尚古“半闲屋”主人陆林，四十年来专注明式家具研究，从《听琴图》中一张带音箱的琴桌获得灵感，先后经手并修复多件古董级夹层音箱桌，包括大英博物馆所藏的明代红漆四平面琴桌等，深入探究其共鸣结构奥妙。最终完成的作品采用四平面素工样式，极尽简约之致，细节处亦见匠心，展现明式家具宁静素雅的极致风格。

琴桌面芯板精选百年以上老楠木家具与古建拆料，因其木性稳定、共振良好，可中和琴音波动，使音色更为沉稳而丰富。四边以整料一体合成，桌边、桌腿与底板均用上等百年老梓木，确保坚固耐用、不易变形。全榫卯结构，通体施以天然大漆。桌腿上下有微妙渐变，视觉比例舒展匀称；足端内翻马蹄，转折有力；所有内角均打磨成圆口，与古琴法天法地的形制相呼应。桌体腹中设有共鸣箱体，上下贯通，使琴桌与古琴如一体共振，增强音色的饱满与细腻，放大而不失真。此结构获得戴晓莲、王珑等古琴名家的高度评价。

钧天坊由当代斫琴与演奏兼善的古琴艺术家王鹏于2001年创办。涵盖古琴研发创作的⾮遗传承⼈⼯作室、古琴艺术教育机构—钧天琴院、以古琴为核⼼的专业乐团—钧天云和、⽣活美学空间设计—钧天空间、古琴专业剧场—耘剧场及录⾳棚、琴学⽂献研究出版—琴学编辑室，收藏与社会教育—古琴博物馆等；是多元化全产业链的古琴⽂化产业示范基地。

作为“国家⽂化产业示范基地”、“国家级⾮物质⽂化遗产保护研究基地”与“国家级⾮物质⽂化遗产代表性项⽬单位”，钧天坊多年来⽴⾜于古琴艺术的传承与发展，倡导⽤⽣活美学来格物致知，⽤⽂化修⾏来知⾏合⼀。将古琴艺术、传统⽂化与当代⽣活美学相结合。作为国家⽂化交往的重要名⽚，受国家⽂旅部、北京市⽂旅局、海外⽂化中⼼等委派，以展览、讲座、⾳乐会等形式⾛访过亚洲、欧洲、美洲、澳洲、⾮洲等⼆⼗多个国家及地区，实践出⼀条⾮物质⽂化遗产与当代⽣活相融合的保护与传承之路。

王鹏是国家级非物质文化遗产"古琴艺术"代表性传承人，中国民族管弦乐学会乐器改革制作专业委员会会长，北京市非遗保护协会副会长。作为国家级非遗保护研究基地"钧天坊"创始人，他不仅是当代著名的斫琴大师，更是一位集演奏、教育、美学设计于一身的古琴艺术家。

龙人古琴创立于2003年，是中国最具影响力的古琴文化品牌之一。作为国家级文化产业示范基地，品牌集古琴制作、琴学研究、文化传承、艺术教育于一体，在当代古琴领域占据重要地位。

品牌创始人谢建东是福建省非遗"古琴制作技艺"代表性传承人，其创立的"龙琴"制作体系融合传统工艺与现代科技，作品被中国工艺美术馆永久收藏。研发的"冰弦"技术完美结合丝弦音色与钢弦稳定性，获得业界高度认可。

龙人古琴文化村位于福建长泰，占地300亩，是国内最大古琴主题园区。其中龙人斫琴坊建筑面积超万平方米，配备专业实验室和工坊。每张"龙琴"需经上百道工序、历时七年完成，仅木材稳定性处理就达四年，有效解决传统古琴易变形开裂的问题。

学术方面，龙人古琴研究院是国家民政部批准的权威机构，聘请赵家珍、戴晓莲等名家担任顾问，开展打谱、琴学研究等工作。福建省龙人书院则专注传统文化教育传播，定期举办文化讲座和雅集活动。品牌先后获得"国家文化产业示范基地"、"国家级海峡两岸交流基地"等荣誉，成为福建省重点文化项目。未来将继续秉持"传承琴道、弘扬国粹"的使命，推动古琴艺术创新发展。

