与国际创作视野，是国内当代舞蹈领域极具代表性的青年创作者。本次他带领郑杰舞蹈剧场一众专业舞者冯琳舒、许翔、王晨宇、弓丰源同台演绎，以现代肢体美学勾勒曲中山水风月，营造丰盈的视听意境。整场演出曲目编排层层递进十首传世琴曲串联古今意境本场跳出传统古琴独奏的局限，将昆曲、洞箫、古筝、现代舞、钢琴、手鼓融于一台。上半场以《高山流水》琴舞开篇，接续《秋鸿》古琴独奏、昆曲《玉簪记》婉转唱段、琴与钢琴跨界新作《侠风禅影》，终以琴箫合奏《渔樵问答》，写尽山林隐逸之趣；下半场自清雅琴筝合奏《梅花三弄》缓缓铺陈，管平湖打谱原版古曲《离骚》，赵家珍演绎传世名作《平沙落雁》依次登场，琴、昆、箫三重融合演绎《牡丹亭》缠绵动人，最后以琴鼓合奏《春风》热烈收官。演出曲目一、古琴&舞蹈：《高山流水》古琴：陈宜外  舞蹈：郑杰、许翔二、古琴独奏：《秋鸿》古琴：李令晨三、昆曲：《玉簪记》昆曲：孔爱萍四、古琴、钢琴与舞蹈：《侠风禅影》古琴：李令晨  钢琴：李子昂舞蹈：冯琳舒、王晨宇、弓丰源五、琴箫合奏：《渔樵问答》  古琴：黄梅  箫：王华-中长休息-六、琴筝合奏：《梅花三弄》古琴：陈宜外  古筝：陈韵宇七、古琴独奏：《离骚》据《神奇秘谱》管平湖打谱  古琴：丁霓裳八、古琴独奏：《平沙落雁》古琴：赵家珍九、古琴&昆曲&箫：《牡丹亭》古琴：黄梅  昆曲：孔爱萍  箫：王华十、古琴&手鼓：《春风》  古琴：赵家珍  手鼓：李聪农*曲目及演出顺序以演出当日为准琴箫、琴筝复刻古人雅集之闲适，琴昆和鸣尽显戏曲与古琴双非遗的独特韵味，中西器乐、现代肢体舞台碰撞出新式国风。无论深耕多年的资深琴友、昆曲爱好者，还是初入国风之门的观众，都能沉浸式读懂七弦承载的千年东方浪漫。//本土传承力量与全国顶尖非遗名家齐聚一堂，这般群星云集、多艺术门类深度融合的古琴专场，无论在武汉还是全国同类演出中，都实属难得。七弦赴楚，静待知音。诚邀各位钟情古琴、昆曲与传统国风的同好，切莫错过这场难得一遇的视听盛会。-END-图文来源：琴台君 琴台音乐厅票务中心

吴蜀琴韵·弦歌专场音乐会成都城市音乐厅·室内音乐厅琴承吴蜀，歌续千年。当丝弦遇上诗词，当吴地温润清和的琴风，遇见蜀地刚健灵动的古韵——2026年10月16日，成都城市音乐厅，「吴蜀琴韵·弦歌专场音乐会」将奏响蓉城。一席丝弦，半部风雅；一曲弦歌，千年回响。这是贯通古今的东方雅乐，也是一场穿越时光的听觉与心灵之约。演出信息Performance Information▼演出时间2026年10月16日（周五）19：30Friday, October 16, 2026, at 7:30 PM演出地点成都城市音乐厅·室内音乐厅Chengdu City Concert Hall · Indoor Concert Hall曲目单 Tracklis《武侯弦歌》遥承孔子弦歌不辍，以琴歌叩访诸葛武侯。咏卧龙之志，回望三顾定三分、鞠躬济乱世的家国担当；诵家训之训，传扬静以修身、俭以养德的君子襟怀。