古人说“相由心生”，容貌从来都是内心状态的直观写照。

常年抚琴之人，身上自带着一种脱俗的气韵。这份好看，无关妆容雕琢，不靠穿搭加持，更不是刻意装出来的温婉端庄。而是在日复一日的指尖揉弦、耳畔听音中，被琴韵慢慢滋养出来的温润面相。

古琴的音色，是清微淡远的。这四个字，说得容易，真正入了骨髓，却是一辈子的修行。

初学古琴时，许多人心是浮的。工作上的人际纠葛，生活里的柴米油盐，都写在脸上。眉头紧锁，川字纹深得像是刻进去的。

古琴的声音，不急不躁，它不迎合你，也不对抗你，它只是在那里，清清的，淡淡的，远远的。弹着弹着，你的面相便开始变了。原先眉宇间那一股匆匆忙忙的神气，像水面上被风吹皱的波纹，渐渐的平了。

年轻时，谁不是棱角分明？争强好胜写在脸上，不服气挂在眼角。看什么都不顺眼，对什么都想评判一番。

古琴曲风古朴悠远，讲究中正平和、温柔敦厚，不疾不徐的琴韵，能慢慢磨平人心的戾气与棱角。常年与琴相伴，人会慢慢学会把自己放平了，放软了，像水一样，流到哪里是哪里，不争不抢，却也没有什么东西能挡得住它。这份温柔，不是刻意伪装的柔弱，而是内心澄澈平和后，自然流露的舒展与善意，自带亲和力。

琴声清越，能洗心，也能洗目。

当代年轻人常熬夜加班、应酬饮酒，终日沉溺电子屏幕，种种疲惫都悄然沉淀在眼眸之中。 

而常年抚琴之人，双眼大多澄澈明净。因为弹琴需要专注，需要投入，需要进入一种近乎冥想的状态。当你全神贯注地弹一首曲子，脑子里那些乱七八糟的念头就自动清空了。这种状态持续久了，眼底的浊气自然就散了。

面相好不好看，关键在轮廓线条顺不顺。心浮气躁的人，面部线条往往是紊乱的、紧张的；心定神闲的人，面部线条则是流畅的、舒展的。

弹古琴，最讲究一个“定”字。手要定，才能按准音位；心要定，才能把握节奏；神要定，才能传达曲意。这种“定”的状态日积月累，会改变一个人的面部肌肉走向。额头舒展了，两颊放松了，下颌不再紧绷，整个人的面部线条都变得柔和顺遂。