近日，在浙江宁波北仑的周大风故居雅致启幕“琴韵茶香梅好时光，半夏雅集”文化活动。本次活动由周大风故居与弦蕴古琴联合主办，共吸引二十余名古琴爱好者到场参与。大家以琴会友、以茶叙心，在清幽闲适的氛围中品味传统礼乐之美，体悟和传承周大风先生的艺术精神。本次雅集内容丰富、形式多样，以古琴演奏为核心，兼具茶艺展示、琴器品鉴与古琴观摩，整场活动琴音袅袅、古韵悠然，多位古琴爱好者轮番登台倾情演绎经典琴曲：宁职大教工班学员先后弹奏《阳关三叠》《卧龙吟》《半山听雨》等曲目；盲人艺术家董鲁达演绎《望乡词》，曲调深沉质朴，情感真挚动人；周大风故居主理人周山涓带来琴歌《橘颂》，琴音温婉悠扬，古意盎然；太白琴房斫琴师梅陈兵演奏《平沙落雁》，意境清幽悠远；宁波音乐人文馆古琴文献收藏家施国弹奏《渔樵问答》，曲风从容淡然，尽显山水诗意，令在场众人沉浸式感受古琴艺术的独特魅力。盲人艺术家董鲁达  《望乡词》斫琴师梅陈兵  弹奏《平沙落雁》古琴收藏家施国  《渔樵问答》现场同步设有金桂茶室传统茶艺展演，缕缕茶香清幽淡雅，参与者围坐品茗、闲谈交流，周山涓女士带大家近距离参观周大风先生改良古琴实物，真切体会先辈深耕民族音乐创新、坚守传统文化传承的匠心与初心。胡蕴子、顾阳光  《采茶舞曲》品茗学习《采茶舞曲》活动兼具审美体验与文化研学价值，全体参与者共同学习周大风先生经典代表作《采茶舞曲》。活动尾声，弦蕴古琴胡蕴子与单簧管顾阳光两位老师联袂演绎此曲，温润的古琴音色与清亮通透的单簧管相融相生， 全场人员齐唱，中西乐风巧妙碰撞，琴声和歌声萦绕故居， 为经典作品赋予了全新的艺术风貌，为本次半夏雅集圆满收尾。此次半夏雅集以琴茶为载体，将古琴艺术、传统茶道与周大风民乐文化深度融合，为传统文化爱好者搭建了优质的交流学习平台。活动以沉浸式体验活化传统文脉，有效传播经典民乐文化，让周大风先生扎根民间、潜心艺术、薪火相传的艺术精神，在当下持续焕发新的生机与活力。

高山流水觅清音，千年琴脉续浙川。琴者，乐之统也；太音者，礼之根也。继本届古琴艺术节「琴旭薪传」之新生星火、「仙风环佩」之雅致清声后，第七届浙江古琴艺术节第三场重磅盛宴——「玄和太音」名家古琴音乐会如约而至。何为玄和？玄者，琴境幽深，贯通古今，藏天地万象于七弦之间；和者，琴道中正，归本溯源，合礼乐乾坤之大道。所谓“太音希声”，便是褪去浮华雕琢，留存本真纯粹。这不仅是中华礼乐文明的千年精髓，更是东方雅乐最质朴、最高远的风骨。今晚，十余位深耕琴道数十载的名家雅士，携古法真韵而来。他们精研指法、深修琴理，于演奏、打谱、斫琴、传道诸事中，守千年正声，传百世文脉。一曲曲传世古曲，在七弦之上徐徐流淌，为现场观众带来了一场穿越千年的国风雅宴。十一曲千古雅韵，一脉承千年琴心。我们共同见证了一场直抵灵魂的听觉洗礼。从《高山流水》的知音情长，到《潇湘水云》的家国襟怀；从《碣石调幽兰》的君子风骨，到《普庵咒》的清净悠远，诸位琴坛名家以古法正声溯源，以纯粹琴韵传脉，呈现了一场原汁原味、至高水准的古琴艺术盛宴。三场盛会，薪火相承。「琴旭薪传」见新生力量之蓬勃，「仙风环佩」赏雅致琴韵之温婉，而「玄和太音」更是正本清源、回归本真。名家们以指尖之力续浙派琴脉，以大雅之音润山海仙居。古调虽悠远，新声可相传，千年浙派古琴文脉，正是在这一代代琴人的坚守与传承中，历久弥新、生生不息。曲终人不散，余音尚绕梁。愿这份华夏礼乐风骨、东方雅乐精髓，常驻浙地山河，永续千年华章！第七届浙江古琴艺术节「玄和太音」名家古琴音乐会虽已圆满落幕，但我们对传统文化的热爱永不落幕。期待在未来的琴韵时光里，与您再次静心相聚，共听仙音！最后，特别鸣谢陈成渤、洪晨、吴明涛、梁惠君、朱行涛、曾河、姚亮、魏圩、刘彦忠、王鹏、曾成伟等古琴大师带来的精彩演出（按演出顺序排名），感谢你们让这美好的琴音得以在仙居流淌。本文来源：公众号-仙居永安剧院