琴瑟咏志，弦诵传心，该原创三国主题琴歌，借古琴意象抒怀，融乱世格局与静心守志之意，吟咏追慕先贤风骨，令儒家诗教与武侯精神，于当代弦歌之中生生回响。《诫子书》文出三国蜀汉丞相诸葛亮，是诸葛亮写给幼子诸葛瞻的家书，全文仅八十六字，以“静”为核心，劝诫后人修身养德、勤学立志，戒怠惰浮躁，“非淡泊无以明志，非宁静无以致远”流传千古。本曲为新编琴歌，依古文吟诵声韵谱写，乐曲整体沉静内敛、节奏舒缓，旋律贴合文言诵读语气，少华丽装饰，质朴庄重，传递长辈谆谆教诲的恳切心境。《秋江夜泊》乐曲由裴金宝根据同治年间的《红鹅池馆琴谱》打谱而成，乐曲表现了月落乌啼，秋夜寺钟，江枫渔火遥相伴，清霜愁绪满客船的意境。《醉翁操》古琴曲，按《苏东坡文集》所记，原作沈遵以琴写出“琅琊幽谷，山水奇丽，泉鸣空涧，若中音会”之声，其“节奏疏宕，而音指华畅，知琴者以为绝伦”，欧阳修曾为之“作歌”，然“与琴声不和”，后有崔闲者，“恨此曲之无词，乃谱其声，而请于东坡居士以补之。”现根据清东皋禅师（1639年—1694年）著《东皋琴谱》（1801年）吴文光打谱本演奏。《念奴娇·赤壁怀古》此词是苏轼贬官后的作品，虽身处逆境，但是他胸襟旷达，在浩瀚的江山和历史人物的激发下，借景抒情，写下《念奴娇·赤壁怀古》这一千古名篇。词的上阙着重写景，颂赞赤壁；下阙着重写人，表达对周瑜的仰慕，抒发诗人自己坚持英雄本色的壮志与豪情。曲作者吴叶试图仿照宋人词调的传统，用音乐刻画出诗人身处波澜壮阔的古战场之中，回首种种政治失意却仍然能够乐观面对人生的复杂情态。《楚辞·山鬼》《楚辞.九歌.山鬼》的作者屈原是我国古代伟大杰出的作家。屈原神来意会，以女巫之身赋予神灵之魂。全诗飘渺神奇，对不断转换的场景和奇异景象给予细致生动地描写。屈原将山鬼赋予人情，对山鬼哀怨的神情，复杂的内心情感变化，刻画精微。古人说：山鬼“以哀音为美”。《阳关三叠》《阳关三叠》据王维《送元二使安西》谱写。以同一曲调反复三叠，层层递进抒发渭城送友之怀。写春日饯别，劝酒惜别，忧叹西出阳关故人难遇，旋律沉郁婉转，寄寓对远行者的牵挂与离别的怅惘，是千古送别之音。《履霜操》《履霜操》，打谱：戴茹。最早记载在明代谢琳编著的《太古遗音》中，后《西麓堂琴统》（古曲谱所载唯一的古琴独奏形式曲目）、《风宣玄品》、《自远堂琴谱》等都有记载，据传为孝子伯奇公所作。该曲讲述了西周时期（距今约2800年）《诗经》始祖尹吉甫之子尹伯奇被后母诬告，遭到驱逐，流放在今四川泸州地区自吟自伤的故事。表达了君子应该保持正直，防微杜渐的思想观念。《履霜操》也是史料记录的四川地区最早的古琴曲目。《忆故人》忆故人（又名山中思友人，吴兆基先生传谱）曲调缠绵悱恻，每当静中奏之，辄触发对远方亲友无限思念之情，而相会无期，催人泪下。《佩兰》喻绍泽传谱，此曲取《离骚》“纫秋兰以为佩”之诗意，表现作者高尚的爱国情操，全曲音韵醇和，若九霄环佩之声，清淡质朴。*曲目以实际演出为准成都城市音乐厅·室内音乐厅2026年10月16日艺术家介绍Artist Introduction▼裴金宝古琴演奏家、斫琴家、修复专家，中国昆剧古琴研究会理事、中国琴会常务理事、中国乐器协会古琴专业委员会常务理事、江苏省古琴学会副会长、江苏省非物质文化遗产古琴项目代表性传承人、吴门琴社创始人之一。