娄东古琴创始人娄伟东，师从广陵派名家梅曰强先生，深得其传统斫琴精髓，坚持使用老木料、天然生漆、鹿角霜等古法材料，确保琴器品质。 三十余年如一日斫琴千余床，作品被海内外琴家收藏，并深受广大专业院校师生喜爱。

没有创新就没有传承，娄伟东在保有传统工艺的基础上，精选良材，独板不挖槽腹，突破传统面板挖制槽腹的工艺，取消龙池、凤沼，使音色更显悠远深沉。  

通过工艺改良解决古琴因地域气候导致的开裂或失声问题，兼具防水防潮性能。从北方到南方，形成跨区域文化影响力。代表作“鱼形琴”以独特造型与声学结构获专利。体现形制与功能的创新与突破，证明传统技艺的生命力源于持续演化。

琴文化推广方面由传承人娄力丹（娄伟东女儿） —中央音乐学院古琴专业科班出身，兼具演奏与教学能力。 以家族传承“父斫琴，女传艺” 在全国多地（北京、河北、湖北、吉林等）设立琴馆与工作室，推动古琴普及，系统化的课程吸引不同年龄段学员。通过公开表演展现古琴艺术魅力， 增强权威性与传播力 。

“守真派”斫琴强调“以手斫之，以心御之”，追求每一床琴的传世价值，平衡传统守护与技术创新。

娄东古琴不仅是乐器，更是融合匠人精神、家族传承与文化创新的符号。其“守真”理念下的实践，为古琴艺术的当代生存提供了可借鉴的路径。

马氏古琴由国家级非物质文化遗产古琴艺术（广陵琴派）代表性传承人马维衡创立，三十余年来专注于古琴制作技术的研发与创新，形成了集古琴生产、销售、文化传承于一体的完整体系。公司以"工匠之心，臻于极致之追求"为理念，打造出享誉业界的"马琴"品牌。

作为"南马北王"中的南方代表，马维衡师从广陵琴派名家胡兰、林友仁，其斫制的"马琴"以端庄古朴的造型、松透圆润的音色著称，获得著名文物专家王世襄先生的高度评价。公司现已推出三大系列产品："马氏监制"琴音色坚实温润，是初学者的理想选择；"马氏汉风"琴造型端庄，深受专业琴师喜爱；"马氏和籁"琴则完美呈现"琴"苍古松透的经典音色。

马维衡不仅是杰出的斫琴大师，更是广陵琴派的重要传人。他出版有《和籁集》等专著，发行《中正平和》古琴专辑，发表学术论文三十余篇。其演奏风格厚重沉稳、气韵饱满，多次应邀赴美国、俄罗斯等地讲学演出，被多所高校聘为兼职教授。

马氏古琴将传统工艺与现代需求完美结合，每张古琴都凝聚着对广陵琴派精髓的深刻理解，兼具审美价值、演奏价值和收藏价值，是当代古琴艺术的重要代表。公司持续推动古琴文化的传承与发展，让这一古老艺术在当代焕发新的生命力。

1996年，单卫林先生创办了南风品牌，成为中国改革开放后第一家斫琴的企业。南风品牌先后获得“中国著名品牌”、“中国制琴名坊”等荣誉称号。南风所制古琴均选用明清古良材，手工斫制而成，造型端庄古朴，音色松透圆润，形成了容乐器、漆器、材质、诗词、书法、印章、篆刻为一体的艺术珍品。给人以存灵秀于琴体之内，衔隽美于弦韵之外的美学印象。具有极高的人文内涵和审美价值，以及具有演奏和收藏价值，为国内外众多古琴爱好者及收藏家所追捧。南风古琴除畅销全国各省市和港澳台外，还远销美国、日本、加拿大、德国、新西兰、新加坡等诸多国家的音乐院校和古琴收藏爱好者，在行业中具有较高的声誉。