为深入推进非遗活态传承，丰富群众精神文化生活，让古琴艺术走进大众生活，2026年6月27日，由镇江市文化广电和旅游局主办，镇江市非物质文化遗产保护中心、镇江博物馆、镇江梦溪琴社、镇江市文化馆承办的“流派清音 雅聚山林”古琴音乐会在镇江博物馆学术报告厅温情上演。古琴艺术于2008年纳入“人类非物质文化遗产代表作名录”。梅庵琴派作为中国古琴重要流派之一，扎根镇江、薪传百年，是镇江极具辨识度的特色文化名片。1986年，梦溪琴社由梅庵琴派古琴名家刘景韶先生在镇江创立，四十载深耕传习、润物无声。本场音乐会立足梅庵琴派的传承根基，特别邀请广陵派、虞山派、金陵派、吴门琴派的琴家齐聚镇江，同台献艺。五大琴派风雅交汇、古今琴韵交融，为市民献上一场高规格、高水准、高格局的古琴艺术盛宴，全方位展现江南古琴流派百花齐放、守正创新的繁荣风貌。演出现场氛围静谧雅致，琴家指尖流转、抚弦抒怀，《流水》觅知音、《龙翔操》游太虚、《碧涧流泉》叹归隐……琴声或悠远空灵或温婉绵长或雄浑沉稳。一曲曲古韵悠扬回荡厅堂，让在场观众沉浸式感受古琴艺术的东方美学与文化底蕴。多年来，镇江市非物质文化遗产保护中心深耕非遗保护与文旅融合工作，聚焦梅庵派古琴艺术的传承、挖掘与创新，依托镇江梦溪琴社传承优势，搭建多元化、普惠性的非遗展示交流平台。通过举办古琴音乐会、公益雅集、名家讲堂、流派交流等群众喜闻乐见的文化活动，扩大梅庵派古琴艺术的影响力，让非遗可听、可感、可及，实现“非遗，让生活更美好”。  来源：镇江市非物质文化遗产保护中心  拟稿：张霖  审核：蔡雨  审签：曹玮  本文来源：公众号-镇江文旅

扬州站的分享会刚落幕，后台便被大量私信刷屏，各地琴友纷纷追问下一站行程。“老师，下一站去哪里？”“什么时候能来我们这儿？”字里行间，是对琴音的眷恋，对与名家面对面的渴盼。千呼万唤中，我们带来了好消息。“雷激古琴艺术分享会”与大师课，将于7月12日（周日）在宿迁听蝉居茶社正式启幕。琴界泰斗，亲临雅集陈雷激，这个名字在古琴界，是绕不开的高山。2008年北京奥运会开幕式古琴独奏家，以一曲《太古遗音》让千年古琴之声响彻世界，是当代古琴艺术当之无愧的领军人物。1967年生于上海音乐世家，自幼与琴结缘，9岁潜心习琴，12岁考入上海音乐学院附中古琴专业，自幼师从古琴泰斗龚一先生，打下扎实醇厚的琴学功底。深耕艺道数十载，他跨界精进、融通中西，先后师从龚一、俞峰、赵季平三位乐坛巨匠，横跨古琴、指挥、作曲三大专业完成本科、硕士、博士深造，更远赴法国研学。现任教于中央音乐学院，常年深耕古琴教学与文化传播，助力无数琴友突破学琴瓶颈。这一次，他将带着这份对艺术的虔诚与洒脱，来到宿迁，与琴友们面对面解除习琴的困惑。2008年的北京奥运会开幕式演奏曲目《太古遗音》活动详情主办单位：国琴网、听蝉居茶社联合主办时间：7月12日地点：宿迁市宿城区宝龙24街12栋 听蝉居茶社活动安排本次宿迁站活动兼顾普及分享与精准精进，分为古琴艺术分享会、专属大师课堂两大板块，满足不同阶段琴友的学习需求，全程干货满满。14:00-15:30【古琴文化分享会】茶水费用：99元/人内容：以琴传道，以乐养心。陈雷激老师将结合多年演奏与教学经验，分享古琴传承底蕴、演奏心法与习琴感悟，解读传统古琴文化的内核与魅力。