开票 | “弦歌锦官城”让诗与琴在舞台上相遇激浪奔雷 处处弦歌羽客绿绮奏如细珠鸣玉巴山蜀水凌苍苍，金徽玉轸源流长成都的弦音 已传了两三千年弦歌是古琴艺术最古老的表现形式之一，古人云：“闻弦歌而知雅意”。四千年前“舜作五弦琴歌南风而天下治”是弦歌的开始，至孔夫子“诗三百皆可弦歌之”，使弦歌广为传播。三千年前，弦歌起于中原，诗乐相和，礼乐初成。三千年后，这缕弦音顺江而下，落于锦官城中。9月19日，成都金沙国际音乐厅，“弦歌锦官城”成都古琴音乐会，邀您共赴一场诗与琴的千年之约！听《短歌行》，体现曹操“对酒当歌，人生几何”的雄浑慨叹；听《胡笳辞》，蔡文姬“日东月西兮徒相望”的骨肉之悲在琴歌中如泣如；听《钗头凤》，陆游与唐婉“错、错、错”与“难、难、难”的千古遗恨，在琴韵人声中寸寸断肠；听《定风波》，东坡“一蓑烟雨任平生”的旷达洒脱，化作琴上流淌的音符……值得一提的是，音乐会上还将迎来一首新作品《月夜清歌》，为首次公演，该曲由戴茹作曲、赵恒昕配器，通过琴音对话交织，描绘月下相遇的浪漫叙事。十四首曲目从古典诗词到现代弦歌串联成一部以琴为笔的诗史这也是本场音乐会最大的特色——“援琴而歌”：不只弹琴，更且歌唱让诗与琴在舞台上真正相遇。演出时间⊙2026年9月19日19:30演出地点⊙成都金沙国际音乐厅曲目单（以现场演出为准）壹.《桃李园序》据《天闻阁琴谱》 喻绍泽打谱蜀派琴曲《桃李园序》又名《桃园》，是蜀派最受青睐的古琴小品之一。琴曲依唐代诗人李白骈文《春夜宴桃李园序》之意而作，描绘李白与堂弟们在春夜桃李园中饮酒赋诗、畅叙天伦之乐的雅集情景。全曲虽短小精悍，却音节简劲工整，节奏自然平稳，曲风铿锵动听、跌宕有致，既有幽雅淡泊的文人气息。贰.《长相思》白居易 冯延巳词歌词：汴水流，泗水流，流到瓜洲古渡头，吴山点点愁。思悠悠，恨悠悠，恨到归时方始休，月明人倚楼。红满枝，绿满枝，宿雨厌厌睡起迟。闲庭花影移。忆归期，数归期，梦见虽多相见稀。相逢知几时。琴曲《长相思》以流水寄愁，月楼寄望，见花含愁，见影思人，在低回琴音中尽诉别恨绵绵。梦多相见稀，归期难期，听之令人断肠。叁.《短歌行》曹操词歌词：对酒当歌，人生几何！譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧？唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。越陌度阡，枉用相存。契阔谈讌，心念旧恩。月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？山不厌高，海不厌深。郑公吐哺，天下归心。《短歌行》是汉乐府旧题，该曲描述了雄才大略的曹操忧叹人生苦短，表达自己求贤若渴，渴望建功立业一统天下的雄心壮志。肆.《胡笳辞》蔡文姬词 张子盛编曲歌词：日东月西兮徒相望，不得相随兮空断肠。对萱草兮忧不忘，弹鸣琴兮情何伤！今别子兮归故乡，旧怨平兮新怨长！泣血仰头兮诉苍苍，胡为生兮独罹此殃！胡与汉兮异域殊风，天与地隔兮子西母东。苦我怨气兮浩于长空，六合虽广兮受之应不容！《胡笳辞》选自东汉蔡文姬的《胡笳十八拍》，该曲苍茫激越，琴声与歌声交织如泣如诉。深得蔡文姬“日东月西”、“子西母东”之悲，将骨肉分离、旧怨新长的痛楚融入指下。歌声哀婉处如泣血仰天，琴音跌宕时若浩气长空，六合难容其恨，听之令人泫然。伍.《钗头凤》陆游 唐婉词 王迪曲歌词：红酥手，黄縢酒，满城春色宫墙柳。东风恶，欢情薄。一怀愁绪，几年离索。错、错、错。春如旧，人空瘦，泪痕红浥鲛绡透。桃花落，闲池阁。