古琴师从吴兆基先生。精研斫琴四十余年，除制作音声精良富有传统韵味的新琴外，仿古断纹琴在圈内广受好评。曾成伟古琴演奏家、斫琴家，现为中国琴会副会长、四川音乐学院民乐系教授。曾成伟继承外祖父喻绍泽的家学衣钵，操缦至今四十余年，深得蜀派古琴特色，琴风稳健豪放、音色淳朴清丽。其所斫制的古琴「雄、宏、松、透」内外俱佳，深受琴人欢迎。赵晓楠中国音乐学院音乐学系教授，传统音乐理论方向博硕导师，首届北京市青年教学名师，曾主持参与多项省部级课题，发表《“述作、乐诠、重建、完型”:吴文光先生的古琴观》等核刊论文，演唱《陋室铭》（古谱）《贺新郎甚矣吾衰矣》（吴叶作曲）等多部琴歌作品。吴叶中央音乐学院音乐学博士、副研究员，中国昆剧古琴研究会理事，出生于古琴世家，自幼随祖父吴景略、父亲吴文光学习古琴音乐文化。一直致力于中国传统音乐，尤其是古琴音乐继承与发展的工作。现创作有古琴曲《竹林烟雨》，琴歌《贺新郎·甚矣吾衰矣》等五十余首作品。《梦回期思》一曲入选2023新加坡国际古琴大赛职业组决赛必选曲目、2024北京传统音乐节中国音乐展演规定曲目库。戴茹四川音乐学院教授，扬琴、古琴双专业硕士生导师，中国乐器协会古琴专业委员会副主任、中国乐器协会扬琴专业委员会副主任、蜀派古琴四川省级代表性非遗传承人，出版《广陵散》、《庄周梦蝶》、《落指无悔》等专辑数十张，其中打谱独奏专辑《庄周梦蝶》获得第十一届华语金曲“HIFI演奏奖”。李雪梅成都市非物质文化遗产（蜀派古琴）代表性传承人，现为四川音乐学院民乐系教授，古琴、扬琴双硕士生导师、弹拨教研室副主任，成都市音乐家协会副主席，成都市青羊区文联副主席，中国民族管弦乐协会古琴专业委员会理事，中国传统文化促进会古琴专业委员会理事，四川省司马相如研究会常务理事、成都空林琴馆馆长。黄明康成都市非遗蜀派古琴传承人。东坡诗琴社社长，师承俞伯荪先生，入藏文化部民族民间文艺发展中心数据库、四川省文艺名家数据库、成都市高层次女性人才数据库。为电视剧《曹操》作词作曲配音配唱。中国唱片总公司出版《中国琴歌》专辑，获提名“中国金唱片奖”。裴琴子苏州吴门琴社副社长、吴江鲈乡琴社副社长、江苏省乡土人才三带新秀。自小受父亲吴门琴家、斫琴家裴金宝先生熏陶，6岁习琴，8岁登台演奏，20岁开始教琴，擅弦歌。13年起随父学习斫琴技艺，17年始拜入蜀派大家曾成伟先生门下。融吴蜀琴音，演奏风格兼具两地特色。李妮莱中央音乐学院硕士、四川音乐学院古琴专业讲师、中国东盟艺术学院硕导、川师大外聘教师、中国琴会常务理事、四川省计算艺术专委会秘书长。数年来于全球二十余国家和地区演出、推广古琴文化。近年来先后主持并完成多项省部级科研课题，并在国际会议上宣读其研究成果论文。王婷师从蜀派古琴第六代传人曾成伟教授，古琴专业硕士。四川音乐学院中华传统音乐研究院古琴艺术研究中心助理研究员，中国琴会理事，川派古琴学会常务理事，中国音乐家协会四川省社会艺术水平考级评委。