16:00-21:00【专属大师课堂】内容：专为想要精进提升的琴友打造，针对性解决学琴难题。无论你是指法不稳、乐句卡顿、找不到气息节奏，还是对曲目演绎、传统音乐理解存有困惑，都可带上问题与曲目，与老师面对面深度交流、一对一精准点评指导，曲目不限、问题不限。参与方式：✅ 一对一专属指导：1500元/位，陈雷激老师一对一纠错、指导，高效突破个人瓶颈。✅ 全程旁听观摩：500元/位，观摩名师教学，借鉴他人问题，拓宽自身琴学思路。*注：本次大师课满8人开班，先报先得。报名方式👆扫码咨询，了解更多详情👆联系人：徐卫华老师联系电话：18851369999活动地点（听蝉居茶社 往期活动图）听蝉琴社隶属于宿迁听蝉居茶社，2017 年由徐卫华老师创办。创始人身兼宿城区政协无党派界别召集人、国家二级评茶技师、高级茶艺师、江苏省茶叶协会考评员，深耕古法古琴，独创琴茶融合教学体系，授课兼顾技法打磨与静心修持。作为苏北特色琴茶双修研习空间，琴社开设全阶段、全年龄段古琴阶梯课程。十余年来深耕本土，常态化开展古琴普及、公益展演、文化雅集与名师游学，搭建纯粹专业的习琴交流平台，让千年琴韵走进寻常生活。一方雅室，琴茶共生。这个七月，不妨暂别喧嚣，赴一场宿迁古琴雅聚，与名师对话，与古韵相逢，在琴弦流转间静心修行，在琴茶意境中治愈身心！

6月20日下午，正值端午假期、临近父亲节，佛山市禅城区文化馆四楼合唱室内琴音袅袅、雅韵悠长。“弦系粽香·静听父爱”——端午·父亲节古琴演奏会在这里温情上演。近百名位热爱国乐与古琴文化的市民齐聚一堂，在清微淡远的琴声中，共度一个充满家国情怀与的温馨午后。本次演奏会以古琴这一中国传统乐器为载体，巧妙融合“端午·家国安康”与“父亲节·如山父爱”双重主题。上半场“致敬端午·清雅安康”，通过《离骚》《酒狂》《良宵引》等曲目，表达对先贤屈原的追思与对安康生活的祈愿；下半场“致敬父爱·温情如山”，则以箫独奏《一瓣心香》、古琴独奏《梅花三弄》等曲，寄寓对父亲深沉如山的感恩之情。演奏者以琴为语，以曲传心。一曲《离骚》，尽诉忧国忧民的沉郁襟怀；《阳关三叠》琴箫相和，道尽依依别情；《碧涧流泉》以清冽灵动之音，描摹自然生机；《广陵散》则激昂慷慨，挥洒英雄气节。曲曲入心，令观众凝神屏息，全然沉浸。而箫独奏《青玉案·元夕》更添古典词韵，婉转悠远；《忆故人》旋律幽缓，缠绵低回，思念之情如丝如缕，令人久久难以自拔。主节目演奏完毕，为回馈现场听众的喜爱，演奏者欣然返场，加奏古琴名曲《鸥鹭忘机》与《流水》。《鸥鹭忘机》音律恬淡，尽显与世无争的悠然心境；《流水》旋律跌宕起伏，描摹高山流水、知音相逢的千古意境。两曲接连奏响，琴声悠远动人，让在场观众沉浸式领略传统古琴艺术的独特魅力，为整场演出添上浓墨重彩的收尾。整场演奏会没有喧嚣与浮华，只有琴弦震颤间的静默对话。一位和父亲前来观演的市民动情地说：“在这个特别的日子，陪爸爸听一场古琴演奏会，感觉比送任何礼物都更有意义。”本次活动由佛山市禅城区新时代文明实践中心指导、禅城区文化馆主办、宁静艺术工作室、广东文化志愿者禅城区文化馆服务队承办。活动不仅是一场古琴演奏会，更是一次跨越节日、连接古今、融汇家国与亲情的心灵之旅。活动在悠悠琴韵中落下帷幕，而那份关于传承、感恩与陪伴的温情，仍在每一位听众心中久久回响。END编辑：陈冰纯责编：谭敏诗策划：魏冬梅 田　琲统筹：谢国权审核：谭慧娉 谢国权监制：叶　莉本文来源：公众号-禅城区文化馆