山盟虽在，锦书难托。莫、莫、莫！ 世情薄，人情恶，雨送黄昏花易落。晓风干，泪痕残。欲笺心事，独语斜阑。难，难，难！人成各，今非昨，病魂常似秋千索。角声寒，夜阑珊。怕人寻问，咽泪装欢。瞒，瞒，瞒！源于南宋诗人陆游与唐婉刻骨铭心的千古爱情悲剧，以古琴特有的清微与深沉，将诗人笔下的悔恨与深情化为了凄美的琴歌。琴韵的哀婉愁绪与人声的如泣如诉相辅相成，诉说着那一段不堪幽梦太匆匆的沈园绝唱。陆.《月夜清歌》（首次公演） 作曲 ：戴茹 配器：赵恒昕古琴二重奏 《月夜清歌》以云南傣族、彝族音调为核心，融合传统调式与现代和声，构建“幽静-缠绵-欢跃”的三段式情感曲线，具有叙事特性古琴作品。作品以“月夜相遇→情歌对唱→月下共舞”为叙事主线，通过两把古琴不同音区、音色、演奏法的对比与旋律交织，具象化恋人从羞涩试探到热情相拥的情感递进，凸显云南音乐“山野浪漫”与“诗意栖居”的精神内核。柒.《定风波》苏轼词 王献东曲歌词：莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。《定风波》，是对苏轼经典词作的一次艺术升华。苏轼笔下“莫听穿林打叶声”的洒脱，在王献东的构思中化作古琴上流淌的音符。舒缓的节奏，宛如词人雨中悠然漫步的步调；古朴的琴音，似穿越千年的回响。时而如淅淅沥沥的穿林雨声，将听众带入风雨情境；时而又仿若词人洒脱前行的步伐，充满从容与坚定。歌声与琴韵完美交融，不仅再现了苏轼乐观旷达的人生态度，更以独特的音乐语言，诠释出超脱世俗的心境，让千年词韵在古琴声中焕发全新生机 。捌.《扬州慢·诗画瘦西湖》张子盛词 刘锐曲歌词：情驻虹桥，问长堤柳，似曾领略阳春。想风流魏晋，老月映诗魂。建安骨、心游未远，五弦长颂，吴带霞云。更如今、修契重温，题满罗裙。 徐园水竹，倚春楼、灯火黄昏。看廿四桥边，孤鸿旧影，如梦还真。肯借画图临本，玲珑界、碧水无尘。渺金山、红破樱桃，箫影留痕。《扬州慢•诗画瘦西湖》以生动清灵的笔墨、悠扬委婉的旋律，描述了扬州厚重的历史人文和瘦西湖的秀丽风光。玖.《沧海龙吟》据乐瑛演奏谱《沧海龙吟》又名《苍江夜雨》，选自《五知斋琴谱》。琴谱记载：其音有似于龙吟也。此曲乃蜀之霸派，意境深远，乐曲描绘夜雨江涛，水天一色，云雾弥漫，波涛汹涌，龙吟长空的壮阔景象。自古有言：琴能动沧海老龙之吟，尽显古琴苍劲雄浑、悠远空灵的独特韵味。拾.《江城子》据苏轼词改编 光启曲歌词：十年生死两茫茫，不思量，自难忘，这漫长的离分，化作千里的风霜，吹过无人诉说的孤坟，一片凄凉！总是相逢应已不识，尘土满面，两鬓如霜，这镜中的客是谁的模样。啊，夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行，这刹那的温暖是虚构的月光！梦醒，窗外的月格外冰凉，料得年年断肠处，明月夜，短松冈。琴曲《江城子》以古琴低缓沉郁的散板起调，将苏轼“十年生死”的苍凉层层铺展。弦歌处，音色如咽，道尽“纵使相逢应不识”的凄惶；转至“小轩窗，正梳妆”，转入乍然惊喜却又终被梦醒后的冰凉粉碎。一曲终了，明月短松，肝肠寸断，全曲以深情的曲调道尽了夫妻之间的深厚情爱与悼亡失侣之痛。拾壹.《思君夜未央》 英国民歌 张子盛词歌词：女：有伊人兮水一方，披云霞兮缀明光；凌微步兮心怅惘，欲随风兮意彷徨。男：忽焉近兮风袖流芳，采芝兰兮巧簪云裳；终踟蹰兮久费思量，冀欢会兮幽梦情长。女：有伊人兮水一方，披云霞兮缀明光；凌微步兮心怅惘，欲随风兮步彷徨。男：山巍峨兮渌水长，风潇潇兮雨茫茫。女：转明眸兮遥相望，我思君兮夜未央。