发表论文多篇，多次参与组织蜀派古琴全国学术交流活动，主持和参与多项省部级科研课题。艺术顾问：杜梦甦中央音乐学院音乐学硕士，四川音乐学院中华传统音乐研究院副研究员，2008年起，承担教育部以及四川省多项科研课题，在《中央音乐学院学报》《人民音乐》《音乐探索》等期刊发表论文数二十余篇，在人民音乐出版社，中央音乐学院出版社，四川文艺出版社，四川民族出版社著作出版十本。从《诫子书》的修身立德，到《赤壁怀古》的江山入梦；从《山鬼》的楚辞余韵，到《武侯弦歌》的三国长风——10月16日，来成都城市音乐厅一席丝弦，半部风雅；一曲弦歌，千年回响。图文来源：成都城市音乐厅公众号

秋宵月下，琴音相约。本次音乐会将于 9月25日（周五） 在 台州市徐元白艺术中心、9月26日（周六） 在 温岭市梵音禅寺举行。一曲七弦寄相思， 半轮秋月共清。 这两场音乐会免费面向大众，其中梵音禅寺限人数100人，诚邀各位琴友届时莅临，共度佳节，同赏佳音。图文来源：台州市古琴学会

8月18日，2026年度上海市非遗保护专项资金资助项目，中国首部大型古琴和室内乐叙事套曲『我是忙碌的快递员』首演发布会，在徐家汇社区文化活动中心举行。作为2026年度上海市非遗资金扶持项目之一，该作品是继《洞庭春色赋》之后又一部现实主义题材古琴新作。是由00后作曲家徐逸飞创作主体旋律，徐汇区非遗传承人巩潇宁完成古琴二度改编，根据卢新元诗作《快递行》创作。定谱后的作品共分五个章节，分别为《起床》、《送货》、《午休》、《吵架》和《夜忙》。《起床》描写清晨醒来、准备出发；《送货》表现快递员穿梭城市、争分夺秒的工作状态；《午休》呈现忙碌中的短暂喘息；《吵架》表现工作中因压力与误解产生的冲突；《夜忙》描写入夜之后仍在奔波的生活。【这是首次以快递员这一当代劳动者为题材创作的古琴套曲，上海音乐家协会副主席王勇评价其“用古老乐器讲述当代劳动者的故事，本身就非常有价值”。‌‌】【中国琴会会长赵家珍认为，非遗古琴不能固守而不发展，要认真继承，小心保护，还要大胆创作，未来的人们才能看到今天的我们在古琴艺术上的探索。】发布会后，在国琴网艺术总监赵莹的主持下，主创人员卢新元、徐逸飞、巩潇宁展开学术对话，分享作品的跨洋创作历程与艺术思考。他们以当代作曲技法重新发掘古琴的叙事功能，通过古琴和室内乐团合作的形式，为穿梭于城市街巷的快递员奏响时代乐章。上海音乐家协会副主席王勇教授，中国民族管弦乐学会古琴专业委员会会长、国家级非物质文化遗产古琴艺术代表性传承人赵家珍教授围绕古琴艺术的当代发展进行深度对谈。古琴是世界非遗，近年迎来复兴，他们对该作品给予高度评价，并对“双12”首演充满期待。直播通道国琴网视频号国琴网抖音号2026年9月21日晚20点30分，让我们聚焦国琴网视频号直播间，共同参与『我是忙碌的快递员』的首演推介，感受主创阵容对于时代背景下快递员从业者的心理状态，及其背后蕴含的现象级深度思考。