粽香迎仲夏，琴音润心田。古琴是中华传统雅乐的代表，承载着千年礼乐文化与人文底蕴。为丰富读者假期文化生活，2026 年 6 月 20 日，由槐荫区文化和旅游局主办、区图书馆（新时代文明实践中心）承办的“清风抚弦·琴鸣仲夏”古琴音乐分享会在六楼多功能厅开展。活动现场，主讲老师围绕古琴的历史渊源、形制特点、音律文化及基础指法等内容，通过图文讲解与现场演奏相结合的形式，引导读者探寻古琴艺术的深邃内涵，感受这一传统器乐所独有的艺术魅力。道和琴苑沧州分院院长赵连杰演奏《离骚》《流水》道和琴院古琴助教刘高俊演奏《鸥鹭忘机》青年古琴家、道和琴苑古琴助教索浩凯演绎《梅花三弄》古琴非遗文化专家讲师、道和琴苑院长陈明铄引导小读者感受古琴魅力道和琴苑古琴助教沈鼎涵指导读者古琴指法婉转空灵的琴声萦绕现场，深深吸引着每一位读者。读者们在讲师的指导下近距离感受抚弦之趣，沉浸式体验古典雅乐与端午氛围相融的独特意境。本次古琴音乐分享会，将传统民乐与端午节日文化巧妙结合，以乐传情、以艺润心，让读者近距离领略传统艺术之美，进一步推动中华优秀传统文化浸润大众生活。本文来源：公众号-最槐荫 文旅有态度

锦瑟鸣端·风铃祈夏2026端午雅集圆满收官端午安康DRAGON BOAT FESTIVAL相较于吃粽竞渡的喧闹，我们更愿以一床古琴、几缕锦丝，为您洗去暑热，寻回内心的安宁。本次雅集，我们将以琴音为引，以宋锦为媒，亲手制作一枚寓意吉祥的“宋锦风铃”，将非遗之美带回家中，祈愿岁岁安康。琴韵端阳晚七点半，琴声准时响起。报名演奏的琴友依次落座，指尖轻抚丝弦，将酝酿已久的曲目一一呈现。01DUAN WU曲目：乌夜啼演奏者：杨毓秀02DUAN WU古琴弹唱：月下煮茶演奏者：刘紫圭 演唱者：杨毓秀03DUAN WU古琴弹唱：水调歌头·明月几时有演奏者：刘紫圭 演唱者：杨毓秀04DUAN WU曲目：碧涧流泉演奏者：刘文念05DUAN WU曲目：酒狂演奏者：聂妃君没有炫技，没有竞演。有的只是琴弦与心弦的共振，是演奏者与聆听者之间无需言语的默契。有人闭目沉浸，有人随旋律微微颔首——这一刻，古琴不再是乐器，而是连接彼此的桥梁。DRAGON BOAT FESTIVAL手作锦铃琴音渐歇，手工才刚刚开始。宋锦，被誉为“锦绣之冠”的世界级非物质文化遗产。我们将这千年织锦与风铃相结合，让非遗从展柜“走”进每一位参与者的掌心。手作裁剪面料、粘贴定位、搭配流苏、整体组装——看似简单的步骤，每一步都需要耐心与专注。有人延续宋锦的传统纹样，尽显古典雅致；有人融入自己的审美巧思，独具个性。柔软的宋锦布料在指尖翻飞，一枚枚风铃渐次成形。当最后一枚风铃被轻轻挂起，清脆的声响回荡在馆内，仿佛在为这个夜晚画上一个轻盈的句号。吉如祥意DRAGON BOAT FESTIVAL端午茶趣端午茶品：凤凰单枞问幽荒野2号茶，是中国人的风雅底色。值此端午时节，我们特别甄选两款凤凰单丛，与琴音相伴，共话茶韵。—— 问幽 ——凤凰单丛之名丛，以“幽”字入魂。干茶条索紧结，兰香隐而不发；沸水高冲，香气层层舒展，如空谷幽兰，清冽而深邃。入口甘醇，汤感细腻，回韵绵长。一泡问幽，恰如在琴声之中，寻得片刻内心的静谧。—— 荒野2号 ——如果说“问幽”是内敛的山谷之风，那么“荒野2号”便是山野间的率性呼吸。它生于荒野，根系深扎，自带一股自然的野韵与张力。茶汤金黄明亮，香气高扬而纯澈，入口甘甜鲜活，生津迅猛。一酌荒野，仿佛能尝到山间的云雾与晨露。一泡“问幽”入心，一酌“荒野”入境。两款茶一静一动，一深一阔，应和着古琴曲的跌宕起伏，为这个仲夏夜注入了层次丰富的味觉记忆。DRAGON BOAT FESTIVAL🌿 后会有期“锦瑟鸣端·风铃祈夏”虽已落幕，但紫竹古琴馆的雅集之约不会停歇。未来，我们还将带来更多融合古琴文化与非遗手作的雅集活动。愿每一次相聚，都能让传统在指尖鲜活，让文化在日常中延续。本文来源：公众号-紫竹古琴馆