合：山巍峨兮渌水长（男）风潇潇兮雨茫茫（女）我思君兮夜未央《思君夜未央》为七弦琴院2025年全国巡演时首次推出的一首男女合唱弦歌。其旋律根据第40届奥斯卡获奖影片《毕业生》插曲、经典的英文歌曲《斯卡布罗集市》改编，由张子盛老师编定指法移为古琴曲并作词，命名为《思君夜未央》。琴曲描述了一对恋人如高山松树与池塘荷花，隔山隔河、相思相望不相亲的忧伤愁绪，充满迷离的神话色彩，曲风婉约凄清，韵味无穷。拾贰.《流水》据《天闻阁琴谱》喻绍泽传谱蜀派最具代表性的曲目。曲名源自《列子•汤问》俞伯牙与钟子期「高山流水遇知音」的故事。该曲经清道士张孔山加工，以其发明的「大打圆」、「小打圆」、「猛注」、「摆揉」等技法加进了第六段而成「七十二滚拂流水」。拾叁.《送别》 李叔同词 J.P奥德韦曲歌词：长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。长亭外，古道边，芳草碧连天。问君此去几时还，来时莫徘徊。天之涯，地之角，知交半零落。人生难得是欢聚，惟有别离多。《送别》以古琴清旷之音勾勒长亭古道，吟唱如晚风轻送，笛声残照。旋律起伏间，道尽“知交半零落”的苍凉与“浊酒尽余欢”的珍重。别梦寒、归期缓，人生聚散之叹尽在七弦琴音的低吟之中。拾肆.《渭城曲》王维词 方可杰曲歌词：清和节当春，渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。霜夜与霜晨，遄行遄行，长途越度关津。惆怅役此身，历苦辛，历苦辛，历历苦辛，宜自珍。春波绿，暮霭横，灞桥言别，黯然销魂。离歌猛听，白发欲生。噫！从今一别，两地相思入梦频，闻雁来宾。中国古代著名琴曲，源自唐代诗人王维的《送元二使安西》（又名《渭城曲》），后人将这首诗改编为琴曲，因诗中提到“阳关”，且乐曲分为三段，每段旋律相似但情感逐渐递进，层层叠加，表达离别时的复杂情绪，故又得名《阳关三叠》。琴曲通过音乐进一步深化了诗中的情感，曲调悠扬婉转，既有离别的忧伤，也有对友人的祝福，展现了深厚的友情与离愁。本曲作者在原琴曲基础上新增词韵，听来一唱三叹，更显依依离别情义。演员介绍＃右侧下滑可查看完整简历＃曾成伟古琴演奏家、制作家，为当今琴坛最具代表性的蜀派琴家。继承外祖父喻绍泽的家学衣钵，操缦至今五十年，深得蜀派古琴艺术真昧，亦具备相当个性化的演奏风格。琴风稳健豪放、实而不华，音色淳朴清丽，下指稳重而干净利落。既有文人凝重典雅、不事小巧的气韵，又兼音乐家技法精准、演绎严谨的功力。曾成伟除演奏卓然成家外，所研制的古琴“雄、宏、松、透”俱佳。现为四川音乐学院民乐系教授、中国琴会副会长。俞秦琴蜀派古琴传人，成都合真琴社社长。自幼在父母的督训下学习琴艺，毕业于四川音乐学院音乐学系。先后师从林友仁与葛瀚聪先生，得到古琴大师吴景略的长期指导。曾任四川川派古琴学会副会长，培养了，黄梅、赵晓霞、李孟洁等当代著名古琴演奏家。琴学家唐中六先生评价为“延展了蜀派古琴艺术，开创了新蜀派”。张子盛七弦琴院创立者、校长，《重修琴学门径》、《古琴指法谱字集成》、《中小学古琴基础教程》、《古琴艺术考级教材》编著者，“开指五步”古琴基础教学法开创者，中国乐器协会古琴专业委员会副会长兼秘书长，北京乐器学会古琴专业委员会会长，河南省教育人才学会古琴专业委员会会长，文化和旅游部人才中心古琴艺术考级专家指导委员会委员，全国乐器行业专家委员会专家。武怀琛青年古琴演奏家，师从著名古琴教育家张子盛先生、沈阳音乐学院古琴专业教师唐诗思老师，毕业于沈阳音乐学院古琴专业。