2026年9月26日“琴韵明月·五音养身——明月山康养音乐汇”将在明月山温汤旅游度假区举办特邀国内众多古琴名家以古琴非遗为文化载体融合《黄帝内经》五音养生理论富硒养生及明月山月亮文化打造一场集文化体验、艺术欣赏康养疗愈于一体的沉浸式音乐活动近距离感受古琴非遗的深厚底蕴与五音疗愈的独特力量当古琴遇见明月山当五音遇见《黄帝内经》一场关于声音、呼吸与身心的康养之旅正在明月山下徐徐展开古琴，不止是乐器更是修身养性的道器五音，不止是旋律更是调和身心的良方活动信息PART 01【活动主题】琴韵明月·五音养身——明月山康养音乐汇【活动时间】2026年9月26日16:00-18:00【活动地点】宜春市明月山维景国际温泉度假酒店-国际宴会厅【参演名单】五音疗愈专场音乐会PART 02整场演出共设五大篇章，以五音对应五脏，以琴音引导身心调和，让观众在琴音中舒缓身心，感受东方康养美学。【第一乐章 角音生发】角音属木，通肝。意境如乘风邀游、逍遥外放，气机舒展，万物复苏。青绿竹林、月下清风，古琴声起，肝气随之舒展。【第二乐章 徵音养心】徵音属火，通心。如文火暖阳、山居之气，温润舒展，光明向上。山间暖阳之下，音律养心安神。【第三乐章 宫音汇纳】宫音属土，通脾。选取可合奏曲目，多人合奏，象征大地为河床，八方溪泉汇聚一处。多重声部交织，涓滴汇成洪流，诠释大地包容万象。【第四乐章 商音清肃】商音属金，通肺。雪落山林、琼枝覆雪，寒竹临风，金石清音缓缓舒展。金气清肃收敛，清冷、高洁、克制，疏解胸中郁滞，润肺养气。【第五篇章 羽音潜藏】羽音属水，通肾。主潜藏、静谧，像一轮明月映照深蓝幽静的湖面。金生水，经《白雪》清肃之气收敛之后，水月同寂，静守本心。五音入耳，五脏调和古琴为伴，身心共养9月26日来明月山温汤旅游度假区赴一场古琴与五音的康养之旅吧图文来源：公众号-宜春潮

一轮秋月，千古琴音。 中秋，是望月思远的团圆佳节；古琴，是流传千年的世界级非物质文化遗产。当悠悠琴韵遇上中秋月色，一场雅致的古琴音乐会如约而至。为弘扬非物质文化遗产，推动高雅艺术走近广大市民，“与月有秋期”——2026 我们的节日・中秋古琴音乐会，即将在武汉市群众艺术馆小剧场奏响，以琴寄情，在江城知音故里，聆听穿越岁月的风雅回响。演出详情活动主题我们的节日・中秋古琴音乐会活动时间2026 年 9 月 25 日 15:00活动地点武汉市群众艺术馆小剧场指导&主办&承办&协办单位指导单位：武汉市文化和旅游局主办单位：武汉市群众艺术馆 承办单位：武汉琴台古琴文化艺术研究会 协办单位：武汉市汉阳区知音古琴研究会、武汉琴台太和琴社节目单本场音乐会汇聚武汉市、汉阳区两级古琴研究会以及武汉音乐学院高校教师与文艺骨干，为江城听众带来高水准古琴盛宴。演出形式丰富多元，既有古琴经典名曲独奏，也创新融合花道、茶艺、扬琴合奏。琴音婉转流淌，伴以花艺雅姿、茶艺清韵，琴与乐、艺与美相互交融，全方位展示古琴艺术在武汉的传承与发展成果。七弦为友，明月为约。 让我们相约小剧场，沉浸古琴非遗的魅力，在泠泠琴声中，共度诗意中秋。END若有知音见采，不辞遍唱阳春~图文来源：公众号-武汉琴台古琴文化艺术研究会