“明琴”钟声“明代“钟声”琴，桐木斫，琴面饱满圆融，整体线条温润舒展。琴额开阔，琴肩落于二徽之位，造型含蓄清雅，琴尾线条婉转收敛，气韵贯通。结构严谨，工艺细腻入微。琴体遍施鹿角霜灰胎，原髹黑色大漆，后于其上覆以朱红色漆，经岁月浸润，漆色深邃流转，于光下透出隐隐紫红光泽，琴背镌刻行书琴铭“钟声”，龙池两侧题刻：“撷金之英，而为孤桐，肆外闳中，如鼓于宫，舂容乎其大镛，可以协万汇、宣八风。庚午六月王展成重修并赞。”其落款向我们完整展示了民国19年(1930年)萧山琴人王展成的修琴经历。王展成简介王展成，萧山城厢镇人，光绪六年生人，理学家，夏震武灵峰精舍骨干弟子。通琴艺，常与马一浮、张味真等杭州琴人同游。据《西湖月会雅集名录(1930—1948)》记载萧山王姓理学家，多次列席雅集，与马一浮、徐元白等唱合，即为王展成。文献资料“夏震武灵峰精舍门下，萧山籍入室弟子有数人，城厢王展成其一也。展成居县城内，恪守灵峰程朱居敬穷理之学，闭门研治四书性理，不慕仕进。其人兼善古琴，日常以经学、琴艺自遣。与上虞马一浮、嵊县琴人张味真相友善，时常相聚论理学、抚琴酬答，往来唱和。晚年居家授徒，传灵峰一脉学说，文稿多未刊行。”——《近代萧山儒林人物散记》“民国杭绍一带理学兼琴艺者，萧山以王展成为代表。马一浮往来萧山，常会于展成宅中；张味真游历萧、杭，亦多与王氏琴集论道，同究性理之学与琴中涵养。王展成所学，严守夏灵峰门户，与马一浮义理见解时有异同，然私交笃厚。——《民国萧山文人交游考》王展成与“钟声”对于“钟声”琴,我们也在浙派古琴重要代表性人物张味真的笔记中找到了他的踪迹.“四月初六，舟至萧山县城，访王展成。展成出所蓄二琴，一为城厢旧家流传仲尼琴，一为自制新琴。展成论琴，专取敛肃之音，以合朱子慎独；余以晦庵琴对弹，两相比较。展成之琴简淡拘束，余琴沉厚蕴藉，门户意趣之别，皆见于弦下。午后共阅新旧琴材、残琴碎片，闲谈浙地近世藏琴者寥寥，旧琴多散入市肆，日渐毁坏。傍晚录王氏琴语数页，携归备考。”——《诧园杂记》1925年王展成所藏二琴,其中一张自制新琴 名为“双声迭韵”,在2011年“西泠印社首届中国历代古琴专场”被拍卖,其另外一张即为“钟声” .此琴在1925年张味真的评价中认为简淡,故其极有可能受此影响 在1930年剖腹重修.琴清琴“琳瑯”清代 仲尼式 “琳瑯”琴 ，此琴全长119 公分，肩宽19公分，尾宽12公分，红木配件。器型小巧秀美。松木为面，杉木为底，通体髹黑漆，发细密牛毛断。此琴在清代被改型、翻修，颇为不易。“琳瑯”意为玉石相击之声，暗指此琴音色出金石之音。此琴在昆明翠湖被发现，在发现时已30多年未被抚弹。翠湖为当年西南联大校址，在民国时期，以查阜西先生为代表的一大批琴人居住在此，故此琴极有可能与当年西南联大琴人相关。  琴南渡遗韵 广陵雅音中国的古琴艺术传承长达3000余年,2003年其被联合国科教文组织列入“人类非物质文化遗产代表性项目”，广陵琴派是古琴艺术体系中影响力最大,传承脉络最完整的核心流派之一,其琴学文脉远承宋代古琴艺术和宋韵审美,传承收录了大量宋代浙派琴曲,并以“绮丽细腻、刚健跌宕”的艺术风格享誉海内外。广陵两宗师张子谦（1899-1991）近代广陵琴派的杰出代表。7岁师从孙绍陶，后赴天津谋生，与查阜西、彭祉卿并称为“浦东三杰”，因擅弹《龙翔操》而得号“张龙翔”。牵头创立今虞琴社，广交各地琴家同好。毕生潜心传习琴学，延续广陵琴派文脉。刘少椿（1901—1971） 近代广陵琴派的另一位杰出传人。