擅长演奏古曲《沧海龙吟》《高山流水》《广陵散》等；打谱古曲《杏坛》；改编钢琴协奏曲《黄河》；原创作品《非攻》《逐日》《月台》等；移植作品《问情》《红楼组曲》等。起家学习川派，后工吴派。台风稳健，运指华美。演奏注重旋律的流畅度、歌唱性，以及演奏时呼吸与情绪的联系。取音追求圆、劲、净。善用左手技法的灵活变化来控制情绪走向。意境表达追求写意崇古而不失细末情绪。郑文萍北京外国语大学艺术研究院笛箫专业教师、中央音乐学院继教少年民乐团首席指挥、文化和旅游部中国社会艺术协会考官、中国音乐家协会竹笛学会排箫艺术研究会理事、中国乐器协会古琴专委会理事、中国国际教育电视台文艺中心项目主任兼导演、世界华人音乐家协会常务理事、香港音乐家协会理事、深圳市乐器行业协会顾问、北京音乐家协会会员、北京乐器学会民族乐团团长、北京乐器学会笛箫专业委员会常务理事兼副秘书长。2020中国6.21国际乐器演奏日纪念封肖像人物、2016中华人民共和国外交部国礼音乐演奏者、中华人民共和国商务部“永远跟党走·奋进新征程”庆祝中国共产党成立100周年文艺演出指挥、文化部文化艺术人才中心授予“艺术教育特殊贡献奖”获得者、北京汉韵室内乐团团长、中国煤矿文工团艺术学校外聘竹笛专业教师。他所教授的专业学生有四十多名考入中央音乐学院，中国音乐学院，中国戏曲学院等本科专业院校，百位学生获得全国各类大赛“金奖”、“一等奖”。他曽在中央财经大学、中国地质大学举办过两场笛箫师生音乐会。个人多次受邀举办讲座，参加高陵洞箫课题专家论证，培训全国专业教师资格证认证，荣任国际国内大赛评委等。曾为电视剧《少年杨家将》、《三生三世十里桃花》、《情歌串对唱》等唱片配乐，多首原创作品获得大奖并在电视台播出。多次受邀参加中央电视台《风华国乐》栏目、中央电视台《梨园闯关我挂帅》栏目，中国国际广播电台专刊等地演出，2022年获中央电视台综艺频道《我是竞技王》“冠军”。2009年起至今多次随北京歌剧舞剧院民族乐团、北京民族乐团、解放军军乐团、台湾小巨人丝竹乐团、炎黄国乐团、云南京剧院、北京京剧院、北京汉韵室内乐团在人民大会堂、国家大剧院、国家会议中心、北京音乐厅等地演出。近年，他还多次受政府外事办、国资委、国台办委派，作为独奏演员、文化使者出访俄罗斯、法国、日本、印度尼西亚、新加坡、澳大利亚、泰国、台湾、香港、澳门等国家和地区文化艺术交流。2024年荣获索马里驻华大使馆大使亲自颁发的索中“国际文化交流使者”荣誉称号，荣获利比亚国驻华大使馆大使亲自颁发的利中“国际文化交流使者”荣誉称号等。张依冉青年琴者，琴歌歌者。古琴师从于著名古琴演奏家杨青先生！声乐师从于中国国家交响乐团宋东女士！北京师范大学毕业。爱心模范艺人。青年歌手，优秀青年高级古琴教师，民族管弦乐学会会员。社会古琴考级考官，龙人古琴研究院讲师，北京乐器学会琴歌与少儿美育专业委员会副秘书长，国际音乐家学会国际学会副秘书长。创新人才教育研究会委员，人民音乐出版社《琴动山河》系列丛书之《琴醉太白》副主编。《琴梦红楼》、《琴赏牡丹》等琴歌艺术音乐会担任主唱。多次受邀出访日本、韩国、马来西亚、法国等国家交流访问。也曾多次参与古琴演奏家张子盛老师的古琴音乐剧《运河琴缘》的演出！王献东张子盛先生入室弟子安阳市古琴学会会长，安阳市非物质文化遗产古琴制作传承人，安阳工学院古琴艺术客座教授，中国民主同盟盟员，中国书法家协会会员，河南省民族管弦乐协会古琴专业委员会副会长河南省教育人才学会古琴教育专业委员会副理事长北京乐器学会古琴专业委员会理事刘宇女高音歌唱演员，毕业于中国音乐学院。北京音乐家协会会员，中国民族声乐艺术研究会会员，中国古典诗词歌曲研究中心理事，北京古琴文化研究会理事。