单卫林，中国当代著名斫琴家，"南风古琴"创始人，扬州工艺美术大师。作为广陵派（古琴制作）传承人，他身兼中国民族管弦乐学会理事、扬州市琴筝协会副会长等职，荣获《薪传奖》。

单氏深谙"良材美斫"之道，其琴厂珍藏的明清老杉木数量与品质堪称国内之最。他融合扬州传统工艺，打造出"桐森堂"款及"逸品"琴为代表的作品，琴音或宽和松润，或坚清劲拔，兼具"九德"之美，被誉为可比唐宋名器。

"南风古琴"畅销海内外24个省市及多国，"养心"琴被星云大师收藏。品牌还发行"南风琴韵"系列邮票。虽享誉国际，单卫林仍潜心于扬州作坊，坚守斫琴之道。

倪诗韵，当代著名斫琴家，江苏省古琴艺术（梅庵琴派）代表性传承人，师承国家级非遗传承人王永昌先生。现任中国传统文化促进会古琴文化艺术工委副主任、中国民族管弦乐学会古琴专委会常务理事，并担任同济大学古琴研习基地主讲教授。

作为梅庵琴派的重要传人，倪诗韵长期致力于古琴艺术的传承与推广，曾多次受邀赴联合国总部、美国、欧洲等地举办讲座与音乐会。2018年，他参与策划“新百年梅庵元年古琴音乐会”，将古琴艺术推向国际舞台。

倪诗韵所制“倪琴”以精湛工艺与独特音质著称，收录于《中国古琴艺术》等权威著作。每张琴历经百余道工序，需时两至三年完成，音色“匀、透、圆、润”，尤擅诠释《平沙落雁》《潇湘水云》等经典曲目。倪琴深受龚一、戴晓莲等琴家青睐，广泛用于古琴专辑录制，演奏级倪琴更是一琴难求。

在学术方面，他曾于首都博物馆、北京大学等地开讲，参与编辑《中国古琴谱集》等重要文献。三十年来，倪琴制作实现从文人琴到舞台琴的转型，形成清越紧实与松透浑厚兼具的多元风格，满足不同演奏需求。

倪诗韵以深厚的艺术造诣与技艺传承，为当代古琴的发展作出重要贡献，“倪琴”亦成为海内外琴人竞藏的艺术珍品。

1982年，⼴陵琴社副社⻓及秘书⻓、著名琴筝⼤家张⼸先⽣联合扬州琴筝制造业的领军⼈物卢⽟平先⽣共同斫琴⼀床，名⽈(yue)“仲尼”。

2009年，仲尼琴筝研究所的成⽴，将古琴斫制由“望闻问切的经验主义”升级⾄“科研与经验相结合”的斫琴新时代。

2015年，仲尼琴筝研究所执⼿扬州⼤学⾳乐学院琴筝学院合⼒打造守仁制琴社，并与东北林业⼤学、南京林业⼤学、上海交通⼤学、⻄安⼤学漆艺研究所的专家开展全⽅位科研合作。

吴派古琴艺术馆由苏州市级非物质文化遗产（古琴艺术）代表性传承人孙海滨于2018年在原来沙洲琴社的基础上的升创建，以弘扬吴地吴景略先生的古琴文化和艺术为主旨，从事古琴的教育、传承、推广、研究、收藏及产品研发等相关工作。经过多年积淀和努力，吴派古琴艺术馆逐渐由一个地方组织发展成为世界知名的优秀的古琴机构和平台。在教学方面，吴派古琴艺术馆深耕中国传统文化，多年经验的积累和钻研，在教学中融入诗词、文献、哲学、美学等优秀中国文化知识，形成了自己特色鲜明、严谨自由的古琴教育传承体系。

在经营方面，吴派古琴艺术馆努力拓展，开创“井釉（Home Village）”中式文化服饰品牌、“吴韵丝桐” 传统手工古斫古琴品牌，在服饰、古琴、家具、文创等方面均颇有建树。截至目前，吴派古琴艺术馆已经陆续培养了大量的古琴专业人才、师资力量以及古琴爱好者，在全国各地开展多次教学、研讨、展演等活动，受到社会各界的广泛支持和一致好评。