师从孙绍陶习琴，后定居扬州，与张子谦、胡滋甫等共创广陵琴社；琴风厚重沉稳、跌宕大度，右手刚健、左手吟猱细腻，尽得广陵派“跌宕多变、刚柔相济”之韵；因擅弹《樵歌》 而得号“刘樵歌”。琴脉相承蒋嘉航青年古琴演奏家，广陵派琴人，郑州富春院古琴传习所主理人，浙江中医药大学远志琴社第五任社长，苏州市姑苏区古琴艺术研究学会会员。2014年开始习琴，先后师从于苏州幽鸣琴社翟忻来老师、上海音乐学院戴晓莲教授、杭州蕉荫琴馆苗壮老师。深耕广陵琴派，尽得"华丽典雅、跌宕多变、细腻婉转、刚柔相济”之精髓。苗壮蕉荫琴馆主理人，太湖琴社副秘书长，无锡民族管弦乐协会会员。毕业于大连外国语大学音乐系，自九岁始学习古筝演奏,后受李祥霆教授学生孟庆华老师启蒙开始学习古琴演奏,大学期间随天津音乐学院李凤云教授学习古琴演奏至今，曲风刚劲流畅，颇具古风。自幼学习民族音乐，对各地戏曲、民间音乐、民歌、乐器史、中国音乐史有深入研究;曾多次受日本、韩国、哥伦比亚、秘鲁孔子学院邀请进行出国访问交流演出。古曲新声本次音乐会选取了六首广陵派传承有序的乐曲,以及两首张子谦先生打谱的具有浓厚广陵风味的作品.曲目既留存着广陵琴派跌宕多变、刚柔相济的传统气韵，也体现先辈考据古曲、活化古谱的治学理念。经由当代琴人演绎，回望先贤琴学底蕴，以此完成古今琴乐的对话，传递广陵琴脉代代接续的生命力。音乐会时间：2026年6月26日 19:30地址：图片  王成春 文字  苗壮编辑  蒋嘉航本文来源：公众号-王成春古琴工作室

夫琴者，载道之器。绳丝为弦，削木为体，其声雅正，若得天地之和。今世多以钢易丝，鸣之铮铮若金石，虽清亮有余，而温厚淳古之韵渐渺，深可憾也。孔元先生少有志于琴道，平生所笃，尽乎此艺。本集所录，即先生素擅之小曲一十六品，复全部以丝弦演绎。惟其能涵澹宫商之逸韵，承载吟猱之深情，足见正声之枢机也。或疑小品简淡，不若长操宏阔。然琴心幽微，其妙非常。昔人谓"芥子纳须弥"，琴亦如是。当其玄心潜运，兴逸神飞，则必已思超物我，意迈弦徽，当此境界，更何计大小繁简之别焉?故云小品非小，毫光大千，观一瓢而可知沧溟也。琴者发乎心，心正则音和。先生操缦数十载，未视奇技为能，惟以养心为务，指下无乖戾之响，弦间蕴中正之德。是集既成，存丝桐之珍赏，渡后学以津梁。愿闻者暂屏尘虑，随先生指下泠泠，静谛琴心，同契妙声。中天一月，影照千江，诸君倘能各有所会，则知音之美，固不让于钟牙尔。专辑琴曲介绍Side A一、黄莺吟据《事林广记》（宋）李孔元先生打谱全名《开指黄莺吟》，是现存最早的宋代琴歌之一，与姜夔《古怨》并称宋元琴歌双璧，最早刊载于南宋末年陈元靓所编《事林广记》卷四。乐曲短小简洁、指法简易，常作为入门开指小曲使用。曲词描绘黄莺在春日花间啼鸣飞舞的活泼景象，旋律轻快灵动，意境清新明朗。二、秋风词据《梅庵琴谱》（民国）此曲系古琴入门经典小曲与琴歌，该谱本出自《梅庵琴谱》。歌词前半取自李白《三五七言诗》，后半为琴人续作，借秋风、秋月、落叶、寒鸦等秋景，抒发深切相思与怅惘之情 。乐曲旋律婉转幽怨、节奏舒缓，多用散按结合与吟揉绰注，既适合练习基础指法，又以简约形式承载丰沛情感，是悲秋怀人、情景交融的典范之作 。三、伯牙吊子期据《风宣玄品》（明）李孔元先生打谱又名《弔子期》，最早收录于明代《谢琳太古遗音》《风宣玄品》《西麓堂琴统》等多部琴谱，后世流传版本多以明代谱本为依据。此曲取材于伯牙与钟子期知音难觅的千古典故，讲述伯牙寻访挚友得知子期已逝，前往坟前弔祭、悲恸抚琴并最终摔琴绝弦的故事，乐曲旋律沉郁苍凉、哀婉深切，以绵长的按音与顿挫的节奏抒发痛失知音的无尽哀思，是古琴中表现悼亡与知音情怀的经典曲目。