中国非遗古诗词歌曲演唱传承人，北京文化艺术基金“京津冀民歌表演专项人才”，师从于王苏芬教授演习古诗词演唱艺术 师从于杨青先生学习古琴。赵宇坤青年琴筝表演者，师从古琴艺术家、教育家杨青，现任中国新闻文化促进会融媒体促进部主任，中国传统文化促进会文化教育工作委员会理事，北京乐器学会琴歌与少儿美育专委会副秘书长。多次受邀出访日本、韩国、马来西亚、法国等国家交流访问，授予中日传统文化交流传播使者称号。多年致力于中国传统音乐的传承与传播，在国家大剧院录制《琴颂诗经》CD (唱片),为《琴梦红楼》、《琴颂诗经》、《琴赏牡丹》等琴歌艺术音乐 会编配古瑟伴奏并担任主奏。白炫妍师从于著名古筝演奏家、教育家中央音乐学院古筝博士生导师周望教授，北京民族器乐协会认证高级古筝教师，中央音乐学院全国音乐教师种子人才计划古筝高级教师，中华女子学院古筝课程讲师。课程侧重古筝重奏教学实践、传统筝流派筝曲技巧与风格差异鉴赏。曾获乐海杯古筝职业青年C组金奖、良将杯古筝比赛北京赛区专业组金奖，第五届敦煌杯民族器乐大赛专业B青年组金奖，美国爱达荷国际音乐舞蹈艺术节金奖。改编古筝重奏作品《映山红》《唱支山歌给党听》均由北京乐器学会青少年室内乐团于各大演奏厅成功上演。丁若琦青年笛箫演奏者、原创音乐人。北京市京昆艺术团驻团作曲、演奏员。中国戏曲学院硕士昆曲作曲专业研究生毕业，师从作曲家、竹笛演奏家王大元，作曲家朱维英、谢振强教授。参与创作及演出的作品有《别姬》《倾杯序》,《琴赏牡丹》,《琴芳梅兰》、《琴醉太白》、 《田人快递》,《反求诸己》,《画堂春》等。艾镁涵2024年考入中国音乐学院国乐系。师从张黎老师、朱叶老师、林奇峰老师、中国音乐学院葛詠教授，中国音乐学院程雨雨教授。2025年青乐杯第七届国际琵琶比赛金奖、2022年“这，就是我们的旋律音乐之旅”展演活动最佳展演者、2022年国民音乐教育大会展演职业少年B组银奖、2022年第四届辽源杯琵琶艺术精英展演职业少年B组优秀演奏奖、2021年第五届“央音”全国青少年艺术展演(市级)琵琶独奏初中组金奖、2020年第四届“敦煌杯”中国琵琶艺术菁英展演非职业少年A1组铜奖。曾于安徽电视台、云南大剧院、国图艺术中心等大型文艺单位演出。钟佳怡中国音乐学院国乐系柳琴专业优秀生，在校期间担任乐团柳琴首席并兼中阮声部附中时期入选国乐系优秀学生多次参与柳琴独奏演出大学时期入选国乐系本科优秀人才本科期间辅修中阮专业。作为中国阮咸乐团成员之一。多次参与外出演出：“歌声中的红色记忆"中国音乐学院博士大讲堂等。来爽优秀青年打击乐演奏员，2000年考入河北省小百花艺术学校，学习戏曲打击乐专业。至今从艺26年，参加2021年戏曲晚会，打击乐的排练和录音。并在多部戏曲剧目中担任司鼓演奏、打击乐设计等工作。参加2015、2016连续两年国家艺术基金资助项目评剧《花为媒》《秦香莲》青年人才培训。张婷婷青羊琴馆馆长。青年古琴演奏家，成都市非物质文化遗产“蜀派古琴”代表性传承人。中国民族管弦乐学会古琴专业委员会理事、中国琴会古琴赛事评委、川派古琴学会常务理事。成都“锦官城”——这座城市与古琴的缘分，如同蜀锦一般绮丽绵长9月19日19:30，千年弦歌的传统，如今即将在锦官城的舞台上再度奏响！这是一场汇聚千年雅韵、名家风范和创新精神的视听盛宴，也是一次对中国古琴弦歌文化最深情、最完整的致敬。演出时间⊙2026年9月19日19:30演出地点⊙成都金沙国际音乐厅编辑排版：黄琛洋 初审：董 伟 复审：黄晓娟 终审：吴佳蔚本文来源：公众号-金沙国际音乐厅