四、仙翁操据抄本琴谱容天圻先生传授此谱本不存见于任何琴谱，系来自南通吴宗汉先生的家传。吴宗汉虽是梅庵派第三代传人，但本身有家传琴学。吴宗汉先生与容天圻先生是知交好友，便把此谱抄赠给容先生。《仙翁操》虽各谱本有所不同，但却是几乎每位习琴者都会接触的经典开指小曲。此曲相传与北宋著名道家隐士陈抟陈希夷有关，曲调古朴简洁，唱词以“仙翁仙翁，得道仙翁”等短句反复咏唱，风格恬淡飘逸，充满道家清静悠然的气息。全曲结构短小规整，以散音、按音和泛音相互配合，着重练习左右手基础指法与和声协调，音色清朗和畅，旋律简易却韵味十足，既是入门必学之曲，也是可日常静心把玩的小品琴曲。五、玉楼春晓据《梅庵琴谱》（民国）演奏本曲系山东诸城琴派的独有曲目，初见于清代道光年间王溥长先生编集、家传的《桐荫山馆琴谱》，原名《春闺怨》。王燕卿先生传授此曲时，才改用此名。后因《梅庵琴谱》的盛行，此曲也风行一时。本曲风格轻松浪漫，就《梅庵琴谱》此曲的跋文来看，应是形容闺阁秀女，春眠初醒，小园闲步之情，是一首清新动听的小品琴曲。六、古琴吟据《琴学入门》（清）李孔元先生打谱也称《怅怅词》，又名《相思曲》，现存曲谱最早收录于清代张鹤所编《琴学入门》，乐曲相传源自苏轼夜闻悲歌、掘地得琴而作的典故，歌词以幽怨深情的笔触，借琴自喻抒发被弃后的孤寂相思与凄清怅惘之情，曲调婉转哀婉、质朴流畅。七、关山月据《梅庵琴谱》(民国)容天圻先生 传授本曲初见于清嘉庆年间的《龙吟馆琴谱》，民国时期的《梅庵琴谱》问世后，此曲遂广泛流行于琴坛。原谱无词，操作速度急促，带有浓重的山东民间音乐风格。后经夏一峰与杨荫浏两位先生首开风气，将此曲配上李白的乐府诗《关山月》来演唱，诠释方式另辟蹊径，以体现诗意为准，遂脱离原始风格，当代琴人多半依此思路演绎。八、慨古吟胡莹堂先生 传谱容天圻先生 传授本曲为胡莹堂先生眠琴室门人习学操缦入手之曲，其他流派皆未见本曲之传承，系胡先生得之于杭州广化寺僧慧空上人的抄本琴曲，与历代琴谱中的《慨古吟》或《太古引》皆有所不同。本曲意在表达由读史所发今昔变迁、古道不复的感慨。曲中善用调式转换，巧妙表达或愤慨、或悲悯的复杂心境。曲终的泛音乐段，则复归宫音，体现古琴音乐传统中，“致中和”不处情性之极的思想。虽为小品，意境格局却颇宏大，且为传世孤本，独具匠心。九、凤求凰据《自远堂琴谱》（清）李孔元先生打谱此曲是古琴中以爱情为主题的千古名曲，相传为西汉文学家司马相如所作，用以在卓文君家中抚琴寄意，以琴歌向卓文君表达爱慕之情，自此留下“琴挑文君”的经典佳话。现存曲谱多为明清时期传谱，常见于《自远堂琴谱》《西麓堂琴谱》《梅庵琴谱》等多部重要琴籍，本曲谱选自《自远堂琴谱》，其唱词完整典雅，指法简洁规整，曲调明快流畅、音韵清朗，兼具热情奔放与文雅含蓄之致。十、湘江怨据闽江卢氏抄本演奏本曲初见於谢琳《太古遗音》，又名《湘妃怨》，是一首有文琴歌。据其解题：“舜南巡狩，崩于苍梧之野。二妃泣之，以泪洒竹，竹皆枯死。后人被之弦管，是为湘妃怨。”此曲因指法简易，通常作为入门曲传授；又因其曲调动听，流传甚广。容先生所传，节奏工整，旋律畅达，感人至深。Side B一、良宵引抄本琴曲容天圻先生传授琴曲《良宵引》，初见于明代的《松弦馆琴谱》，明清两代持续不断有颇多琴谱收录，递嬗之迹斑斑可考，是一首广受琴人关注的优秀小品。此曲收音于高音宫音，调性清新恬静，温润婉约。容先生所授版本，线条婉转流畅，曲中两度呈现的主题旋律，以虚实相应的手法，表现出春夜良宵，恬静愉悦的心境，风格迥异于琴曲常见的朴厚劲直。虽为小品，可谓别开生面。二、渔歌调据日本藏《和文注音琴谱》本曲初见于明代《浙音释字琴谱》，名为《渔歌调》，以正调紧五弦蕤宾调弹奏，其歌词用柳宗元《渔翁》诗作：“渔翁，渔翁。渔翁夜傍西岩宿，晓汲清湘燃楚竹。烟销日出不见人，欸乃一声山水绿。回看天际下中流，岩上无心云相逐。”而后，除了明代杨表正《重修真传琴谱》本仍旧沿用《渔歌调》之名外，其余多易名为《乐极吟》或《极乐吟》，而歌词依旧。观诸曲调，全系以正调紧五弦蕤宾调弹奏，而各本旋律却迥然不同。全曲反复三次：第一遍重在叙事，述说渔翁徜徉山水间的自在；第二遍倾向抒情，为古琴独奏段落，似在表达渔翁披蓑执钓的闲情逸致；第三遍则心胸宽阔，重在抒怀。三、秋夜读易《秋夜读易》又名《读易》《孔子读易》《韦编三绝》，最早收录于清乾隆时期《治心斋琴学练要》，后被《天闻阁琴谱》收录，同时还收录了张孔山传谱的《孔子读易》版本，后《琴学初津》亦收录此曲，定名《秋夜读易》，是清代流传较广的经典琴曲之一。乐曲取材于孔子晚年勤读《周易》以致韦编三绝的典故，描绘了秋夜静谧、独坐展卷、参悟阴阳易理的文人情境。全曲旋律沉静肃穆，节奏从容舒缓，既营造出秋夜清寒幽寂的氛围，又寄托了潜心穷理、澄心悟道的儒者情怀，曲风端庄典雅，意境悠远，是表现静心读书、格物穷理的经典琴曲。四、归去来兮辞据《自远堂琴谱》（清）演奏本曲初见于明代正德年间谢琳所编集的《太古遗音》，属于有文的琴歌。往后的琴谱著录甚多，但曲调的变异也不小。另有一传承，初见于明嘉靖年间杨嘉森所编的《琴谱正传》。容先生因向慕陶渊明的为人，曾以清遒的笔调作陶渊明造像，并以工整的小楷题写《归去来兮辞》，也取《自远堂琴谱》打谱，完成本曲。此谱属《太古遗音》系的传谱，与初见谱差异并不大，音韵联络则较流畅。全曲内容完全结合词义，而容先生打谱所订的曲调和节奏，也可以一字一音对音歌唱。五、春晓吟据《大还阁琴谱》（清）李孔元打谱琴曲《春晓吟》初见于明代的《西麓堂琴统》，近代则较常使用清代《自远堂琴谱》的版本演奏。经比对明清数种琴谱之后，取时代略早而音乐较丰富晓畅的《大还阁琴谱》，重新打谱定拍。此曲描写朝曦初升，闺阁佳人，春睡既足，闲步小园，赏花扑蝶，裙裾摇曳之状，形象极为生动。末段的散板乐句，则有凝神痴想之态。全曲曲调清新，结构精致，是一首情致幽深，风流澹宕的轻灵小品。六、阳关三叠据《琴学入门》（清）李孔元先生 打谱《阳关三叠》一曲初见于明初的《浙音释字琴谱》残谱，近代流行的《阳关三叠》则著录于清同治年间野鹤道人张静芗所编的《琴学入门》，系福建浦城祝桐君（凤喈）所传《与古斋》家藏祕谱，为闽派的传谱。全曲歌词以《渭城曲》全诗为骨干，其余词句，与其他谱本各不相同，曲调则可上溯到明代的《新刊发明琴谱》与《太古遗音》，尤其《太古遗音》与《琴学入门》定调虽然不同，但通过按絃技法，两谱除泛音尾声之外曲调几乎完全一致，可见此曲流行已久。按照传统，诠释琴歌以词为准处理曲情，全曲三叠，词意带有明确的情节递进，因此按三叠的词意，重新打谱，处理曲情，具体以速度、取音音色与走手音语法的变化，来体现曲情。本文来源：公众号—长江出版传媒

夏夜蝉鸣，荷香满塘。华岩禅茶院将于6月25日（周四）晚举办“荷风听琴，禅韵留香”雅集以琴会友，以禅养心，在千年古刹中聆听弦上清音。时间：2026年6月25日（周四）19:00 – 20:30地点：华岩寺 · 大金佛下面参与方式：公益雅集，免费参加，无需报名，直接前往即可。温馨提示：夏日蚊虫较多，建议自备驱蚊水；寺院清净，请保持安静，手机调至静音。一池荷韵，一缕禅香，我们在华岩寺，等风也等您。本文来源：公众号-张毅古琴